中俄音樂文化交流為我國音樂教育帶來的啟示

孟楠

我國與俄羅斯是一衣帶水的鄰邦，在歲月長河中，兩國的文化、風俗互相影響，互相成就。俄羅斯是音樂大國，誕生了柴可夫斯基、穆索爾斯基、斯特拉文斯基這樣的音樂大師。在新中國成立后，《喀秋莎》《神圣的戰爭》《莫斯科郊外的晚上》等音樂作品流傳甚廣，婦孺皆知。我國音樂教育應當積極從俄羅斯音樂中尋求啟迪，推動我國音樂文化發展，使其可以更好地服務于人民群眾。基于此，本文將對中俄音樂文化交流為我國音樂教育帶來的啟示加以分析，希望能夠給予音樂教育界同仁一定的參考。

德國哲學家弗里德里希·尼采指出：“沒有音樂，生命是一個錯誤。”音樂可以陶冶情操，樹立正確的三觀，使人具有高貴的靈魂。但就目前而言，我國音樂教育客觀存在種種誤區，導致學生演奏技能與鑒賞能力都難以得到提高。在這樣的教育背景下，我國音樂教育界應該積極向俄羅斯同儕學習，不斷完善自身教育模式，更好地服務于廣大學生群體。

1 俄羅斯音樂教育概述

1.1 音樂藝術在俄羅斯的地位

俄羅斯是音樂的國度，無論是柴可夫斯基的古典音樂，還是奧列格·伽茲曼諾夫的現代搖滾，在俄羅斯都有廣泛的群眾基礎。任何國家的任何成就，究其根本，都源之于教育。俄羅斯音樂之所以有這樣的感染力，是因為近代的俄羅斯的音樂教育制度十分完善。早在19世紀，由于東正教唱詩的需求，亞歷山大一世構建了當代俄羅斯音樂教育的雛形，并孕育出了魯兵斯坦兄弟、柴可夫斯基這樣的音樂巨鱷。在十月革命之后，蘇聯政府極為重視音樂的美育價值，蘇維埃人民委員會曾明確指出：“音樂，同所有其他課程一樣，應成為兒童普通教育中的組成部分。”在政策的引導下，蘇聯的音樂教育蓬勃發展。當時的蘇聯音樂教育以卡巴列夫斯基教學思想為主體，同時兼容了國內外的先進教學方式，極大程度地提高了國民音樂素質。在這樣的音樂教育方式下，蘇聯誕生了如維克多·崔、弗拉基米爾·維索斯基、鮑里斯·格雷本奇科夫等殿堂級歌手。目前，俄羅斯音樂教育可以大致分為兩種，即補充性音樂教育與公共音樂教育。公共教育具有強制性，在俄羅斯屬于必修課，繼承了蘇聯時期的卡巴列夫斯基教學思想。而補充性音樂教育，屬于進階音樂，目的是為了培育專業的音樂人才，具有優秀的音樂師資團隊。該教育模式教法多變，汲取國內外的先進音樂理念，不但注重學生的演奏技巧，更注重學生對于音樂美的探索與理解。

1.2 俄羅斯音樂教育對我國的影響

我國與俄羅斯接壤，自古以來就是一衣帶水的鄰邦。在蘇聯時期，又同為社會主義國家。在音樂教育發展的過程中，不可避免地受到了俄羅斯音樂教育模式的影響。在1949年中華人民共和國成立后，由于長期的戰亂與三座大山的壓迫，我國的音樂教育尚無完善的體系。以彼·米·梅德維捷夫、鮑·亞·阿拉波夫與塔圖良為代表的大量蘇聯專家涌入我國音樂院校，幫助制訂音樂教學大綱，購置先進的教學設備。同時，我國亦派遣了大量的留學生，前往蘇聯學習音樂演奏，部分學生成為我國現代音樂的中流砥柱，如李德倫、杜鳴心、郭淑珍等等。在這樣的歷史背景下，我國建國初期的音樂模式具有濃重的蘇聯風格，具有代表性的如鋼琴協奏曲《黃河》。在步入千禧年以來，我國與俄羅斯作為重要的貿易伙伴，關系密切，在與俄羅斯毗鄰的省市，經常舉辦中俄友好音樂會，通過一場又一場的音樂盛典，不但表現出了中俄兩國人民的友誼，同時也推動中俄兩國音樂事業的發展。俄羅斯是我國“一帶一路”倡議的重要貿易伙伴，不難想象在不久后的未來，中俄兩國必將一如既往，精誠合作，在音樂、經濟、科研等領域開出新的友誼之花。

