增三和弦在格里格藝術歌曲中的運用研究

劉瑞昌

摘要：增三和弦因其自身的不協和性和音響的獨特性，一直以來被作曲家當作特殊音樂材料。挪威民族樂派作曲家格里格①重視增三和弦的運用，并創作了大量優秀音樂作品，發揮出增三和弦不協和的“美感”。本文通過對格里格藝術歌曲的分析，從增三和弦的結構、增三和弦在格里格音樂作品中的具體運用、增三和弦在格里格音樂創作中的重要作用與價值這三個方面，論述格里格如何對增三和弦進行創造性的轉化與應用，以及其因自身同音異名的屬性體現出的獨特性與多變性。

關鍵詞：增三和弦? 格里格? 音樂本體

中圖分類號：J605文獻標識碼：A文章編號：1008-3359（2023）03-0089－04

增三和弦是由兩個大三度構成的三度疊置和弦，是傳統的三度疊置和弦 （大三和弦、小三和弦、增三和弦、減三和弦） 四種基本和弦類型之一，增三和弦在音樂理論與創作中具有舉足輕重的地位。但“作為調性音樂領域的不協和和弦，大小調體系中少有的全音和弦以及對稱和弦，增三和弦因無法在自然調式中形成，加之其獨有的音響特性”，所以在作曲家的音樂創作中，增三和弦往往被用于經過音或輔助音，其和弦本身的獨立性并沒有得到重視。

隨著音樂語言半音化的誕生、發展，增三和弦也因此出現，成為音樂創作的素材，逐漸登上歷史舞臺，嶄露鋒芒。19世紀挪威民族樂派作曲家格里格從挪威民間音樂中汲取養分，將民間音樂元素與傳統和聲技法相結合，創作了大量優秀音樂作品。在和聲語言的運用上，格里格除使用大小調體系和聲創作手法外，還運用了大量民族和聲體現其作品中濃厚的民族風味。在和弦疊置上，善于運用高疊和弦，而格里格的音樂作品中運用了大量增三和弦這種不協和和弦，并使其成了音樂創作中的一大特色，發揮出了增三和弦在其音樂創作中不可替代的作用與價值。格里格吸收古典主義與浪漫主義的作曲技法運用了增三和弦，這具有極大的開創性，其形成的全音階暗示了調性瓦解的先兆，后世德彪西由此深受啟發，并成了印象派的代表人物之一。本文通過對格里格藝術歌曲的分析，梳理歸納格里格音樂創作中不同形式的增三和弦以及其所扮演的不同角色和作用，從而提煉出增三和弦在音樂創作中的理論意義和實踐價值，為我國音樂創作提供借鑒。

一、增三和弦的理論基礎與音響特點

（一）增三和弦的理論基礎

1.增三和弦的結構

增三和弦是由兩個大三度音程構成的疊置和弦，由于一個八度有12個半音，6個全音，而一個大三度的音數為2，所以增三和弦是將一個八度平均分成三等份。

2.增三和弦的等和弦規律

增三和弦的等和弦在一個八度內有兩個，也就是在不賦予調性意義的情況下，C+=bA+6=E46+這三個和弦為大三度循環圈關系。即一個增三和弦原位寫成六和弦形式時，根音朝下方大三度運動，六和弦寫成四六和弦形式時相同。也就是說，這三個和弦的根音C—bA（#G）—E—C為大三度循環，其中bA=#G，#G與E形成大三度關系。

3.大小調中的增三和弦

在實際的音樂作品中，增三和弦一是發生在由于和聲大調bVI音和和聲小調#VII音而形成的自然增三和弦，二是發生在調內升高五度音的大三和弦——屬變和弦，重屬或副屬變和弦。大調內常用的增三和弦是V+和聲大調的bA+，小調內常用的增三和弦是III+和bIV+。

4.增三和弦的調式意義

任何一個增三和弦的原位及兩個轉位都可以當作大調中的兩個增三和弦，這時會屬于六個大調。同時它又可以作為小調中的兩個增三和弦，這時又分別屬于了六個小調。也就是說，任何一個增三和弦都會存在于十二個調之中，并且十二個調中的六個大調與六個小調均為同名大小調關系。

