聯動情感與審美 踐行生命化音樂教學

☉仲雯雯

情感體驗是音樂教學中不可忽視的內容。音樂家冼星海認為音樂是生活中的清泉，也是陶冶性情的熔爐。在小學音樂教學中，教師要促使學生對音樂進行思考，讓每一次旋律的起伏都牽動學生的情感，讓他們從直觀的感性體會上升到內心體驗，繼而提升審美賞析的能力。這樣的音樂課堂具有生命和教育的特點。在情感與審美相互聯動的課堂中，每個學生都是獨立、自主的個體，他們能暢談自己獨特的、差異性的情感體驗，這樣能更好地構筑理想化的音樂課堂，提升學生的音樂綜合水平。

一、創設情境，激趣

（一）制作微課，遨游想象世界

要喚醒學生的生命感悟，教師就要告別傳統的說教式課堂，轉而利用音頻、圖片、動畫等形式創設獨特的審美情境，促使學生激發賞析樂趣。這樣能讓學生視覺感知、聲音感知獲得聯動，從而展開豐富的想象，打開認知音樂的大門，激發學習音樂的興趣。

《我的家在日喀則》是一首具有西藏特色的音樂作品，由于小學生對藏族音樂了解不夠深刻，所以教師可以利用微課課件適當介紹相關的知識點，促使學生進入到想象的世界中。在微課課件中首先可以介紹一下日喀則的地理特點，展現絕美的自然風光；其次可以介紹一下藏族的風俗習慣，讓學生產生想要探究的心理；最后則可以展現各種藏族樂器、歌舞作品，并引導學生總結藏族音樂的特點是什么。在這個基礎上，教師引導學生賞析《我的家在日喀則》，并讓學生將自己想象成藏族孩子，說說自己在日喀則的生活狀態。此時再來演唱，學生就能融入到作品的情境中，他們想象自己看到了高聳的雪山，喝到了美味的青稞酒，參與到了放牧牦牛的勞動中，演唱歌曲的時候也能更好地體現出野性美。

教師可以先給學生展示符合音樂情境的多媒體課件，然后引導他們看一看、聽一聽、想一想，嘗試結合生活經驗思考作品展現了怎樣的情境。這樣，學生能借助聲音的感知真切地感受世間萬象，體會其中之美，他們的認知體驗也變得更為豐富，對美好的事物充滿了憧憬，從而喚醒生命體驗。

（二）語言描述，傳遞曲目意蘊

生命化課堂能喚醒每一個學生的個性體驗，促使他們激發自我意識。在賞析音樂之后，教師可以用優美、形象的語言喚醒學生的情感體驗，然后鼓勵他們試著用語言描述自己看到的場景。在組織語言的過程中，學生回顧了音樂作品中的人物形象，理順了作品中的真實場景，并體會到了作品想要表達的意蘊，他們的個性化賞析水平也隨之得到提高。

《戰臺風》體現了碼頭工人大無畏的精神，體現了他們在臺風面前毫不氣餒的英雄氣概。在學生聆聽了這首作品后，教師引導他們展開表述，嘗試用語言說說自己聽到了怎樣的旋律，猜想一下它們表現了怎樣的情節。例如，有的學生提出：“在樂曲的中間部分，節奏十分密集，而且音區轉高，給人一種高亢而緊密的感覺，我覺得這里展現的是臺風已經到來，掀起了大風大浪，而碼頭上的工人卻絲毫都不退縮，還是堅守陣地，用防水布遮擋貨物，有條不紊地展開戰斗。”還有學生提出：“在作品的后半部分，節奏稍微舒緩了一些，我認為這里展現了碼頭工人終于取得了勝利，有了片刻喘息，但是此后節奏又變得很熱烈，表示工人們再次投入到了緊張的工作中。”在這番表述后，學生更好地體會到了碼頭工人的偉大。

在嘗試用語言進行表述的過程中，學生繪聲繪色地描述自己“看”到的音樂場景，并能隨著音樂的變化猜想情節的跌宕起伏。在此基礎上，學生能更好地體會蘊藏在曲目中的抽象意蘊，避免套路化的賞析，他們的欣賞水平會隨之提高。

二、律動創編，共情

（一）律動表演，煥發生命活力

生命化的音樂課堂要引發學生的共情。因此，教師要結合音樂具有律動性的特點，引導學生嘗試感受作品的旋律，并產生共情。律動表演符合小學生活潑好動的年齡特點，能鍛煉學生的肢體協調能力。律動表演時，學生的表現欲望被激發，動靜結合，強化了音樂表現力。

