【摘 要】新媒體時代的降臨,加快了民族音樂傳播與發展的速度,拓寬了其傳播與發展的空間。文章以新媒體為背景,分析新媒體對民族音樂傳播與發展的作用,梳理新媒體下民族音樂傳播與發展的現實困境,探索新媒體下民族音樂傳播與發展的實踐路徑,為我國民族音樂發展提供參考。
【關鍵詞】新媒體;民族音樂;傳播;發展
【中圖分類號】G206 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198(2023)08—130—03
民族音樂是一種具有民族特色、含有特定的民族藝術個性特點和精神的歌曲或樂曲。[1]新媒體主要指在新一代信息傳播技術支持下而逐漸發展起來的數字化媒體形態。在新媒體環境下,民族音樂的表現形態、傳播渠道、受眾范圍、創作思想、產業技術等發生重要變革,有利于優化民族音樂傳播與發展的文化生態環境,更好地推動民族音樂“活起來”。因此,應當深刻理解新媒體下民族音樂傳播與發展的本質、價值與趨勢,對民族音樂進行再生產和廣泛傳播。
一、新媒體對民族音樂傳播與發展的作用
(一)外在形式的改變
新媒體的介入,使民族音樂不再是單調的音樂藝術舞臺表現、紙面上的物質性文化遺產、散落于民間的非物質文化碎片,而是活起來的數字文化生命。民族音樂短視頻作品、NFT音樂數字藏品、線上云展播與沉浸式民族音樂劇場等現代化音樂形式,逐漸成為民族音樂表現的新常態。[2]
(二)內在精神的更新
守正與創新,是新時代民族音樂傳播與發展的主題。新媒體有助于借助民族音樂與受眾建立的關系網絡,借助新媒體受眾反饋意見和交流信息,通過新奇思維和創意方式,把民族音樂優秀內核剝離出來,調動古今中西的音樂文化資源,開辟大眾化敘事策略,引導民族音樂創新性發展,實現民族音樂內容和文化意義的重組,激活、重述和再現優秀傳統文化與當地文化的融合,賦予民族音樂作品新的內在精神。
二、新媒體下民族音樂傳播與發展的現實困境
(一)民族音樂傳承發展理念相對滯后
新時代民族音樂傳承與發展的重心在于聯結多方力量,實現共建共享。目前,民族音樂傳承與發展存在重傳承輕創新、重保護輕開發的問題,既沒有能夠“走出去”,也沒有“引進來”。[3]要么把民族音樂文化資源當作博物館文物去對待,沿用靜態保護的手段將民族音樂文化資源置于特定數據庫或書籍,要么過于重視民族音樂資源的挖掘整理,對于民族音樂文化資源的現代化發展、市場化開發、經濟化運營等缺乏深刻內涵與價值的挖掘,資源開發收益機制尚未解決,地域資源開發利用不足,使得民族音樂傳承與發展多處于孤立單一的狀態,缺乏與其他產業、領域的互通銜接,低層次傳承、重復開發、活力不足等現象較為多見。長此以往,缺乏與外部活動的民族音樂傳承與發展,就容易造成優質產品供給不豐富,陷入當代音樂文化同質化風險,無法調動受眾深層次的興趣。
(二)民族音樂文化傳播平臺缺位
從新媒體平臺入駐情況來看,盡管民族音樂新媒體發展意識逐漸增強,積極入駐酷狗、QQ音樂、網易云等專業化音樂平臺,但是從整體情況來看,民族音樂文化傳播平臺總量不多、增量相對較少,在微信短視頻、B站、抖音、快手等非音樂新媒體平臺上相對處于失聲失位的狀態。另一方面,隨著我國經濟快速發展,我國音樂文化事業取得了明顯的成績,這也導致民族音樂生存空間進一步受到影響。在文藝大繁榮的背景下,民族音樂市場受到網絡直播、虛擬人演奏、流行音樂、聽書等新一代音樂文化藝術產品的巨大沖擊。[4]此外,新時代背景下音樂受眾審美偏好也發生了明顯變化,搖滾、說唱、輕音樂等現代音樂風格受眾比重不斷上升。民族音樂傳蘊含的價值理念以及慢條斯理的表演節奏,難以與新時代音樂受眾追求快節奏、感官體驗等需求相適應,這也是民族音樂傳承與發展的現實問題。
(三)民族音樂數據庫體系亟待完善