2 現階段我國音樂教育的不足之處

2.1 音樂教育受傳統教育模式影響較大

就目前而言，我國音樂教育受傳統教育模式影響較大。在音樂學習中，部分教師只注重學生的音樂演奏水平，但卻不注重提高學生的音樂審美能力，音樂練習往往只是機械地訓練。同時，家長在督促學生學習音樂的時候，不尊重學生，以灌輸為主。這樣的音樂教育枯燥、乏味，很難引起學生的興趣，導致教學效率與教學質量止步不前。自新課標頒布后，上級教育部門號召提升學生的核心素養，我國的音樂教育行業積極響應上級領導的指示，對于當下音樂教育加以改革，并且取得了一定的改變。但任何一項新生事物，想要切實落實到基層，都不是一朝一夕之功，而是一個漫長而曲折的過程。我國部分教師對新課標的精神領悟不夠，并且迷信自身教育經驗，導致音樂教育改革策略無法得到切實落實。

2.2 城鄉差距過大

隨著社會主義市場經濟的不斷發展，一二線城市對附近的縣、鎮產生了巨大的虹吸效應，高端音樂人才往往傾向于往大中型城市集中，留在鄉村的教師大多數沒有受過系統完善的音樂訓練，對于目前領先的音樂教育理念知之甚少，導致城鄉音樂教育差距過大，使這些地區的群眾缺乏音樂素養。

2.3 缺乏民族性

在改革開放以來，西方音樂大量涌入我國，在帶給人們全新的音樂體驗的同時，也使我國音樂西化缺乏民族性。在新的時期，提升文化自信、民族自信已經成為我國音樂工作者亟待解決的任務。在這樣的歷史背景下，音樂教育應該從傳統文化中汲取營養，創造出富有中華民族特色的音樂作品，傳播中國文化，弘揚中國精神。

3 俄羅斯音樂教育對國民音樂教育行業的啟示

3.1 家校攜手合作，提高學生音樂表演水平

家校合作屬于協同教育的一種，德國教育家赫爾曼·哈肯（Herman Haken）認為，家庭、學校、社會是教育的三個重要組成部分，缺一不可。俄羅斯音樂人在進行音樂教育的時候，家庭是不可或缺的一環。正如前文所述，俄羅斯音樂具有良好的群眾基礎，學生在幼年時期，就受到其身為音樂愛好者的父母的影響，去聽音樂會，或者根據自身喜好學習一門樂器，俄羅斯上下都充斥著濃郁的音樂氛圍。如果學生有成為音樂家的夢想，俄羅斯父母也會盡其所能地進行支持。但就目前而言，我國部分家長認為音樂教學是音樂教師個人的責任，家庭音樂教育十分匱乏。部分家長雖然會支付學生學習音樂的費用，但是對于音樂教育的功利化嚴重，只將其當作考試加分的工具，缺乏健全方式的家庭教育，客觀上對學生音樂道路上的發展造成了障礙。

為了改變這一情況，音樂教師應該通過網絡會議、班級微信群等方式，向父母科普一些音樂教育的知識，使廣大家長明白為何要進行音樂教育，音樂對人的一生有哪些好處。同時，在學校定期組織親子活動，例如音樂知識答題競賽、校園歌唱歌頌比賽等等，對表現突出的家庭給予一定的物資鼓勵，激發家長參與音樂教育的積極性與主動性。此外，教師可以讓家長和孩子通過拍攝音樂類的VLOG發布在網絡上，通過這種方式，可以同時提高家長與學生的音樂素養，使其可以受到“美”的熏陶。

3.2 完善教學理念，提升學生音樂核心素養

在俄羅斯的音樂教育理念當中，演奏技巧是評價一名音樂家是否優秀的重要組成部分，但卻不是決定性因素，更重要的是該音樂家對音樂的理解是否透徹。在這種音樂教育模式下培養出來的音樂家，彈奏富有感情，更容易帶給聽眾靈魂上的共鳴。我國音樂教育行業，應當積極向俄羅斯的同儕學習，打破傳統教育模式的桎梏，提升學生的音樂核心素養，在保證其音樂彈奏技巧的同時，感受音樂中隱藏的力量與美。

