二胡演奏中的表現力與控制力

■張曉陽

二胡作為一種民族拉弦樂器，有著濃厚的民族特色。二胡是由弓弦來回運動、弓毛與琴弦摩擦，琴弦產生振動進而發出聲響的樂器。二胡在演奏的過程中，除了要求演奏者具有高超的演奏技藝之外，還要求演奏者將技術與情緒達到合二為一的境界。因此，二胡演奏者在演奏時特別注重控制力和表現力的運用。本文將探究在二胡樂曲演奏中，如何有效地控制二胡的力量，以及如何調動樂手的表達欲，從而提高樂曲的表現力和控制力。

一、二胡演奏者在演奏中應具有的表現力和控制力

二胡的演奏有很多種技法，要想提高演奏者的彈奏水平，就要培養表現力和控制力。在二胡演奏中，指法與弓法是兩項非常關鍵的技術，演奏者唯有對這兩項技術進行充分的利用，才能將二胡作品完美地展現出來。在平時的訓練中，演奏者要主動進行彈奏技巧的練習，建立扎實的彈奏功底。所以，二胡演奏是一門要求演奏人員左右手相結合、自主性很高的演奏樂器。在練習中，以基礎的運弓與運勁為重點。在充分了解二胡的結構原理和運作原理的前提下，演奏者必須掌握音準，并熟練運用顫指、換把、揉弦以及各種滑音。在不斷的實踐中，進行多種手指技術的訓練，使弓、指都達到爐火純青的程度，并使左右兩只手更好地協調。

二、表現力與控制力在二胡演奏中的重要作用

二胡在演奏中的表現力是建立在演奏者自身的精神基礎之上的，演奏者必須很好地掌控自己的情緒，并將其與樂曲所要傳達的情緒融合在一起，在對原曲進行再現的時候，還要具有很強的感情和很高的表達激情，不僅要將曲作者的思想感情表達出來，還要將自己的精神狀態也融入其中。二胡的發音與音色在表演中也是極為關鍵的，要想得到好的音色，就必須有更多的聲音表現力。

只有在與演奏者的內心情感相融合的情況下，注意到力量的控制變化，才可以做到隨心所欲地彈奏，力量也自然而然地服務于樂曲所表達的情感強度的變化。在表現音樂情緒時，強弱反差的效果很大；在抒發悲傷憤怒情緒時，要有力量、有爆炸力；在表現悲傷情緒的時候，力量的控制是比較微弱的。彈奏一首樂曲前，要先對樂曲所要表達的思想感情展開一次精確而細致的感受，之后再以樂曲中的具體要求為依據，仔細琢磨力量變化需要的控制力。

三、二胡演奏中的表現技巧與控制技巧

（一）二胡演奏中的藝術表現力

在二胡演奏過程中，音準與音色的影響的因素比較多，主要有運弓力度、姿勢以及手指按弦力度等。在運弓時，要將弓的引力和肌肉的控制相統一，放松握弓的手指，輕抓弓桿，利用腕部的動作去拉弓弦，不要用力過猛，否則就會發出刺耳的響聲，反之弓毛和琴弦的摩擦不夠就會使聲音減弱。運弓的力道也很關鍵，要以合適的力道來拉開弓身，通過訓練空弦找到正確的力道，逐步發出好的音效。在運弓的姿勢上，盡量不要往上翹，不然會給前臂的肌肉帶來壓力，從而影響持弓手指的放松力度，一般情況下在運弓的時候，要保證琴弓是一個直角，如果角度太大，就會出現噪聲。此外，二胡的發音具有虛實、剛柔、薄厚等不同的特點，如果要得到不同的音色，就必須對按指力度、揉弦快慢等方面有所了解，在二胡的彈奏中，按指的強弱與揉弦的快慢，將直接影響到二胡的音色或音質。彈奏第一個把位，可以稍稍加大手指和揉弦的力量，隨著把位的下降，力量也逐漸減小。二胡演奏者要按照音樂的強度，對按指揉弦力度進行恰當的控制，在進行強奏的時候，按指揉弦力度要加大，但力度與弓速并不一定是成正比的，這要視情況而定，當按指力度與運弓速度相互協調的時候，就會產生更好的音色。此外，在二胡演奏的過程中要想有傳神的效果、發揮出它的藝術表達能力，就必須擁有精確的音感。演奏者可以按照要求，通過運用技巧來展示出音樂的內涵，從而揭露出他們的內在感情，并以樂曲的情緒調性為依據，來創造一個活靈活現的音樂形象，從而讓演奏的藝術表達能力得到提升。