盡管數字文保在民族音樂傳承與發展中推出不少優秀產品,如現已深入推進中華老唱片保護工程、中國古琴音樂文化數據庫,然而,在民族音樂數字傳承與發展過程中也存在不少挑戰。例如,民族音樂文化資源種類多樣、地域廣泛、數量龐大,由于歷史和技術原因,諸如紙質文獻、民間老藝人口傳心授旋律、民歌、戲曲、曲藝等民族音樂資源整理不夠、資料不全,搶救性保護迫在眉睫;民族音樂文化數字資源庫建設存在渠道限制,數據庫工作體系標準不一,總體上數量還很少,資源碎片化現象嚴重,且各個地區民族音樂數字資源庫存在數據壁壘,大多處于初步探索階段,導致民族音樂資源存在較為分散、資料不全、數據庫互不兼容等問題。
(四)民族音樂視覺表現形式相對單一
科技正在改寫民族音樂創作和制作方式。當前,伴隨著新媒體的縱深發展,以新媒體平臺為跳板的人工智能、虛擬現實、云宇宙等數字技術大面積普及。在民族音樂和傳承領域,其所面對的不再是過去純粹的物理性空間交流交融,而是物理存在與虛擬存在不再涇渭分明的虛實共生的世界。由此,民族音樂傳承與發展需要順應新時代潮流,借助科技發展帶來的音樂表現與創作形式、思想、內容的深層次變革,激發民族音樂傳播與發展的新活力和激情。現實情況是,部分民族音樂在表現形態上仍舊延續傳統表現模式,即以往民族音樂資源全盤照錄或直接復制,按照民族音樂傳統敘事邏輯而建構,只是民族音樂展覽展示的一種功能性背景,整體缺少與VR、AR、MR等數字技術的融合發展,在沉浸式、幻覺性、場景化民族音樂藝術方面的數字視覺體驗較少。
三、基于新媒體的民族音樂傳播與發展策略
(一)實現靜態傳播到活態發展的理念變革
民族音樂類型復雜而多元,包括遺留下來的民族音樂圖譜、歷史文獻、樂器等物質性民族音樂文化遺產,以及民族音樂創作技藝、美學理念、文化理念等非物質性民族音樂文化遺產,由于其使用功能仍在延續,因此,民族音樂傳播與發展作為活態文化遺產,已經成為音樂文化產業前沿的內在呼喚。新媒體時期民族音樂的活態傳播與發展,一要協調傳承與發展的關系,既要在選題策劃上嚴格遵守真實性、完整性、延續性、本真性的原則,掌握其本質精髓,力求主題鮮明、內容豐富,也要采取保護性開發策略,與“博物館”式靜態保護方式有所區別,追求形式新穎、表達活潑,與網絡空間受眾、現代社會元素不斷交流,探索并驗證各種唱法、演奏技巧、表演藝術器樂創新、題材創新、奏法創新、內容創新、形式創新在民族音樂活態發展中的實際效果,繼而實現民族音樂活態變遷、延續以及傳承,維系民間音樂“精氣神”。[5]二要具有共建共享的意識,注重民間音樂演出機構、高校民族音樂學院、民族音樂研究所等多元主體的力量,借助新媒體在信息宣傳與推廣方面的優勢,對針對民族音樂曲目創新創作而推出的“政策補貼+志愿服務”“稅收優惠”“成果獎勵”等激勵性政策廣泛宣傳,吸引更多主體參與新時代民族音樂傳播與發展。三要具有“用”意識。把民族音樂原有作品、民族音樂二次創作成果用于以生活實際,將其用于音樂文娛產業前沿、文旅文創產業前沿,使其走向更廣闊的文化市場,形成民族音樂良性循環發展。[6]
(二)拓展民族音樂新媒體傳播平臺
新時代文藝事業進步有賴于民族音樂文化的傳播和傳承,而新媒體則是民族音樂傳承與發展的重要媒介,有利于融入大眾日常生活,推動民族音樂在外在形式、內在精神上的更新。因此,一要充分發揮傳統媒體的宣傳與推廣作用。除了完成日常創作和演出之外,積極與地方電視臺音樂節目頻道、地方廣播平臺等傳統媒體平臺進行項目合作,借助傳統媒體的受眾群體精準、認可度高、權威性強等優勢,提升民族音樂傳播效果;二要有效融入新媒體平臺,在騰訊、抖音、快手、B站、今日頭條等新媒體平臺上進行專題集中推送,搭建直播平臺,創新民族音樂音視頻、系列短視頻、文物融媒體、動漫、條漫、云直播、H5、小程序、云展示等多樣態傳播類型,來拓寬民族音樂傳播范圍,重塑民族音樂傳承話語體系;三要以傳播知識為導向,積極建構用于民族音樂傳承與發展的專用APP、小程序、網站,開通民族音樂作品鑒賞、民族音樂作品免費聽、民族音樂作品演藝、民族音樂作品創作等功能,為民族音樂傳播與發展提供新的空間,把民族音樂文物遺跡、唱法技術、傳統器樂等文化資源多元化呈現,實現民族音樂“小成本、大傳播”目的。