音樂核心素養包括三方面：（1）音樂感知能力。音樂的鑒賞能力，并不是與生俱來的，而是通過專門的、系統的音樂訓練習得的。正如前文所述，部分學生受傳統音樂教學理念的影響較大，雖然具備嫻熟的音樂表演技巧，但卻缺乏對音樂的審美能力。故此，在未來的教學中，教師應當起到“引導者”的作用，在教授彈奏技巧的同時，為學生科普音樂背后的歷史故事與背景，提高學生對于該音樂的認知。例如，在教授蘇聯著名歌曲《神圣的戰爭》的時候，教師可以推薦學生觀看與蘇聯衛國戰爭密切相關的影視作品。通過這種方式，可以讓學生與第二次世界大戰中，為了蘇聯國土安全與人類永恒的正義，浴血犧牲的紅軍英雄“零距離”地接觸，理解隱藏在《神圣的戰爭》背后斯拉夫民族特有的驕傲與魄力；（2）藝術表現素養。是通過歌唱、演奏、綜合藝術表演和音樂編創等活動，表達音樂藝術美感和情感內涵的實踐能力。如果表演者不能準確地把握作曲家的創作理念、創作背景以及作品的內涵，那么他所表現出來的作品就不具備音樂藝術素養，也無法具備一定的藝術表現力。為了提高學生的藝術表現能力，教師可以利用課間劇的方式，表演音樂當中的人物，通過這種方式感悟創作者的心境，進而順利做出與該音樂內涵相符的表達。同時，在表達之后，學生互相對其藝術表現能力進行評價，使其能夠發現問題、解決問題的同時，提高自身的藝術鑒賞能力；（3）文化理解能力。眾所周知，音樂是文化的一種，只有深入了解音樂背后的文化環境，才能將音樂曲目表現得淋漓盡致。教師在授課的時候，應該將人文理念融入音樂教學當中，使其明白音樂中蘊含的感情，提升學生對音樂的理解能力，使其能夠成為一名合格的新時期音樂人才。

3.3 注重弘揚民族傳統，提高學生文化自信

從《天鵝湖》到《白樺林》，從《布谷鳥》到《蘇聯制造》，不難看出，弘揚本民族音樂傳統，挖掘民族歷史一直是俄羅斯音樂界的主旋律。我國傳統音樂博大精深，源遠流長，早在原始社會，我國先民就可以通過骨笛、陶角、鼉鼓等原始樂器，表達自己的所思所想。在春秋時期就已經鑄造了聲音清脆、恢宏壯麗的曾侯乙編鐘。民間的山歌小調與地方戲曲文化更是多如恒河沙數，是世界音樂王冠上熠熠生輝的明珠。我國歷史中豐富的音樂資源，是音樂教育中取之不盡用之不竭的寶庫。但就目前而言，部分音樂教師執著于西方的演奏理論，對于我國傳統音樂的挖掘不夠。故此，筆者認為進行音樂教育的時候，教師應該勇于突破傳統的音樂教育方式，在音樂中融入大量民間曲藝、歌曲的元素，使其演奏風格更加具有民族特色與國家特色。在條件允許的情況下，教師可以鼓勵學生前往民間采風，不斷收集地方的民歌民謠，這種寶貴的音樂資源不但可以有效地開拓學生的音樂視野，提高學生音樂水平，也可以讓學生深入人民群眾當中，了解群眾的所思所想、切實需要，進而能夠創作、表演符合大眾趣味的優秀音樂作品。

3.4 教學方式多元化，增加學生觀看興趣

俗話說：“興趣是最好的老師。”在俄羅斯的音樂教育中，音樂教師對學生的音樂興趣十分關注，教學方式不拘一格，靈活多變，比起傳統的音樂教學模式，更容易引起學生的興趣。我國音樂教學界應該勇于突破單一、陳舊的音樂教學方式，通過通俗易懂、生動有趣的新興教學策略，不斷提高學生學習音樂的興趣。譬如，教師可以在音樂課上，首先播放音樂曲目，然后讓學生根據曲目進行舞蹈比賽。大多數學生都具有藝術創作沖動與競爭意識，通過這種別開生面的比賽，可以提高學生的參與興趣，并且在競爭中不斷提高自己的技藝。在表演完畢后，教師根據學生的實際情況，對學生進行評價，避免學生的一些錯誤理念形成固有印象。但值得重視的是，評價不應該是居高臨下的，而是以平等的、朋友似的語調進行。除此之外，在進行音樂評價的時候，不應該僅僅局限于傳統教育中的老師評價學生，也可以積極組織師生互評，生生互評。教師可以通過師生互評，不斷提高自己的執教能力，而學生通過生生互評，不但可以提高對音樂的鑒賞能力，還可以拉近彼此間的距離，為以后的音樂教學奠定良好的基礎。