判斷增三和弦所屬調性的規律總結：其一，任意一個增三和弦都存在于十二個調式中，且為六個大調與六個小調。其二，在六個大調中，分別有三個是以增三和弦的三個和弦音為主音的大調，另有三個是以增三和弦的三個和弦音為導音的大調。其三，在六個小調中，分別有三個是以增三和弦的三個和弦音為主音的小調，另有三個是以增三和弦的三個和弦音為導音的小調。且六個小調一定與六個大調一一對應呈同名關系。

根據增三和弦的調性規律，其調式不明確。以bVI音為例，由于bVI音與#G音的等音關系，所以在bVI音出現時，判定其所屬調式不能簡單地看作是C和聲大調，也有可能是a和聲小調。再比如bA—C—E形成的增三和弦可以看作是在f和聲小調的三級所形成，bA—C—bF可以看作是bA和聲大調的bVI級音所形成的增三和弦等。因此，當判定一個音所形成的增三和弦的所屬調性時，要結合這個增三和弦在一段音樂中前后調式的情況，看這個增三和弦是在哪個調式體系中形成的，繼而判定它的調式屬性。

（二）增三和弦的音響特點

在音樂初學者所經歷的音樂訓練過程中，大小三和弦占據絕對的領導位置。尤其在音樂聽覺的訓練過程中，大三和弦音響的明亮開闊與小三和弦音響的柔和黯淡形成鮮明對比，在聽覺感受與音響色彩上對于音樂初學者更易于體會和把握。因此，無論是音樂基礎理論知識，還是音樂聽覺基礎訓練，通常都把大小三和弦的訓練作為音樂學習的啟蒙與基礎。增三和弦由于并不是由基本音級構成，所以在加入變化音級后其音響色彩并不協和、不穩定，會給聽眾心理造成一定的緊張和壓迫感，而變化音級的加入對于初學者來講并不易于掌握。因此，雖然作為四種基本和弦類型之一，增三和弦卻因其結構與音響的特殊性，并沒有引起人們過多重視。增三和弦的音響特點與大三和弦相比較，在開闊中帶有一絲緊張與忐忑，使人們容易生出焦慮情緒，產生不安全感。因此，格里格在《夢》《一個夢》這兩首作品中便運用了增三和弦音響的特點，將虛幻、詭異、不真實的“夢境”完美地呈現了出來。增三和弦的音響價值亟須重新定義與認識，創作者應當以增三和弦為素材創作出更多的音樂作品，展現出增三和弦在音樂創作中所具備的獨一無二的魅力。

二、增三和弦在格里格作品中的具體運用

（一）調式交替中增三和弦的運用

同主音不同調式和弦的相互借用、滲透的和聲手法，叫做調式交替。調式交替是調性擴張的重要手段之一。在格里格的藝術歌曲中，無論是因為增三和弦的運用而形成的調式交替，還是調式交替而形成的增三和弦，最后都會導致調性擴張，即單一調性的和聲技巧從自然音體系進行到變化音體系，導致調性范圍擴大，從而增強了音樂的色彩性以及藝術表現力。格里格因使用增三和弦形成調式交替而導致調性擴張，讓增三和弦具有了多重功能，更加體現出增三和弦內涵的理論意義與實踐價值。通過分析研究，筆者發現，在同主音調與平行大小調中，格里格對于增三和弦的運用頗具特色與新意。

1.同主音調中的增三和弦

同主音大小調交替是“由于調性相同（同主音），因而被借用的和弦——調式交替和弦，便依然保持著原調性功能，卻產生了同主音不同調式的色彩變化與對比，從而又從一個新的方面——調式色彩的交替融匯——擴大了建立調性的內容。”因調性相同、調式不同而導致的變化音級的出現所形成的增三和弦，會從聽覺上形成音樂的色彩性與對比，令人耳目一新。

譜例1：格里格藝術歌曲《DREAMS》op.69，No5

如譜例1所示，該例中的增三和弦建立在同主音和聲小調 III 級音的基礎上，利用同主音大小調交替，譜例中第二小節的和弦是c和聲小調的三級和弦，還原的七音使之形成自然增三和弦。鋼琴伴奏的低聲部 C—B—bB，以及高聲部的 E—bE—D， 與之對應的調式分別是C自然大調，c和聲小調與c自然小調。其中，運用第一小節C大調的原位主和弦，第二小節c和聲小調的三級增三和弦第二轉位，第三小節c自然小調的小屬和弦第一轉位與同主音調式交替而形成旋律的半音化進行。另外，通過分析筆者認為，格里格在創作手法上同樣隱含著新調性的創作思維。新調性是“以避免傳統調性的呈現方式，打破功能化或調式化和聲進行，通過對主要音、音程、和弦等的重復、強調，使其獲得調性中心的意義”。在上例中，三個小節分別對應C自然大調，c和聲小調與c自然小調，雖然所屬調式不同，但是整體是在C調的調性體系內，確定了C調的調性中心，具有新調性的特點。