《跳吧！跳吧！》展現了活潑的波爾卡舞蹈的特點，在教學中，教師要引導學生參與到“聽節奏，找律動”的活動中，進一步感受音樂節奏。教師彈奏出各種不同的節奏，有的屬于波爾卡舞蹈的獨特節奏，也有其他的節奏型，學生要伴隨音樂律動起來，并說出哪些樂段適合演繹波爾卡舞蹈。學生嘗試用跺腳、轉圈、揮手等動作展現各種音樂節奏，最后教師引導他們總結一下斯洛伐克民間音樂的節奏特點是什么。學生總結提出：“斯洛伐克的民歌給人朗朗上口的感覺，節奏很快，其中還有很多切分。”教師又引導學生關注重音的特點。學生發現重音和強拍常常在第一拍上，這樣更能體現歡快的生命活力。在唱跳結合的活動中，學生感受到了音樂的魅力。

在音樂賞析中，學生認知水平的高低決定了他們能否在音樂中更好地展開共情體驗。小學生形象思維能力較強，所以需要引導才能使他們感受到作品中的抽象情感。教師可以引導學生利用圖譜輔助了解作品的旋律特點，并試著用律動表演的形式將自己感受到的情感表達出來，從而喚醒自己的生命活力［1］。

（二）即興創編，綻放生命華彩

音樂的魅力在于能給欣賞者一個馳騁想象的空間。每個學生都有自己獨特的理解和情感。教師可以利用小學生想象力豐富的特點，引導他們展開自主編創的活動。通過歌詞編創、簡單的樂句和節奏編創、舞蹈編創等活動，學生能激發創造力，展現出生命的華彩。

在學生聆聽《彼得與狼》的時候，教師引導他們展開即興創編的活動，讓他們分別扮演彼得、狼、小鴨子、小鳥、爺爺等角色，用共同演繹的方式展現故事情節。教師首先引導學生聆聽該作品，并結合節奏的特點猜想一下它展現了怎樣的節奏。如，有學生發現其中有一些緊張的音樂旋律，認為可能表現的是狼想要襲擊彼得，體現了彼得和狼斗智斗勇的場景。教師則引導學生在此基礎上進行猜想，思考一下彼得采用了何種方法打敗了狼，他和小伙伴如何配合行動，等等，然后讓學生試著和同伴將其演繹出來。在學生展開表演后，教師又引導他們進行評選，反思自己的作品。如，有學生發現其他小組的作品都展現了彼得的智慧，而自己小組的作品則展現了彼得和狼斗力量，不夠真實可信，是需要調整之處。

在引導學生進入音樂情境的過程中，教師還可以引導他們采用故事編創的方法，猜想音樂表現了怎樣的情節，并嘗試將自己的生活感悟也融入到作品中。這樣學生能深刻體會到創作的快樂，而課堂也能展現出生命化課堂的活力。

三、互動開放，向美

（一）互動交流，達到質的拓展

在一個富有生命力的課堂中，學生不是被動接受知識，而是主動和教師和其他同學進行溝通，展開互動交流。教師可以引導學生展開互動，圍繞他們感興趣的話題展開交流討論，進而促使其獲得對作品的深刻感受。教師可以組織學生參加到才藝互動、游戲互動等各種不同形式的互動中，并交流想法，從而協調彼此的見解［2］。

在學生欣賞《誰說女子不如男》之后，教師引導他們展開互動交流的活動，說說從中得到了怎樣的感悟，評價一下該作品的風格特點是什么。如，有學生認為：“我覺得這首作品給人剛強有余、溫柔不足的感覺。既然這是花木蘭的唱段，那么就應該體現出女子的特點，而這首作品沒有做到這一點。”有學生提出：“花木蘭此時男扮女裝來到了軍營里，所以她自然要將自己偽裝成男子的形象，而且花木蘭是女中豪杰的代表，所以她的唱段自然也會給人一種英武之氣。”在這樣一番交流分析后，前者認識到了自己的看法具有片面性，和同學在一番交流后鑒賞角度拓寬了，賞析效果也更好。

在互動討論的過程中，學生參與到了真切的師生交流中，從被動接受知識過渡到主動參與。教師可以采用提問教學的方法，構筑師生雙向互動的活動。學生若能感受到師生之間的平等對話，則能強化情感傳遞，進而得到溝通。

（二）開放世界，探索文化背景

學者董鳳玲提出，音樂是世界的語言，它沒有種族、地域、年齡、文化的界限，能夠代替語言進行思想和情感的表達和溝通。教師要構筑開放的音樂課堂，引導學生利用互聯網、多媒體等資源，展開延伸探究，盡可能地接觸到更多的音樂。學生可以運用傾聽、記憶、思考等方式，探究世界不同文化的音樂背景。

