姜茗馨
(太原師范學院 音樂系,山西 晉中 030600)
《瑤山夜話》是許學東先生進入瑤族地區(qū)田野采風后創(chuàng)作出的一首極具民族風情的揚琴樂曲,這首樂曲一經(jīng)登臺演奏就獲得揚琴學習者的喜愛,不同系列的揚琴曲目教材都有這首樂曲的身影。本文結(jié)合作品的創(chuàng)作背景及筆者自身的彈奏經(jīng)驗對《瑤山夜話》的音樂表現(xiàn)和演奏進行分析。
《瑤山夜話》這首揚琴曲有強烈的民族特色和人文情懷,創(chuàng)作者許學東先生通過民族采風真切地體驗生活,并與民族音樂相結(jié)合創(chuàng)作出這首揚琴曲。許學東利用揚琴將所見所聞所感展現(xiàn)出來,加上作者對民族風情有獨特的理解,使之創(chuàng)作出來的音樂更加富有個人色彩,既創(chuàng)造了獨特的音樂想象空間,也散發(fā)出濃厚的人文主義精神。在《瑤山夜話》這部揚琴作品中,作者參照了瑤族民歌的旋律特色,創(chuàng)造了令人耳目一新的節(jié)奏,并運用新穎的譜曲手法,如音區(qū)的大幅度跳躍,與當?shù)鬲毺氐淖匀痪跋笙嘟Y(jié)合,注重自身的情感與當下實際體驗的表達,表現(xiàn)了對自然充滿敬畏的音樂感情;也描繪出瑤族人民傳統(tǒng)又不失趣味的生活狀態(tài),體現(xiàn)了少數(shù)民族人民對大自然的向往與美麗的祝愿。
《瑤山夜話》以瑤族的民歌旋律為創(chuàng)作動機,許學東先生利用自身的采風經(jīng)歷,以感受到的淳樸的民族風味為創(chuàng)作思路。首先,在幽靜的山谷里,人們在山洞中探險,對忽然出現(xiàn)的飛禽感到驚訝,平靜的湖面蕩起粼粼水光,好像在與明亮的月光進行著對話,表現(xiàn)出大自然極為靜謐的一面;緊接著,在另一邊,人們架起了祭祀的篝火,開始歡歌跳舞,共同歡慶傳統(tǒng)節(jié)日,祝福逝去的人們安好,表現(xiàn)著熱鬧的習俗場面;而瑤族的年輕人也借助這個熱烈的祭祀活動互訴衷腸,呈現(xiàn)出一派和諧的畫面。許學東先生在創(chuàng)作時巧用西方回旋變奏曲式,也運用了傳統(tǒng)的演奏方法和中國揚琴特有的演奏技巧,將揚琴的音色特點表現(xiàn)了出來,描繪了意境優(yōu)美又不失神秘且充滿獨特風情的瑤山風景畫。
以下對樂曲的四個樂段進行分析,每個樂段營造的意境都不同,加上作者融入了自己的親身體驗,呈現(xiàn)出獨特的意境;作者運用獨特的彈奏手法、巧妙的音區(qū)設(shè)計、不同節(jié)奏的變換、強弱的細節(jié)處理等對每個樂段進行細致的描繪,為演奏者及聆聽者提供了無限的遐想空間。
這是一個極為自由的樂段,主要描繪了動物們警覺的狀態(tài),飛鳥觸碰到平靜的湖面激起蕩漾的水波,大自然中傳來特有的奇妙聲響,音樂營造了一幅遠離喧囂的畫面。靜夜樂段從倍低音區(qū)拉開音樂的序幕,以3-6 的純四度輪音彈奏,彈奏這一部分時不能出現(xiàn)明顯的音頭,要營造出極為安靜且密集的輪音持續(xù),像是悄悄地探入大自然,營造出幽靜神秘的環(huán)境,在持續(xù)四拍的輪音后,開始加入高音區(qū)的降B 音和倍高音區(qū)的C 音,各占兩拍,雖然有半音出現(xiàn),但是,整體結(jié)構(gòu)的級進大二度上行還是烘托出了神秘感,怪異又自然,表現(xiàn)出作者剛剛踏進這個靜謐的環(huán)境中就已有動物發(fā)覺,這些動物在各處發(fā)出聲響呼應(yīng)同伴,而這里高音區(qū)的出現(xiàn)也回應(yīng)著左手在空中畫弧線的動作,下手迅速敲擊高音區(qū)音位并立刻返回倍低音的輪音演奏;緊接著,伴隨著探索的深入,山洞中的蝙蝠群開始變得躁動,作者運用倍高音區(qū)的升D 音與E 