中國書法藝術在舞蹈中的運用

張焱喆

不論是舞蹈還是書法，都是我國傳統文化的重要組成部分，它們之間有著緊密的聯系并且在諸如動態靜態的處理和情緒塑造方面有許多類似之處。這兩種傳統藝術形式都以強烈的表達性為特色，在塑造主題的過程中，它們都傳遞出了創作者的思想情感。書法藝術的展現形式是紙上的線條，所以可以將書法理解為線的藝術表現形式；而舞蹈則通過對人體空間運動的展現，成為了人體動作藝術。雖然舞蹈和書法的表現媒介不同，但他們都有著相似的表現規律。

舞蹈是舞者通過自身的身體來進行表演，而書法則是書法家通過運用筆、墨、紙來呈現自己的藝術作品，二者在線條流動性、節奏處理、韻律美感以及情感表現等方面具有聯系。以現代舞劇《行草》為例，該作品將書法技藝應用到了舞蹈創作之中，成功地將舞蹈藝術與中國傳統書法藝術進行了有機的結合，并在碰撞過程中產生了新火花，從而讓舞劇呈現出更加獨特的魅力。

1 舞蹈藝術與書法藝術的共通之處

1.1 書法與舞蹈同為造型表現藝術

書法和舞蹈都是通過創造和塑造特定的形態來進行表達的藝術形式。書法通過筆畫的運用、字形的設計和整體的布局，創造出美感和和諧的視覺形象。舞蹈則利用舞者身體的線條、姿態和動作，創造出美感和動感的空間形象。兩者都利用形態的塑造來傳達情感、觀念和主題。書法藝術與舞蹈藝術都具有傳統文化的深厚底蘊。書法是中國傳統文化寶庫中的精華，蘊含了豐富的文化和歷史內涵。舞蹈作為各種民族和地區共有的傳統演藝形式，也展示出民族文化和地域的特色。二者都通過對傳統風格的保留與創新，促進了傳統文化的普及和推廣。

1.2 書法與舞蹈同為視覺表現藝術

書法和舞蹈都依賴于視覺元素來傳達藝術家的情感和創造力。書法家通過筆觸的深淺、字體大小和布局的空間，創造了具有視覺沖擊力的靜態作品。而舞蹈家通過與音樂同步的肢體動作、豐富的表情和舞臺布置，創造出極具動態美感的作品。他們依靠觀眾的視覺感官，使其置身于藝術創作的現場，為其提供了一種直觀的藝術體驗。視覺元素是書法和舞蹈藝術作品結構的重要組成部分。在書法作品中，線條、形狀和結構的設計直接影響了作品的視覺效果。在舞蹈作品中，舞者的動作和編排、燈光和服裝的設計，都會影響觀眾的視覺感受。

無論是書法，還是舞蹈，時刻都在依賴視覺傳遞信息、提升溝通的效率、豐富藝術內涵。藝術家通過視覺表現，與觀眾建立起一種無言的對話關系，因此，視覺在藝術傳播中扮演著至關重要的角色。

1.3 書法與舞蹈同為情感表達藝術

書法是以筆、墨、紙、硯為工具的藝術，藝術家們通過每一筆、每一畫，甚至每一滴墨水，流露與表達自己的感情。快筆流暢，往往表現出寬廣的胸懷和豪放的性格；慢筆細致，往往寄寓著藝術家的細膩內心和冷靜思索。書法是感情的外化，是藝術家在文字中注入情感以傾訴內心的方式。而舞蹈是身體語言的藝術，舞者通過身體、動作和舞步去表達情感，告訴觀眾他們的內心世界。舞蹈中旋轉、跳躍或者柔韌的動作，每一個細節都在傳達著舞者的情感。一支舞蹈，無論是明亮愉快還是深沉悲傷，都能通過舞者的身體語言直抵觀眾的內心。書法和舞蹈都擁有直接傳達情感的能力。書法通過藝術家的筆觸和揮灑自如的行筆表現情感，舞蹈則通過舞者的動作、表情和眼神，將藝術家的情感直接傳達到觀眾心中。兩者都以直觀的形式讓觀眾感受藝術家的情感。

