淺析揚琴伴奏在二胡演奏中的作用
——以《一枝花》為例

■王宇豪

揚琴自明朝由波斯傳入中國以來，隨著近400 年的不斷革新、推廣，現已是我國重要的民族彈撥樂器。揚琴最初稱為“洋琴”，作為外來樂器，揚琴為各地方音樂曲種所用，形成具有鮮明地域音樂特點的中國四大流派，即廣東音樂揚琴、江南絲竹揚琴、四川揚琴和東北揚琴。在與地方音樂合奏的同時，揚琴還以伴奏樂器的身份與各地戲曲、琴書相融合。這與揚琴音域寬、音色悠揚、音量飽滿和上手容易的特點密不可分。回看中國揚琴發展近四百年的歷史，揚琴廣泛應用于合奏、伴奏中是適合的，這是歷史的選擇，更是中國揚琴發展的文化根源。本文以揚琴為二胡伴奏為研究方向，以二胡經典曲目《一枝花》為例，分析揚琴在伴奏中所發揮的作用，形成對揚琴伴奏規律的詳實闡述，為揚琴伴奏的學術研究貢獻微薄之力。

一、揚琴伴奏的起源與伴奏者的要求

揚琴是400 多年前傳入中國的一件樂器，在明朝傳入我國后，隨著不斷的演變和發展，逐漸成為我國重要的民族樂器之一。揚琴作為民族樂器說，不單單可以獨奏，更被當作伴奏樂器出現在舞臺上。揚琴因為其音域廣、音量大，音樂色彩豐富的特點，在音樂表現力上具有更大的優勢，可以演奏風格多樣的樂曲，因此成為民族樂器伴奏的首選。而二胡作為民族樂器中的單旋律樂器，更需要有和聲織體豐富的伴奏樂器與其共同演繹音樂作品。

作為一名優秀的揚琴伴奏者，我們不能只擁有較強的揚琴獨奏能力。揚琴伴奏與揚琴獨奏的區別在于，除了對我們平時練習的揚琴樂曲自身有所了解，還需要對二胡曲目有一定的認識。作為揚琴伴奏者還要掌握一定的樂理和聲知識，了解二胡作曲家在每個年代不同的創作風格，熟知二胡樂曲的演奏技法。

作為揚琴伴奏者，還需要具備一定的視奏能力和即興伴奏能力。揚琴伴奏者需要同時看兩個聲部的譜子，如果揚琴伴奏不能夠視奏樂譜，那么會在臺下浪費大量時間進行練習，推遲演奏進度，影響登臺演奏的效果。還有一種情況就是我們會拿到沒有編配揚琴伴奏的二胡作品，這個時候，揚琴伴奏應該首先觀察樂曲的調式調性，這就要求揚琴伴奏者熟知各種調式的音位。其次是一般情況下這種二胡作品只會寫出主旋律，在這里就需要揚琴伴奏者有快速的創作能力，在激烈的快板彈奏八分音符以及十六分音符組成的分解和弦，柔美的慢板就可以用輪音、雙音、琶音等方式。只有將這些融會貫通，才有可能成為一名優秀的揚琴伴奏者。

二、揚琴伴奏在二胡演奏中的作用

在器樂演奏中，如果想要完美地呈現出作品的情感與內涵，那么伴奏將會是演奏當中不可或缺的部分。一個優秀的伴奏可以使音樂作品的速度穩定，節奏準確，還可以將單旋律無法完整表達的情感內容完全呈現出來，給予主奏者良好的音樂基礎和音樂氛圍，與其共同演繹出精彩的音樂作品。

古往今來，在二胡演奏中，作品旋律線條清晰明朗，但伴奏聲部略顯單調成為演出時不可避免的一個問題。隨著我國民族音樂的發展，作曲家在創作大批優秀二胡作品的同時，也為其譜寫了內容豐富的揚琴伴奏。這些新作品與以往比較，無論是演奏技巧，還是音樂表現力和風格特征都有了顯著提高，揚琴伴奏也在二胡演奏中有了舉足輕重的地位。

二胡演奏的成功與否與揚琴伴奏有很大的關系。在演奏開始之前，揚琴伴奏應該先與二胡演奏者校對音準，避免出現兩種樂器音準有偏差，將演奏與伴奏融為一體。在演奏中，二胡演奏者與揚琴伴奏者的地位相同。揚琴伴奏在二胡演奏中起到引入主題、承上啟下、烘托氛圍等作用。一首二胡作品完美的呈現，需要二胡演奏與揚琴伴奏共同努力。

