紀錄電影《大學》的創作方法探析

□李雙雙

在相當長的一段時間里，中國的紀錄電影都毫無波瀾，直到導演郭柯的紀錄電影《二十二》的出現，才重振了中國紀錄電影市場，之后相繼涌現出了題材更加新穎、內容更加豐富的紀錄電影，比如記錄中國古典詩詞大師葉嘉瑩傳奇故事的紀錄電影《掬水月在手》，記錄一群孩子打棒球的紀錄電影《棒！少年》，記錄南蘇丹槍聲里的戰士的紀錄電影《藍色防線》等。中國的紀錄電影制作愈發精湛，為中國紀錄電影市場重新注入了活力。

2021 年正值清華大學建校110 周年，清華大學推出了紀錄電影《大學》，其中的一句臺詞“有家國天下，會讓你做一個有用的人”火爆社交平臺，人們才注意到了這部高質量的紀錄電影。紀錄電影《大學》從2018 年開始了為期三年的跟蹤拍攝，記錄了高三學子嚴韞洲、留美學者蔡錚、博士研究生宋云天、大學教授錢易的個人選擇和命運變遷的故事。紀錄電影《大學》取得了巨大成功，本文就著重從主題、敘事、視聽語言三大方面來分析其創作方法，希望為后來的紀錄電影的創作提供有益啟示。

主題

個人命運與家國情懷的緊密相連。紀錄電影《大學》對四位清華人進行了為期三年的跟蹤式拍攝，記錄了高三學子嚴韞洲進入清華學習、留美學者蔡錚到清華任教、博士研究生宋云天到基層工作、大學教授錢易光榮退休的經歷，他們的個人經歷正好可以用“進”“來”“去”“退”四個字來概括。家國情懷的敘事主題，對于創作者的要求是極高的，如何能夠摒棄紀錄電影的說教意味而又新穎表達主題？該紀錄電影的創作者選擇以小見大，對所拍攝的對象進行細節把控。通過觀看該電影，人們可知嚴韞洲的快樂來源于學習，蔡錚的快樂來源于對于天文事業的熱愛，宋云天的快樂來源于能夠選擇自己喜歡的事情，錢易的快樂來源于教書育人。三年的跟蹤拍攝見證了這四位清華人的人生抉擇，他們處于人生的十字路口的時候，能夠憑借著自己的理想與信念走向新的征程，這便是個人命運與家國情懷的緊密相連。

紀錄電影《大學》中沒有解說詞，主人公的話語中也沒有透露任何關于國家和民族的字句，也沒有說教意味的家國情懷傳遞，而是僅僅依靠四位主人公的命運變遷來體現家國情懷。在這四位主人公的故事里，人們看到的是熱門頂尖專業、留美專家歸國、鄉村振興戰略以及環境保護國策，基于四個人的故事線，人們能夠透過現象看到本質，其實就是一種家國情懷的建構。作為一種思想觀念，家國情懷是作為個體的人在中華優秀傳統文化的影響下，對價值共同體持有的一種高度認同，并促使認知共同體朝著積極、正面、良性的方向發展的一種思想和理念。[1]紀錄電影《大學》構建了大學里的個體，用小人物的故事來彰顯家國情懷，同時用紀實性的拍攝手法去挖掘四位主人公身上具有家國情懷的點滴細節。觀眾可以透過他們的故事產生情感共鳴，加強自身對于家國情懷的認同。

大學精神的展現。 紀錄電影《大學》的主創團隊成員都是清華學生，此片是清華學子為了獻禮清華校慶而拍攝的一個紀錄電影。作為清華學子，他們基于清華去反映“大學精神”是最合適不過的，他們本身就是大學精神的最好體現，也能夠更好地說明大學對于人的發展究竟有什么樣的時代意義。片中除了展示了四位主人公的個人選擇和命運變遷之外，還突出了這四位主人公的一個共同經歷，那就是清華經歷。紀錄電影《大學》真實地記錄了嚴韞洲的高考、宋云天的畢業、蔡錚的入職、錢易的退休，并用這四種在清華園里最常見的經歷來展現清華人的四種狀態，通過四位清華人去探究什么是大學精神、大學的價值觀決定了培養出什么樣的學生等等。嚴韞洲初入清華時穿著雨衣參加集體軍訓，宋云天離開北京前騎著自行車想要去天安門看祖國慶典的煙火表演，蔡錚拖家帶口回國加入祖國的天文事業的教研，年近八十的錢易孜孜不倦地將環保知識傳遞給學生，創作者透過這些故事將背后的大學精神潛在地流露給觀眾。

什么是大學精神？何為大學之道？本片雖沒有明說卻已經給出了明確的答案，那就是堅守自己所熱愛的事業，不辜負青春，不辜負自己，終極奧義就是理想與信念對于個體的人生選擇和命運變遷具有支撐作用。

