新媒體時代舞蹈的呈現方式和傳播途徑探索

解冰冰

新媒體時代的到來對傳統舞蹈的呈現方式和傳播途徑帶來了深遠的影響，探討新媒體時代舞蹈的呈現方式和傳播途徑，可以為舞蹈藝術的傳承和發展提供有益的參考。在新媒體時代，舞蹈藝術逐漸從傳統的舞臺表演向數字化、虛擬化、交互化的方向發展，在此背景下，舞蹈作品可以通過網絡、社交媒體、虛擬現實等新媒體技術實現跨時空、跨地域的傳播和共享，拓展舞蹈藝術的受眾范圍和影響力。通過對新媒體技術的分析和研究，可以促進舞蹈藝術在新媒體時代探尋新的呈現方式和傳播途徑。

一、舞蹈藝術的傳播形式

作為人類歷史上最古老的藝術之一，舞蹈以經過提煉加工的人體動作為主要表現手段，運用舞蹈語言、節奏、表情和構圖等多種基本要素，成功塑造出具有直觀性和動態性的舞蹈形象，以此來表達人們的思想感情。一般而言，舞蹈可以劃分為生活舞蹈和藝術舞蹈兩類。舞蹈是一種舞臺表演的表達藝術，其傳遞信息的要素是依靠身體的表達節奏，例如快慢、強弱、幅度及能量大小等。在實際生活中，因為舞蹈是在特定的環境下進行的，所以為了讓觀眾更好地理解舞蹈演員的動作所傳遞出的訊息，就必須用夸張的動作來表達。從大眾的角度來看，與音樂、戲劇等其他的藝術形式相比，舞蹈的欣賞，或者是舞蹈信息的傳播，不僅要求傳播者具備專業的舞蹈知識和表演能力，還要求接收者具備一定的舞蹈鑒賞能力。因為這種表現藝術對觀眾的要求很高，這就導致舞蹈傳播的觀眾面比較狹窄，逐漸變成一種不被人看好的藝術形式［1］。在信息技術日新月異發展的時代，每個人既是信息的接收者，也是信息的發出者。新媒體的興起，自媒體的普及，為舞蹈的傳播提供了新的機會。在滿足現代人接收信息渠道的前提下，抓住現代人的喜好和需要，對舞蹈的內容和傳播形式進行持續改革和創新，是互聯網時代下舞蹈發展的新課題。舞蹈藝術主要是通過舞蹈選題、人體動作、演員的形體表演、背景音樂旋律、舞者的情感表達以及它的形態組合等方式來進行舞蹈美的傳播。舞蹈是一種人類情感的表現形式，它以其本身媒體功能的結合實現了對舞者情感的傳達。

在傳統的媒體時代，舞蹈的傳播方式比較單一，通常以劇場和舞臺作為平臺，相對來說，對觀眾也有較高的要求，這不僅需要觀眾具備一定的文化背景和知識水平來理解舞蹈藝術傳播的深層次含義，比如歷史背景、傳統文化等，而且傳播的特點也比較單一，它只通過舞者的動作和面部表情將該舞蹈中所包含的情緒表達出來。與傳統媒體相比，網絡媒體具有更多的傳播方式和更廣的覆蓋面。網絡媒體，也被稱為“公民媒體”，或者私人媒體。自媒體是一種通過數字科技強化并與全球知識體系相連接，讓普通大眾分享他們自身的經歷和新聞的途徑，它是私人化、平民化、普泛化、自主化的傳播途徑，它是以現代化、電子化的手段，向不特定的大多數或者特定的個人傳遞規范性及非規范性信息的新媒體的統稱［2］。網絡媒體的傳播渠道很多，在網絡媒體的時代，“主流媒體”的影響力越來越小，每個人都是根據自己所獲取的信息資訊來判斷事情的真假。與專業媒體組織的信息傳播不同，自媒體是以一般公眾為主體來進行信息傳播的行為，將“點到面”的信息傳播模式轉變成一種“點到點”的信息傳播模式，即為個體提供信息的生產、積累、共享，傳播內容同時具有隱私與公開兩種性質。