3.5 提高普通學校音樂教育質量，培養全方面發展人才

在俄羅斯，音樂不但是一種全民愛好，更是一門十分重要的必修課。俄羅斯的音樂學前教育、普通學校教育與專業院校教育都十分科學、系統。故此，全俄羅斯的學生具有一定的音樂演奏、鑒賞知識。從而在國家中塑造濃郁的音樂學習氛圍。在新的時期，我國也要求學生能夠德智體美勞全面發展。但是，正如前文所述，由于大城市特有的虹吸效應，我國優秀的音樂教學資源往往集中于一二線城市的部分專業院校當中，縣城與鄉村地區的音樂教學質量相對薄弱，教學方式傳統老套，缺乏先進的教學設備，導致部分欠發達地區的人民缺乏音樂鑒賞與表達能力。為了切實改變這一情況，使文藝可以成為我國公民生活中的一部分，校方可以在校外聘請本地頗具盛名的民間藝人在本校任教。這些藝人往往是學生耳熟能詳，并且十分喜愛的人物，由其進行教學，更容易引起學生的興趣。同時，通過這種方式，可以增加學生的地域認同感。值得重視的是，部分民間藝人雖然有較高的音樂表演水平，但是缺乏教學能力。同時，部分民間藝人為了獲得大眾的青睞，會在其音樂作品中融入部分“媚俗”的情節，這些情節對學生的發展是極為有害的。故此，學校應該和其展開合作，設置教學環節，提高藝人教學水平，并且制訂完善的教學大綱，進而保證音樂教育能夠順利施行。此外，這部分學校還可以聘請相關專家，對本校現有教師進行培訓。為了保證培訓的質量，學校應該將培訓結果與教師實際利益相結合，以此來提高教師參與培訓的積極性與主動性。在關注學校現有師資的同時，學校方面也應該注重新鮮血液的融入，提高本校待遇，從高校、社會層面招聘更多精通音樂、善于教學的音樂教師，組建“高學歷”“高水平”的教學團隊。在學校內部，定期或者不定期地召開音樂教學交流會，在這次會議上教師可以分享自己在音樂教學過程中遇到的重點、難點，并且共同探討解決的方式方法。通過這種方式，可以激發教師的潛力，提高教學的效率，使其能夠更好地為學生服務。校領導也可以在學校內塑造濃郁的音樂氣氛，例如，在學校墻壁上粘貼我國著名音樂家的肖像與名人名言，對擅長音樂、熱愛音樂的學生授予文藝標兵榮譽稱號，并且利用校辦媒體進行宣傳。列寧曾經說過：“榜樣的力量是無窮的。”在音樂巨人與同齡人的引導下，學生會產生對音樂的濃厚興趣，并且在生活中以偉人為榜樣，積極努力地參與到音樂學習當中。

3.6 政府親自動員，提高國民音樂素養

俄羅斯政府在日常工作當中，極為重視音樂教育，其不但將音樂設為必修課程，在俄國人的日常生活當中，也隨處可見音樂藝術的影子。俄羅斯現有15萬左右的俱樂部及博物館，300多個劇院，其中包括80所音樂廳和180所兒童劇院，并逐年加大用于文化和藝術發展方面的投資比例。正因為健全的音樂設施，故此俄羅斯人大多有聽音樂會的習慣。由此可見，政府部門對國民音樂教育的幫助與影響。近些年來，隨著我國經濟的不斷發展，我國有關部門也日益注重音樂素養的培養。但是就目前的情況而言，我國與俄羅斯的差距相對較大。為了改善這一情況，我國主管部門應該根據新形勢，展開新打法，向公眾普及音樂藝術。具體地說，21世紀是網絡的時代，也是社交媒體的時代。主管部門可以通過社交媒體賬號，為普通人普及一些音樂的基本常識。并且，地方政府也可以組織專業的歌唱家到中小城市，為當地群眾獻上精彩的音樂表演，使其能夠感受到音樂的魅力。此外，政府部門應當挖掘地方冷門曲種，并將其融入音樂教學當中，使其古老的音樂藝術形式能夠在21世紀煥發出新的光彩。

與此同時，在俄羅斯學習音樂，投入相對較低，每月學費僅為100盧布（相當于人民幣三四十元），俄羅斯人民通過低廉的學費，便可以接受專業、完善的音樂教育，這背后與俄羅斯政府的投入有密不可分的關系。地方政府部門應該在財務條件允許的前提下，加大對音樂教育的投資，提高音樂器材質量，使所有學生都可以接受優質的音樂教育。

4 結語

總而言之，我國與俄羅斯都是具有悠久歷史的音樂大國，雙方應當多加交流，吸收對方音樂教育的閃光點，使兩國音樂教育行業得以全方面、多維度的進步與發展，并使其充滿濃郁的音樂氣氛，為國家與社會培育出更多具有全方位素養的優秀人才。

（作者單位：瓊臺師范學院音樂學院）