紀錄片中有聲語言創作的敘事作用
—— 以《西南聯大》為例

□金曄

作為一種視聽藝術，紀錄片主要通過具體可感的影像來呈現現實生活，傳達創作主題。但歷史類紀錄片由于年代久遠、條件限制，往往缺少影像素材。面對視覺素材的匱乏，《西南聯大》全片以板塊化的結構敘事，通過藝術化的形式補充視覺素材的不足，運用解說和配音極大地豐富了敘事內容，有力地推動情節發展。

在《西南聯大》中，李龍濱、李立宏和張麗敏的配音可分為三個部分，除了制作方創作的解說詞外，片中還大量引用了名人自傳、信件和文學作品。大量的引用代替了無法實現的采訪，配音演員通過對聲音的藝術化處理完成了多角度敘事，逼真再現歷史真實，使影片內容也更為立體而豐富。對此，本文將探討各位配音演員在《西南聯大》是如何運用有聲語言的基本要素變化進行創作，完成對畫面內容的解釋和說明，并在渲染氣氛的基礎上更進一步表達創作者意圖，實現敘事功能的。

紀錄片有聲語言的創作

有聲語言創作首先需要從中觀和宏觀層面把握情景語境，做到因“文”而異，情隨“景”遷。系統功能語言學者韓禮德認為情景語境中通常包括三個變量：語場（語篇所涉及的社會活動），語旨（語言使用者的社會角色關系），語式（語言傳播的媒介和渠道）。

語場：話語范圍。在紀錄片的有聲語言創作中，語場指該作品所聚焦的具體事件或者社會活動，是作品誕生的背景、關注的焦點。紀錄片《西南聯大》采用板塊化的敘事結構，以令人擊節贊嘆的藝術巧思，展現了西南聯合大學動蕩的變遷歷程及其恒久的精神魅力。導演賦予了每一集不同的中心主題，分別為《八音合奏》《剛毅堅卓》《大學之大》《火的洗禮》和《嘉蔭長留》。第一集概述了西南聯大成立的背景，介紹了與聯大有關的前輩們的教育背景和人物關系；第二集展現了西南聯大南遷的歷史，各位名家在昆明雖然過著艱苦的生活，飽受身體的煎熬，卻創作出了中國各個學科的奠基性著作；第三集概述了西南聯大的教學日常，增加了諸多學生視角的敘事內容；第四集則側重于描寫戰火中的西南聯大，著力呈現抗戰中學生們的整體面貌和精神力量；第五集《嘉陰長留》總結全片。

導演放棄線性發展的歷史紀錄片常規敘事結構，采用板塊化的敘事結構，集中突出了西南聯大發展史中的重點特征，將構思與主旨進一步清晰化，更為精煉地傳達給受眾。與之配合，其中的有聲語言也依據不同的板塊藝術化地呈現出人物精神和時代特點，所以相同的配音員在各集中的表現也隨語場的變化而發生變化。

語旨：話語基調。語旨在紀錄片的有聲語言創作中主要指配音員用聲音扮演的角色。語旨對有聲語言創作的影響在角色分明、對話性突出的文本中尤為明顯。第三集《大學之大》中增加了諸多學生視角的描述，配音員常常一人分飾多角，通過調節音調、語氣、節奏等聲音要素，對不同角色加以區別。如描寫聯大文學系時，本片引用了汪曾祺的文章《西南聯大文學系》，李立宏通過適度升高音調，放慢節奏的方式與旁白進行區別，在真實可信地還原歷史的同時，淋漓盡致地展現了本片有聲語言創作的藝術品格。此外，一般的紀錄片解說詞都是制作方編寫的，而本片則利用了實物資料，將各類文字記錄、文學作品中的選段轉換為聲音形式配合敘事，這些語料有的來自回憶錄，有的來自散文集，代表著同一人物不同階段的心境，這就要求配音員用不同的情感基調和聲音狀態進行藝術化處理。

