新時代背景下在小學音樂課堂中培養學生表現力的策略

吳芬蓉

（福建省泉州市實驗小學洛江校區，福建泉州 362000）

新時代背景下，音樂教學面臨著全新挑戰，音樂教師需要從傳統的教學方式中走出來，讓學生接受音樂熏陶和啟迪，提高學生的藝術修養。以前教師在課堂上只關注教學任務是否全部完成，并沒有考慮到學生的表現力，容易給學生帶來困擾。如今音樂教學變得更加便捷高效，教師可以利用移動終端、智能系統等現代化設備，給學生帶來豐富的感官體驗，激發學生的藝術表現力。實際教學中，小學音樂教師需要秉承以人為本的教育理念，認真研究前沿的音樂教育方式，通過舞蹈、表演、歌唱、演奏等途徑，使學生樂于表現，善于表現，從而達到素質教育的目的。

一、小學生音樂表現力的現狀分析

（一）能力弱，不會唱

學生能夠流暢地表演歌曲是音樂教學的目標之一。通過教學實踐發現，大部分學生能夠完成目標，但是有一小部分學生由于自身音樂能力弱，在課堂上不會唱，導致內心受到打擊，逐漸對音樂失去了興趣。一些教師在教學中忽視學生的個性化培養，往往采用“一刀切”的教學方式，導致學生之間的音樂水平差距越來越大，不利于音樂教學整體目標的實現。

（二）缺自信，不敢唱

有些學生膽小羞澀，不敢在班級中發言，更不敢在公共場合唱歌，因此影響了音樂表現力，導致教學質量降低。有些學生具備音樂表演的能力，也能夠很好地把握律動，但是當站到講臺上的時候，就會變得非常焦慮，不自信，無法將自己美好的一面展現出來。為此，小學音樂教師應該加強對學生的心理輔導，幫助學生克服緊張情緒，使學生能夠進行音樂表現。

（三）音準差，唱不準

小學生生活閱歷少，音樂基礎薄弱，對于音準的把握不夠準確，限制了音樂表現力。日常教學中，有些學生高音唱不上去，節拍把握不準，導致歌曲節奏混亂，影響了音樂教學的深度發展。當一個班級中有大部分學生唱不準時，教師就要做好反思，落實課堂教學目標，將教學重難點融入課堂各個環節，以鍛煉學生的表現力。因此，音樂教師需要把握整體學情，尋找解決學生音準問題的最佳方案，讓學生都能夠獲得音樂的啟迪，構建起學習共同體。

二、小學音樂課堂培養學生表現力的策略

（一）創設教學情境，鼓勵主動表現

新時代背景下，小學音樂課堂不再是單一的唱和聽，教師要讓學生在演唱、欣賞、合作等教學活動中體驗音樂的魅力，為學生提供更多表現自己的機會與空間。為了調動學生參與音樂教學的積極性，教師可以以課題為中心，在教學過程中創設一定的教學情境，營造濃郁的音樂文化氛圍，使音樂課堂變得更加生動、活潑，讓學生能夠自然地融入音樂課堂中，不斷提高學生主動表現的欲望。

學起于思，思源于疑。教師在教學中可以借助問題來創設情境，引發學生的思考，將音樂教學中的重難點知識融合到問題中，讓學生帶著問題去聆聽、感受，以便尋找問題的答案，啟迪學生的思維。教師在設計問題的時候要切合學生的學習實際，還要圍繞教學主題設計問題，這樣才能夠豐富學生的想象力，使學生產生更多獨特的見解，為學生主動表現奠定良好的基礎。為了活躍學生的情感，音樂教師還可以故意制造矛盾，鼓勵學生運用所學知識去化解問題，使學生入情入境，增強對學習內容的感知力度，吸引學生的注意力。教師也可以鼓勵學生提出學習中的困惑，然后與其他學生共同探討，接受教師的指導，打造高效課堂。

小學生往往對故事具有濃厚的興趣，小學音樂教學中有很多音樂作品與童話故事有關。教師可以抓住學生的這一心理特點，根據音樂作品內容，通過繪聲繪色的故事講述，為學生渲染故事情境，并配合多媒體展示故事中的場景、人物等，借助生動的故事情境引導學生理解音樂作品，感受音樂作品的表現力和感染力，并鼓勵學生利用樂器和所學知識，表現故事人物的不同特點，鍛煉學生的表現力。在教學世界名曲時，教師可以用視頻的形式引入一些歷史資料，為學生介紹音樂作品的創作背景，講述創作者的故事，用作者的人生經歷打動學生內心，激勵學生潛心感受音樂。教師還要在課堂上留出一定的時間，讓學生自由抒發感想，探討世界名曲的精妙之處，這不僅能夠鼓勵學生自主表達，還有利于實現共同進步。

