小學美術大單元課程設計下的 “敦煌壁畫”教學

[摘 要]敦煌壁畫作為我國傳統文化藝術殿堂中的瑰寶，在古老的壁畫藝術中極具代表性，對中國美術的發展產生了重要的影響，并且對當下的美術教育，有著十分重要的借鑒意義。敦煌壁畫在中國畫創作與教學中能夠拓寬教師對傳統文化的認知面、對學生的空間造型藝術的啟迪、具有借鑒意義，從以大觀小、小中見大兩種審美視角出發，深入研究和探討了大單元課程設計下的“敦煌壁畫”教學，以期為我國美術教育事業未來的發展提供一定的參考。

[關鍵詞]大單元課程設計；敦煌壁畫；創作與教學

在我國悠久的歷史文化中，壁畫藝術熠熠生輝。從美學的角度來看，“大都山水之法，蓋以大觀小”，于高處對壁畫藝術進行審美觀照，這種美學思想別具一格。我國繪畫的審美角度比較獨特，學生在對繪畫學習過程中很難把握其精髓，大單元課程設計范疇下的“敦煌壁畫”教學，旨在構建宏觀與微觀相結合的課程體系。通過概觀式審視，整合相關的宏大概念和教學框架，確保課程內容的連貫性和完整性。同時，在實施層面，貫徹“小中見大”的教學法則，通過聚焦具體案例與主題的討論，引出更廣泛的人文思考和美術概念，以此作為突破口，培養學生的核心素養，提高學生的審美能力，為中國美術的創作和發展注入新的活力。

一、敦煌壁畫在中國畫創作與教學中的意義

（一）拓寬教師對傳統文化的認知面

在現代藝術教育和實踐活動中，教師既是中華繪畫傳統的傳承者，也是其創新者。在涵蓋中國畫創作、時代精神以及教育職責的背景下，教師應從人文主義和人本關懷的立場，對傳統觀念進行深入的剖析與重構。這需要教師不斷探索人生哲學、藝術美學與社會關系之間的微妙互動，尋找合適的切入點，以挖掘和充分運用我國豐富的傳統文化資源。但是就中國畫的實際范疇來看，我們不應將其簡單定義為文人畫或是宮廷畫。中國畫的定義較廣，關其定義，應超越簡化的固有觀念，如將其僅歸納為文人畫或宮廷畫。實際上，中國畫的范疇頗為廣泛，涵蓋了文人畫、宮廷畫、民間繪畫，以及壁畫等多種形式。這些豐富的藝術形式，既包括漢族的杰出創作，也包含各少數民族的貢獻。因此，廣義上的中國畫可視為眾多民族共同創造的藝術瑰寶，包括我國古代的壁畫和民間繪畫等。通過學習、臨摹如敦煌壁畫等傳統藝術作品，教師可以使自己的知識視野得到極大的拓展，并深刻理解中國傳統文化中的藝術精神。顯然，敦煌壁畫的元素若能融入中國畫創作與教學中，不僅能夠提升教師的繪畫技藝，還可以豐富繪畫教學內容，提高教學質量，同時為中國畫注入新的活力，確保其在現代化進程中既傳承又創新。

（二）對學生的空間造型思維的啟迪

在我國博大精深的傳統文化中，有一種“天人合一”的觀念，這種觀念由來已久，主要受遠古時期宇宙意識的影響。我國傳統文化獨具審美品位，其根源深遠植根于文化哲學的宏觀思維模式。這種思維方式不僅孕育了傳統繪畫的精神內核，而且在很大程度上塑造了繪畫空間藝術的構成。敦煌壁畫便是典型案例，其藝術魅力的生成深受深層哲學觀念的影響。從藝術風格角度看，敦煌壁畫中的樂舞風格呈現出豐富的韻律感，空間表現與靜態造型藝術均通過動態化形式得以體現。在空間造型方面，敦煌壁畫充分挖掘了時空自由的藝術特性，不僅傳達了時空融合的深層哲學觀念，同時也充分展現了傳統藝術所蘊含的審美理念。這些元素共同塑造了敦煌壁畫獨特的藝術風貌。教師在教學過程中，可將敦煌壁畫中的《五百強盜成佛圖》向學生展示，并對畫作中的戰斗場面向學生做全面細致的講解。然后，對于不同時空一些故事之間的關聯性，教師在授課過程中要進行細致講解，引導學生充分領悟畫面中所表達的內容，對比壁畫中所描繪的場景，加深學生的印象，更好地理解敦煌壁畫的藝術表現手法。