語式：話語方式。在紀錄片有聲語言創作中，語式主要受類型題材、媒介渠道和傳播目標的制約。理想的紀錄片有聲語言創作，不是片面地將文本轉化為聲音，而是要追求聲音與圖像、內容與形式、聽覺與視覺的完美結合，展現鏡頭的魅力、故事的魅力和思想情感的魅力。從意義建構的層面來看，紀錄片的思想內涵呈現主要依托畫面和解說詞，《西南聯大》的解說詞在紀錄片敘事中發揮了重要作用，全文大量地引用了名人著述，導演巧妙地把第三人稱的解說詞和第一人稱的回憶、講述交織在一起，來呈現出西南聯大的氣象萬千。而配音員對解說詞的聲音化呈現，較好地完成了主觀敘事和客觀敘事的交替與配合，體現出西南聯大傲然獨立的學術品格和博大精深的文化氣韻。例如第一集《八音合奏》，敘事在蔣夢麟的自述中拉開帷幕，李立宏用其低沉渾厚的男中音展現了蔣夢麟的自傳體作品《西潮》，完成引入之后，立即切換為李龍濱客觀理性的第三人稱視角解說，自述與他述交織，豐富立體地呈現了19 世紀中國社會的一角。

視聽配合方面，導演在視覺語言上選取了諸多生動表現手法，線條畫、水墨畫、立體動畫、老場景的現代還原等技術手法配合實物資料，極大地還原了歷史真實，并將具有中國傳統水墨風格的插畫，用在不便實拍或搬演處，不僅有效彌補了素材的不足，更流露出傳統東方美學思想。配音方面，雖然只有三位配音員的聲音，但是通過對文本內容和整體基調地把握，三位配音員將宏觀視角與內心感受結合，表現出時代宏大磅礴之勢的同時，通過富于變化的聲音形式將細節處理得細膩動人。這種聲音敘事上的精妙，不僅打通了歷史和當下的界限，更讓紀錄片在行進過程中妙趣橫生，引人入勝，不再有枯燥乏味之感。

《西南聯大》有聲語言創作的具體分析

相較于影視劇配音或朗誦等其他有聲語言藝術形式，紀錄片對有聲語言創作的要求也有所不同。從微觀層面來看，配音員面對不同的題材、作品和文本，也要適當調整自己的語言表達狀態，恰如其分地使用聲音，為敘事服務，增強藝術效果，深化作品內涵，升華主題。

除了音色以外，人聲的物理特質還包括音調的高低明暗、音量的強弱虛實，這些基礎的聲音質感之變，會直接影響受眾的第一印象和心理直覺，進而影響受眾對完整作品的接受程度和藝術評價。而語氣、節奏、語流的變化控制，直接通過情景再現作用于聽覺符號的敘事效果，影響受眾對內容的理解，以及個體與作品之間的心理距離。只有將完整效果與受眾的接受鑒賞也納入創作前的準備中，才能精妙地把握有聲語言的創作，完成敘事。

再現：用聲音鋪陳展開。 第三集《大學之大》以板塊化的結構組織敘事，為了全方位、立體化地呈現主題，導演在本集中將多元化視角敘事的手法運用到了極致。第一個板塊以第三人稱視角的解說和外文系學生楊苡的自述為主，其中解說起到了邏輯串聯、推進情節發展的作用，采訪和自述部分賦予了影片的權威性與真實性。李龍濱的解說娓娓道來，具有厚重的歷史感，在增強代入感和氛圍感的同時，也起到了還原歷史真實的作用。而李龍濱在解說中并沒有強烈的起伏變化，而是盡可能平穩地鋪陳開來，展現了理性上的客觀性。

第三集的標題雖為《大學之大》，但并沒有宣導式地直接敘述聯大規模、成就、影響等之“大”，而是通過大量的側面描寫來烘托。本集用“散點透視”的布局，客觀敘述著聯大的歷史，科系與課程無論大小都有描寫。除了采訪的影像資料外，解說詞中融入的大量紀實文學內容經過配音員的有聲語言創作呈現出來，讓觀眾更加深刻地感受到西南聯大的人物之多、精神之高、力量之大，間接地表現出主題。

