戲劇表演中人物形象的塑造途徑研究

王珂瑄

（嫡戲（北京）藝術(shù)培訓(xùn)有限責任公司 北京 100023）

一、戲劇表演中人物形象塑造的意義

（一）凸顯戲劇表演作品的藝術(shù)性

人物形象塑造是戲劇表演的靈魂。戲劇表演者要在表演過程中塑造出有血有肉有特色的人物形象，首先要充分掌握藝術(shù)表演形式，熟練運用表演技巧，只有這樣才能塑造出有特點的人物形象，并將這些人物形象展現(xiàn)給觀眾。同時，在戲劇表演過程中，表演者要對劇中的人物形象的性格進行臨摹與演繹，將人物形象塑造得更加生動形象，呈現(xiàn)出戲劇的藝術(shù)性。戲劇中的人物性格不是一成不變的，表演者需要深入揣摩人物性格，將人物性格體現(xiàn)得惟妙惟肖，才能讓觀眾在觀看戲劇時體會到戲劇中人物的情感變化和心路歷程[1]。另外，在戲劇表演的發(fā)展過程中，表演者也在隨著時代的發(fā)展對戲劇的表現(xiàn)手段進行創(chuàng)新，這是為了追求更有感染力的表演，讓戲劇的表演形式順應(yīng)時代發(fā)展的潮流。

（二）提升觀眾對戲劇的關(guān)注度

戲劇文化歷史悠久，在如今的社會生活中，人們對戲劇的關(guān)注度相對于許多文化形式而言是偏低的。因此，如何有效提升觀眾對戲劇的關(guān)注度成為表演者需要解決的現(xiàn)實問題。戲劇表演者要想提升觀眾對戲劇的關(guān)注度，首先，要讓觀眾對戲劇中的人物形象有清晰明了的理解，這是對戲劇表演產(chǎn)生興趣的基礎(chǔ)。其次，要形象逼真地刻畫出戲劇中的人物形象與特點，讓觀眾在觀看的時候更好地融入到戲劇情境中，與戲劇中的人物產(chǎn)生共鳴。因此，戲劇表演者需要不斷提升自身的表演水準，在表演過程中對情感的表達要掌握一定的度。營造沉浸式體驗氛圍，提升觀眾對戲劇的認可度。

（三）提升戲劇表演者的表演能力

演員的形體表演力和語言表現(xiàn)力是進行表演的基礎(chǔ)，良好的表演駕馭能力對于增強戲劇的感染力具有積極意義[2]。戲劇表演者在表演過程中需要不斷鉆研表演技巧，提升表演能力，這樣才能促進戲劇文化的長遠發(fā)展。首先，需要不斷揣摩表演技巧，在人物塑造形象上下功夫，積累、沉淀表演技能，逐步提升表演能力。戲劇的種類不同，人物形象就不完全相同，例如，同為包公的形象，京劇中包公的形象多為花臉，包公的花臉的臉譜除了有兩道白色眉毛、白色的月牙以及兩腮稍微有點偏紅之外，其他的臉譜部分均為黑色，而越劇《包公賠情》中的包公形象整體的臉部色彩偏紅棕色。這就要求戲劇表演者根據(jù)表演的內(nèi)容對人物形象進行刻畫與塑造，生動呈現(xiàn)劇中人物形象，讓觀眾在沉浸式觀賞中體會戲劇的主旨內(nèi)容。