（三）對繪畫教學的借鑒意義

繪畫作為一種審美藝術，其動人之處在于情感的表達，我國傳統繪畫對此格外重視。在其呈現的畫面中，經常將主體與客融合在一處，主觀精神非常明顯。所使用的色彩比較主觀，通常就地取材， 將畫家的創作意圖完整表達出來。敦煌壁畫在色彩運用方面展現出獨特的技藝，主要采用礦物質顏料。這種顏料的應用，不僅為畫面帶來了豐富的視覺效果，更進一步強化了壁畫的莊重與和諧氛圍。在北魏時期的敦煌壁畫中，朱砂、白粉、土紅等色彩頻繁出現，它們的交織使用形成了千變萬化的色彩效果。以白色為背景，突顯了其他色彩的艷麗融合，產生了強烈而深刻的藝術效果。不同朝代的敦煌壁畫色彩各具特色，色彩在這里被賦予了獨特的語言功能，傳遞出自然與和諧的審美感。這種美感富含鮮明的對比和韻律感。在繪畫創作與教學實踐中，借鑒敦煌壁畫在色彩運用方面的美學原則，有助于引導學生掌握和靈活運用色彩對比，增強對畫面節奏的把握。

二、以大觀小，于高處探物微

（一）用大概念觀照課程內容

敦煌藝術之所以偉大，在于它不但完美呈現出中國傳統藝術的獨特魅力，而且還折射出世界文明的光輝。因此，教師可以將課本與網絡資源相互整合，圍繞著多元文化整合的大概念和一些關鍵詞來進行闡述與研究。

為進一步深化學生對敦煌文化豐富內涵的理解，可設定一系列基本問題：在美術的歷史發展進程中，是否經歷了多元文化的交融與影響？針對敦煌壁畫這一藝術形式，教師可以設計一系列精細化探究問題，如壁畫的組織結構、空間布局、色彩運用、造型表現以及圖案設計等方面。這些精細化問題與核心議題相互呼應，旨在激發學生對敦煌壁畫學習的興趣，并促發深入思考。通過此過程，教師期望引導學生進行全面且深入的學習，并鼓勵他們嘗試創作一些文化創意產品，以此增進對敦煌藝術的直觀理解和欣賞。

（二）用大概念觀照課程建構

以大概念作為切入點，來對整體課程進行串聯，向學生解讀。風格獨特的敦煌壁畫，一直受多元文化融合的影響。通過二次開發教材，大單元課程設計下的“敦煌壁畫”教學活動，一共劃分為五個課時，前四個課時為理論知識，從美學角度出發，讓學生深入了解敦煌壁畫的藝術特點，理清發展脈絡；在課程的最后一課時，介紹“潮自東方來”。在系統學習敦煌壁畫的基礎上，學生們可以任意發揮想象力，親自動手進行文創作品的設計，拉近傳統文化與現代生活之間的距離。借助先進的互聯網技術，比如游戲APP或實景地圖，將敦煌壁畫全貌比較完整地呈現出來。與此同時，引導學生進行合作探究，在設計文創活動過程中，深入了解敦煌壁畫的內涵與文化精神（見表1）。

三、小中見大，于細處話真意

歷時五個課時的“敦煌壁畫”教學，從壁畫的形式語言，再到不同時代的人文歷史，探尋不同的切入點，深度剖析了多元文化對我國繪畫藝術的影響，并向學生傳遞出科學的、富于藝術魅力的學科信息。

（一）歲月回響——敦煌故事畫

構圖布局既是壁畫的主題形式，也是其表現內容，更是學生對畫作進行欣賞及對繪畫語言進行理解的第一步。因此，讓學生掌握敦煌壁畫的構圖和布局尤為重要。敦煌故事畫不僅內容豐富且十分精彩，是后畫家的創作源泉，不斷衍生多種多樣的構圖模式，為我國壁畫的發展與創新增加了濃墨重彩的一筆。

