民族音樂的“意境”與“神韻”探討

摘 要：音樂作為藝術文化領域中的重要組成部分，始終伴隨著人類發展而發展。我國有多個不同民族，各民族都具有自身的藝術文化，民族音樂是民族藝術文化中的基本構成，帶有鮮明的民族特色，產生于民族長期發展中的生活實踐，具有高度的審美價值，在當前社會依然具有不可取代的作用，所以需要深刻認識到民族音樂的基本內涵。因此，本文將對民族音樂的“意境”與“神韻”方面進行深入的研究與分析，并結合實踐經驗總結一些措施，希望可以對相關人員有所幫助。

關鍵詞：民族音樂；“意境”；“神韻”；文化時域；功能分析

中圖分類號：J607 文獻標識碼：A 文章編號：2096-0905（2023）28-000-03

民族音樂作為民族社會活動的藝術，蘊含著民族生活、藝術以及文化等領域的多項內容，一方面，民族音樂受到語言文化的差異影響，常規的探究難以把握其精髓，另一方面，民族音樂的傳統儀式附帶性，使得脫離民族文化習俗儀式的民族音樂研究不夠深入。民族音樂的天生非娛樂性，是民族音樂文化內涵的關鍵，且民族音樂世俗娛樂性的逐漸彰顯，是民族音樂沖破傳統文化枷鎖逐漸向外擴大的必然結果，為了更好地研究民族音樂，必須掌握其“意境”與“神韻”。

一、民族音樂的基本內涵、產生及其藝術價值分析

（一）民族音樂的基本內涵

民族音樂是一種具有濃郁民族特色和文化內涵的音樂形式，是不同民族群體在不同歷史時期、不同地域環境和文化傳承中所創造的音樂藝術，其基本內涵包括如下幾項：（1）民族文化特征。民族音樂是一種體現民族文化特征的音樂形式，不同民族的音樂具有不同的民族特色，如蒙古族的長調、藏族的連調以及朝鮮族的奇異調等，都是各民族文化的重要組成部分。（2）情感表達。民族音樂是一種表達情感的藝術形式，在民族音樂中，情感表達是極其重要的部分，不同的民族音樂所表達的情感各不相同，如表達歡樂、幸福和熱情，還可以表達憂愁、悲傷和思鄉之情。（3）審美價值。民族音樂是具有審美價值的音樂形式，不同民族音樂中的旋律、節奏、音色等元素都具有自己的美學特點，元素的組合和運用能夠產生不同的藝術效果，從而給人們帶來美的享受。（4）文化傳承。民族音樂具有深厚文化傳承意義，在民族音樂的演奏中，不僅是音樂本身的傳承，更是一種文化傳承。民族音樂不僅是一種音樂形式，更是一種文化傳統和歷史記憶，是連接過去和未來的橋梁[1]。（5）人文精神。民族音樂是一種體現人文精神的藝術形式，在民族音樂的創作和演奏中，體現了民族的生活方式、價值觀和思想情感，是人類文化的精神表現，具有獨特的人文意義。

（二）民族音樂的產生

民族音樂的產生與人類社會的發展密切相關，在人類社會的原始階段，人們生活極其簡單，只有簡單的語言和肢體動作，隨著人類社會的發展，人們逐漸產生了更加復雜的情感和思想，需要更加多樣化和豐富化的表達方式。音樂作為一種非常直觀、情感化的藝術形式，很快成為人們表達情感和思想的重要手段。在不同的民族和地區，人們根據自身的文化和生活實踐，創造了各具特色的民族音樂。各民族都有自己獨特的文化傳統和價值觀念，在文化傳統和價值觀念的指引下，創造了各具特色的民族音樂。民族音樂不僅是一種藝術形式，更是民族文化的重要組成部分，是民族文化的一種生動體現，通過民族音樂，人們可以感受到不同民族的情感、生活、歷史和文化，加深對各個民族的了解和認識。地理環境和氣候條件的不同，使得不同地區的人們具有不同的生活方式和文化傳統，不同地區的民族音樂也就呈現出了各自獨特的風格和特色，如西南地區的彝族、傣族等少數民族，因為生活在山區和森林地帶，其民族音樂通常具有節奏明快、樸實自然的特點；而在青藏高原地區，因為高原氣候和環境的特殊性，藏族的民族音樂則具有神秘、悠遠、雄渾的風格[2]。

