鋼琴伴奏在音樂劇中的作用與教學策略

謝麗莎，謝雨釗

（東莞城市學院 藝術學院，廣東 東莞 523000）

音樂劇是一種高度綜合的舞臺藝術，受到歌劇、舞劇等藝術形式的深刻影響，其以音樂、舞蹈、戲劇為三大核心元素，既重視個人演唱技巧的呈現與歌舞表演技巧的展示，也注重戲劇情節的發展與戲劇沖突的營造。鋼琴伴奏是音樂劇的重要組成部分，具有多個作用。因此，要著力強化音樂劇鋼琴伴奏教學。

一、鋼琴伴奏在音樂劇中的作用

（一）渲染環境氛圍

音樂劇以舞臺為表演陣地，舞臺環境氛圍對音樂劇的表演效果有至關重要的影響。鋼琴伴奏具有渲染環境氛圍的作用，不僅可以強化布景效果，也能撥動觀眾的心弦，讓觀眾沉浸在音樂劇中。以經典音樂劇《歌劇魅影》為例，該劇是音樂劇大師韋伯最負盛名的作品之一，也是世界四大音樂劇之一。劇中第二幕，魅影實施了報復后沉寂了半年左右，劇院修復并安裝好了吊燈，為了慶祝新的生活，劇院舉辦了一場假面舞會，勞爾與克里斯汀已經秘密訂婚，克里斯汀害怕魅影威脅他們的生活，沒有公開這個消息。魅影戴著紅色死神的面具在假面舞會進入高潮時突然來訪，并帶來了新創作的劇本《唐璜的勝利》，要求劇院演出，并搶走了克里斯汀戴在脖子上的訂婚戒指，告訴克里斯汀自己并沒有放棄她[1]。鋼琴伴奏貫穿于魅影現身前后，將魅影所帶來的恐懼感展現得淋漓盡致，有力地渲染了環境氛圍。

（二）刻畫人物形象

作為高度綜合的舞臺藝術，人物形象塑造在音樂劇中占據重要地位。一方面，貫穿音樂劇始終的聲樂作品需要由人物形象來表演，另一方面，音樂劇的故事需要由人物來演繹。舉凡成功的音樂劇作品，多有令人印象深刻的人物形象，比如，《艾薇塔》中的貝隆夫人、《漢密爾頓》中的漢密爾頓、《悲慘世界》中的冉阿讓等。因此，刻畫人物形象就成為音樂劇的重要任務，而鋼琴伴奏則在人物形象的刻畫中發揮著重要作用，能使人物形象更為立體化、更具感染性。以《艾薇塔》為例，該劇以阿根廷第一夫人艾薇塔·貝隆的生平經歷為主線，為觀眾塑造了一位敏銳、堅毅又柔情似水的人物形象。《Another Suitcase in Another Hall》《Don't Cry For Me Argentina》《You must love me》等經典曲目是《艾薇塔》取得巨大成功的關鍵，而鋼琴伴奏則最大限度地將曲目中的情感傳遞了出來，強化了人物形象的塑造效果。

（三）推動情節發展

根據黃定宇的《音樂劇概論》，音樂劇以戲劇為基礎[2]，戲劇表演是音樂劇的核心，聲樂、伴奏、舞蹈等均服務于戲劇表演。戲劇表演在音樂劇中的核心地位決定了音樂劇要有很強的敘事性。換言之，音樂劇需要以音樂及其他手段來講述一個完整的故事。推動音樂劇情節發展的要素有很多，比如場景變化、聲樂表演、舞蹈表演等，而鋼琴伴奏在音樂劇情節發展中同樣發揮著獨特的作用。并且，與其他要素相比，鋼琴伴奏具有很強的感染性，能夠讓觀眾的情緒隨著情節的變化而變化。以世界經典音樂劇《媽媽咪呀》為例，該劇由音樂引出故事，先以鋼琴伴奏的形式將主人公闊別數年又重新遇到初戀情人時的激動、喜悅的心情完美地呈現出來，再轉入到故事表演。巧妙的設計方式不僅將劇中人物的情感有效傳達了出來，也為后來情節的發展營造了良好的氛圍，推動了故事的展開。