《新疆之春》是一首具有新疆地區民族特色的音樂作品，由于學生對新疆少數民族的了解不夠深刻，所以對該作品的理解能力有限。教師引導學生在課后自主搜索相關信息，首先了解一下新疆有哪些少數民族，它們是否有獨特的音樂風格；其次了解一下《新疆之春》的創作背景，并閱讀一些介紹該作品特點的文章；最后學生還可以欣賞各種不同版本的《新疆之春》，看看不同的音樂家如何改編此作品。在廣泛搜索之后，學生再來討論，他們的見識就更為廣博。教師可以引導學生探討一下新疆民歌的特點是什么，說說如何區分不同少數民族的音樂作品，并結合自己的家鄉，說說自己家鄉有沒有獨特風格的音樂作品。在這番探究中，學生不僅了解了音樂，還了解了不同地區和民族的文化特點。

教師可以組織課后音樂實踐活動，促使學生進入到開放的音樂世界中。此外，教師還可以聯系學生的家長，讓他們也參與到親子活動中，豐富活動形式。在交流活動中，學生加深了對音樂文化背景的理解，并鍛煉了主動探索的能力。

生命化教育指的是在生命視野的基礎上對教育進行重新認識和理解，以遵循生命特性為起點，不斷為生命創造條件，促使生命發展，完善生命價值。在小學音樂教學中，教師要避免直接灌輸音樂知識，而要構筑生命化的音樂課堂，讓學生得到音樂的感染，激發內心情感，鑄就他們的精神世界，讓學生能借助音樂賞析追求生命的價值和意義。

四、聯結情感，升華

（一）情感構建形象，深刻體會

從某種程度上來說，兒童對于情緒、情感尤為敏感。伴隨音樂故事情節的展開，當音樂的變化以律動形式出現時，一切都會變得神奇起來。教師在教學過程中可利用節奏性的律動或動作，輔以鋼琴伴奏、打擊樂或歌唱的方式，讓學生通過身體運動的方式將自己感悟到的音樂要素反映在課堂中，鼓勵學生利用情緒建立音樂形象，將學生帶入音樂故事情境之中，并讓他們體會自己就是其中的角色。教師可讓學生利用碰鈴或嘴巴表演如同音樂一般動聽的雨聲，教師還可讓學生通過變換歌聲的方式體現出自己的驚奇、自信或傷心的情緒變化。教師在教學過程中還可讓學生利用較強的力度及低沉的音色表演角色在遇到溫暖或害怕時所表現的情緒。伴隨音樂故事中符號、圖形顏色、圖形大小的改變，學生能夠自然而然地利用聲音還原形象，一個個美妙的藝術形象呈現在課堂中。學生能夠在這種積極的情緒體驗中建立人物形象，自由馳騁思維，對于人物形象也可形成深層次的體會，感悟不同角色的美妙。

（二）聆聽美妙音樂，感悟生命呼喚

教師在音樂教學過程中可帶領學生認真聆聽音樂，從中體會生命教育的呼喚。例如貝多芬的《命運交響曲》，從某種程度上來看，是貝多芬一生命運的縮影，多變的旋律，跌宕起伏的曲調將一個多變而多彩的音樂世界呈現在聽眾面前，學生伴隨音樂的推進也融入作品中。學生通過音樂要素能夠了解到所塑造的音樂形象，在音樂欣賞過程中，體會到作曲家曲折坎坷的命運。教師在這過程中還可向學生播放視頻，講述時代背景，讓學生體會作曲家身上百折不撓的精神——只有在堅定不移的信念下，擁有勇于生命挑戰的精神，才能改變命運，突破困境。學生通過音樂藝術作品的聆聽能夠震撼心靈，能夠體會到生命價值的存在感，珍惜來之不易的美好生活，形成積極向上、健康的人生態度，熱愛生命、擁抱生活。作品所塑造的音樂形象也能夠為學生留下深刻印象。看似簡單的音符，卻能夠譜寫出美妙動聽的篇章，塑造數不勝數令人嘆為觀止的音樂形象。音樂以獨特的方式及別具一格的風格能夠將人們的多種情緒淋漓盡致地表現，使得學生能夠在鑒賞藝術作品中的過程中體會到作曲家對于生命的呼喚，不僅能夠培養學生良好的藝術鑒賞能力，還能夠使學生從中收獲生命的感悟。學生不僅能夠提高自身的審美能力，還能夠從中獲得深刻的情感體驗，對于生命也能夠形成獨特的認知。