二胡演奏的藝術表現力受演奏技巧的影響，一般情況下，二胡的演奏都會呈現出濃厚的風格特征。在左手技法中，滑音是指在琴弦上經過刻意的滑動而產生的聲音，不同的滑動方式會產生不同的效果，揉弦具有裝飾樂音的功能，能更好地表達自己的情感，這也是左手技法的一個關鍵環節。撥弦又分單撥和拉撥，單撥就是在演奏過程中，用左手食指撥動，而拉撥則是一根用弓毛拉弦一根食指輕撥，從而發出兩種聲音。在右手技術中，跳弓和頓弓都需要在頓音上進行比較靈活的處理，頓弓一般都是沉穩的，可以發出清晰的頓音，跳弓則受到一定節奏的制約，缺少了靈活性，而連頓弓則可以發出幾個頓音。二胡的演奏技巧來自情緒的溢出，如果要提高二胡演奏的藝術表現力，不僅要擁有優秀的藝術素養，還要擁有熟練的彈奏技巧，對不同音色運用不同的技巧，才能讓二胡的彈奏擁有獨特魅力。

在二胡演奏之前，我們要對其展開一系列的研究，第一步就是要對作品風格進行分析。雖然風格和形式是密不可分的，但是真正決定其風格的是內涵。二胡是一種具有很強表現力的民族拉弦樂器，它可以將多種復雜的音調都彈奏出來，還可以展現多種不同的音樂風格，這是西方的拉弦樂器所無法相比的。所以在彈奏時，要充分利用具有民族特點的表達方式，將二胡的滑音等技術應用于作品中，使作品具有鮮明的個性。其次，科學的彈奏方法，使彈奏的姿勢更自然、順暢、靈活，從而將二胡的表現力充分地展現出來。假如演奏方式不符合標準，那么就會在某種程度上對二胡的表現力產生影響。二胡的演奏方式是一個雙手運動的過程，左手在演奏的時候要保持自然的放松狀態，按指的時候強調獨立性，同時右手要保持速度，這樣才能讓運弓動作變得更快，還可以用大、小臂的整體運動、手指和手腕的組合運動等來讓動作變得更生動、力量傳遞變得順暢，這樣才能提升二胡演奏的表現力。

此外，還要恰當地選取表現手段，由于音樂是一門感性藝術，若演奏者不通過一定的表現手段，即使可以將一首樂曲完整彈奏出，也難以將其所蘊含的思想情緒傳達到位。二胡的表達方式是非常多的，但必須根據音樂的特點和情緒的發展來進行，而不能過分地變化，以免產生牽強附會的效果。例如：揉弦手法的表現方式有很多，從動作上可以分為撥揉、壓揉，從速度上可以分為快揉、慢揉，從時間上可以分為遲到揉弦、終止揉弦等。在彈奏中，運用不同的彈奏方法，可以呈現出不同的演奏效果，因此，要合理地選用各種彈奏方法。

（二）二胡演奏中的控制力

音樂作品是在一定的時代背景以及情感變化中才被創造出來的，它可以被稱為一種社會產品。使用二胡來演奏的音樂作品，能夠通過情緒的控制，讓聽眾去感受到演奏的悲傷與歡樂，而每個曲子都會傳遞出一種特殊的情感。當二胡演奏的時候，演奏者必須對樂曲中所描繪的場景以及所表現的情緒進行充分的理解，才能讓觀眾也體會到二胡所蘊含的情感。音樂作品中所描繪的場景與所要表現的情感相結合，才能讓觀眾們體會到二胡的魅力。所以，二胡演奏者要發揮自己的想象力，與音樂作品中的主角共生共鳴，從而精準地表達出樂曲情感。除此之外，在二胡演奏的時候，要運用唯物主義觀點來對其創作風格進行分析。只有這樣，才可以體現出獨有的時代精神和時代氣息，讓演奏更具感染力。

唯有調氣得法，方能知其妙意，在二胡中，情緒表達、聲音把握等都與對氣息的掌控密切相關，每個演奏者在彈奏的時候，都會細心地調節自己的氣息，并與不同風格的曲目搭配，表現出相應的精神風貌。因此，在彈奏時，如何準確地調節好氣息，是提高二胡彈奏的表現力和感染力的重要因素。對氣息的控制是建立在對樂曲的理解之上的，它會受到樂曲內容、力度、演奏技法等各種因素的影響，如果氣息調整得好，就可以帶來鮮活順暢的感覺。氣息的運用跟它的形式也有著非常緊密的聯系，比如在形態方面，雙手的開合、上身的松緊都會對呼吸產生一定的影響，在二胡的演奏中，經常會發生氣息中斷的情況，其最重要的因素就是缺少對持續氣息的掌控，因此，身為演奏者，要持續地提升自己對作品的理解，融合對氣息合理的掌控，以增加音樂演奏的魅力。

二胡被譽為中國“弦樂之王”，有著濃郁的民族特色，在數千年的發展過程中，積累了自己獨有的文化底蘊和藝術底蘊。對其表現、控制及情感的表達是決定能否和聽眾進行有效情感共振的基本因素，也是最大限度表現二胡藝術魅力的有效途徑。