少兒舞蹈教學中引入創造性舞蹈的策略分析

李麗華

摘 要：舞蹈作為當下最受歡迎的藝術種類之一，在基礎課堂教學中重視程度愈發提升。隨著新課改教學理念的提出與實施，傳統教學模式與理念將受到沖擊，指出培養學生創新思維和創新精神的重要意義，進而推動學生身心獲得健康發展。少兒舞蹈作為舞蹈教學的重要組成部分，是提升學生審美能力和藝術能力的關鍵，近年來，隨著少兒舞蹈機構的不斷開設，其教育得到廣泛重視與認可，為培養出更加優秀的舞蹈人才，教師在教學實踐中，會積極引入創造性舞蹈內容與形式，從而培養學生創造性思維能力和創新能力。本文主要對創造性舞蹈的教育特征進行分析，闡述少兒舞蹈教學中引入創造性舞蹈的必要性，并結合實際教學情況，提出少兒舞蹈教學中引入創造性舞蹈的策略，僅供相關人員參考借鑒。

關鍵詞：少兒舞蹈教學；創造性舞蹈；策略

中圖分類號：G42文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2023）25-0-03

面對傳統教育體制的改革與創新，少兒舞蹈教學理念與思想要明確，符合素質教育理念的需求，重點開發少兒形象思維和創新能力，并以此作為教學研究的目標，貫穿于舞蹈教學的始終。因此，結合時代發展需求，在少兒舞蹈教學中引入創造性舞蹈，將屬于未來舞蹈教育發展的趨勢與方向，是轉變傳統教學模式的重要手段與方式，有利于少兒創新能力和創造思維的培養，為少兒未來健康發展奠定基礎保障。

一、創造性舞蹈的教育特征

所謂創造性舞蹈主要指，教學過程中引導學生將音樂與實際生活展開聯系，通過引導學生感覺去理解音樂，找到音樂與舞蹈之間的關系，從而跟隨音樂形成肢體動作的過程，是一種創新思想與理念。創造性舞蹈教學中，教師不僅要選擇恰當的音樂，創設與音樂相適應的教學情境，引導學生展開肢體動作創新體會，還要觀察學生肢體動作創新的內涵，在與學生交流互動中，促進創造性舞蹈的美化與升級，進而實現學生情感的釋放。創造性舞蹈教育具有哪些特點與優勢，筆者將從以下幾個方面闡述[1]。

（一）自發性

創造性舞蹈主要圍繞自然動作而展開，如走、跳、跑、拍、踢等，動作都是隨意完成的，并且具有一定的開放性與自發性，適合所有人。創造性舞蹈教學需要發揮學生的主觀性，讓其思維得到鍛煉與提升，在豐富的想象力基礎下，形成主觀思維模式，進而支配自己的身體動作，創造出獨一無二的動作，有利于學生自信心與獨立性的培養。

（二）獨創性

創造性舞蹈教學中，學生將自己身體的感受充分表達出來，由于每個人都是獨立的個體，其動作的表達存在差異，對生活的體驗也存在很大不同。創造性舞蹈重視個人的獨特性，以感覺為基礎，將動作語言與個人感受聯系起來，全身心地投入其中，獲得無拘無束的感受，從而培養其創造能力。

（三）探索性

創造性舞蹈學習過程，是持續不斷的探索過程，學生在完成舞蹈動作的同時，會發現身體與心靈深處存在的奧秘，領會其中無法用言語來表達的內涵，進而實現情感的表達與流露。這種通過身體動作探索內心世界的方式，是創造性舞蹈教育的獨特優勢與魅力。