音進行組合,利用裝飾音描寫山洞里的蝙蝠拍打翅膀、準備飛出洞穴的景象,此時運用悶擊下滑的手法表現(xiàn)動物刺耳的叫聲,在悶擊下滑至一定程度時,再向右下推回至純五度輪音彈奏;隨后運用一連串的16 連音和六連音橄欖形的演奏技巧描畫蝙蝠飛出洞穴激蕩起平靜的湖面;這一段使用了靜中有動、動中有靜的交錯手法,對同一主題進行不同程度的描繪,讓人們感覺好像進入大山深處,并利用節(jié)奏變化極為明顯的強弱對比進行烘托,把短暫躁動到歸于平靜的過程刻畫得生動形象,同時,作者也利用了倒影手法將月光映在水面的景象描寫得富有詩意。
在神秘緊張的靜夜之后,所有的一切歸于平靜,開始了抒情的篇章。在這一部分開始前,演奏者要將余音散盡,重新開始新的演奏。這一樂段采用了AB 兩個主題,前半部分描寫的是亭亭玉立的瑤族少女在小路上探路行走,旋律充滿了瑤族特色。(見圖1)

圖1
在這之后,旋律加入了升D 進行,刻畫瑤族少男的形象,這樣一前一后的結(jié)構(gòu)安排仿佛在描述兩位年輕人趁著祭祀活動走出家門,在月光的照耀下緩緩地沿著小路向彼此走去,此處的演奏需凸顯年輕男女的羞澀與期待,相比之前要更為活潑靈動。情歌樂段的A 主題從揚琴的中高音區(qū)開始彈奏,八分節(jié)奏緩緩引出主題,并且,此處運用抓弦的技巧以中弱的力度開始吟唱,這一處較隨意但又伴隨精巧設(shè)計的手指撥弦,音響效果如歌如訴,形象展現(xiàn)了瑤族少女的羞澀與溫柔,緊接著,用反竹技法在高音區(qū)彈奏,讓音色變得清亮干凈,用擬人的手法描寫月光下的少女曼妙的身姿;在反竹結(jié)束后回到揚琴的中音區(qū),此時,右手部分的低音彈奏更像在模仿貝斯,音色顯得低沉穩(wěn)重,左手部分的旋律要連貫成線,刻畫瑤族少男面見阿妹的動人景象,二人相見后,氣氛由害羞變得自然起來,二人對著月光互訴衷腸,此時,作者通過高音區(qū)到倍高音區(qū)的純四純五度進行演奏,由強漸弱、由中速不斷變緩,引入到B 主題,兩個人的情感愈發(fā)濃烈。B 主題剛開始就采用了輪音的演奏技法,在B 主題中,最突出的是它的變奏部分,右手的進行是靈活自如的八連音,左手負責主旋律,雙手相互配合,這一處的演奏需要流暢自然,在練習過程中要慢練,將主旋律凸顯出來,再用變奏的形式將情緒推向高潮,在連續(xù)的六連音與主旋律搭配結(jié)束后,不停開始做左手反竹技法,右手正常做情緒鋪墊,直至漸慢回到平靜,開始下一個樂段。
這一樂段是整首曲子的高潮樂段,表現(xiàn)了瑤族乃至西南地區(qū)特有的原生態(tài)、原住民的祭祀活動:人們開始敲鑼打鼓,用木柴搭建起的篝火更是響得噼里啪啦,人們?yōu)橛舆@個意義非凡的聚會做足了準備。這一部分也是整首曲子中需要花費較多練習精力的樂段。
首先,在調(diào)性方面,由情歌末尾結(jié)束的G 大調(diào)轉(zhuǎn)回D 大調(diào),其次,開始利用強起之后再突弱的輪音演奏,雙音的變化交織烘托出瑤族人民迎接祭祀活動的熱烈氛圍,快速的十六音符強調(diào)了人們圍繞篝火跳舞的場面,這也是靜夜樂段的變奏與再現(xiàn);最后,在節(jié)奏方面,這一樂段運用了較多的三連音與切分這兩種節(jié)奏型,此處要注意左手負責的后兩個音要加強力度演奏,并且要注意右手的力度不可以過于超出左手,隨后出現(xiàn)的切分組合與半音結(jié)構(gòu)都在高漲的情緒中一次次凸顯出來,要保證演奏的連貫,展現(xiàn)出樂曲的歡快與靈活,增添律動感,使旋律趨向自然,刻畫出瑤族人民對祭祀先人的敬仰之心。