（三）民族音樂的藝術價值

民族音樂是民族文化的重要組成部分，不僅具有傳承、弘揚民族文化的使命，還在音樂藝術表現上呈現出濃郁的民族特色，如蒙古族的長調、藏族的吟唱、壯族的山歌等，都具有鮮明的民族特色和文化內涵，是民族音樂在音樂藝術中的獨特價值所在。民族音樂是世界上音樂文化中的重要組成部分，具有豐富的內涵和多樣的形式，不同民族的音樂藝術在表現手法、節奏、音調、樂器等方面都有所不同，如中國的古琴、阮、笛子，印度的泰姬瑪哈、卡納達、伽耶，非洲的鼓樂等，都展現了民族音樂的多樣性和豐富性，為音樂藝術的發展提供了不同的思路和方向。民族音樂在音樂藝術表現上注重情感的表達和交流，通過音樂表現人們的情感體驗，使得人們在音樂中感受到生命的美好和意義，如蒙古族的長調在表現生命的悲壯和堅韌上有著獨特的藝術表現，而藏族的吟唱則在表現對自然、人生和信仰等方面有著獨特的情感價值。民族音樂在歷史發展中經歷了不同的時期和階段，通過不同的音樂形式和表現手法展現出不同的歷史和文化內涵，如中國古典音樂中的《清明上河圖》《梅花三弄》等，都表現出了深刻的歷史價值。

二、文化視角下民族音樂的“意境”與“神韻”分析

（一）“意境”與“神韻”分析

民族音樂是中國傳統文化中的重要組成部分，不僅是人們在日常生活中的娛樂方式，更是人們情感交流和文化傳承的載體。民族音樂中的“意境”和“神韻”是民族文化的重要體現，具有社會生產基礎和獨特的藝術性。“意境”是民族音樂中表現情感、傳遞信息的重要手段，通過音樂中的旋律、節奏、和聲、樂器等元素，營造出一種獨特的情感氛圍，使人感受到音樂所傳遞的情感和意境；在民族音樂中，經常運用特殊的音階、音律、音色和演奏方式等技巧，表現不同的情感和意境，如江南絲竹音樂中的“婉轉”和“柔情”，以及西北民族音樂中的“豪放”和“熱烈”等都是不同的意境表現，意境通過音樂的表達，使得人們更加深入地了解民族文化的內涵?！吧耥崱眲t是民族音樂的另一種獨特藝術性，體現在音樂中的節奏、韻律、樂器演奏和歌唱方式等方面，傳遞出獨特的精神氣質和審美特征，如在云南少數民族音樂中，用竹子制作的笛子演奏時，演奏者會以呼吸為節奏，傳遞出一種深沉的神韻；在西北民族音樂中，長號的演奏則有著嘹亮的聲音和獨特的節奏韻律，傳遞出豪放的氣息和獨特的民族精神；神韻的表現，不僅是民族音樂的獨特之處，更是民族文化的重要體現，展現出民族藝術的深邃內涵和獨特魅力[3]。

（二）源于生產與生活的意境

農耕音樂是民族音樂中的一種重要類型，反映了農耕文化的特點，在古代社會農耕生產是人們主要的生產方式，人們通過農耕活動獲得食物和衣物等生活必需品；在農耕音樂中，人們通過音樂的形式表現出對農業生產的熱愛和崇敬，表達了對大自然的感激之情，如在中國古代的農業社會中，農民采用竹管樂器、弦樂器等器具演奏農耕音樂，祈求好年景、豐收的同時，將音樂作為一種傳統文化代代相傳，成為民族文化的一部分。牧歌是草原民族音樂的重要類型，反映出草原牧民的生活習慣和情感，草原上的牧民通常是以牛、羊等為主要生產工具，通過放牧獲得生活必需品，在牧歌中人們用優美動聽的歌聲謳歌大草原的美麗風光，表達對生活的感恩之情，如蒙古族的《草原小夜曲》以其簡單、悅耳的旋律和深情的歌詞，表達蒙古族人民對草原生活的熱愛和對生活的感激之情。漁歌也是民族音樂中的一種重要類型，反映了沿海地區漁民的生活和文化；在中國的東南沿海地區，漁民們常常會演奏各種樂器，如二胡、琵琶、竹笛等演唱漁歌，漁歌通常是以簡單的旋律和貼近生活的歌詞為特色，表達了漁民對大海和生活的深厚情感[4]。

