從“生活真實”到“藝術真實”的探索
——學習錫劇《雙推磨》心得

■顧津瑞

《雙推磨》是錫劇“王派藝術”的經典代表劇目，可謂家喻戶曉。“王派藝術”由錫劇四大名旦之一的王蘭英先生始創。王蘭英先生的演唱挺拔舒展，運腔豐富奇特，表演行云流水，有著獨具一格的藝術魅力，《雙推磨》正是她的代表作。特別是《推磨》這一段，它的唱詞樸實風趣，曲調明快爽朗，表演上載歌載舞，運用程式化的動作真實還原了磨豆腐的場景，堪稱經典中的經典。

一、曲隨人變，腔由情生——《推磨》的唱腔

錫劇是用吳地方言演唱，講究字正腔圓。王蘭英“王派”的特點是根據人物角色來確定咬字發音，而且非常注意咬字時的口型之美。蘇小娥這個角色是農村婦女，所以她的咬字既要美還要接地氣。

《雙推磨·推磨》這一段是由錫劇傳統曲調老簧調和紫竹調組成。“推呀拉呀轉又轉，磨兒轉的圓又圓”這前半部分為【老簧調】。【老簧調】是在【老式簧調】的基礎上發展而來，它節奏輕盈，過門跳躍，適宜表達歡樂，愉悅的心情。我在學習唱腔時首先注重把握好整體節奏，再著重體現唱腔中的輕重緩急，最后在情緒的處理上盡量活潑輕快貼近劇情。在學習運腔時也要體現“王派”快、短、轉、滑的特點。比如：第一句“推呀拉呀轉又轉”的第一個字“推”字要稍微用一點力氣，突出這個字；“又”字的這個小花腔要轉得非常迅速，有一帶而過不留痕跡的感覺；“一人推磨像牛車水”的這個“推”字有一個向上的滑音，要稍微用氣息往上推一推；“兩人牽磨像扯蓬船”的“人”字也要加短而快小花腔。第二段也是用同樣的道理舉一反三。從“一人牽呀一人拗，唱唱磨磨興致高”開始直至整段結束為【紫竹調】。【紫竹調】屬于蘇南民間小調，后期才被錫劇慢慢吸收改編。它的特點是旋律簡潔流暢，朗朗上口，節奏感強，非常適用于載歌載舞的表演形式。比如：“一人牽呀一人拗，唱唱磨磨興致高，磨兒轉又轉，黃豆拗又拗，珍珠進磨銀漿四面澆”，這幾句是突出蘇小娥愉悅明快的心情，所以在聲音的處理上要整體上揚，喜悅之情油然而生。“叫呀叫叔叔，牽磨牽的真正好，叔叔生活好，人兒又厚道，不知哪家姑娘福氣好，跟你做嫂嫂”，這幾句唱詞是很生活的對話，所以在唱腔上要有在勞動中自然流露的感覺。“紫竹架兒節節高，架上扯起豆腐包，漿水瀝的干，豆渣桶內倒，豆漿下鍋”這部分又要唱出勞作中的真實感，氣息要往下沉，要有分量感。“叫呀叫叔叔，燒火燒的真正好，叔叔手真巧，做事算頭挑，我若有妹妹給你做家小，窮苦不懊惱”這幾句唱腔也是在勞動中自然流露的對話，何宜度在幫忙燒火，蘇小娥對他非常滿意，所以是真心實意地夸贊他，內心怡然自若，愉快而滿足。

《推磨》這段唱腔整體節奏活潑生動，有著非常濃郁的生活氣息。我是邊演唱邊配合幅度較大的動作一起完成，所以身體氣息要充足，情緒也要飽滿，而且唱腔要根據人物當下的心境來演繹，這樣才會樸實自然、貼合角色從而打動觀眾。

二、以形寫神，虛實相生——《推磨》的身段表演

《推磨》這一段在舞臺上不用任何道具，完全是用程式化、虛擬化、舞蹈化的身段來表現。以載歌載舞的形式，藝術地演繹磨豆漿、濾豆漿、煮豆漿、點鹵花，直至豆腐成型的全部過程。這也是蘇小娥和何宜度之間逐漸產生情感的過程。整個舞臺上戲曲“寫意的美”在這出戲中表現得淋漓盡致。蘇小娥所穿著的服裝是紫色的襖衣襖褲。因為是勞動場景，所以會在腰間束一條綠色的小作裙，頭上包一塊小方巾，既美觀大方，又可以充當道具使用。而且因角色而異并沒有加戲曲傳統的水袖，而是用清爽利落的收口袖子，特別有江南農村婦女的特色，更體現了蘇小娥這個人物生活自然、樸實大方的特點。

《雙推磨》是無實物表演，舞臺設置上只有簡簡單單的一桌二椅。我在學習的過程中首先會對舞臺展開一定的想象空間。比如舞臺中間正前方是門，石磨在門的右邊，左邊是燒火的灶臺，墻邊掛著過濾用的布等。腦海中有了畫面感，才有利于自身表演的準確性。《雙推磨》主要演繹了做豆腐的全部過程。我把它分成磨豆漿、濾豆漿、煮豆漿、點鹵花、豆腐成型五個步驟來學習。