（四）提高審美效果

作為綜合性的藝術形式，審美性是音樂劇的基本屬性，而鋼琴伴奏則在提高音樂劇審美效果方面發揮著重要的作用。首先，鋼琴伴奏是音樂劇審美的重要內容。鋼琴素有“樂器之王”的美譽，與管樂類、弦樂類樂器相比，鋼琴的音域更為寬廣，涵蓋高、中、低三個音域，并且音色多樣。寬廣的音域以及多樣的音色使得鋼琴在情感表達、情緒傳遞中具有顯著優勢，無論何種情感、情緒，鋼琴均能做到有效配合。因此，鋼琴伴奏成為現代音樂劇伴奏的首選，并極大地提升了音樂劇的韻味[3]。其次，鋼琴伴奏與音樂劇其他審美內容有密切聯系。音樂劇融音樂、舞蹈、戲劇于一體，審美內容豐富。鋼琴伴奏不僅具有獨立的審美價值，也能提升其他審美內容的審美效果。以舞蹈為例，節奏性、韻律性是舞蹈的重要特點，鋼琴伴奏能夠強化音樂劇舞蹈的節奏性、韻律性，為觀眾創設樂舞一體的情境，豐富觀眾的審美體驗。

二、音樂劇鋼琴伴奏的教學意義

（一）強化學生的心理指導

聲樂表演是音樂劇表演的主要內容。聲樂表演具有現場性與展示性的特點，從現場性的角度而言，聲樂表演屬于舞臺表演的范疇，表演者受到現場大量觀眾的關注。從展示性的角度而言，聲樂表演以表演者的歌唱表演乃至其他形式的表演創造美，表演者既要高度忠實于聲樂作品，圓滿、熟練地完成編導所規定的要求，將作品的藝術特征、審美風格、文化內涵呈現出來，也要具備主體意識，在限定的條件下最大限度地綻放個人魅力。受此影響，學生在聲樂表演中極易出現緊張心理，并帶來各種舞臺事故。比如，記憶錯亂。原本熟悉的內容或者熟練掌握的技巧，在緊張心理的影響下難以重現或呈現出來，如唱錯歌詞、做錯動作。又如，識別能力減弱或缺失，難以精準感知外部環境，也不能對外部環境變化作出響應。鋼琴伴奏在強化學生心理指導的過程中具有重要作用，不僅能讓學生快速進入狀態，也能幫助學生調節呼吸、控制節奏、把握音準，讓學生在自然狀態下完成音樂劇的聲樂表演。

（二）助力學生技術指導

音樂劇表演對學生的技術如聲樂演唱技術、表演技術等有很高的要求，而鋼琴伴奏則在學生的技術指導中發揮著獨特作用。音樂劇誕生初期，鋼琴伴奏與聲樂表演的地位并不均衡，聲樂表演居于主導地位，鋼琴伴奏居于服從地位。隨著時代的不斷發展，人們對鋼琴伴奏重要性的認知得到了很大提升，鋼琴伴奏在音樂劇中的地位也發生了顯著變化，成為與聲樂表演同等重要的存在。換言之，合作關系是鋼琴伴奏與音樂劇聲樂表演以及舞蹈表演的基本關系，并且，鋼琴伴奏對音樂劇表現具有技術指導作用。鋼琴伴奏對學生的技術指導作用主要體現在以下幾個方面，比如，提示作用。音樂劇中的聲樂作品是特定場景下的聲樂作品，演唱速度受到人物情緒的深刻影響。鋼琴伴奏具有情緒渲染的作用，能夠有效提示學生演唱速度、節拍。又如，強化作用。在一些情緒激昂的作品中，鋼琴伴奏能夠以加密的方式處理中聲部律動節奏，在低音聲部加入附點節奏以及級進旋律，形成漸強的音響效果，從而起到強化作用。

（三）培育學生核心素養

隨著教育實踐的不斷深入，素養教育已經取代傳統的雙基教育、三維教育，成為教育領域的熱點。素養教育啟動于20 世紀末，根據世界經濟合作與發展組織的觀點，素養指在特定情境中，通過利用和調動心理社會資源(包括技能和態度)以滿足復雜需要的能力，核心素養則是素養體系中占據核心地位、發揮主導作用的素養。教育部要求“把核心素養落實到各學科教學中，以促進學生全面而有個性的發展[4]”，為音樂劇教學指明了方向。音樂劇以音樂為靈魂，音樂劇核心素養與音樂核心素養具有共通性，均以審美感知、藝術表現、文化理解為主要內容。音樂劇鋼琴伴奏教學在學生核心素養培育中具有重要作用，一方面，作為音樂劇的審美內容，鋼琴伴奏具有很高的審美價值，能夠推動學生審美鑒賞素養的發展，另一方面，音樂劇鋼琴伴奏教學需要教師加強學生的鋼琴伴奏訓練，持續不斷地提高學生的鋼琴伴奏能力，對學生藝術表現素養的發展具有重要的意義。