（一）鋪墊情緒引入主題的作用

以二胡名曲《一枝花》為例。

譜例1：

譜例1為《一枝花》的引子部分，由揚琴的雙音開始整首樂曲，第一個雙音至第四個雙輪音力度由mf做漸強，在第五個雙音mi達到f，做出推動感，需要注意的是每個音符都要做出重音，使聽眾有鏗鏘有力的感覺。在達到力度最強時，開始漸弱，經過幾個單音和琶音使力度達到mp，由六連音開始到裝飾音后輪音的自由延長，力度由mp至mf再回到pp，完成全曲的第一句，引入二胡主題。在這里，揚琴伴奏不只是簡單的演奏，而是要給二胡演奏鋪墊導入。力度的來回變化，為音樂制造了氛圍，為二胡開始的演奏定下基調。在二胡演奏至第二樂句時，揚琴以柱式和弦組成的琶音雙音等跟隨二胡聲部做力度上的強弱變化至結束。在這個部分，揚琴聲部應該與二胡聲部融為一體，統一節奏與強弱，從開始就讓聽眾理解樂曲內容。

（二）承上啟下連接樂段的作用

譜例2：

譜例2 是樂曲引子結束轉向慢板的過渡部分，樂曲由富有感情的引子轉向極有韻味的慢板，樂曲速度變慢，此時揚琴伴奏柱式和弦與分解和弦交替進行，最后以后十六分雙音結束在屬和弦上，揚琴伴奏的力度變化跟隨二胡聲部，起到承上啟下的作用。兩個聲部相互呼應，平靜地終止，也為慢板做好鋪墊。

（三）重音移位增強動力的作用

譜例3：

譜例3 是樂曲慢起漸快進入快板的部分，是樂曲進入高潮的開始。揚琴伴奏跟隨二胡旋律做漸快漸強，要求節奏準確，富有推動感。從第5 小節開始至15 小節，揚琴伴奏的重音在二胡聲部的空拍處出現共有6 次，賦予樂曲節拍動力。在第16小節二胡聲部進入tr后，揚琴伴奏需要在17、18小節利用后十六分音符穩定整個快板的速度，揚琴伴奏通過緊打慢唱的手法推動樂曲發展。力度由弱至強再弱，為后面的二胡旋律做好鋪墊。

（四）點線結合豐富音樂表現力的作用

譜例4：

譜例4 是樂曲的結尾部分，揚琴伴奏由分解和弦和柱式和弦構成，單音與輪音相結合，速度與力度跟隨二胡旋律做變化，在最后三小節于二胡聲部齊奏屬音，力度由弱至強，在最后一小節屬音兩拍后達到高潮，全曲圓滿結束。

三、揚琴伴奏在二胡演奏過程中可能出現的問題及解決方案

二胡演奏者與揚琴伴奏者盡管在臺下會多次合奏，但是在登上舞臺之后有時會不可避免地出現一些因為緊張而導致的問題。這種情況首先需要二胡演奏者迅速調整自己的狀態，同時揚琴伴奏者還需要加以引導。

（一）出現節奏不穩、速度失控問題的解決方案

當出現忘譜或者節奏不穩定的時候，揚琴伴奏者不能慌亂，應該繼續按照正確的節拍演奏樂譜，引導二胡演奏者找到正確的節奏。

譜例5：

以譜例5 為例，在快板中，連續演奏十六分音符，經常容易出現速度越來越快的問題，導致節奏不穩、速度失控，以至于演奏失敗。這個時候，揚琴伴奏應該冷靜的演奏樂譜，以八分音符作為節拍控制速度保證有條不紊，快而不亂。

（二）出現音樂張力不足、強弱對比不明顯問題的解決方案

還有部分演奏者可能因為登臺次數較少，面對觀眾比較緊張而導致音樂作品張力不足、強弱對比不明顯，這時候就需要揚琴伴奏在彈奏時加強強弱對比，幫助演奏者找到樂曲演奏時應該有的情感，把握樂曲的韻味。

譜例6：

以譜例6為例，在這一樂段二胡聲部力度多變，強弱對比明顯，情緒濃烈，但是由于演奏者上臺演奏緊張的原因，可能會出現音樂情感不到位等問題，這時就需要揚琴伴奏幫助二胡演奏者突出強弱對比，引導二胡演奏者做出音樂表達，走出緊張的氛圍。

所以說演奏者這些問題都需要揚琴伴奏專注于伴奏樂譜的演奏和擁有快速的反應能力，在出現問題的時候第一時間找到最好的辦法。

揚琴伴奏在二胡演奏中有著重要作用，如果沒有揚琴伴奏，二胡演奏者則不能將作品完美地呈現給聽眾；如果沒有二胡演奏者專心致志的表演，揚琴伴奏無論如何演奏也無法表達樂曲情感。

綜上所述,揚琴伴奏是二胡演奏中的重要組成部分,在舞臺表演中有著不可替代的作用,同時也展現了它獨特的藝術價值。揚琴伴奏者不僅要提升自己的音樂文化素養,還要了解二胡樂曲的伴奏織體以及音樂處理。

總而言之，二胡演奏者與揚琴伴奏者要融為一體，你中有我，我中有你，讓二胡演奏與揚琴伴奏完美結合。本文通過介紹揚琴伴奏也想讓大家更多地了解這個藝術門類，同時也為其他揚琴伴奏者提供幫助與建議，希望揚琴伴奏在我國的發展越來越好。