（四）推動戲劇表演形式的發(fā)展

塑造人物形象是戲劇表演過程的重要內(nèi)容之一，直接影響戲劇表演的呈現(xiàn)效果[3]。戲劇來自廣大人民群眾的生活又高于生活，表演者通過表演戲劇能帶給觀眾美的體驗和凈化心靈的效果。隨著社會經(jīng)濟的不斷發(fā)展，廣大人民群眾的審美在不斷發(fā)生改變，人們的藝術(shù)欣賞趣味也在不斷變化。在這種情況下，要讓戲劇表演滿足廣大人民群眾的藝術(shù)需求，就需要突破傳統(tǒng)表演形式的束縛，創(chuàng)新表演形式，提高表演技巧，通過揣摩戲劇人物來充實人物內(nèi)涵，塑造出更加生動、具體而飽滿的人物形象，促進戲劇表演藝術(shù)的長遠發(fā)展。另外，戲劇人物形象的成功塑造可以充分展示我國悠久的歷史文化和豐富的藝術(shù)內(nèi)涵，對于推動我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展具有積極意義。

二、戲劇表演中人物形象的塑造方法

（一）深入到生活中

傳統(tǒng)戲劇的表演內(nèi)容來自我國古代人民的日常生活，例如大家熟知的《劉墉下江南》《鍘美案》《王華買爹》《穆桂英掛帥》《孟姜女哭長城》等，這些內(nèi)容來源于生活又高于生活。表演者要在戲劇表演過程中更好地塑造人物形象，最重要的是要體驗生活，通過對生活的體驗獲取人物形象的真實想法、性格特點，更精準地把握人物形象，從而將人物形象塑造得更加真實、豐滿。另外，要充分了解人物的身份、時代背景、經(jīng)歷的事情等，深入理解人物心路歷程和狀態(tài)變化的原因，與戲劇中的人物產(chǎn)生共鳴，才能成功塑造一個生動、具體、有血有肉的人物形象。

當下，部分表演者為了實現(xiàn)人物形象的理想化塑造，通常采用比較夸張的肢體和情緒表達方式，這種太過張揚的表演形式效果不佳，甚至?xí)層^眾覺得戲劇沒有靈魂。出現(xiàn)這種問題的原因是戲劇表演者沒有真正融入角色，沒有“沉浸式”體驗戲劇人物的生活，導(dǎo)致無法表演出戲劇人物的真實性格特點[4]。因此，戲劇表演者在塑造人物形象時必須深入體驗人物生活，“沉浸式”融入到角色中，這樣才能在演出實踐中不斷提升表演能力，塑造出成功的人物形象，強化觀眾的代入感，讓觀眾同劇中人物產(chǎn)生共情。在這方面，我國老一代戲劇表演藝術(shù)家以扎實的表演功底和深厚的藝術(shù)表演力塑造了許多經(jīng)典的戲劇形象，如梅蘭芳、嚴鳳英、新鳳霞等，他們能夠?qū)⑷宋锏囊慌e一動、一言一行塑造得真實、生動，深入人心。

（二）體驗戲劇角色

戲劇表演者要想將戲劇人物塑造得更加生動形象，首先要注重表演過程中的細節(jié)，體驗人物內(nèi)心的情緒變化，戲劇表演者在表演時主要通過聲音、語言、面部情感等來塑造人物形象，要想將人物塑造得更真實，就要通過展現(xiàn)生活中的細節(jié)讓觀眾走入表演中。另外，在塑造人物細節(jié)時，也要注意控制好人物情感的表達，通過一系列動作增加人物塑造的藝術(shù)性，通過真實情感的自然流露塑造人物的生活感，進而將人物塑造得更有感染力。其次，戲劇表演者要揣摩人物的性格特點，在表演過程中結(jié)合人物的生長過程、性格特點、生活環(huán)境以及故事情節(jié)來塑造人物形象。這樣才能塑造出有血有肉的人物形象，真實地展示出人物的性格特點，提升戲劇表演的感染力，帶給觀眾更好的藝術(shù)體驗。