這些來自聯大師生的文字回憶，或是回憶錄，或是散文集，出自多人之手，但配音則大多由李立宏一人完成配音。李立宏在把握整體基調的前提下，通過發聲、節奏、語氣等細節的變化調整，區別出不同人物的性格特點，以及同人不同時刻、不同心境。

型塑：用聲音奠定基調。有聲語言在紀錄片中的作用，不僅體現在微觀的人物刻畫上，還體現在氛圍塑造和情感基調的確定上。同一個配音員在不同題材主旨的紀錄片中，往往需要變換不同的聲音狀態來配合敘事。本片的配音員李龍濱不僅在《西南聯大》中擔任解說的角色，也是《航拍中國》的旁白解說。通過對比李龍濱在《西南聯大》與《航拍中國》中的有聲語言創作對比就能夠發現，即便是同為第三人稱視角的客觀敘述（解說），有聲語言創作方式的調整都會給敘事效果帶來顯著的影響。

《航拍中國》是中央電視臺出品的大型航拍紀錄片，以空中的視角俯瞰中國，以空中的飛行線路為線索，以故事化的敘事方式展現熟悉又充滿新鮮感的魅力中國，從題材主旨和傳播目的上就和《西南聯大》截然不同。《西南聯大》記敘的是厚重的歷史，而《航拍中國》描寫的則是騰飛的中國。因此，李龍濱在《航拍中國》中的配音表現和《西南聯大》也表現出明顯區別，在《航拍中國》里，李龍濱的聲音色彩更加明亮，語言表達變化也更為豐富，充滿了現代感，在客觀敘述的同時展現出一種“國之大者”的從容與自豪。

表1 《西南聯大》第三集不同視角聲音四要素對比分析

表2 《西南聯大》與《航拍中國》解說部分聲音四要素對比分析

強化：用聲音強化藝術效果。當人們把紀錄片看作一部藝術作品時，還要關注貫穿敘事始終的藝術魅力和審美境界。除了講述事實、烘托情感、奠定基調，紀錄片中的有聲語言創作還能夠起到升華的作用，體現語言本身的藝術性并增強作品的藝術效果。李立宏在《舌尖上的中國》里展現出了令人“垂涎”的聲線，使紀錄片似乎擁有了“香味”“氣味”和“溫度”，使內容變得可感可知。這種用聲音使解說也能“讓香味得以充分釋放”的語言表達能力，不僅提升了《舌尖上的中國》整體的藝術水準，也成為了其破圈的關鍵。

在解說和旁白的有聲語言表達中，找準基調后就可以將聲音特點一以貫之，使成片更具連貫性與整體感，而在《西南聯大》中，角色扮演式的講述，并且是一人分飾多角，要求李立宏根據人物和敘事角度的差異，適時地調整和變化聲音狀態，以呈現出人物之間的區別。這種“一人分飾多角”的配音則展現出有聲語言表達本身的藝術特色，配音員在恰如其分地塑造人物完成敘事的同時，也是在展現有聲語言本身的藝術魅力。

總之，無論是《舌尖上的中國》里能把人“說餓”的聲音，還是《航拍中國》里躍動積極的表達，無論是《往事如歌》中讓導演成為“講述人”的探索，還是《西南聯大》里多元視角呈現穿越時光的歷史之音的嘗試，都在彰顯獨具風格的配音解說對紀錄片敘事效果和藝術水平的重要作用。在互聯網時代，這些紀錄片中的聲音還會成為紀錄片不斷“出圈”、成為“爆款”的成功密碼。

結語

綜上，富于變化、合乎邏輯的有聲語言創作在紀錄片敘事中有著舉足輕重的作用，《西南聯大》通過多元化視角敘事的方式讓人們得以真切地領略這座“教育高峰”的風采，不僅讓當下觀眾與歷史建立起連接，體會到西南聯大“珠穆朗瑪峰”式的成就，更為當代中國的紀錄片配音創作多元發展帶來了求真尚美的新風。通過內部及外部的對比研究，人們更容易感受到有聲語言藝術在紀錄片中的運用可以極大程度地幫助紀錄片完成敘事，實現從歷史真實或社會真實向藝術真實的跨越。