淺談傳統花絲鑲嵌工藝的創新設計

邢雅麗

[中國地質大學(北京),北京 100080]

中國的花絲鑲嵌又叫“細金工藝”，實為“花絲工藝”與“鑲嵌工藝”兩大制作技藝的結合，主要選取金、銀、銅等金屬為基礎原料，鑲嵌珠寶、玉石等點綴物。花絲鑲嵌作為傳統的金屬工藝門類，歷史悠久，春秋時期已有雛形，歷經了不同朝代的發展，到明清時期達到頂峰。北京、成都、部分少數民族地區均有此工藝，但以北京最為精湛，號稱“燕京八絕”之一[1]。2008年6月，花絲鑲嵌制作技藝被列入國家級非物質文化遺產名錄。傳統花絲鑲嵌隨著服務主體對象從宮廷到大眾，生產方式從手工制作到機器制作等的變化，對創新設計有了新的需求。

一、花絲鑲嵌工藝古今的變化

花絲鑲嵌在古代屬于宮廷工藝，運用金、銀等材質純手工制作，消耗的財力、物力、人力不是普通老百姓可以承受，是統治階級身份、財富、權力的象征。傳統的花絲鑲嵌工藝產品，按使用功能劃分，第一類是具有裝飾性的首飾，項鏈、吊墜、耳飾、胸針、手鏈、腳鏈、發簪、步搖、指甲套、鳳冠等，第二類是實用品，餐具、酒具、首飾盒等，第三類是純粹用于欣賞的陳設品，多為觀賞花瓶、香爐、香薰等[2]。傳統的花絲鑲嵌珠寶首飾華麗、富有層次感、極具裝飾性，實用品和陳設品工藝也較為煩瑣和復雜，滿足宮廷統治階級的審美偏好。在當代，工業化大背景下，花絲鑲嵌產品主要為民用工藝，滿足大眾的審美需求、展現自己的品位、財富，傳遞不同場合的個體形象、滿足個人收藏愛好等，人們的服飾和居住風格現代化，對于首飾的需求以吊墜、耳飾、戒指、手鐲等簡單日常搭配為主，以及婚慶等節日儀式稍微復雜的大件首飾等為輔，指甲套、鳳冠很少被使用；實用品被其他工業化產品替代，陳設品常出現在展覽中，仍然以熏爐、動物擺件、建筑物擺件、人物擺件傳統四大類為主。國家層面用作國禮、獎牌、勛章，社會層面在一些博物館展覽中、古裝劇道具中出現。

在材質上，傳統花絲鑲嵌產品以金、銀花絲鑲嵌寶玉石為主，寶玉石有紅寶石、藍寶石、瑪瑙、綠松石、珊瑚、青金、珍珠、彩色琉璃等，呈現華貴艷麗的特點；搭配點翠翠鳥羽毛、景泰藍釉料等材質，非常具有宮廷特色。當代的花絲鑲嵌產品仍以金、銀為主，寶玉石材質在傳統基礎上會更多使用一些鉆石、彩寶石、半寶石以及合成材料，如祖母綠、坦桑石、貝母、樹脂、玻璃等，搭配琺瑯釉料、滴膠顏料、點翠仿翠鳥羽毛，顏色更加多元。高中低檔種類多元的玉石、彩寶石、半寶石的大量運用以及琺瑯、點翠、合成材料等工藝及材質碰撞，使當代的花絲鑲嵌，不完全注重材質的貴重與否，更注重材質在整體表達中的運用，呈現出更加豐富的產品形式。