在火舞這一樂段中,作者更多地采用了對話的表達方式,一應(yīng)一和,演奏多采用音區(qū)的跳躍以及較多的半音組合,更為形象地刻畫了人們盡情歌舞的熱鬧場面;在年輕男女的歡歌舞蹈之下,又再次利用速度上的快速推進、節(jié)奏上的顆粒感以及不協(xié)和音程等手法將祭祀活動的氣氛推向最高潮;調(diào)性布局上,通過D 調(diào)轉(zhuǎn)F 調(diào)再轉(zhuǎn)回為A 調(diào)的調(diào)性安排形象描繪出作者在活動中看到的不同的熱鬧場面,尤其是最后的兩次轉(zhuǎn)調(diào)所表達的情感一次比一次熱烈,人們的歡慶還未盡興便聽到了祭祀祖先的儀式呼喚聲。瑤族人民的祭祀活動不同于現(xiàn)在社會中的祭祀,在他們心中,祭祀活動是祝福先祖在天上遂愿的機會,于是,他們用舞蹈與篝火的組合形成一個流傳至今的熱鬧聚會,這也是瑤族人民表達對祖先的美好祝愿以及對大自然贈予的感恩的機會,樂段的最后出現(xiàn)了較自由的音符流動,形象地刻畫出在熱鬧的歡聚之后一切歸于平靜的景象,此時,煙火喧囂都慢慢散開,重回空靈的大自然中。
這是全曲的最后一個樂段,經(jīng)過火舞樂段的調(diào)性變化后重新轉(zhuǎn)回主調(diào),節(jié)奏方面也由較自由恢復(fù)為稍自由,像是在熱鬧過后人們與自然的關(guān)系由融合一體再慢慢回歸理智,所包含的情感也多了份克制與敬畏。旋律部分又再現(xiàn)了情歌部分的A 主題,右手伴奏部分采用分解音襯托主旋律,在迷離的音調(diào)中進入物我兩忘、人鬼共處的幻境,音色組合顯得更加空靈幽深,到全曲的最后一句,調(diào)性轉(zhuǎn)至G 調(diào),利用反竹再現(xiàn)A主題,將黎明的山水景象同神秘幽靜的自然氛圍結(jié)合,構(gòu)建出奇妙幻境,猶如描繪了一幅墨香濃郁的山水畫,兩次再現(xiàn)將全曲推向結(jié)束,反竹彈奏所產(chǎn)生的清脆音響留給人們無限遐想。
《瑤山夜話》在演奏技法上主要運用了輪音、反竹、抓弦、左右手交替、齊竹等,加之中西結(jié)合的曲式結(jié)構(gòu),使曲目更富有技巧性與變化性。
從【靜夜】樂段來看,輪音彈奏占據(jù)主體,輪音就是兩支琴竹在一個音或者兩個音乃至多個音位上快速交替運動的持續(xù)音,這一技法的特點就是發(fā)出的音均勻且密集;由于揚琴不像鋼琴那樣帶有延音,所以,輪音極大增強了揚琴的音響效果,由點成線增強了歌唱性,更好地表現(xiàn)出音樂所要表達的情感,此外,利用強弱對比可以使曲目變得豐富生動。
作者在【情歌】的開始部分運用了抓弦這一技法,細柔的音響仿佛在為人們講述美好的愛情故事,擬人的手法為大家介紹了情歌的女主角,然后開始了一段純潔的戀情。抓弦講究懸撥方式,利用雙手中指輕按壓住琴弦,往回稍挑,通過手指與琴弦的摩擦做到抓弦的效果。需要注意的是,在手指與琴弦的接觸位置上,手指同琴碼要有一定的距離,在實際練習中,可以通過多次練習找準位置,使摩擦出來的聲響較為空靈,并且,要一起帶過這一音位上的琴弦,這樣產(chǎn)生的音效才是自然、令人享受的。
全曲的高潮部分是【火舞】,這一樂段分為歡快—熱情—熱烈三個感情過渡部分,抒發(fā)了人們越來越激烈的情感,在力度與速度上對演奏者構(gòu)成挑戰(zhàn),多變的節(jié)奏與對位模仿的靈活演奏都要在平日的練習中循序漸進掌握。同時,樂段中出現(xiàn)的定數(shù)不定數(shù)輪音快速彈奏、三連音彈奏等都要在演奏時正確運用,以此表現(xiàn)人們在祭祀中熱情似火、喝酒喝到酩酊大醉的模樣。
對于相關(guān)技法,如果我們在日常練習中不注重慢練,就會導致一些問題:(一)琴竹容易敲在琴碼上;(二)擊弦的音位容易出錯;(三)把握不住彈奏的速度;(四)過多注重拍子和次數(shù),而不是同意境相結(jié)合。以上這些問題都是筆者在練習這首曲子時出現(xiàn)的錯誤,這些問題會破壞曲子的意境,在日常練習中應(yīng)該慢練,要放松手腕,并加強基本功練習,有效應(yīng)用在實際演奏中。