（三）完善有聲語言

在戲劇表演過程中，劇中人物存在對話，這種有聲語言能夠讓觀眾在觀賞戲劇時直接感受到戲劇表達的情感，對體現(xiàn)人物形象有積極作用，是比較常用的藝術(shù)表現(xiàn)形式之一。有聲語言與人物形象塑造之間有著十分密切的聯(lián)系。戲劇表演者在表演時要想讓觀眾清晰明了地感受到戲劇表達的內(nèi)容與情感，就需要完善有聲語言。首先需要充分了解人物角色的語氣、語速和習(xí)慣用語方式，提升語言表達能力，并盡最大努力展現(xiàn)出戲劇人物的性格特點，塑造更加真實的舞臺形象。通過生動、逼真的有聲語言帶給觀眾真實的感受，讓觀眾走進戲劇中的人物角色，清晰了解人物的形象與特點。臺詞是戲劇表演中的重要表現(xiàn)手段，完善的戲劇臺詞能烘托舞臺的氣氛和戲劇情節(jié)。因此，戲劇表演者需要完善有聲語言，發(fā)揮有聲語言的作用。有聲語言主要包含兩大類，分別是人物語言和舞臺說明，這些都是塑造人物形象的有力手段。有聲語言與生活語言有著非常顯著的區(qū)別，具有夸張化、戲劇化等特征。戲劇表演者應(yīng)靈活運用有聲語言，根據(jù)人物不同的性格特點塑造不同的聲音類型，展現(xiàn)戲劇人物的內(nèi)心真實情感與心路歷程，通過純熟的藝術(shù)表現(xiàn)力再現(xiàn)飽滿的戲劇人物形象，激發(fā)觀眾的真實情感。

例如，在《鍘美案》中，一開始秦香蓮找到包公只是想要一個公道，而面對陳世美時，想著他是自己孩子的父親，不想讓他死，所以選擇了撤訴。后來，陳世美想要除掉這個隱患，想一輩子高枕無憂，就派韓琦去殺人滅口（殺秦香蓮和她的兩個孩子）。當秦香蓮知道這件事情后，再次面對包公時的話語時，態(tài)度就與之前不一樣了。即使在面對太后時，她也是說不要銀錢，只要公道。這個時候，她的內(nèi)心已經(jīng)沒有保留陳世美性命的想法了。通過對秦香蓮這個角色一前一后的話語，可以感受到她心路歷程的變化。之前對陳世美不舍，所以選擇原諒，之后雖然不舍，但在不舍之中又夾雜了怨恨等情緒。觀眾在觀賞戲劇的過程中能夠從秦香蓮的有聲語言中體會到她內(nèi)心的真實情感。

塑造戲曲表演語言離不開外部的表達技巧。如果表演者面對不同的戲劇人物采取一樣的語氣念臺詞，就會影響觀眾對戲劇人物的體驗。戲劇表演者在表演中應(yīng)該注意話語的語氣停頓、加重與連接，通過語氣的輕重變化表達情感的變化，讓觀眾體會到人物內(nèi)心的情緒波動。臺詞如果沒有起伏、沒有重音，就無法打動人心。在塑造戲劇語言的過程中，停頓與連接往往是同時存在的，這樣才能更好地傳達人物的真實情感，從而達到吸引觀眾的目的。在戲劇臺詞中，一個好的停頓往往能起到“此時無聲勝有聲”的效果。

戲劇表演者的語言表達能力與自身的思維能力和知識儲備量有著十分緊密的聯(lián)系。戲劇表演者在提升演技的同時也要提升自身的文化素養(yǎng)，文化素養(yǎng)的提升對于有聲語言的塑造有著積極的促進作用。戲劇表演者只有通過不斷的學(xué)習(xí)與積累才能準確掌握戲劇臺詞，在表演中展現(xiàn)人物的真實情感，呈現(xiàn)飽滿的人物形象和戲劇角色。另外，戲劇表演者需要結(jié)合不同的手段來塑造人物形象，通過舞臺中的具體表演充分展現(xiàn)戲劇意境，帶給觀眾逼真的藝術(shù)體驗。有聲語言作為藝術(shù)表演中的一種表達形式，有著非常獨特的藝術(shù)表現(xiàn)力，是塑造人物形象的有力武器。