敘事

細節的重要性。 細節是否真實，是檢驗紀錄電影的標準之一。細節往往支撐著整部紀錄電影，豐富的細節可以令觀眾回味無窮，這些細節可以是人物的表情、動作、語言等，也可以是物件、環境等。觀眾在觀看影片時也會試圖去找尋影片的細節，此時就要求創作者在創作時一定要把握好細節，轉瞬即逝的細節會使觀眾產生自我滿足感，與影片中的主人公產生情感共鳴。

細節隱藏在敘事中，創作者也可以通過細節引導觀眾去理解人物、主題或者感受創作者創作時最直接的感受。紀錄電影的細節性敘事的優勢在于通過解讀細節我們能發現隱藏于紀錄文本的敘述者保有何種態度、思想和價值傾向，最終達到讀解整個紀錄文本的目的。[2]細節可以塑造人物形象，推動故事向前發展。有時候人物本身沒有一波三折的經歷，創作者在進行創作時很難抓住人物的敘事邏輯，甚至無法形成敘事軌跡，對觀眾而言就是沒有清晰的敘事線索，就很難理解故事的發展，這時候就需要細節來輔助。細節不僅可以補充說明，還可以串聯碎片化的片段、勾連時間和空間不同的場景，起到推動故事發展的作用。

紀錄電影《大學》作為為清華大學校慶而創作的影片，除了四位主人公的個人經歷最為突出之外，似乎就沒有什么突發性的大事件，創作者進行創作時就選擇采用細節化處理的方法——利用清華校園的經典場景來串聯，但是創作者并沒有把鏡頭聚焦到校園場景的花式宣傳上，而是讓大量鏡頭展示四位主人公在清華園的點滴日常時不顯突兀，例如初入校園的嚴韞洲在大雨中軍訓時和同學說了“天將降大任于斯人也，必先苦其心志，勞其筋骨”時，為他們歡送的是在雨中奏曲的學長，就是這么一個細節的安排讓傳承的意味在這一刻得到了迸發。還有創作者通過清華園里相同或相似的鏡頭轉場時，時常出現的清華校訓貫穿了這部影片的主題，這些埋藏在事件當中不被人注意的細節讓觀眾得以窺探到清華園里無處不在清華精神，推動了故事往前發展。還有就是當宋云天回到家鄉走在夜晚的鄉間田野上糾結是回到家鄉還是要去到基層工作時，天空上升起了煙花，與后面的當他在學校思考了很久下定決心回到家鄉時，一個人騎著自行車去追趕天安門的煙花表演相呼應，說明哪怕是一點微光都足以讓宋云天感到快樂。如果只以全景單純宣傳清華校園，而不去挖掘清華學子的細節，又或者只展現清華學子嫻熟的說辭，而不去表現清華學子的困境，那么觀眾便看不到情緒的流動，故事也沒有推進感和思想性，所以這些隱藏在背后的細節才是紀錄電影創作者應該關心的，這也體現出了創作者對現實敏銳的洞察力和人文情懷的關注。在紀錄電影《大學》中，創作者沒有用直接告訴觀眾關于清華的歷史，而是在主人公與主人公的轉場中穿插了能夠體現清華大學豐富歷史底蘊的場景，比如校史展覽、人物雕塑、建筑等。正是利用了這些細節畫面來補充信息，將其巧妙地運用在故事發展過程中，既能推進敘事，也能增強影片的藝術性。

群像式敘事的表達。群像，原指文學藝術作品中所表現的一群人物的形象，亦作“群象”，是文學創作中常用的人物塑造方式。而后，群像的概念逐漸從文學領域延伸至影視創作，不同的藝術形態造就了群像在表現特點上的差異性。[3]人物紀錄電影，以人為主體的紀錄電影稱為人物類紀錄電影，常見的一類是重點突出單個人的紀錄電影，如《掬水月在手》《搖搖晃晃的人間》《舟舟的世界》等。什么是群像式紀錄電影？專門表現一群人或者一類人的紀錄電影就叫群像式紀錄電影。群像式紀錄電影有著獨特的敘事方式和創作手法，創作難度要高于單一人物紀錄電影，也不同于以往的線性敘事紀錄電影，因為群像式紀錄電影以多人物、多線索進行豐富的敘事，而線性敘事紀錄電影則比較單一。

以紀錄電影《大學》為例，該片跟蹤記錄了嚴韞洲從高三畢業生到在讀本科生、宋云天從博士研究生到基層選調生、蔡錚從留美學者到青年教師、錢易從大學教授到榮休院士，敘事基本是以時間為線索，看似沒有特定的規律，卻能在收束全片之際讓觀眾感悟到大學精神，同時也重新定義自己的大學精神。可見，群像式紀錄電影不遵循某一種特殊的電影邏輯，而是遵循人物的活動軌跡。