二、少兒舞蹈教學中引入創造性舞蹈的必要性

（一）少兒舞蹈教學現存問題

第一，家長舞蹈教育觀念方面。由于大多數家長缺少舞蹈培訓學習的經歷，對舞蹈藝術認知較少，在舞蹈內容與種類選擇上存在面片性。主要表現在，家長對舞蹈認識不夠全面，隨意給孩子報名舞蹈種類。除此之外，部分家長在孩子舞蹈學習中，表現出專業化與精準化追求，由于家長對舞蹈缺少了解，認為只要孩子舞蹈動作標準，能夠完成劈叉、下腰等動作，就算掌握舞蹈技巧，這種認識存在嚴重的錯誤，忽視舞蹈整體性與系統性的教育流程。當前，學生家長對待舞蹈學習觀念呈現兩極分化的現象，一部分家長秉持極端的學習態度，給孩子施加巨大的壓力，對孩子要求過于嚴格，課下指導孩子加強練習，一旦出現錯誤便會嚴厲指責。還有一些家長，對孩子學習狀況不管不問，完全放任孩子學習，不給孩子施加任何壓力，其實家長態度直接影響孩子的學習狀態[2]。

第二，教師舞蹈專業水平有待提升。目前，少兒舞蹈教學中，存在嚴重的師資力量不足的情況，有些舞蹈教師畢業于專業舞蹈學院，具有較強的專業素養與能力，但對于舞蹈教學并不了解，缺少相對應的教學策略與手段，具體來說，這些教師能夠很好地表演舞蹈，但不具備將舞蹈技巧傳授給學生的能力，因此，會影響教學質量與效率。另外，還有些教師對少兒身心情況不太了解，無法全面了解學生的真實需求與想法，再加上教學能力的不足，從而掌握不好訓練尺度和訓練量。

（二）創造性舞蹈對少兒舞蹈的促進作用

第一，有利于家長觀念的轉變。通過創造性舞蹈的引入，家長了解到舞蹈種類的豐富多樣，并展開大范圍的選擇。教師將舞蹈種類介紹給家長之后，家長會從孩子的性格愛好出發，選擇更加適合孩子的舞蹈，并認識到創造性舞蹈的重要性，讓學生在多樣舞蹈體驗中，實現創造思維的發展與提升。通過一系列的滲透與宣傳，家長認識到學生綜合能力培養的重要性，全面解讀與分析創造性舞蹈，從孩子審美能力、創造能力、思維能力以及認知能力等方面出發，重視孩子舞蹈教育過程，從而對孩子舞蹈學習展開詳細規劃，制定明確且正確的培養目標[3]。

第二，有利于教師教學觀念的轉變。新型教學觀念影響下，教師將傳統教學模式進行轉變與更新，從而提升學生專業素養，有利于學生獲得全面發展。創造性舞蹈的教育觀是面向全體人群的舞蹈，具有包容性和參與性，為學生提供一切運動的可能性。另外，形成以教師為主導的教師觀。傳統舞蹈教育一直都是教師在前示范，學生在后學習，教師將舞蹈技巧與動作傳授給學生，教師通過這種方式，爭取讓所有學生達到統一標準，但想做到這一點存在一定困難。創造性舞蹈教師角色具有多樣性，既可以是課堂的組織者，也可以是參與者，同時還是旁觀者，教師在明確自身角色定位的同時，會不斷引導學生展開練習，進而形成良好正確的教育觀。

三、少兒舞蹈教學中引入創造性舞蹈的策略

（一）結合少兒實際生活，培養少兒舞蹈興趣

教師要充分考慮學生身體與心理發展特征，結合學生實際生活經驗，提取出舞蹈主題與舞蹈元素，并展開一系列教學活動，培養幼兒對舞蹈活動的興趣，不斷提升創造性舞蹈教育的質量與效率。首先，教師要具備專業的舞蹈綜合素質，發揮出豐富的情感內涵，在舞蹈創作中投入自己的感情，并將這種思想傳遞給學生，在教師的感染下，學生技能得到提升與進步，展開舞蹈創作。教師要充分尊重學生，構建平等互動、交流的師生關系，讓學生感受到輕松愉悅的氛圍。教師要積極引導幼兒，在舞蹈創造中要主動調整自己的情緒，在熱情飽滿的狀態下，激發出學生的創作熱情。例如，在探索肢體動作的創造性舞蹈教學中，教師根據學生自身特點，圍繞啟發學生創造性思維的目標，引導學生借助肢體動作表達出數字1-10。教師讓學生放松身體狀態，然后針對數字的提出，給予一定的提示和指導，讓學生按照教師的提示展開動作創作[4]。教師提問：你們覺得“1”像什么？學生以此回答鉛筆、木棍、蠟筆等，以此類推，依次說出2-10數字的特征，之后教師會發出指令，學生會按照自己的理解展開數字演示，運用肢體語言轉化自己對數字的理解。通過這次實踐活動的參與，學生獲得課堂教學的主動權，其情緒一直處于興奮狀態，更樂于參與課堂教學活動中。教師在教學活動中發現，有些學生思維相對活躍，展現出來的肢體動作幅度較大，同時還具有一定的創新性，有些學生性格內向，處于完全放不開的情況，因此，教師在觀察學生實際情況的基礎上，針對其表現出來的問題與現象，要給予針對性的指導，促進學生肢體語言表達的靈活性與創新性，提升其創造性思維能力。