2.平行調中的增三和弦

平行調關系交替比同主音調式交替出現的時間要晚，該技術在19世紀下半葉才趨于成熟。通過平行關系和聲大小調的bVI級（大調）與#VII級（小調）的等音關系，向對方調式相互滲透，使交替既色彩對比鮮明又聲部銜接自然。平行調中的增三和弦就是因和聲大小調的特征音而形成的。

平行調中的增三和弦形成于和聲小調的 III 級，與同主音大小調相比，雖然都是由于和聲小調升高導音而形成的增三和弦，但是二者之間本質區別在于：平行調是屬于同一調式體系，為近關系調；而同主音大小調則是相差三個升降號的遠關系調。因此二者所構成的增三和弦不僅在理論意義上具有本質區別，在音響上也會帶給聽眾不一樣的聽覺感受。

譜例2：格里格藝術歌曲《THE WAY OF THE WORLD》op.48，No3

譜例2中，在D大調主和弦進行過程中，其主和弦五音升高，形成D—#F—#A，從而形成D大調的平行調b和聲小調的III級增三和弦，雖然低音#C使其成為七和弦，并且是第三轉位，但因b和聲小調升高導音而形成的增三和弦的性質不曾改變。值得一提的是，D大調升高五音而形成的其平行調b和聲小調III級增三和弦并沒有只是作為一個色彩性和聲短暫出現然后又回到原調D大調，而是作為轉調和弦直接轉到b和聲小調并進行發展。b和聲小調特征音#A同音轉換為bB，bB又是D大調的bVI音，利用兩個特征音的同音轉換完成D大調向其平行調b和聲小調的轉調。

（二）增三和弦作為轉調中介和弦的運用

1.重屬變和弦作為轉調中介和弦

轉調中介和弦一般是在自然調式內構成的三度疊置和弦。如大三和弦、小三和弦，甚至減三和弦，而把增三和弦作為轉調和弦則不常見。格里格突破傳統，大膽創新，將增三和弦作為轉調中介和弦，極大地拓展了增三和弦的理論內涵與功能性價值。

比如在格里格的藝術歌曲《一個夢》中，出現E—D—C—bB連續下行大二度轉調模進，其中將增三和弦作為轉調中介和弦。E調轉D調的中介和弦為 E 調的升五音的重屬變和弦#F—#A —xC，等音轉換為 D 和聲大調的 bB —D—#F；D調轉C調的中介和弦為D調的升五音的重屬變和弦 E—#G—#B，等音轉換為C和聲大調的 bA—C—E； C調轉bB 調的中介和弦為 C調的升五音的重屬變和弦 D—#F—#A，等音轉換為 bB 和聲大調的 bG—bB—D。

而且在和聲進行安排上，將轉調前的重屬變和弦運用的都是第一轉位，利用等音轉換成為轉調后的增三和弦的低音 bB、 bA、 bG，而且這三個音分別是 D 和聲大調、C 和聲大調、 bB 和聲大調的特征音，如此安排又形成了低音旋律的半音化進行，從而可以通過調性布局、和聲進行顯示出格里格對于增三和弦的準確把握和巧妙運用。

2.副屬變和弦作為轉調中介和弦

副屬變和弦作為轉調中介和弦為增三和弦，和弦性質可以是前調的重屬變和弦與后調IV級上形成的副屬變和弦。在這里需要說明的是，轉調后的中介和弦可以是在后調的IV級上形成的升高五度音的副屬三和弦，也是增三和弦。升高五度音的副屬三和弦為增三和弦，說明“一個半音階的任何一級上都可以構成增三和弦”。而并不是只在自然調式內形成的自然增三和弦，所以更能體現出增三和弦本身的獨特性。此外，通過分析研究，增三和弦作為前后連接兩個調的中介和弦也可以說明增三和弦等音轉換的性質以及與多個調連接的能力。