（三）基于勞作方式的神韻

在民族音樂中，勞作方式是其重要的組成部分，勞作方式是指在特定的勞作環境和節奏下形成的音樂形態，是勞作者通過聲音、節拍和旋律來表達勞動過程中的情感和心境。首先，勞作方式在民族音樂中表現出了與不同勞動類型的關聯性，在勞作場景中，民族音樂通常采用簡單、樸實的節奏和旋律，如八聲甘州、踏歌等，這些音樂的節奏和旋律往往與農民手工勞動的節奏和勞作動作相協調，營造出一種自然而然的聲音環境，使得勞作過程更加愉悅；而在牧區，民族音樂則常常具有廣袤、豪邁的氣息，如《草原之夜》《草原上升起不落的太陽》等，充分展現了牧民的豪放情懷和對草原生態的熱愛。其次，勞作方式還表現出了與不同樂器和演奏技巧的關聯性，如勞動場景中的民族音樂通常采用彈撥樂器、木魚、銅鈸等簡單樂器，演奏方式多為彈奏或擊打，與手工勞動的動作相符合，表達出農民樸實的勞動情感；在牧區，民族音樂則采用馬頭琴、手風琴等樂器，樂器具有強烈的民族特色，演奏方式多為拉奏、吹奏，旋律優美動聽，能夠使人產生強烈的草原情感；在城市環境中，民族音樂則采用鋼琴、小提琴等西洋樂器，演奏方式多為彈奏或吹奏，與城市工業化的氛圍相符合，表達出對勞動壓抑、焦慮的情感。

（四）基于傳統民族審美的意境

民族音樂中的意境是指通過音樂的形式表現出來的情感和思想境界，是民族音樂獨具的藝術魅力所在，而傳統民族審美觀念在民族音樂的創作、演奏和欣賞過程中具有舉足輕重的作用。傳統民族審美觀念認為音樂應該能夠代表情感和表達內心的世界，同時也應該能夠引發聽眾內心的共鳴，所以在民族音樂中，意境的表現具有重要作用，如在古琴音樂中，通常運用抒情的旋律和含蓄的音色，將琴音與自然景色相融合，使人感受到一種清新自然的意境，具有很強的審美價值。傳統民族審美觀念注重音樂和文化、歷史、傳統、哲學、藝術等因素的有機結合，民族音樂中的意境通常是與歷史、文化等方面密切相關的，不僅是對音樂本身的表達，更是對文化和傳統的詮釋，如在蒙古族音樂中，常常表現出草原的廣袤和壯麗，同時也能夠展示出蒙古族的傳統文化和生活方式，具有濃郁的歷史文化氣息。傳統民族審美觀念注重和諧美感的追求，和諧美感是指在音樂中，各種元素（如旋律、節奏、音色等）相互協調、相互烘托，使得整個音樂作品顯得完整、和諧、美好。比如，在苗族蘆笙音樂中，旋律流暢，音色獨特，節奏有力，整個樂曲具有激情奔放的特點，同時也表現出苗族人民的豁達樂觀和堅韌不拔的性格，使人產生強烈的審美體驗[5]。