傳統的舞蹈傳播形式是言傳身教，主要有表演形式、民俗形式。這些傳播模式都是以傳播者與傳播對象之間的直接關系為基礎，以語言表達和身體示范為主要手段的人際傳播，是最直觀的傳播方式。通過傳播者和觀眾進行面對面的信息傳播，雙方處于同一時間、同一地點，因此傳播的信息更加直接和順暢，因此，這是最古老也是反饋最直接的一種舞蹈傳播方式。傳統媒體大多較為單調，網絡媒體的傳播手段則要豐富得多。在傳統媒體時代，舞蹈的傳播途徑主要是依靠舞臺和劇場來實現對舞蹈藝術的小規模傳播。但是在自媒體時代，舞蹈的傳播途徑不僅可以通過微博、美拍、抖音等娛樂平臺來實現，還可以通過廣場、社區等公共場所來實現。這不僅讓原本枯燥無味的舞蹈變得更加生動、有趣，還讓具有較強專業性的舞蹈以一種娛樂性的方式來展現舞蹈藝術的特色。在自媒體時代，舞蹈的傳播途徑已經從過去劇場面對面的近距離傳播，轉變為更多通過視頻來進行傳播的遠距離傳播，這不僅使舞蹈的傳播途徑變得更加廣闊，也賦予舞蹈藝術新的生命。

二、新媒體時代舞蹈的呈現方式

（一）新媒體時代舞蹈藝術傳播的優勢

首先，自媒體平臺給予舞蹈創作者極高的自由度，他們可以根據自己的需求和創意制作舞蹈內容，不受傳統媒體的限制和規范，這也意味著舞蹈創作者可以展示更加多元化和更獨特的創作風格，突破傳統的束縛，更好地傳達自己的藝術理念和表達方式。其次，自媒體平臺為舞蹈創作者提供了一個與粉絲群體直接互動的機會。通過自媒體平臺，觀眾可以評論、點贊、分享舞蹈作品，與舞者和觀眾進行互動，這種互動性增強了舞者與觀眾之間的聯系和參與度，也帶來更多回饋和支持。最后，自媒體的特點是信息傳播速度快、傳播范圍廣。舞蹈創作者可以通過自媒體平臺快速發布舞蹈作品和相關內容，觀眾也可以即時看到和分享作品。在短時間內，優秀的舞蹈作品有可能迅速走紅，積累大量觀看量和關注度，有助于舞蹈創作者在短期內獲得更廣泛的影響力和認可度。此外，自媒體平臺為舞蹈創作者提供了獲取資源的便利途徑，舞者和舞團可以通過自媒體平臺與合作伙伴、贊助商、粉絲等建立合作的關系，以獲得更多的演出機會、贊助支持和宣傳資源。同時，自媒體平臺也提供了廣告投放、推廣合作等方式，讓舞者和舞團更好地獲益于自身的舞蹈作品［3］。總的來說，自媒體舞蹈藝術傳播具有一定的優勢，也促進了舞蹈藝術的發展和普及，推動了舞蹈文化的傳承與創新。

（二）新媒體時代舞蹈藝術傳播的缺點

凡事都有兩面性，有利也有弊，同樣，新媒體時代猶如一把雙刃劍，對于舞蹈藝術的傳播既有有利的一面，但也存在一些不利的影響。首先，自媒體平臺的開放性和自由度高產生了大量內容，其中包括各種良莠不齊的舞蹈作品和教程，一些低質量的舞蹈作品可能會對觀眾產生誤導，造成觀眾對舞蹈藝術的誤解。由于沒有專業的篩選和審核機制，觀眾需要耗費較多的時間和精力去尋找優質的舞蹈內容。其次，在自媒體平臺上，舞蹈創作者通常獨立制作和發布作品，缺乏專業的指導和反饋，這會導致舞蹈技巧、表演水平以及創作理念不夠成熟和完善。由于缺乏專業的指導和反饋，就會限制舞蹈創作者的成長和進步，影響舞蹈作品質量的提升。同時，自媒體平臺對舞蹈作品版權的保護相對較弱，一些原創作品可能會被他人盜用、剽竊，導致作者的權益受損。舞蹈作品的盜版和二次創作也較為普遍，這會損害原創作者的利益，也使舞蹈創作環境變得不公平。最后，自媒體平臺的盈利模式多依賴廣告和商業合作，許多舞蹈內容被廣告和商業化信息所包圍，頻繁的廣告和商業合作可能會分散觀眾的注意力，干擾舞蹈作品的真實觀賞體驗。質量不高的廣告和商業化行為還有可能被濫用，對觀眾造成困擾［4］。需要注意的是，這些缺點并不意味著自媒體在舞蹈藝術傳播方面沒有價值，而是提醒大家在使用自媒體平臺時要保持警覺，選擇和分享優質的內容，并致力于保護舞蹈作品的版權和創作者的權益。同時，舞蹈創作者也可以在自媒體傳播的基礎上尋找其他機會，如參加專業舞蹈演出、與舞團合作等，以獲得更全面的發展和認可。

