厚植文化自信，探索古詩吟誦教學路徑

習近平總書記提出：“中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中華民族的精神命脈，是涵養(yǎng)社會主義核心價值觀的重要源泉，也是我們在世界文化激蕩中站穩(wěn)腳跟的堅實根基。”古詩作為中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，蘊含著深厚的藝術(shù)價值和精神內(nèi)涵。中學生對古詩的理解、對古詩的態(tài)度，都直接關(guān)系到優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)揚，關(guān)系到學生的文化認同與文化自信。

一、古詩教學現(xiàn)狀與吟誦教學的提出

部編教材7—9年級學段，共有古詩85首，既有近體詩也有古體詩。當下的教學現(xiàn)狀是注重古詩的字句翻譯與講解，特別強調(diào)古詩的記背與默寫。在這樣的教學情境中，學生很難對古詩產(chǎn)生興趣，三年時間，學生幾乎不能區(qū)分古體詩與近體詩。這樣的古詩教學難以實現(xiàn)文化育人的功能，也很難保證學生會發(fā)自內(nèi)心愛上祖國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。

2008年，國家語言文字工作委員會提請中宣部獲準把漢詩文的傳統(tǒng)讀法叫作“中華吟誦”，并正式列入了教育部、國家語委的“十三五”工作規(guī)劃、中華經(jīng)典誦讀工程。至此中國傳統(tǒng)的讀書方式——吟誦——才重新走進人們的視野；1940年葉圣陶先生和朱自清先生提出的將吟誦作為語文課堂教學的環(huán)節(jié)，才逐漸被更多的教育工作者所接納。比起朗讀，學生通過吟誦，能更好地依循詩歌的平仄音韻，領(lǐng)略詩詞的韻律美，理解詩歌的情感主旨。

二、吟誦教學的課堂實施路徑

那么，古詩的吟誦教學，在課堂中究竟如何進行呢？經(jīng)過三年的理論學習和教學實踐摸索，按照“德育為先、能力為重、全面發(fā)展”的總要求，筆者粗淺地歸納了古詩吟誦教學的課堂實施路徑。

（一）標記平仄，明確體裁

我們現(xiàn)在所說的古詩分為古體詩和近體詩兩類。初中階段涉及的古體詩有四言詩、五古和歌行。近體詩有五絕、七絕、五律、七律、五排、七排、詞和曲。因為古體詩和近體詩吟誦規(guī)則略有差別，所以在吟誦之前，首先要判斷詩歌的體裁。

由于詞、曲有相應的詞牌、曲牌，所以比較好判斷，在課堂上要著重教會學生分辨格律詩和古體詩。判斷一首詩是格律詩，主要的依據(jù)有四個：一是齊言，即每一句的字數(shù)都相等；二是押平聲韻；三是在格律上講究同聯(lián)相對、鄰聯(lián)相粘；四是除了首聯(lián)與尾聯(lián)，其他詩句均需要對仗。在這四個依據(jù)當中，學生最難判斷的是平仄，因此在教學過程中可以對平仄規(guī)律進行簡化處理。因為格律詩還有一條原則是“一三五不論，二四六分明”，所以只需要看詩句的偶數(shù)位字的平仄，并用吟誦符號（平聲用“—”，仄聲用“|”，入聲用“！”）標記在詩歌當中（因為吟誦需要，我們也把入聲字標上符號），這樣詩歌的體裁就很容易辨別了。

以龔自珍的《己亥雜詩》為例。從這首詩歌的例子來看，每句詩有七個字，符合齊言的要求；斜、涯、花押平聲韻。四句詩的平仄分別是：仄平仄，平仄平。平仄平，仄平仄，符合同聯(lián)相對、鄰聯(lián)相粘的要求。因為首聯(lián)、尾聯(lián)可不對仗，所以判定這首詩為仄起七言絕句。標記出平仄，明確了體裁，這是詩歌吟誦的前提條件，也是古詩吟誦教學的第一個環(huán)節(jié)。

（二）繪吟誦譜，準確誦讀

近體詩歌的吟誦需要遵循平長仄短、平低仄高、入短韻長的原則，古體詩只需要遵循平長仄短就可以了。因為涉及字音的長短和高低，所以需要繪制吟誦譜，為學生的吟誦搭建更有力的支架。

遵循吟誦的三個原則，繪制吟誦譜需要明確兩個要點：一是吟誦譜分上、下兩行，表示音調(diào)的相對高低，根據(jù)偶數(shù)位字的平仄決定；二是每個字后面點的數(shù)量表示長短。入聲字最短，沒有點；偶數(shù)位的平聲字比較長，兩個點；韻字最長，三個點；其余一個點。