2 書法藝術與舞蹈藝術美感的共性

2.1 線條美

書法藝術與舞蹈藝術都以它們充滿韻味和力量的線條，展現出獨特的美感。首先，無論是書法還是舞蹈，線條都是在動態流轉中形成的。書法的筆畫靈動生動，舞者的舞姿則通過身體連續、流暢的動作形成線條，表達特定的情感和意象，從而達到藝術的美。書法的筆畫以起落、轉折展現出獨特的韻律感，舞蹈中舞者的動作也充滿韻律，展現出舞蹈的動態性和連貫性。書法的線條通過筆鋒，反映出書法家的情感和意志。同樣，舞蹈也通過動作的大小、快慢、硬軟等線條美反映出舞者的情感狀態。在書法與舞蹈中，動與靜是衡量線條優美與否的重要標準。活潑而有力的線條和靜謐而深邃的線條相互交織，形成了一種和諧而豐富的美感。

2.2 造型美

很長時間以來，書法藝術在理論界被定義為線條藝術，但這種說法容易讓人產生誤解。我們可以說書法的重要元素之一是線條，在寫字的時候，不僅要注重線條，還要重視字的結構，把握好二者之間的關系，才可以展現出書法的線條美，塑造出豐富的造型。在舞蹈藝術中，舞者的身體是表演舞蹈的重要工具。身體的力量、柔韌性和協調性的完美展現，是表現舞蹈藝術造型之美的重要方式，舞蹈中的各種姿勢和動作，輕重、快慢、虛實的變化，都能創造出豐富的視覺美感。在舞劇《行草》之中，編導利用書法與舞蹈藝術之間造型美的共通性，將書法的造型與舞蹈的造型融為一體，為觀眾帶來一種全新的體驗。

2.3 意境美

舞蹈和書法都是通過意境的建立釋放其想象力，觀賞者會通過這種特殊的形象體驗到藝術的獨特美，因此，可以說意境是主觀感受與客觀現象交融，是情感和實際之間的相互影響。在中國的傳統藝術和審美觀中，意境都占有核心地位。無論是表現形式，還是藝術結構，又或者是藝術節奏，舞蹈與書法都彼此相得益彰，它們在韻律和風采上有著相似之處。意境正是藝術的精髓，也是書法與舞蹈的靈魂所在。

3 舞蹈與書法的結合

3.1 書法藝術在舞蹈語匯中的融合體現

自古以來，舞蹈與書法就有著千絲萬縷的關系。書法是“無聲的音樂，紙上的舞蹈”，兩者在情感意境的營造、氣韻的把握、發力的方式、動靜的處理上都極為相似。從書法與舞蹈的相通性上來說，書法是筆墨的舞蹈。書法作品完成以后，運筆的動作便物化在凝固的墨跡之中。因此，在欣賞書法作品的時候，應能從靜態的墨跡之中體會到用筆的線條、節奏和韻律，通過聯想和想象，體會如同舞蹈一樣的線條感、節奏和韻律美。也唯有如此，才能真正體會到筆法的微妙之處[1]。書法和舞蹈有著共同的線條、節奏、韻律的表現手段，又有著共同的情感表達方式。如何將線條、節奏、韻律運用結合到舞蹈之中，是值得探究的主要問題。

3.1.1 線條

舞蹈藝術美中包含線條美，這一特點也是書法藝術中的重要組成部分，線條作為書法藝術構形的基本要素之一，承載書寫者的情感寄托，是反映書法藝術文化性的重要方面，書法家借助筆墨傾訴自己主觀情感，這一形式同舞蹈編導借助人體為媒介在編創作品的過程中注入主觀情感是有共通之處的，只是書法家的媒介是筆、墨，而舞蹈編導的媒介是人的身體。總而言之，線條作為藝術表現形式，不僅僅能完成藝術作品的構造，更是能更好地表達創作者所寄寓的情感內涵。如云門舞集編創的《行草》中完整地表現舞蹈與書法的神韻，兩種藝術形式線條的融合表現，將《行草》主題思想完美呈現。舞者們將兩種藝術形式的線條完美結合，不僅展現舞蹈藝術的線條美，更表現出書法藝術中的線條美。