紀錄電影中常常以人物為表現對象，在《大學》這部紀錄電影中，又不乏對于特定人物群體進行展現，但鏡頭不只對準單個或幾個人物，對于特定人物群體進行展現時，還展現了與之相關的人物，也借此增加人物的可信度和說服力，但最終其著重表現的是眾多個體凝結成的群體形象。在紀錄電影《大學》中，鏡頭對準的是清華人的群體，清華大學對于中國學子或者學術界而言具有一定的威嚴和威望，正是這么一個遙不可及的高校殿堂，現如今通過一個紀實性的電影展示在觀眾面前，讓觀眾走進清華大學，身臨其境地感受這四位主人公身上的力量以及清華人的群體精神，引發觀眾對于群像式紀錄電影的思考。

視聽語言

長鏡頭的表現作用。 長鏡頭作為一種藝術表現形式，其最大的作用在于真實記錄。如今，紀錄電影中鏡頭語言運用直接關系到紀錄電影的成敗，而能將一個場景或一個段落表現得比較完整、連續，且鏡頭延續時間較長的獨特表現形式——長鏡頭則顯得尤為重要，可以為紀錄電影的畫面創造了豐富的內涵。[4]

長鏡頭的表現方式十分重要，既可以通過人物來表現，又可以通過環境來展現。創作者在拍攝長鏡頭時，一定是為了給觀眾傳遞某些信息，創作者用長鏡頭讓主人公通過語言、行動或者是環境來述說自己的故事，因此長鏡頭是創作者在進行創作紀實性作品時最喜歡采用的一種表現形式。長鏡頭運用在紀錄電影當中，不僅表現了事物的發展過程，還增加了畫面的可信度。長鏡頭沒有經過任何修飾，是鏡頭語言中最真實的存在，運用在紀錄電影當中能給觀眾帶來真實感、參與感。在紀錄電影《大學》中一段錢易教授拜訪許葆玖先生的長鏡頭中，許葆玖先生哪怕講話吐字不清楚了，但是依舊心系自己為之奉獻一生的教育事業，并且一直反復囑咐晚輩一定要完成自己的愿望，這段長鏡頭有力地表現了許葆玖先生對于自己鐘愛一生的教育事業的不舍，也更好地說明了錢易教授與許葆玖先生同樣對于教育事業的熱愛，甚至渴望堅守到最后一刻的動人情懷。創作者利用這一段長鏡頭起到了較好的表現作用，在這一段長鏡頭里展示了人物關系，交代了環境，補充說明了畫面內容，使得觀眾在動情的同時，能夠細細體味錢易教授的故事。

音樂的敘事功能。音樂是紀錄電影中最富有情感的一種藝術表達方式，能讓紀實藝術豐富起來，而推動音樂創作的則是紀實藝術。在紀實電影的創作中，常常會運用大量音樂。在紀錄電影《大學》中，音樂的使用不僅有渲染氣氛、增加人物感情色彩的作用，還有揭示人物內心世界的作用。但音樂在紀錄電影中的作用不止如此，在敘事過程中音樂還可以發揮襯托畫面、控制節奏、凸顯主題、銜接段落、抒發情感、升華意境等復雜而多樣的功能。[5]只是為了渲染氣氛而運用的音樂對于以紀實為目的紀錄電影而言，只會讓觀眾以覺得莫名其妙，這種畫面內容不夠只能靠音樂來增加內容的做法顯然不符合紀錄電影的客觀性要求，也會對觀眾理解影片產生誤導。

紀錄電影中音樂恰如其分的出現，不僅能讓紀錄電影的敘事結構變得更加合理，而且可以讓觀眾更清晰地了解紀錄電影的故事線索，更好地理解影片的主題，創作者也能更好地創作影片。雖說紀錄電影《大學》中沒有解說詞，但是創作者有意利用音樂來渲染影片的情感，不僅讓四位主人公的形象更加生動，而且也讓影片的主題得到了升華。也就是說在紀錄電影《大學》中，音樂的使用讓觀眾對主題的理解更加透徹理解，也讓觀眾對于影片的情感價值更好地接受和認同。因此，把音樂的補充敘事功能運用到紀錄電影《大學》中，能夠充分展現出影片所具有的時代內涵，增加影片的畫面內容的真實性，還能讓整部影片的主題、人物和敘事更加飽滿和立體。

結語

紀錄電影《大學》沒有固有的家國情懷創作套路，娓娓道來平凡人物的不平凡故事，用更加謙虛的大學精神與觀眾產生共情、共鳴，講好故事、塑好人物，回歸紀錄電影的本質。過分重視意識形態的輸出而忽略人物和故事的真實性的紀錄電影已經不能獲得市場和觀眾的心，因此紀錄電影應該積極探索，促進紀錄電影的多元化發展。

在劇情電影占據市場主流的今天，高票房是評價一部片子市場收益好壞的標準，但絕不是評價一部片子好壞的標準。紀錄電影走到今天經歷著不斷的嘗試和探索，尤其是在融媒體時代，紀錄電影也應當進行積極探索，向劇情電影學習，做到紀實性與故事線相結合的探索創新，做到有別于電視紀錄片的立足點。紀錄電影不應當一味墨守成規，而是既要符合市場的博弈又要符合受眾的需求，最終實現講好中國故事、傳遞中國精神的目的。