（1）磨豆漿：學習這組動作時要做到左手握空心拳，不松不緊有力量。放在自己胃以下的位置，手臂呈半圓形。右手背叉腰，放在身體斜后方舒適的位置。腳下踏步。腦海中想象自己面前有一個臉盆大小的石磨，要感覺有一個真的“石磨”在給我推。一邊推一邊發現磨里的黃豆快要磨完了，這時要先從磨邊上的鍋里舀起一勺黃豆準備好，然后再一點一點地添加。在加黃豆的過程中我左手的推磨動作始終是不停的，散落在磨邊上的黃豆也要時不時地往磨中間攏一攏，我的左手不停地推磨，右手繼續配合著做“攏豆子”的動作。磨豆漿、加黃豆、攏豆子這三組動作沒有借助任何的道具，表演時身體也容易不協調，所以第一很考驗演員的功力，第二完全要憑借演員的感覺無實物準確表演。

（2）濾豆漿：首先要扶起倒在地上的石磨（正云手畫圈，踏步下蹲扶起放下）。這組動作是運用舞蹈化的身段，放的時候眼睛要看好何宜度，兩人同時放下去，非常體現兩人的默契程度。接下來舀起黃豆放進磨中間，準備繼續推磨。“一人牽呀一人拗，唱唱磨磨興致高，磨兒轉又轉，黃豆拗又拗”這時推磨停下來（身體往左轉，腳下踏步，代表磨停下來了）。“珍珠進磨，銀漿四面澆”左手手背朝上，右手手心朝上，從外向內，從上往下畫個圈抖一抖，下意識地用圍裙擦一下手。這組動作是告訴觀眾，磨好的豆漿已經隨著我的手流到了桶里。接下來反云手，腳下圓場跑起來，迅速拿起掛在墻上的過濾紗布攤開，等何宜度把豆漿倒進去，準備濾豆漿。這時蘇小娥唱“紫竹架兒節節高，架上扯起豆腐包”，配合著音樂，我們的雙手握拳，感覺抓著過濾布上的竹架，雙手左右高低輪換。做這組動作時要有重量感，要感覺這里面真的有豆漿在過濾，實際上是空的。這些都需要我用身段動作表演出來。“漿水濾的干”雙手抖一抖，“豆渣桶內倒”把過濾布中的豆渣倒掉，快速放好過濾布。做到這兒，“濾豆漿”的過程就完成了。

（3）煮豆漿：搬起過濾好的豆漿倒進鍋里（這里是需要男女配合的動作）。本來只需要演繹倒豆漿就好了，但為了美觀，增加了一些華麗轉身的動作。這段表演既是寫實又是寫意。倒好豆漿腳下圓場快速繞到何宜度身后放下手中的盆，觀察何宜度燒火煮豆漿。在濾豆漿、煮豆漿的過程中還穿插了一些演唱和身段交流，演繹生活中的對話。里面會用到一些戲曲的傳統動作，比如，托腮觀察何宜度燒火煮豆漿；雙手繞圈表示“窮苦不懊惱”的心情；夸贊何宜度能干豎起大拇指表揚等一系列程式化的動作。這一部分基本都來自傳統戲曲中的身段表演，每個動作都有它特定想表達的意思，所以一定要配合唱詞準確表達。

（4）點鹵花：先想象上場門那兒有一對綠油油的缸，腳下小圓場快速跑過去拿起鹽鹵罐準備點鹵。看著何宜度把豆漿倒進缸里，“鹽鹵來點花”開始點鹵花，“讓它悶悶好”把鹽鹵罐放回原位。“結成豆花，拷起好上包”雙手做一個包好的動作。

（5）豆腐成型：腳下小圓場迅速跑到舞臺左上角，端起地上做豆腐的木板唱“方方木板光又光，攤好包布豆腐澆”。小碎步往后退，左手舀起缸里的豆花放進木板。“滿滿一方框，不多也不少，一盤一盤壓成白玉膏。”輕輕地拎起包布的對角把它疊好。這個時候，豆腐已經做好了。

最后是兩個人互道感謝。這段對唱表演是兩人在勞動中逐漸心生好感、彼此信任、產生情感共鳴的地方。“叔叔呀，累你辛苦多疲勞”這是蘇小娥對何宜度表示感謝，并做了一個愛護的動作。何宜度唱“做點小事啥緊要，多謝你教我點花豆腐澆”蘇小娥聽著表示謙虛不好意思。“應當謝叔叔”拱手謝他，“我要謝嫂嫂”表示不用謝，“我謝你”右手表示我，“你謝我”雙手表示他，“大家莫客套”表示不用客氣。“你幫我”雙手表示何宜度，“我幫你”雙手表示自己，“真呀真正好”雙雙指面前做好的豆腐，懷著勞動過后輕松喜悅的心情亮相定格。錫劇《雙推磨》的表現形式是唱做并重，運用多種傳統程式，表現出濃厚的生活氣息。雖然是一出折子戲，但它涵蓋了戲曲中的唱念做表。在錫劇界有“十個花旦九個學《雙推磨》”的說法，由此可知這出戲是打牢基礎、唱好錫劇的關鍵，它的地位可見一斑。也由此反映出戲曲演員的舞臺創作要將成熟的程式技術和人物性格的塑造高度融合，方能準確地傳情達意，直抵人心。