3.1.2 節奏

在舞蹈表演的過程中，節奏的快慢與舞者肢體動作的快慢、開合、動靜、力度大小都有直接的聯系。以視聽整合藝術的形式存在的舞蹈，擁有豐富的節奏韻律動態，同一個舞蹈動作，當他的韻律與節奏發生變化，傳遞給觀眾的情緒感受也會不同。在平面空間上，書法的節奏是通過線條的變化與流動體現的，林懷民借助身體的運動來表現龍飛鳳舞，希望能夠將我國的書法藝術通過舞蹈的運動展現出來。流動美是舞蹈美的顯著特征，這一美學特點與書法不謀而合，林懷民所創作的作品《行草》將書法線條的流動與舞者的身體動態融合得天衣無縫，使得舞蹈人員的肢體動作與書法筆墨的流動完美結合，氣質超凡脫俗[2]。在作品中，書法的筆觸節奏與舞蹈被巧妙地結合在一起。譬如，在作品《“墨”然回首》中舞者擰傾俯仰、欲左先右、欲前先后、時而往返的特點與中國書法之勢異曲同工，兩者皆是情感驅使下的有節奏的力。

3.1.3 韻律

韻律在書法創作與舞蹈表演中不可或缺，是二者的基本組成部分。有了韻律，藝術就有了力量，有了神采。舞蹈與書法都是動作語言藝術，其講究氣息的運用，在動作開始前，會講究欲左先右，突出含蓄美。這涉及中國的美學思想。在兩類藝術的創作過程中，氣息可以說是連貫流通的，呼氣與吸氣也在一定的節奏之中，書法家與舞者的所有動作所要傳遞的都是從靈魂深處所迸發出的情感，只有這樣，創作出來的藝術作品才具有靈動性。宗白華在《美學散步》中說：“韻律和節奏是舞蹈與書法表情性富于變化的基本要素。”因為兩者的共通性，書法家與舞蹈家相互穿梭于對方的藝術世界里探尋奧秘，相互吸收借鑒，讓藝術的發展空間更為廣闊。

3.2 書法藝術在舞臺美術中的融合體現

李澤厚先生在《美的歷程》中提出“線的藝術”，他認為“書法是純粹的線的舞蹈”，這也是舞臺美術設計中運用書法元素的重要方式。在舞劇《行草》中，舞臺布景截取了書法經典作品中局部書法字形造型，使舞蹈演員的舞蹈動作具有書法的形態語言，將表演藝術和筆墨書畫融合，是對書法藝術的創新運用。傳統的舞臺美術包括布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等元素[3]。隨著藝術創作的發展，實景演出等融入現代舞臺中，融合了更多的書法藝術形式。在舞劇《行草》中，舞臺采用了多媒體技術，電子顯示屏幕將舞臺全包裹，用電腦將名家真跡投射于舞臺之上，屏幕里所有的畫面都運用橫卷或直軸的方式，當舞蹈演員走過，字跡仿佛賦予了生命，顯得如此生動形象。舞臺美術與書法藝術的融合，體現書法的藝術韻味和強烈的視覺沖擊力，給觀眾帶來不一樣的審美體驗。

3.3 書法藝術在舞蹈音樂中的融合體現

正如人們所說，“書法是無聲的音樂，紙上的舞蹈”，在舞蹈音樂中，由各種書法的筆畫、結構和布局形成的節奏，可以與音樂的節奏形成呼應和交融，打造出獨特的舞蹈韻律。當書法融入聲音藝術時，可以讓舞蹈音樂本身的情感性得到加強，使之更有動力，更具影響力。

舞劇《行草》選用音樂由瞿小松編創，翟小松的音樂與林懷民所編創的舞蹈兩者表現達到質樸與自然的共鳴。舞劇音樂運用大提琴為主要樂器，沒有運用中國特色傳統樂器，林懷民認為現代舞本身就來自西方國家，雖說里面融入太極元素，但大提琴更能把書法那種安靜、含蓄的氣質表現得淋漓盡致。

4 結語

中國書法藝術與舞蹈藝術的融合，無論是在理論上的審美共性，還是在實踐中的表現方式，都成就了一種卓越且別具一格的藝術手法，為藝術的獨特魅力和審美價值提供了源源不斷的創新動力。舞劇《行草》無疑是將書法藝術與舞蹈藝術完美融合的代表作品，是一場百年古代書法名家們與現今社會青年舞者身體的對話，林懷民先生編創此劇以向古代名家們致敬并將舞蹈藝術推入更新更高的發展。

引用

[1] 王利橋，王春燕.書法藝術與舞蹈作品的共性研究[J].藝術科技，2016，29（10）：12+20.

[2] 黃午妍.談利用舞美元素豐富舞蹈藝術表現力[J].藝術研究，2009（4）：60-61.

[3] 李姍姍.淺談舞劇《行草》的藝術特征[J].黃河之聲， 2014（17）：113-114.