徐麗麗 華東師范大學附屬東昌中學

一堂優秀的語文課離不開精心設計的板書。然而在信息化浪潮下,傳統板書的重要性似有被沖淡之嫌。放眼當下,“雙新”已至,此時正是再次彰顯“板書”價值的良機。本文以統編版選擇性必修下冊第一單元第4課《望海潮·東南形勝》和《揚州慢·淮左名都》為例,通過實踐教學中的運用,展示板書在構建開放、有序的課堂及推動學生核心素養培養上的作用。
具體地說,板書除了具有直觀性、概括性、時效性等顯性價值外,還在服務學生思維培養、尊重學生主體性、解放教師思想等方面具有重要意義。
首先,板書是師生合作下的思維路線圖。40 分鐘的課程要點最后集中在“一塊板”上,可稱其為教師的“微型教案”。它不僅呈現“學什么內容”,更重要的是呈現整節課思維的起點、過程和終點,其學習效率遠超一張張播放的幻燈片課件。再進一步,此“思維”也并非教師之“專屬”,而是師生互動的產物。一是教師在板書上留出“空白”以激發學生“完形”興趣;二是優秀的教師會通過“學生反饋—教師引導—學生矯正”,把學生的智慧展示在黑板上,進而使板書成為學生自己的成果。
其次,板書的靈活性助推有效學習。板書相對于多媒體課件的另一大優勢在于它的高度靈活:一方面,它可以針對班級整體學情、個體學生的臨場表現及時調整,從而充分尊重學生學習的主體性;另一方面,教師在講授過程中“心眼口手”同步運作,筆隨心動、寫講一體,更易于吸引學生的關注力,而不是讓學生的注意力在“教材—課件—黑板—教師”等多個對象之間跳進跳出,即如荀子所言“目不能兩視而明,耳不能兩聽而聰”。
《望海潮》《揚州慢》這兩首詞隸屬第一單元,此單元由7 首古典詩歌構成。單元導語所提及的學習目標之一是“通過本單元的研習,可以增進對古典詩歌體式和源流的了解”。
而與其相應的學法提示是“結合以前所學,了解我國古典詩歌的發展脈絡,并比較不同體裁的詩歌在節奏韻律、表現手法、藝術風格等方面的異同”。
文中的“研習”兩字,更強調以學生為主體,相信其自主研究學習的能力,因而教師不妨扮演“主導者”的身份,專注于活動設計,讓主舞臺于學生。
具體做法是以“中國古典詩歌發展脈絡”為研習主題,教師在黑板上僅按順序呈現7 首古詩的詩題。學生結合以前所學、閱讀單元導語、瀏覽詩歌、課下注釋、學習提示等學習支架,用“加標簽”的方法先補全各詩特點,進而上下觀察以發現詩歌之間的勾連關系,如沿襲、變化等。如圖1 所示(上標文字為預設學生扮演內容,現實教學中可用不同顏色、字體大小等加強區分):

圖1
在完善板書后,學生便可站在全局的角度,發現第一單元所選的7首詩歌具有的特點:
1.風格上:具有“現實主義”(寫實)和“浪漫主義”(抒情)兩條主線;
2.形式上:從自由不羈向森嚴規則發展;
3.時代上:每個時代都有各自的詩歌樣式;
4.中國古典詩歌發展精神:繼承與超越。
所以,完善板書的過程一方面彰顯了教材編寫者的“編路”,讓學生更了解自己的學習路徑;另一方面學生用“舊知(即以前的學習內容)”“新知(即第一單元的課下注釋、學習提示等)”自主構建出一套“我的”知識系統,并通過直觀性的板書進行觀察、篩選、比對、勾連,形成整體把握、深入探究的研究型學習能力。
“雙新”背景下,真實情境的創設已然是教學設計中的重要內容。一手好板書對詩歌的情境設計可發揮信息技術無法匹及的效果。以《望海潮》為例。先呈現最終師生共同完成的板書(斜粗體為課上生成內容)(如圖2 所示)。

圖2
這幅板書設計的靈感來源于教材中的配圖——南宋佚名畫家所作《錢塘秋潮圖》的局部。依據“詩書畫同源共生”理念生成以下情境:
假設課本上的配圖,只是依據《望海潮》全詞詞意所作長卷中的其中1 幅畫。現在你作為題畫師,需依據詞意補全長卷中其他5幅畫作之名。
當學生以“錢塘秋潮圖”為范本,關注詞句的意象、意境,依次概括出畫名后,不僅詞人的“詞路”了然眼前,連本詞的寫作手法,即注重鋪敘、渲染等也變得顯豁。
進一步,在以上板書的基礎上畫一根從右至左的帶箭頭橫線,提出新問題——詩人的構思有何特點?這根線的出現,賦予長卷以動態,書于其上的內容如卷軸徐徐展開,進而促發學生對詞作內容及寫法上的思考,諸如:
·對象由杭州寫到西湖,寫法上由面到點;
·前半部分寫“物”上的富足,之后著重于“精神享受”;
·前后變化非常自然,可謂一氣呵成。
最后,提出一個收束全詞的問題——柳永如此構思的用意是什么?依據眼前板書所呈現的“詞路”,學生很快就能發現作者隱藏起來的真正心思,即柳永站在受贈人,即兩浙轉運使孫何之的心理立場上,通過一段“行云流水”式的歌頌,讓對方不自覺地滿足于優秀的政績,并絲毫察覺不出諂媚之意,從而幫助自己更好地實現干謁目的。
綜上所述,這首詞的教學以情境板書作為切入點,依次進行了分析意象意境、寫作手法、構思技巧、寫作意圖。整個思維過程在課堂上逐步生成,最后形成一整幅屬于自己的思維圖。其實,以此類推,這類情境板書的設計原理,在以“寫景”為主的文本中都可適用,如散文《故都的秋》、新詩《再別康橋》……并不單單囿于古典詩歌一種。
借助板書的靈活性,詩歌的抄錄方式可以更多樣,進而輕松地化解學生的學習難點。“對比”是古典詩詞中的常見表現手法,對照教材可知,這一知識點需在《揚州慢》中落實:同樣是歌詠城市,《揚州慢》則聚焦于揚州今昔盛衰的對比。詞人一面描摹眼前景象,一面想象杜牧重游故地的震驚和悲哀,強化了兵火劫后的沉痛心情。
此“對比”是否僅是兩對象之間的單純比較?為解決這一疑問,可以依舊把詞以“句號”為單位,改“鏈條式”排版為“階梯式”排版,以更好地展現詞人的“對比之法”。留給學生的具體任務是利用注釋,上臺標出每一部分的詩句是“今”還是“昔”,是“盛”還是“衰”?標注的過程,就是學生嘗試理解詞意的自我學習之路,但這條路并非暢通無阻,往往對某些句子的理解判斷會遇到“障礙”——如“自胡馬窺江去后,廢池喬木”到底是“今”還是“昔”?從字面意思,“廢池喬木”當然是眼前之衰敗,但“池”應是昔之豪富人所建園林中的池塘,“喬木”是高大的樹木,所以雖為眼前之凋敝,卻能讓人聯想到昔日揚州城之繁華,因而可謂“今昔”勾連之詞。另一大“障礙”是姜夔大量化用杜牧詩句,敘其經歷,有何用意?而這個問題在板書完整呈現后,就自然會得到解答(如圖3所示)。