（二）開展表演活動，增強音樂自信

音樂具有較強的表現力，是人們表達內心想法的重要藝術形式。以往的音樂教學往往以教師的講解和示范為主，教師是課堂的主體，留給學生自主實踐的機會有限，限制了學生表現力的發展。為此，音樂教師要轉變傳統教學思想，確立以學生為主體的教學理念，把課堂教學的主動權交到學生手中，積極開展豐富多彩的表演活動，為學生搭建展示自我的舞臺，讓學生在舞臺上盡情展示自己的風采。

在每節課前，教師可以設計微型演唱會的環節，拿出幾分鐘的時間讓學生到講臺上進行與音樂相關的表演，可以唱歌，可以演奏樂器，也可以講述音樂故事，不限內容和形式，只要是思想健康的都可以，這樣可以給予學生更多選擇的空間，確保每個學生都有展現自我的機會。教師還要對學生的表演活動做出積極評價，給予學生音樂技術上的指導，激勵學生的表演的自信，讓越來越多的學生發現自己的音樂特長與興趣。小學生的思維能力有限，模仿是他們學習音樂的主要方式之一。因為模仿對學生的要求比較低，不需要具備較高的知識與技能，所以實施起來較為容易，學生的參與度也較高。在教學中，教師可以為學生播放音樂作品的現場表演視頻，讓學生一邊觀看一邊模仿藝術家的肢體動作、神情、唱法等，使學生充分感受表演的魅力，體驗成為“藝術家”的成就感。

教師可以充分發揮學生的能動性，讓學生把音樂作品改編成音樂劇，然后以小組合作的形式在課堂上表演出來，使學生在角色扮演的過程中深化對音樂作品的理解，通過學生間的相互帶動、相互影響，讓學生獲得表現的自信和勇敢。教師還可以組織學生開展即興表演的活動，提供一段課內或課外的音樂旋律，讓學生根據音樂創編情景劇或舞蹈動作并表演出來，以發掘學生的想象力和創造力，讓學生在廣闊的音樂世界中盡情表演，盡情表現自我，在表演活動中證明自己的實力，增強自己的信心。

（三）巧借樂器設備，挖掘演奏潛力

器樂演奏是小學音樂教學的有效載體，也是培養學生表現力的重要途徑。在小學階段，學生接觸到的樂器主要有三角鐵、木琴、響板、鑼等，這些樂器操作簡單、音色優美，而且可以靈活組合，非常符合學生喜歡敲打的天性。教師可以將這些樂器設備巧妙地運用到教學當中，把樂器演奏與其他教學內容相結合，引導學生用更加有趣的方式來表現音樂，從而挖掘出學生的演奏潛力。教師還要根據學生的實際水平，鼓勵學生自主選擇不同的樂器設備，將學生的天賦充分發揮出來，為學生構建起全面發展的學習體系。

在教學中，教師可以利用樂器設備組織學生開展即興創作活動，讓學生用拍手、跺腳、拍腿等動作進行聲勢練習，以便熟悉節奏，再以小組為單位，讓學生根據節奏和自己小組的偏好選擇合適的樂器，進行即興創作和演奏，使每個學生都有表現的機會。教師可以充分發揮學生的聰明才智，給出學生幾組節奏，讓學生自由組合，創造出獨具個性的作品，用自己喜歡的方式演奏作品，培養學生的創造力和表現力。教師還可以將音樂教學與語文學科結合起來，鼓勵學生運用現有的樂器為課文朗誦或課本劇表演編配音樂背景，以拓寬學生的音樂視野，讓學生學會用音樂表達情感。小學生大都具有豐富的想象力，有著成為“演奏家”的潛力。在教學中，教師可以為學生設計開放性的學習任務，讓學生用樂器模仿現實生活中的各種聲音，并展開聯想和想象，利用這些聲音創編故事，還可以加入適當的動作來配合演奏，使表演過程更加生動、形象，從而培養學生的藝術表現力。

音樂是一種聲音的藝術，樂器是展現這種藝術的法寶。教師要將多媒體和樂器相結合，進一步增強課堂感染力，挖掘學生的創造潛力。教師可以通過多媒體大屏幕播放歌曲伴奏，與學生的樂器演奏形成合奏，同步奏出和諧的節拍，使學生在演奏中提高音樂技能，獲得學習的成就感，并能在和諧愉悅的學習氛圍中得到素養的提升。