在第一課時中，教師闡述萬象由心生，從當前敦煌故事畫中呈現出的內容和情節來看，這一題材的壁畫歷經了不同時期的發展與變革。對不同時代風格迥異的構圖形式依據資料來進行探究，例如，敦煌壁畫所展現的單一場景描繪，以及其特有的連環畫風格和長卷式布局等構圖形式。引導學生探討我國傳統構圖技法在何時何種歷史背景下首次出現在敦煌壁畫中，并在研究構圖技巧的過程中，梳理其隨著時代變遷而發展的歷程。通過對壁畫中構圖元素及風格變化的分析，使學生能夠識別出不同時期的藝術特征，并對敦煌壁畫所處的歷史背景有更為清晰的認知（見圖1）。

（二）時代脈絡——敦煌人物畫

從敦煌人物壁畫的技法層面來看，共時代特征較為明顯，反映出不同民族和不同地域的文化元素，將各時代的美術風格及當時的審美趣味，展現得淋漓盡致。

在第二課時中教學中，教師教學學生：古壁丹青落，敦煌人物畫正式登場。深入研究不同時期人物在造型方面的變化，以及敦煌人物畫中的繪畫技法的發展。結合第一課時的內容，對南北朝及唐朝時期的壁畫進行深入探索，這兩個朝代在人物繪畫技法方面有諸多變化，非常具有代表性。

通過詳細審視不同時期人物形象造型之變遷，進一步揭示北朝及唐代壁畫的特點與變化。這兩個時期在人物畫技法上取得了顯著的突破，具有鮮明的時代特征。

（三）山水追憶——敦煌山水畫

敦煌的山水畫作，在色彩運用和景物描繪方面，都生動地展現了我國山水畫發展的歷程。這些作品不僅捕捉了自然美景的神韻，同時也反映出藝術審美和技法隨著時間的推移而不斷演變。

在第三課時教學中，教師闡述：自在山水間，不同時期的山水畫家，有著各自不同的審美趣味，敦煌山水畫更注重賦色及對空間的表達。這一課時主要對北魏、初唐和西夏時期的山水壁畫進行了探究，并將其演變脈絡進行梳理（見表2）。

（四）彼時花開——敦煌裝飾圖案

在美學領域，藝術創作并非無序的自由發揮，而是遵循特定基本原則。形式美便是其中普遍適用且至關重要的規律之一。形式美體現了藝術作品中形式元素，如線條、色彩、質感和空間布局等方面的協調與平衡。

在第四課時教學中，教師闡述：一花一世界。敦煌壁畫中那些精美的裝飾圖案，經過千年的歲月洗禮，風采依舊，探究裝飾圖案的紋樣演變歷程，深入研究形式美法則，感受外來文化對敦煌裝飾圖案的影響，如敦煌藻井、飛天和九色鹿等作品，其形式美方面展現出對稱、均衡、律動和對比等特點。

（五）生活美學——敦煌壁畫文創

文化創意設計（文創設計）應當在特定核心理念指導下進行，將各類文化元素有機整合，這無疑是當今設計領域所推崇的關鍵趨勢之一。敦煌壁畫便是一個典型實例，其展示了如何將傳統文化的獨特風貌與現代化元素巧妙融合，進而賦予其新的生命力和價值。

在第五課時教學中，教師闡述：潮自東方來，這一課時主要圍繞創意實踐來展開，當學生通過對敦煌文化進行深入學習，有了一定的文化積累后，通過大膽想象和創作，可以進行現代文創設計，比如敦煌手賬或書簽等（見圖2）。讓傳統文化融入現代生活，講好敦煌故事。

對當代美術創作來說，敦煌壁畫發揮著重要的作用。本文圍繞“敦煌壁畫”教學，立足于大概念，對學科知識體系進行深度剖析，遵循主題線索，順應學生認知規律，對科學、系統化的教學活動進行精心設計。在教學過程中，注重細節引導，采用新穎多變的教學手段，旨在推動我國美術教育的發展與創新。

參考文獻：

[1]俞正軍.論敦煌壁畫對當代中國美術的啟示與推動 [J].美與時代（中旬刊），2021（11）：38-39.

[2]李秀芳.敦煌壁畫對美術創作的影響與啟示[J].文藝 生活·下旬刊，2021（27）：53-54.

（責任編輯：姜波）