（二）符合實際發展需求，明確舞蹈教學內容

學習藝術學科的學生，會渴望得到良好身體形態，少兒舞蹈教學中，很多家長報名的初衷就是，通過舞蹈藝術氛圍的熏陶與感染，提升孩子的氣質和藝術修養，實現孩子體形更加完美和勻稱。因此，教師應遵循人體生長發育的基本規律，結合運動學理論內容，科學設計身體訓練內容，進而提高學生身體素質。少兒時期是身體發展的黃金時期，選擇此階段訓練學生的靈敏性和柔韌性會取得事半功倍的效果。因此，教師要結合少兒時期學生身體實際發展情況，選擇更加正確的教學內容[5]。

現階段，很多舞蹈學習者并不具備舞蹈天賦，有些在入學前根本沒有接觸過舞蹈訓練。大多數學生思想仍然比較幼稚和單純。因此，為了督促學生進行長期的基本功訓練，教師需要花費更多的時間和精力，科學合理地設計教學內容，幫助學生掌握好基本功。例如，針對年齡較小的學生，其基本功訓練可以從基本體態方面入手，當學生經歷一段時間基本功訓練之后，便能夠初步了解舞蹈動作，進而展開手部、腳步等方面練習，逐漸增加訓練難度與強度，從而實現訓練的目標。同時，教師引導學生展開軟基本功訓練，關注學生腿部和胯部開合度訓練，并在音樂伴奏下，逐漸掌握舞蹈節奏，促進學生綜合素質的提升。

（三）展開跨學科融合教學，突顯舞蹈教學特色

舞蹈藝術本身具有綜合性特點，隨著其不斷發展與進步，逐漸形成最高境界舞劇，其中包含美術、音樂、燈光、戲劇等藝術手段，在這些藝術手段的加持下，逐漸提升舞蹈價值與作用，促進舞蹈藝術的進一步發展。舞蹈教師在教學實踐中，要具有長遠發展的眼光，實現跨學科內容融入，實現舞蹈材料的豐富多樣，并在多種思維碰撞中，逐漸發揮出舞蹈的價值，實現舞蹈教學內容的整體性和系統性[6]。第一，美術學科的融入。舞蹈與美術具有十分緊密的聯系，是少兒創造性舞蹈教學的重要手段，在舞蹈表演中借助燈光、化妝、服飾等方面，發揮出美術與舞蹈的關聯性，表演中不僅體現出舞蹈藝術美，還要突顯出美術的結構美和色彩美。美術繪本是圖畫和文字相結合的圖書內容，故事情節精彩紛呈，充滿趣味性和新穎性，同時還包含一定的人生哲理。因此，將美術繪本引入舞蹈教學中，會幫助少兒建立思維，培養其認知能力和觀察能力。第二，音樂歌曲的融入。舞蹈和音樂的結合，可以參照高爾夫和達爾克羅茲音樂教學法，通過節奏、律動、力度關系的掌握上，實現舞蹈與音樂的結合。音樂對學生舞蹈學習產生巨大影響，同樣在音樂歌曲練習中，帶動少兒感知音樂節奏，然后隨著音樂節奏扭動自己的身體，并做出不同的動作與反應。教師播放不同的音樂，讓少兒根據音樂節奏感跳動起來。