(三)以新媒介探索數字文保新路徑
民族音樂是歷代先人留給中華兒女的寶貴財富。新媒體催生新媒介,有利于改善民族音樂載體缺失、民族音樂數據資源堵塞等問題,通過數據化存儲、可視化呈現、便捷化傳送等方式,帶動民族音樂文化資源保護質量提升,開辟民族音樂傳播互動新渠道,建構民族音樂文化記憶。因此,需要利用新媒體技術實現民族音樂資源數字化修復,借助現代數字信息技術,通過算法“一鍵式”、激光點云技術、數字孿生技術等技術,高效指導民族音樂資源修復工作,以“科技+文化”的形式,實現民族音樂文化資源的數字化復原;需要利用新媒體技術建構民族音樂數據庫,運用大數據、云計算等技術,采集民族音樂資源中的傳統樂曲、傳統劇目等文化資源各個維度的信息,通過整理、分類,整合海量民族音樂數據資源,將其轉化為數據存入系統,建立基于網絡端和云存儲的民族音樂信息檔案及數據庫,實現“連通公眾、傳播文化、永續發展”的愿景。
(四)利用數字媒體技術創新民族音樂視覺形態
新媒體時代背景下,僅憑傳統意義上聽歌、記譜等初始的采風活動,已無法滿足新時期社會公眾的音樂文化需求,也不符合民族音樂傳承與發展的歷史規律。從另一方面來看,基于新媒體下的短視頻技術、音樂制作技術、數碼攝錄技術等音樂技術的快速發展,也為民族音樂傳播與發展提供了新的技術條件。因此,一要用新媒體視頻技術激發民族音樂傳播新勢能。運用影視人類學攝錄方法,以民族音樂民間傳承地或者民間傳承人的人文生活場景為素材,把原始表演場景以及該樂種賴以生成、演化的原生態文化生活場景攝錄下來,保存為微型紀錄片,創編成微型音樂劇,或順應音樂傳播視覺化轉向,結合當代人審美情趣,利用PR、新媒體平臺自帶的短視頻制作功能、剪映等視頻制作技術,聚焦民族音樂,加快民族短視頻內容建設,將抽象鵝民族音樂聲音與實在的現實物質形象相關聯,并將其投放到新媒體網絡空間,用短視頻方式傳承民族音樂,提高民族音樂在我國的接受度。二要用新媒體音樂制作技術開發民族音樂表達新勢能。在當前這個虛擬與現實加速融合的趨勢下,以虛擬演出、數字制作為重點,推進XR、NFT、8K超高清、端云協同3D互動技術等先進音樂表達技術在民族音樂作品表達中的深度利用,舉辦多種主題的民族音樂VR音樂會,打造虛擬民族音樂IP人物形象,探索民族音樂元宇宙落地場景。三要利用新媒體可視化技術開創民族音樂傳播新體驗。深入發掘民族音樂作品的自然旅游資源、歷史文化資源,在傳統舞臺演出的基礎上,加入LED屏幕技術、定制異形投射景片技術、VR、AR呈現技術、云宇宙技術、數字影像及互動技術等數字科技、現代光影技術,呈現一座以數字形式展現的民族音樂曠世城垣,助力民族音樂沉浸式體驗、場景化傳播。
四、結語
新媒體對民族音樂傳播與發展的作用表現于兩個方面:一是外在形式的改變,二是內在精神的更新。新媒體環境下,民族音樂傳播與發展存在著民族音樂傳承發展理念相對滯后、民族音樂文化傳播平臺缺位、民族音樂數據庫體系亟待完善、民族音樂視覺表現形式相對單一等問題。因此,應當實現靜態傳播到活態發展的理念變革,拓展民族音樂新媒體傳播平臺,以新媒介探索數字文保新路徑,利用數字媒體技術創新民族音樂視覺形態。
參考文獻:
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[2]譚益丹.新媒體時代下民族音樂文化的傳播路徑探析[J].喜劇世界(下半月),2022(8).
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[5]謝娜,趙婷.新時代少數民族音樂的演變邏輯及其流體機構[J].貴州民族研究,2019(5).
[6]黃麗,梁靚.新媒體語境下民族音樂文化傳播路徑分析[J].中華手工,2021(3).
作者簡介:李紅媛(1987—),女,白族,云南大理人,碩士研究生,講師,研究方向為民族音樂。