（四）利用音樂鑒賞，感受情感熏陶

每一部音樂作品中都蘊含著真摯的情感，要想獲得良好的藝術表現，給觀眾和聽眾帶來震撼，就必須提高藝術表現力，這也是音樂的魅力所在。所以，在小學音樂教學中，教師要著重培養學生的情感表現力，借助音樂鑒賞帶領學生走進音樂作品，以豐富學生的直觀感受，使學生學到很多課本上沒有的知識。教師還要向學生傳遞音樂技能，指導學生在歌唱或表演中融入自己的真情實感，與觀眾、聽眾共情，使音樂作品可以真正走進人心、打動人心。

音樂鑒賞是一個由淺入深、由感性到理性的認識過程，以學生的自主領悟為主。在教學中，教師要給學生營造一個自由、寬松的學習空間，可以先為學生講述與音樂作品相關的時代背景、作者生平，讓學生對音樂作品的情感與內容產生初步的感知，再結合時代背景來欣賞音樂，深化學生對作品的理解，使學生可以更好地把握音樂作品中所蘊含的情感。在對音樂作品有了一定了解后，教師可以采用分步教學的方法，引導學生逐段進行賞析，讓學生體會音樂作品中情緒的變化，并進行段落間的對比，引導學生從作品結構、音色、力度等方面理解音樂作品的內涵，使音樂作品中的形象在學生心中逐漸豐滿起來。

由于心境、人生經歷、理解能力等各不相同，在面對同一音樂作品時，不同的學生會產生不同的理解。教師要充分尊重學生的個體差異，在鑒賞中鼓勵學生用自己擅長的方式表現自己對音樂作品的想象和聯想，可以讓學生用語言抒發感想，也可以把感想編成歌詞，用耳熟能詳的旋律唱出來，還可以用舞蹈的形式跳出來，用豐富多樣的形式把藝術美充分表現出來，以鍛煉學生的表現力，升華學生的情感，使學生領悟到一些音樂表現的方法與技巧。

（五）聯系日常生活，引發學生共鳴

音樂不僅具有系統的理論知識，還與日常生活息息相關，音樂的流行趨勢會隨著社會與生活的發展而發展。而且生活也會為音樂帶來更為豐富的素材，很多優秀的音樂都是從生活中提煉出來的。在音樂教學中，教師不僅要向學生傳授音樂知識，還要引導學生從音樂作品中感受社會、感受生活，拉近音樂與現實之間的距離，以喚起學生的內心情感，從而引發學生的情感共鳴，讓學生在音樂學習中發現生活之音。

教師可以將生活中的一些小游戲引入音樂教學中，組織學生開展唱歌比賽、猜歌名、歌曲接龍等活動，用寓教于樂的方式讓學生在互動中學會演唱，建立友誼，在歡聲笑語中培養學生的表現力。例如小學音樂中有很多歌頌大自然的音樂作品，教師在教學時可以利用多媒體為學生呈現大自然中的景物、動物，還可以利用音頻播放大自然中的聲音，營造生活化的學習氛圍，開啟體驗式教學，讓學生帶著真實的情感體驗融入音樂旋律中，自然接受音樂知識和情感的熏陶。再如在教學表現人間真情的音樂作品時，教師可以聯系學生的生活實際，搜集學生在家中幫父母干活、和家長一起做公益的視頻或圖片，用真人真事拉近音樂作品與學生之間的距離，使學生對音樂作品所詮釋的內容感同身受，從而誘發出學生真摯的情感。

教師還要鼓勵學生運用生活素材制作教具，讓學生用廢酒瓶蓋制作小串鈴，在空飲料瓶內裝上米粒、沙子、綠豆等制作沙錘，在竹竿上加上彩綢制作響棒等，然后帶領學生用自己制作的樂器進行演奏表演，進一步鍛煉學生的實踐能力。當學生看到自己制作的樂器發出聲音時，會獲得一定的成就感，表演會更加賣力，無形之中提升了學生的表現力。教師還要積極開辟第二課堂，鼓勵學生走出課堂，積極參與慰問演出、歌唱比賽等社會實踐活動，讓學生到更大的舞臺上展示自己，這不僅是一種寶貴的人生經歷，也能夠提高學生的綜合素質。

綜上所述，音樂教學需要將培養表現力放到重要的位置，讓學生在音樂實踐中認識自我，提升本領。小學音樂教師要積極發揮主導作用，選擇學生易于接受的音樂教學形式，激發學習興趣，增強學習自信，涵養音樂文化。同時教師要借助網絡資源，打造良好的互動氛圍，加強對音樂學習技巧的指導，帶領學生進入全新的藝術境地，讓學生享受到美的愉悅。