（三）和聲大調bⅥ級音形成的自然增三和弦

在大小調自然音體系中，和聲大調因為bⅥ級音而形成自然增三和弦。也就是說，轉調后的中介和弦就是在后調和聲大調bⅥ級音上所形成的增三和弦。比如在格里格的藝術歌曲《在小溪邊》中，有一個音樂片段就是bD—F—A同音轉換為F—A—#C，成為 A 大調的 bVI 級音形成的自然增三和弦（F為A大調的bVI音）。同時，這個增三和弦也是前調 A 大調與后調F大調的轉調中介和弦，bD—F—A是后調 F 調bVI級音而形成的自然增三和弦（bD為 F 大調的bVI級音），并且賦予了bVI級音形成的增三和弦作為轉調中介和弦的功能意義。從上述來看，格里格在音樂創作中善于利用和聲大調中bⅥ級音這一自然音優勢，形成調內自然增三和弦。同時將和聲大調bVI音這一特征音的功能意義拓展，不僅僅是作為調式調性的判定條件，還具有特殊和聲語言的特點。

三、增三和弦在格里格音樂創作中的特點與價值

（一）增強縱向和聲色彩

在傳統和聲進行過程中，以三度疊置的調式內的大小三和弦或七和弦為主，其音響色彩或明亮開闊或憂郁黯淡。因此使得聽眾在長達幾世紀的熏陶中對音樂形成了固定的聽覺習慣 （對“協和音響”的依賴） 。格里格通過對增三和弦的運用，打破了調式內音響的協和性。不管是和聲大小調的 bVI 音還是#VII 音形成的自然增三和弦，又或是發生在調內升高五度音的大三和弦——屬變和弦，重屬或副屬變和弦，都體現了對傳統和聲進行與音響色彩的突破與創新，拓寬了縱向和聲色彩的多樣性。在格里格的《A DREAM》中，作曲家將“夢”的虛無縹緲，不真實的感覺用增三和弦這一元素加以闡釋具有典型性，增三和弦的不協和性、空靈詭異的音響色彩與虛幻夢境的主題相契合。

（二）拓寬橫向和聲進行方式

傳統和聲進行有規律性和邏輯性，和聲進行依靠這種特質橫向運動向前延伸，可稱為“慣性運動”。從線性和聲方面看，傳統和聲線條性和聲慣性延伸尤為明顯，由于聲部進行的慣性，橫向進行的線條是固定音程，如二度、四度、五度，以低聲部的運用為主，由線條所構成的和聲符合功能性的和聲進行。格里格運用增三和弦使得旋律線條形成半音化進行，打破了線性和聲的行進規律，改變了傳統和聲線條的行進特點，拓寬了橫向和聲進行方式。正因增三和弦的運用，格里格音樂創作的呈現才沒有傳統音樂的那種古樸、莊嚴之感，更多的是充滿迤邐、浪漫、奇幻的色彩。因此可以說，格里格作為民族樂派代表人物，其在音樂的發展進程中所做出的種種努力，促進了音樂形態多樣性的發展，為世人留下了寶貴的音樂財富。

四、結語

增三和弦由于其自身的不協和性，在傳統音樂發展進程中處于邊緣位置。盡管增三和弦在古典作曲家（如貝多芬、肖邦等） 作品中偶爾應用，然而并未成為其主要的和聲材料，大多是由于聲部的半音化進行而形成的增三和弦，具有一定的偶然性。格里格對于增三和弦的應用有一種主觀自覺性，有意將增三和弦的功能性發揮到極致。比如利用自然調式的變化音而形成的自然增三和弦，運用等音轉換的屬性作為轉調中介和弦，因增三和弦形成旋律的半音化進行等，其將增三和弦作為一種獨立的音響材料，釋放出了增三和弦不協和的獨特“美”。

與格里格同時期的李斯特也重視增三和弦的運用，如果說格里格將增三和弦作為一種音樂材料，豐富了其音樂創作語言體系，那么李斯特便將增三和弦作為了一種調性音樂走向瓦解的催化劑，增三和弦在李斯特那里成了音樂發展從傳統到現代過渡的重要因素。格里格將增三和弦作為獨立使用的音樂材料，在某種程度上為調性瓦解埋下了伏筆，為后世開啟印象派主義音樂新時代打下了基礎，推動了音樂發展進程。

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