在工藝上，傳統花絲鑲嵌工藝采用手工制作而成，分花絲制作和鑲嵌兩個部分，花絲需要掐、填、堆、壘、織、編、攢、焊8種技法，經過多道工藝流程，純手工完成，花絲一般為金、銀鍍金、銅鍍金，與鏨刻工藝、錘揲工藝、寶玉石鑲嵌工藝、景泰藍工藝、點翠工藝等不同工藝結合。在當代，一部分花絲鑲嵌產品采用傳統手工藝制作，另一部分花絲鑲嵌產品采用工業化機器制作，工廠通常采用3d打印蠟模并澆筑成型做好樣板，再根據樣板做模具，批量噴臘澆筑制作，還有一部分直接采用3d打印金屬成型工藝，金屬材料到成品一步到位，縮減了傳統手工的工藝流程，對于一些手工完成較為困難、復雜的產品，大大提高了效率，豐富了設計更多的可能性，加快了產品更新上市的頻率，使大眾有了更多的選擇。但是現代制造技術的發展并不意味著完全替代手工藝產品，手工藝花絲擁有獨特的審美特點和質感，因為不完美而顯示出產品的差異性，以及獨特的人文情懷和溫度，這些是工業制作的花絲質感一致性和雷同性所無法比的。

在題材及表現手法上，傳統花絲鑲嵌多以動物、花鳥、人物、交通工具等自然情景和生活場景為主，如龍、鳳、喜鵲、魚、梅蘭竹菊、瓜瓞延綿等傳統吉祥題材、田園等自然風光等[2]，表現古代人對于吉祥、富貴、愛情、長壽等美好生活的追求，清朝的統治者信奉佛教，因此器物也帶有宗教的色彩，傳統的主題造型偏向于傳統繪畫和裝飾圖案的立體化、對自然的模仿，通過元素的位置、比例排布，構成吉祥的寓意。當代的題材則較為豐富，不局限于古代宮廷和傳統文化的語境，更多地融入大眾日常生活，除了常見了傳統題材，也會和當下流行時尚文化、西方經典文化等結合，在表現方法上不必非要組成吉祥寓意，也不會刻意追求花絲工藝的層次感和量感，而是將工藝作為整體審美的一部分進行選擇和設計，表現創作者的觀念和思想，甚至脫離了主題和主觀吉祥語境的約束，去掉主觀意識去探索工藝自身更多創新的可能性，更加的抽象化、純粹化，只剩下基礎的元素，來表現工藝非人格化的特質。

在顏色搭配上，傳統花絲鑲嵌首飾一般以金色為主，和景泰藍、點翠及寶玉石搭配，總體呈現色彩對比強烈、端莊典雅的特點。寶玉石主要為紅、藍、綠、白、黑五大色系：紅色有紅珊瑚、紅寶石、紅碧璽，藍色有青金石、藍寶石、綠松石，綠色有翡翠、綠碧璽，白色有珍珠、白玉，黑色有玳瑁等；景泰藍的釉料基礎顏色有大藍、紫、豆青、中綠、紅、黃、白等13種[2]；點翠主要是寶藍、翠藍色。在當代，在繼承傳統工藝基礎上，隨著電鍍工藝發展以及人們多元化審美，花絲有金色、銀色，還會電鍍彩色，寶玉石除了傳統五大色系，還有透明色、棕色、紫色等，琺瑯還新增加透明色和熒光色，并且不同顏色調和可以產生新的顏色，花絲和寶玉石，花絲和琺瑯、樹脂等各種合成材料搭配，顏色遠遠多于古代，為當代的花絲鑲嵌首飾等工藝品的色彩搭配增加了新的魅力。

傳統花絲鑲嵌工藝自成體系，隨著工藝服務對象的變化，傳統花絲鑲嵌工藝從宮廷到民用，需要以當代“人”為本，進一步傳承和創新設計，更加簡約時尚、造型獨特；同時考慮現代生活使用場景、使用方式、舒適度等，品類更加貼近生活，功能更加完善，使用更加舒適；與新的寶玉石、合成材料結合，鑲嵌材質更加多元；與工業機器生產結合，不斷發展變化；除了表達主觀意識，還需要探索工藝客體更多的可能性。

二、傳統花絲鑲嵌工藝在當代的價值

傳統花絲鑲嵌工藝的創新設計要認可手工藝在當代的價值，它的文化價值、工藝價值、審美價值和人文精神。

傳統花絲鑲嵌工藝是伴隨著一定階段社會形態和發展產生的，是我們歷史文化的一部分，民族的共同記憶，具有不可替代的文化價值，手工藝的傳承要與其中華的歷史文化、民俗風情的土壤接壤，不能拋去文化太單獨的傳承，這樣會失去它的文化魅力，要在傳統中華文明基礎上延續和創新。