三、民族音樂指示性功能意蘊的文化認知分析

（一）基于民族樂器的意蘊分析

民族樂器的獨特音色、制作工藝、文化傳承等方面，為民族音樂注入了獨特的魅力，使其展現出豐富的意蘊，如古琴是中國古代傳統的彈撥樂器，其音色深沉、細膩，表現出的意蘊則是深邃、內斂，寄托著古人對生命、自然、情感的思考和領悟；馬頭琴是蒙古族傳統樂器，其音色獨具特色，表現出的意蘊則是豪邁、奔放、激情四溢，寄托著蒙古族人民的草原情懷和豪放個性。除了民族樂器自身的特點，民族音樂中不同樂器的組合也為其意蘊的表現提供了可能性，如笛子、二胡、琵琶等樂器的組合，常被用于表現中國民間音樂的深情、憂愁與豁達；而中國古典樂器古箏、琵琶、二胡的組合，則常被用于表現古代文人雅士的清新、高雅、文人風流的氣質。不同民族音樂中，樂器與歌唱的結合也有著不同的表現形式和意蘊，如蒙古族的長調民歌，是以馬頭琴為主導樂器，配以喉音、清唱等形式的歌唱，表現出蒙古族人民深厚的草原情感和精神追求；而西部戈壁地區的回族民歌，則是以手鼓、大鈸、鈴鐺等打擊樂器為主，以自由、激情的歌唱方式，表達了回族人民的豪放、奔放、開朗的性格特點。

（二）基于史詩性的意境分析

史詩是一種特殊的文學藝術形式，是人類智慧的結晶，以史實為基礎，借助于神話、傳說等民間文化元素，通過豐富的語言和文學手法表現人類社會的生產生活實踐和文化精神。在史詩中，神話傳說人物以及自然界中的風雨雷電等元素不可或缺，史詩不僅具有較高的文學價值，更是民族文化的重要組成部分，反映著一個民族的歷史、文化和精神面貌。在民族音樂中，史詩性的表現形式有很多，其中最突出的就是音樂的史詩性，音樂是一種特殊的藝術表現形式，可以通過旋律、節奏以及樂器等多種手段表達情感和思想，旋律是音樂中最為基本的元素之一，可以通過音高、節奏、音色等方面表現情感和思想。在民族音樂中，很多史詩都有自己的旋律，旋律一般是從生產生活實踐中逐漸形成的，如在蒙古族長調中，有很多表現草原風光、英雄壯舉、生產生活等方面的史詩，都有自己獨特的旋律，通過旋律的表現，更好地表達了史詩的情感和思想。在民族音樂中，以影響事跡為題材的音樂占據著很大比例，主要以贊美民族英雄為主，節奏大都為歡快平緩的節拍，能夠抒發少數民族對于民族英雄的敬佩與緬懷，如肅南裕固族對格薩爾王英雄事跡的歌頌曲目《格薩爾王傳》，在優雅的曲目中不僅可以聽到追思先賢的心聲，還能夠感受到歷史中金戈鐵馬的宏達場面，具有強大的表現力與感染力。

四、結束語

本文對民族音樂的基本內涵、產生以及藝術價值進行分析，并分別從文化視角與功能意蘊的角度，對民族音樂的“意境”與“神韻”進行分析，希望可以對民族音樂的弘揚、繼承以及創新方面起到一定作用，推動民族音樂創新發展。

參考文獻：

[1]張路坤.古典式的現代氣質與民族音樂語言的交融——論姚恒璐第二鋼琴敘事曲《寧夏川的“花兒”》創作特征[J].南京藝術學院學報（音樂與表演版），2021（04）：150-155.

[2]王萌.論趙季平《風雅頌之交響》中民族音樂元素的意境美[J].周口師范學院學報，2021，38（04）：141-144，150.

[3]張旭冉，李曉燕.鋼琴曲《火把節之夜》西方結構輪廓與中國民族音樂特色的融合[J].戲劇之家，2021（12）：90-91.

[4]崔博聞，李濤濤，林衛.新疆民族音樂文化的歷史傳承與創新探究[J].喜劇世界：中，2023（01）：3-4.

[5]李萃芝.有關民俗音樂與民族音樂的“變體性”思考[J].河西學院學報，2022，38（03）：109-113.

責任編輯：董冉達

作者簡介：陳春海（1983-），男，四川茂縣人，本科，講師，從事音樂表演研究。