（四）引導學生觀察身邊事物，選擇舞蹈創造題材

想要選擇充滿創造性的舞蹈題材，就要引導少兒不斷觀察周圍事物以及實際生活現狀，進而實現創編的開始，幫助少兒體會事物的特征與本質，理解事物內涵，增加自身代入感。少兒成長過程中，遇到的美好事物都是其創造基本，因此在舞蹈創造過程中，教師要充當引導作用，引導學生展開觀察，掌握正確觀察方法，幫助少兒了解身邊事物的形態、動態和神態，總結事物發展的特征與需求。少兒觀察記錄內容，是舞蹈素材的基本，然后以此作為基礎，引導少兒運用肢體語言將其描述與表現出來，通過這種方式讓少兒參與舞蹈創作，提高少兒創造能力。例如，在觀察植物生長特點時，會對螺旋形展開深入理解與認識，發現其中蘊含的美的形態。在自然界中，螺旋形植物比較常見，因此在引導少兒觀察植物生長特點時，要從生長曲線和形態入手，將自己想象成為一種植物，然后運用肢體動作模仿形態特征，引導少兒運用舞蹈動作表達植物生長發育過程。例如，植物開花初期，花朵含苞待放，并且蜷縮在一起，此時少兒便可以蜷縮身體，運用肢體動作擺出植物的特點，在創造性模仿中賦予植物人性化特點，進而體現出舞蹈藝術的靈活性和多樣性。

（五）運用道具探索身體，創新優化教學方法

首先，舞蹈學習體驗需要借助外在力量，如各種各樣的道具，包括杯子、氣球、絲巾、椅子等材料，還可以借助身邊常見的物品，如椅子、墊子、輪胎等，讓少兒圍繞這些道具進行移動，營造出舞蹈環境與氛圍，從而實現空間改造的目的，不斷激發學生的創作思維。少兒在舞蹈體驗中，針對道具的使用可以展開豐富的想象，在教師問題的指引下，學生會涌現出各種新奇的想法，幫助學生將抽象事物變成現實[7]。其次，教師可以不斷優化與創新教學方法，第一，啟發性教學方法的運用，在教師啟發下，學生對自己身體有深刻的認識和發現，引導學生將注意力放在發現身體運動技能方面，引導學生感受跳躍和旋轉，學會運用身體語言表達自我。第二，鼓勵性教學法，創造性舞蹈的教學宗旨與目標在于，通過不受限制的操作來表達自我，沒有好壞、對錯的評價。教師引導學生不斷嘗試與體驗，并且真誠表揚與贊賞學生，讓學生在舞蹈體驗中，獲得滿足感和成就感。

四、結束語

舞蹈作為藝術領域的重要組成部分，對學習者具有非常重要的影響與作用，并且通過對少兒實際情況的了解，積極引入創造性舞蹈教學內容，促進學生思維品質的提升，有利于學生獲得全面且健康的發展。教師要轉變傳統教學觀念，根據少兒實際情況，選擇恰當的教學內容，為學生營造良好教學情境，促進學生創造能力和創新能力的提高。

參考文獻：

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[2]王慕怡.兒童舞蹈教學中教師語言的作用與原則[J].文淵（中學版），2020（10）：222-223.

[3]葛孜.淺析創造性舞蹈課程在幼兒園教育的實施[J].家庭教育研究，2021（01）：93-94.

[4]鞠驪.舞起來——大班創造性舞蹈活動[J].動漫界，2018（08）：26-29.

[5]張晶雪.增強舞蹈“三力”，讓學生體驗“三美”[J].北京教育（普教版），2021（08）：102.

[6]李利德.基于高等教師舞蹈教學中的兒童舞蹈創編初探[J].文淵（高中版），2020（02）：1991-1992.

[7]李瓊，熊瑛.具身認知：反思兒童舞蹈教育的“離身”傾向[J].北京舞蹈學院學報，2021（04）：126-132.