吟誦譜繪制完成之后，學生就可以根據(jù)吟誦譜的高低與長短進行誦讀了，這種誦讀的節(jié)奏就有別于傳統(tǒng)古詩的四三式、四二一式或四一二式，它的節(jié)奏會因為入聲字的加入而更多變，可以說每一首詩歌的節(jié)奏都是不一樣的。每首詩歌獨特的節(jié)奏，既能加深學生的記憶，又讓學生在誦讀中獲得樂趣。

（三）因聲求氣，意象傳情

在鑒賞古詩時，應該特別注意詩歌的聲音和意象，從這兩個角度入手，能更準確地把握詩歌的情感主旨。

1. 因聲求氣

“因聲求氣”是清代桐城派提出的有效閱讀古文的方法，放在詩歌吟誦中同樣適用，都是通過流暢貫通的辭氣更好地把握詩文的情感主旨。正如葉嘉瑩先生所說：“吟誦的目的不是為了給別人聽，而是為了使自己的心靈與作品中詩人的心靈能借著吟誦的聲音達到一種更為深微密切的交流和感應。”徐健順先生也反復地強調(diào)，因為今人忽略了聲音的意義，所以在解讀古詩時，往往會發(fā)生偏差。

所以，在古詩鑒賞環(huán)節(jié)，需要帶領(lǐng)學生反復吟誦，讓學生在聲音中體會情緒、體會含義。如“床前明月光”一句，朗讀時，我們只能讀出它的字面含義：床前是一片明亮的月光。但是如果是吟誦，我們就要將“qian”與“guang”兩個讀音拉長，所以自然生發(fā)出一種疏朗、廣闊又孤獨的含義來。只有讀出這種意味，才算作真正讀懂了這首詩。

2. 意象傳情

在古詩學習中，與聲音同樣重要的還有意象，意象是中華民族的語言，是只有共同生長于一個文化圈的人才能明白的語言。比如“青蛙”，其他的民族可能覺得，它只是自然界的動物而已，但是對于中國人來說，它還有財富、豐收、多子多福的含義。辛棄疾的“稻花香里說豐年，聽取蛙聲一片”，周密的“麥隴風來翠浪斜，草根肥水噪新蛙”以及《劉海戲蟾圖》都是代表。

正確理解意象的含義，有助于讀對一首詩。比如我們非常熟悉的“欲窮千里目，更上一層樓”中的“登樓”意象，如果熟悉中國的傳統(tǒng)文化，就會知道，登樓與登山的情緒一定是不一樣的，登樓常常帶有一定的憂郁色彩。如少婦登樓“忽見陌頭楊柳色，悔教夫婿覓封侯”，李煜登樓“無言獨上西樓，月如鉤，寂寞梧桐深院鎖清秋”，杜甫登樓“從來多古意，臨眺獨躊躇”，數(shù)不盡數(shù)。所以，我們再去看王之渙的《登鸛雀樓》，就很難說它是一首積極昂揚的詩歌了。

古詩吟誦教學非常重要的一個環(huán)節(jié)就是因聲求氣、意象傳情，二者相輔相成，才能夠幫助我們正確理解詩歌的內(nèi)涵，并深刻地領(lǐng)悟到傳統(tǒng)文化的一脈相承。

（四）拓展提升，個性吟誦

拓展提升包含兩方面的內(nèi)容，一方面是同類題材或者同類主題的詩文拓展，提升學生對其人文主題或?qū)懛ǖ纳钊肜斫?；另一方面是在深入理解的基礎(chǔ)上，形成自己更有個性化的吟誦調(diào)。

以《約客》課堂教學最后一個環(huán)節(jié)為例。教師請學生分別將《約客》與《世說新語》《問劉十九》中的兩者材料進行對比閱讀，并說說它們有什么相似之處，體會其中所展現(xiàn)出的文人逸趣。并出示要求：在等待友人的夜晚，本應是孤寂、乏味的，詩人卻在雨聲蛙聲中聽出歡喜，在夜的聯(lián)想中，見到春的明媚，文人的逸致，是能于孤寂處尋得生趣，于平淡處尋得滋味。請學生帶著自己的情思，創(chuàng)編基礎(chǔ)吟誦，形成自己個性化的吟誦調(diào)。

中國是詩的國度，詩歌的美、詩歌的生命只有在吟誦中才會得以發(fā)現(xiàn)、認同、傳承。在吟誦里，我們能發(fā)現(xiàn)漢字的美，平上去入都有了自己的感情；我們能發(fā)現(xiàn)韻律的美，平仄押韻都讓詩歌成為真正的歌；我們也能感受意境與意象的美，民族的文化和故事就在這些詩句中凝成了中華民族的共同話語；我們還能感受精神之美，詩歌中的浩然正氣正是通過字正腔圓的金石之音深入肺腑的。葉嘉瑩先生說：“吟誦的聲音里，有詩歌一半的生命。”同樣，探索吟誦教學的新路徑，也是提升文化自信、傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一劑良方。

作者單位：重慶市南岸區(qū)茶園新城初級中學校