三、音樂劇鋼琴伴奏教學策略

（一）以審美感知為前提

審美感知指學生從審美的角度對音樂劇進行感受，審美感知的內容包括聽覺特性、表現形式、表現要素、表現手段等，而審美鑒賞則是審美感知的主要手段。因此，音樂劇鋼琴伴奏教學要以審美感知為前提，首先，精選審美感知的曲目。音樂劇鋼琴伴奏的類型較多，如聲樂鋼琴伴奏、舞蹈鋼琴伴奏、背景伴奏等。不同類型鋼琴伴奏的定位、作用有別，且均在音樂劇教學中發揮著重要作用。因此，曲目選擇要具有代表性，要能夠涵蓋不同類型的鋼琴伴奏。同時，為了強化曲目在審美感知中的作用，曲目的選擇要具有代表性，比如The Mystery Cat 等作品[5]。其次，完善審美感知的方法。馬克思曾說“對于沒有音樂感的耳朵說來,最美的音樂也毫無意義”，要借助聆聽訓練培養學生的內心聽覺，使學生具有敏銳的音樂捕捉力和良好的音樂感受力，讓學生深層次地把握鋼琴伴奏的內涵、情感。

（二）以熟悉劇本為重點

音樂劇屬于戲劇，是以音樂為主線推動故事發展的戲劇。對劇本的高度熟悉不僅是學生表演音樂劇的先決條件，也是助力音樂劇鋼琴伴奏教學的必由之路。首先，反復研讀劇本。在當前的舞臺表演中存在一個非常嚴峻的問題，很多表演者僅僅關注與自身相關的幾場戲，對其他內容不聞不問，或者浮光掠影地看一遍，這對表演的深入極為不利。表演者需要反復研習劇本，尤其是研習與自身所飾演角色相關的其他角色的內心，在對比、沖突中把握角色，這是調整緊張心理的根本保證。其次，把握作品主旨。劇本不僅僅是故事，更蘊藏著一定的主旨，表演者要在呈現故事的基礎上，將主旨傳達出來。以經典音樂劇《貓》為例，該劇取材于艾略特的詩歌，故事結構非常簡單，表現了愛和寬容的主題。教學中，老師要將作品的主旨傳達出來，為鋼琴伴奏教學的開展提供良好的基礎。

（三）以技巧訓練為關鍵

舞臺表演以追求完美的藝術呈現為目標，而脫離技術層面的支撐，任何形式的藝術追求均將淪為鏡花水月。因此，要高度重視學生的技巧訓練，緊扣音樂劇鋼琴伴奏教學的內容，明確技巧訓練的要點，如觸鍵技巧、運指技巧等[6]，實施以學生自主學習為中心的教學方法，改造學校教學中的師生關系，讓教師從課程的講解者變為學生教學的輔助者、引導者和鼓勵者。比如，實施任務教學法，圍繞課程教學內容設置具有探索性與發散性的學習任務，借助導學案等形式驅動學生自主學習，使學生體驗到自主學習的樂趣，并且不斷提高學生的學習主動性。讓指法水平有差異的學生組成合作學習小組，為避免學習小組中出現濫竽充數的現象，學習小組內部應科學分工，以常態化的分工明確每個組員的責任，以提高學生學習的主動性，同時，借助例會制度、學習經驗分享制度、課題研究制度等驅動小組學生自主學習。

（四）以藝術表現為歸宿

藝術表現作為音樂劇核心素養之一，屬于實踐教育范疇，需要學生在學習鋼琴伴奏的基礎上，結合自身的理解進行表演。對此，可從以下兩點采取措施。首先，發揮好即興伴奏的作用。正譜伴奏屬于常規伴奏，具備一定的音樂理論基礎以及鋼琴演奏基礎便可以完成，而即興伴奏則對演奏者的綜合音樂能力有著很高的要求。即興伴奏不僅需要演奏者具備扎實的演奏功底、曲式分析能力以及和聲基礎，更需要演奏者熟練地掌握鋼琴伴奏的各種織體、音色，同時，即興伴奏也需要演奏者有突出的應變能力以及臨場表演能力。其次，增加學生的表演機會。缺乏足夠的舞臺表演機會是學生藝術表現素養得不到有效提高的重要因素。可先在學校范圍內開展舞臺表演，邀請學校師生觀摩，幫助學生積累舞臺表演經驗，克服臨場緊張心理，待樂曲訓練成熟以及學生具備基本演出能力后，再組織學生參加各類比賽。

四、結語

鋼琴伴奏在音樂劇中具有非常重要的作用，鋼琴伴奏教學也是音樂劇教學的重點。對此，要從以審美感知為前提、以熟悉劇本為重點、以技巧訓練為關鍵、以藝術表現為歸宿四個方面采取策略，推動音樂劇鋼琴伴奏教學的深入開展。