（四）合理運用肢體語言

肢體語言是戲劇人物形象的重要表現(xiàn)手段，是一個人的內(nèi)心想法在動作上的體現(xiàn)，恰當?shù)闹w語言可以體現(xiàn)戲劇人物的內(nèi)心想法。表演者的一舉一動有助于展現(xiàn)戲劇人物的特定形象。在通常情況下，戲劇人物的肢體動作可以推動整個戲劇故事情節(jié)的發(fā)展。在不同的戲劇故事中，人物的社會地位、性格特點各不相同，需要表演者充分了解人物的特征與生活習(xí)慣，通過不同的肢體語言展現(xiàn)出戲劇人物不同的性格特點和內(nèi)心情緒的變化。例如，一個人的眼神如果是慌亂的，這個人多半在撒謊；一個人如果眉頭緊皺，說明他的內(nèi)心多半是慌亂緊張的；如果一個人的精神狀態(tài)即將崩潰，那么他說話就會歇斯底里……這些比較細微的肢體語言對于展現(xiàn)人物復(fù)雜的內(nèi)心情感有積極意義。因此，在戲劇表演過程中，如果表演者能夠抓住人物的內(nèi)心情感，在表演時通過細微的肢體語言就可以表現(xiàn)出人物內(nèi)心的真實情感。這樣能大大增加戲劇情節(jié)的真實性，與觀眾之間產(chǎn)生情感上的共鳴。

在戲劇表演者熟練的演技的支撐下，一個個生動、開朗、富有真實情感的人物形象呈現(xiàn)在觀眾的視野中，這能在極大程度上促進戲劇情節(jié)的發(fā)展。在戲劇表演者的一舉一動、一顰一笑間，整個戲劇中的人物形象變得生動、具體，更具真實性。運用肢體語言不僅可以讓戲劇中的人物形象變得更加立體生動，更能讓觀眾走進戲劇人物的內(nèi)心世界，加深觀眾對戲劇人物形象的了解。戲劇表演者要想更好地利用肢體語言表現(xiàn)戲劇人物的形象，首先需要掌握戲劇人物的心理特色與內(nèi)心活動的變化，借助熟練的表演技巧將戲劇中的人物充分地展現(xiàn)在觀眾面前，以此為基礎(chǔ)與觀眾達到情感上的共鳴。其次，運用肢體語言塑造戲劇人物的形象是每一位戲劇表演者應(yīng)該具備的基本功，只有這樣他們才能呈現(xiàn)出讓廣大人民群眾滿意的作品。

例如，在《鍘美案》中，為了在有限空間和有限時間內(nèi)展現(xiàn)戲劇人物形象和戲劇的真實意義，表演者在演出過程中需要將自身的肢體動作夸張化，這樣才能將人物內(nèi)心的真實情感表現(xiàn)出來，形成沖擊力，達到震撼人心的目的。只有戲劇表演者在表演過程中熟悉人物的心路歷程，并在表演時全身心投入其中，才能更好地吸引觀眾的注意力，讓觀眾在不知不覺中融入到戲劇中，與劇中的表演者產(chǎn)生共鳴，讓戲劇產(chǎn)生震撼人心的效果。

三、結(jié)語

在戲劇表演中，人物是構(gòu)成戲劇的重要因素，是戲劇結(jié)構(gòu)中不可或缺的組成部分。在戲劇表演過程中，人物與戲劇的故事情節(jié)有著密切聯(lián)系，人物形象塑造是展現(xiàn)故事情節(jié)、呈現(xiàn)人物情感的重要途徑。戲劇表演者要在表演過程中引起觀眾的共鳴并得到觀眾的認可，首先需要塑造好戲劇中的人物形象，充分再現(xiàn)人物性格和心路歷程，讓觀眾在觀看戲劇的時候走進人物的內(nèi)心世界。