傳統花絲鑲嵌工藝的價值不僅僅在于材質，更在于工藝，工藝體現了傳統文化思想，心手合一的工匠精神，是經過時代審美的選擇，手工匠人不斷發展完善形成的工藝體系，要保留一部分傳統手工工藝的特色，此外，更好地繼承和發展，還要和現代鑲嵌工藝、3d打印等先進工藝、新的材質相結合。

傳統花絲鑲嵌具有獨特的審美價值和人文精神。手工藝本身就是人在尊重自然材料的基礎上，通過改造展現自然材料的色澤、肌理和質地美感，實現與自然材料的和諧共融；手工藝在制作過程中不能保證每件相同，也不可避免出現一些“瑕疵”，正是這些不完美讓手工藝產品更加獨一無二，并且為想象力留下空間；手工藝每一步都需要手工制作而成，因此工藝的美不僅體現在結果，還體現在每一步都充滿了過程美[3]；手藝人在制作過程中，能更好地感受樣式、材質、功能、審美的和諧，這種感官的存在比工業流水線上的工人需要有更好的“共情”能力和更全面的文化服務能力，傳統工藝因此被賦予了更豐富的人文內涵，承載了更重要的人文精神[4]。

傳統花絲鑲嵌工藝要想更好的傳承，最關鍵的是要把傳統手工藝的價值與日常生活聯系起來，找到傳承的落腳點。傳統手工藝不僅僅是手工藝術，更多的是一種傳統的社會生活方式，設計服務大眾，融入人們的日常生活。

三、傳統花絲鑲嵌的創新設計思路

“創造性轉化、創新性發展”是對非物質文化遺產在轉化中傳承、在傳承中發展的歷史規律的深刻揭示[5]。傳統花絲鑲嵌創新設計，需要根植于中華文明的土壤上，挖掘中式的歷史文化、形式、意蘊，不斷豐富其內涵，融合東西方先進思想等進行創新設計。

1.傳統花絲鑲嵌創新設計要與古今中外優秀文化結合

傳統花絲鑲嵌創新設計要和中國傳統經典文化——有形的文化和無形的文化充分結合，有形的文化，不同朝代的工藝美術、文字、文學等，工藝美術如陶瓷工藝、青銅器工藝、金屬工藝、漆器工藝、玉雕工藝等，文學題材如甲骨文等文字，典籍、史記、詩歌等[6]；無形的文化，口頭文化傳統、民俗活動、節慶活動形態等，如民間傳統節日，少數民族風俗等。花絲鑲嵌創新設計還要和當下的潮流文化，如新的網絡詞語、二次元等，西方優秀經典文化，如經典文學、經典藝術作品，西方先進的藝術形式、材料等創新結合，取其精華、去其糟粕，熔融古今、中西合璧。

2.傳統花絲鑲嵌的創新設計要與手工藝、工業結合

花絲鑲嵌工藝的當代藝術設計應該與手工藝、工業結合，滿足不同的消費群體審美及品質需求。

手工藝花絲鑲嵌本身具有的手工性、不完美性就為作品賦予了人文、歷史的溫度，手工花絲本身的價值和魅力吸引一部分人群喜歡，值得我們繼續傳承并發揚光大。手工花絲鑲嵌成本高，因此在設計的定位上可以優先選擇具有一定消費能力的顧客，以及對傳統手工藝具有一定鑒賞能力的顧客，對應純手工所花費的成本去定價，滿足市場需求。設計師可以設計整個部分都是手工花絲鑲嵌制作的產品，由純手工匠人獨立制作完成；也可以將花絲鑲嵌手工藝作為設計中的一個模塊，類同于寶石的功能，鑲嵌到整體中，和整體融入，這樣手工匠人可以批量去制作花絲鑲嵌部分的配件，和工業制作的戒指托或者項鏈托等部分去結合鑲嵌，完成整個作品。