圖3
通過重新整理、分析,學生可以直觀地發現姜夔所呈現“對比”的具體特點:
1.從單句看,大部分的詩句都是先呈現“昔”,再寫“今”,以突顯變化之大及“今”之衰敗;
2.“對比”貫穿全詞,并且以“組”的形式呈現,如波濤般層層推來,情緒由此綿延不斷;
3.上闋杜牧今昔之變為實寫,行至下闋,“昔”為實寫,而“今”多為想象,虛實之間拓寬了詩意空間。
如此三條一旦得出,學生便對姜夔所用的“對比”可以產生“強化了兵火劫后的沉痛心情”的原因有了充分理解。需注意的是,針對不同的文體應該選用不同的教學方式,此處便是用了詩的方法去教詩,諸如把整首作品抄錄在黑板上,進而旁批、圈畫,符合詩歌重整體的閱讀特點,切不可只取局部。
既已掌握《揚州慢》中“對比”手法之妙,能否更上一層樓,完成單元導語所提的“結合以往所學,與其他體裁的作品進行對比”?不妨利用選擇性必修中冊古詩詞誦讀中的《書憤》。先讀其學習提示:收復失地的宿志不得實現,而國土淪陷的憤懣卻一如既往。詩人回憶起夜雪戰船、秋風鐵馬的過去,想起自我期許的落空、失地收復的無望……誦讀此詩,應體會詩作內容與詩人親身經歷的關系,理解“書憤”的豐富內涵。
從學習提示可知,本詩也注重“對比”之法,而具體學法是要將“詩作內容”和“詩人親身經歷”相聯系,從而體會“書憤”內涵的豐富性。據此,可以向學生提出自主設計板書要求(如圖4所示)。

圖4
根據以往的扮演訓練積累,在教師的引導下學生可以初步形成以下板書(如圖5所示)。

圖5
通過板書可以清晰地發現陸游境遇變化之巨大,但又有什么東西未變呢?《書憤》的尾聯應該填寫的位置至關重要。如果生命線的上方表示“正情緒”,下方表示“負情緒”,那么尾聯最后所在上方正揭示出:原來陸游的“志”并沒有因為處境落魄而改變,這何嘗不是暮年詩人的深沉悲痛與憤慨。
回到“詩”與“詞”的詩體之別,“詩言志,詞緣情”。《揚州慢》百字中多達六次對比,層層疊疊,極盡慢詞情感綿密婉轉之妙;而《書憤》著力于今昔境遇變化之大、今之處境與心念差距之大,于開闔間立現其一以貫之的“收復”之心,“志”之猶堅,更顯其“憤”之深沉。
課堂上,學生能夠保持學習的熱情,始終抬著頭共同享受在“一塊板”上學習的愉悅。因而可以適時總結出幾條經驗:
其一,詩歌是一種重視整體感知的文學樣式,再因其本身篇幅短小精悍,所以在板書設計時,不妨把全詩抄錄在黑板上。抄錄的排版形式可以根據教學的個性化需要進行調整,不用拘于一格,要特別關注兩首詩以上,即“群文”類文本的板書設計,以直觀的符號、圖示、簡明的文字等凸顯差異。
其二,充分把“活動”“情境”“任務”等新課程理念自然融入板書設計之中。為避免學生的注意力在多個情境、任務中跳進跳出,執教者要樹立“大情境”理念,要設計出能夠統攬整首詩歌教學的一個情境,特別關注利用“知人論世”“詩畫同源”“詩書同源”“詩話點評”這些具有詩歌色彩的情境,打造自然、有趣、別致的真實情境。
其三,因為詩歌本身就呈現在一塊共享的黑板上,所以要打破板書主要是由教師書寫的機械思維,要給學生留出呈現的“舞臺”,并激勵在座學生能夠在“觀看性參與”中提出問題、改進問題,從而營造開放、有序的課堂氛圍。
當然,提倡板書設計并非意味著要徹底拋棄信息化教學,而是要各美其美,美美與共。同時,板書的藝術之美需要在實踐的土壤中精耕細作,相信在推進“雙新”中,它的價值將會得到更多的關注與開掘。