三、新媒體時代舞蹈的傳播途徑分析

在新媒體時代，舞蹈藝術的傳播途徑發生了很大的變化，相比于傳統的傳播方式，新媒體為舞蹈藝術提供了更多的傳播渠道和更廣闊的傳播平臺。在新媒體時代，利用網絡進行舞蹈藝術傳播是一種重要的方式，通過在視頻分享平臺上上傳舞蹈視頻，如抖音、快手等，這些平臺具有全球用戶基礎，可以將舞蹈作品直接傳達給更多的觀眾，并獲得更多人的觀看和分享。在此過程中，舞蹈創作者可以創建自己的頻道或賬號，定期發布舞蹈作品的錄像，吸引觀眾和粉絲的關注。還可利用微博、微信公眾號等社交媒體平臺，建立專屬的舞蹈相關賬號或頁面，發布舞蹈作品和相關內容，這些平臺具有強大的社交互動功能，觀眾可以通過評論、點贊、分享等方式與舞蹈創作者互動。

同時，可以利用自媒體平臺，如個人博客、個人網站等，編寫舞蹈資訊、推廣等內容，形成自己的品牌形象，通過發布舞蹈演出、舞蹈教程視頻、專業知識分享等內容，吸引關注者和粉絲，擴大自己舞蹈作品的影響力。此外，利用網絡在線平臺，還可以提供舞蹈培訓課程，通過在線直播的方式，舞者可以直接通過網絡與觀眾進行互動交流，展示自己的才藝和表演。同時，觀眾也可以通過彈幕、評論等方式與舞者進行互動，表達自己的看法和建議，這種新型的傳播方式不僅可以讓舞蹈更加生動有趣，還可以讓每個人隨時隨地了解舞蹈技巧和知識，這種方式可以為人們提供更多了解舞蹈藝術的機會，拓寬舞蹈藝術傳播、發展的邊界，并提高舞者的知名度和影響力。

此外，舞蹈創作者可以通過與其他藝術形式的創作者、舞蹈團體或藝術機構進行合作，共同創作跨界的舞蹈作品，擴展舞蹈的表現形式和創作思路，同時，網絡傳播也為不同地域的舞蹈創作者提供了便利，促進了跨地域的交流與合作。通過網絡傳播，舞蹈藝術得以在新媒體時代獲得更廣泛的傳播和認可。舞蹈創作者可以借助網絡平臺的力量，將舞蹈作品分享給更多觀眾，與觀眾互動和交流，使舞蹈藝術得到創新發展。舞者和舞團也可直接與視頻平臺進行合作，通過平臺的推薦算法和社交分享機制，將自己作品推送給更多的觀眾［5］。自媒體平臺具有用戶活躍度高和內容傳播速度快的特點，可以幫助舞蹈創作者建立自己的品牌形象，并進行宣傳推廣。此外，與自媒體平臺合作還可以利用平臺的推廣資源和粉絲基礎，擴大舞蹈作品的傳播范圍和影響力。同時，合作平臺也為舞蹈表演提供了專業的運營支持和宣傳推廣力度，幫助舞蹈作品獲得更好的曝光度和傳播效果，這種合作方式不僅推動了舞蹈藝術的傳播和普及，也為舞者和舞團帶來了更大的發展空間。

總之，新媒體時代為舞蹈傳播提供了多種途徑和機會。社交媒體平臺、專業舞蹈網站、網絡直播平臺等都是新媒體時代舞蹈傳播的重要途徑。通過這些途徑，舞者和觀眾可以更好地交流互動、分享經驗和知識，讓舞蹈藝術更加深入人心。

四、結語

在新媒體時代，舞蹈藝術的呈現方式與傳播途徑發生了深刻的變化，分析新媒體技術對舞蹈藝術的影響，探討舞蹈在新媒體時代的呈現方式和傳播途徑具有重要意義。在新媒體時代，舞蹈藝術可以通過多種方式進行呈現，給觀眾帶來更加逼真、立體的視覺體驗。同時，新媒體技術還可以實現舞蹈作品跨時空、跨地域的傳播，讓更多的人欣賞到舞蹈藝術的魅力。總之，新媒體技術為舞蹈藝術的傳承和發展提供了新的機遇和挑戰。我們應該積極探索舞蹈在新媒體時代的呈現方式和傳播途徑，為舞蹈藝術的創新和發展做出貢獻。