工業機器花絲則體現了當代的制作方式，使花絲鑲嵌設計具有當代的科技和工藝特點，使產品樣式多樣化、可批量化、經濟性、舒適性，滿足大眾市場需求。工業花絲的擰繩紋具有擬手工質感的視覺識別度，為設計作品帶來韻律感，起伏的紋理也增加了作品的立體感，讓整個作品更加生動，為設計帶來更多的可能性，工業花絲產品值得我們大力開發。

3.傳統花絲鑲嵌的創新設計要在西方現代主義基礎上創新

傳統花絲鑲嵌的創新設計，要在現代主義設計所提倡的形式上、功能上、材質上滿足當代的需求，抽象、重構與熔融再生得到更加簡約的形象，不斷探索新材質帶來新的質感；要充分融合人體工學，注重佩戴和使用的舒適性，并開發多功能滿足當下受眾不同場所佩戴需求；此外，中華上下五千年，歷史從未斷代，要在現代主義設計基礎上挖掘歷史根脈，選取具有代表性的傳統的精神符號和文化元素，創造出古今形神都達到了活化民族精神、展現民族特色的產品；我們國家地大物博，不同地域有不同文化特色，花絲鑲嵌要與地域環境和場所空間融合，將地域文化符號、特色材質等融入設計；還要融入個性、情感、文化以及生態等因素，使作品充滿人文情懷，慎重考慮與斟酌設計的形式，符合當代人審美，簡約質樸，達到簡約而不簡單的效果[7]。花絲鑲嵌創新設計要將現代設計原則、設計語言與中華民族傳統精神和歷史文脈結合，設計要簡約優雅、品味高級、比例優美、形式與功能完美結合，具有傳統意境，整體跨越時空，獨特又富有詩意，具有古與今交融的新現代主義氣質。

4.傳統花絲鑲嵌的創新設計要有天人合一、以人為本的東方精神

中國古代思想家關于天人合一的思想，其最基本的涵義，就是充分肯定“自然界和精神的統一”，關注人類行為與自然界的協調問題[8]。傳統花絲鑲嵌工藝的創新設計，要尊重大自然。在設計精神上，深刻地理解到設計的產品也是有生命的，每個產品擁有類似從自然中生長的生命力；在設計形式上，可以充分運用花絲鑲嵌的花絲排列延伸特點設計自然的線條特點等，用自然的形式去表達，將自然美感融入設計，呈現精煉而雅致的形式；在設計材質上，融合其他自然的材質，如自然寶玉石、大漆等，使花絲鑲嵌工藝更加具有自然與現代結合的氣息，整體“溫暖”“舒適”“柔和”，體現出人性化和生機；在設計原則上，要可持續發展設計，尊重自然環境、保護自然資源，比如可以使用環保材料、充分考慮精選產品再打板生產、開發多功能可拆卸產品提高產品使用率等。

“以人為本”就是指以人為考慮一切問題的根本，人本主義成為中國的基本象征[8]。人際和諧是新歷史條件下的設計理想，也是設計倫理的核心所在[9]。傳統花絲鑲嵌工藝的創新設計，首先要充分考慮人與自身的關系，注重功能性、舒適性，滿足人不同部位佩戴和裝飾等實用需求，同時滿足人內在對于美的精神需求；其次要考慮人和人的關系，以德行和價值為出發點，強調與他人關系的和諧；最后要考慮人與社會的關系，考慮在不同環境和場合中設計的形式，要與人、環境、自然充分融合，整體在視覺上統一、協調，將技術、設計和人文充分融合，呈現溫暖、柔和的人文之美。

傳統花絲鑲嵌創新設計要將古老的傳統手工藝、藝術、人、自然完美融合，和諧統一，輕松、流暢、自然、溫情、優雅、詩意的特點，達到天人合一、以人為本的精神追求。

四、結語

傳統花絲鑲嵌創新設計要以當代“人”為本，考慮古今之變；要體現工藝價值在當代的轉化；要促進藝術與技術、人、自然等和諧發展，在中華民族傳統精神基礎上，融合先進文化，不斷創新突破，開花結果，形成本民族新的藝術語言，辨識度的民族風格，“中國式”設計風格。