當代審美視角下文化館舞蹈編創的創新思考

【摘 要】隨著社會的快速發展和人們審美觀念的不斷變化，傳統舞蹈面臨著現代化和創新的挑戰。文化館作為傳承和推廣舞蹈藝術的重要機構，需要在保持傳統舞蹈精髓的同時，積極探索新的編創思路和表現形式。文章從當下文化館群文舞蹈編創面臨的主要困境入手，探討了當代審美視角下文化館舞蹈編創的創新思考，以供參考。

【關鍵詞】文化館；群眾文化；群文舞蹈；舞蹈編創

【中圖分類號】G242；J711 【文獻標識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）22—118—03

群眾舞蹈屬于群體性質舞蹈，在形式上較為隨意，其所表達的主題通常是人們的日常生活，而且表演方式簡單，容易學習，也富有很強的感染力，很容易形成群體表演。群眾舞蹈通常是來自于民間，由群眾自我創作、練習、組織表演。在進行表演的過程當中，群眾能夠體驗到藝術的美感，在心態上也更加充實自我，產生更強烈的自我肯定，同時，也因其極強的感染力讓更多的民眾自發的參與其中。群眾舞蹈在表演形式上通常分為兩種。一是自娛行為，通常由群眾自發組織，表演場所也是公園、廣場等公共場所，參與人數較多且不定。二是商業表演，通常由單位、企業組織，表演場所為商業活動現場、劇院舞臺等。群眾舞蹈從風格上而言十分豐富，不但包括現代舞蹈，還包括民族舞、古典舞等等。群眾舞蹈帶有強烈的民間特征，是群眾釋放自己的熱情，展示自我魅力、獲得自我價值的重要娛樂方式。群眾舞蹈的編創，必須要貼合群眾的日常生活，在主題表達以及表演形式上符合群眾的審美特征，創作出更多群眾喜聞樂見的作品。

一、當下群文舞蹈編創面臨的主要困境

當前，在群眾文化舞蹈編創過程中，一些編導存在著舞蹈編創理念滯后、創新性不足、缺乏表現力等問題，導致舞蹈創作陷入困境，影響了舞蹈的呈現。

（一）編創理念滯后

在現代審美視角下，群眾對于精神文化的期待和需求越來越高，然而群眾的舞蹈表演和欣賞水平都與專業舞蹈演員有著較大的差距。因此，作為舞蹈編導來說，都應該清楚地認識到群文舞蹈與專業舞蹈的差別，認識到群眾對于舞蹈的期待和需求，從而編創更符合群眾實際情況的舞蹈。然而事實并非如此，一些舞蹈編導的舞蹈編創理念相對滯后，沒有認識到群眾的需求和群眾的舞蹈基礎，沒有認識到生活對于舞蹈的重要價值，沒有充分結合生活，融入生活，表現生活。

（二）欠缺地域性

一些群眾舞蹈編導未能很好地跟隨時代前進的步伐，所編創的群文舞蹈作品較為單一，并表現出一定的趨同化、同質化問題，沒有體現一定的地域性，也不足以滿足群眾對群文舞蹈的多樣化需求。比如，一些民族地區，原本就是能歌善舞的民族，但是當地的編導在編創群眾舞蹈時，沒有充分加入地域性因素，沒有突出當地的文化內涵與地域特色，導致舞蹈平淡無奇。

（三）缺乏時代性

通過如今一些地區開展的群文舞蹈活動實踐可以了解到，很大一部分群文舞蹈作品僅僅是一些簡單肢體動作的集合，并未充分展現出舞蹈的審美價值，一些群眾舞蹈作品的主題和內容沒有緊跟時代步伐，仍然停留在過去的社會主題和價值觀上，無法引起當代觀眾的共鳴，很難吸引到群眾。

此外，一些編創人員僅面向中老年人群體編創了可滿足其健身鍛煉需求的群文舞蹈作品，但此類舞蹈節奏緩慢、動作簡單，很難吸引調動年輕一代參與其中，削弱了群文舞蹈的群眾性，阻礙了群文舞蹈在群眾中的推廣。

（四）缺乏對群眾力量的挖掘

一方面，群文舞蹈作為一種人們喜聞樂見的文化活動，不僅擁有廣泛的群眾基礎，還逐漸轉變成了人們日常生活中必不可少的一部分。如今，一些舞蹈編導欠缺生活經驗和群眾基礎，缺乏對群眾力量的挖掘。

另一方面，群文舞蹈編創需要專業的編導，這些編導要具備豐富的舞臺經驗和專業技能，同時綜合素質和表演能力也要很強，但從各地方文化館專業編導的質量和數量來看，實際情況并不理想，專業編導人才缺乏，相關管理干部不足，勢必會影響編創質量。

（五）在科技手段使用上存在不足

如今，一些舞蹈編導的舞蹈創編缺乏對科技手段的靈活、準確、科學的應用，出于資金、資源、技術方面的限制，一些舞蹈編導在舞蹈創編中不使用科技手段，或者所使用的技術與舞蹈內容不匹配，或者技術的應用過于繁復，亦或者缺乏與觀眾的互動等，這些問題都導致群眾舞蹈的藝術性、科技性存在不平衡的情況。

二、當代審美視角下文化館舞蹈編創的創新思考

當代審美視角下，文化館在群眾舞蹈編創過程中，要在理念上轉變傳統思路，不斷創新；發揮地域文化優勢，打造特色鮮明的舞蹈作品；緊隨時代腳步前行，汲取更多創作能量；吸引更多民間力量，充實編創隊伍；借助現代科技手段豐富舞蹈視覺表現力。下面，筆者分別就以上幾個方面展開詳細論述。

（一）在理念上轉變傳統思路，不斷創新

步入新時代，人民群眾對于藝術和娛樂的需求也隨之發生著變化。為了能更好的創作出符合群眾的審美要求，讓群眾更喜歡的作品，相關的編創工作者必須要加大創新力度，在理念上不斷革新。

第一，舞蹈編導要認識到，群眾舞蹈必須要符合群眾的實際需求。群眾舞蹈與專業舞蹈有著很大的區別，在藝術性上，群眾舞蹈并不能達到專業舞蹈那樣的高度，而且，由于表演者、參與者、觀看者都是普通群眾，高難度的舞蹈動作、藝術性太強的主題，都不適宜編入群眾舞蹈。而且，群眾舞蹈一般都和群眾的日常生活息息相關，其中包含著人們對于普通生活的熱愛，所以編創人員必須要考慮到這些實際需求，要深入到群眾當中去，了解他們的舞蹈偏好、舞蹈功底等，從而創作出更能引發群眾熱烈反響的群眾舞蹈作品。

第二，舞蹈編導要學會從生活當中汲取能量。群眾舞蹈屬于群眾文化的一種重要形式，從內容上而言，其更多的是展現普通民眾的日常生活，所以，舞蹈主題上，通常都是表達對生活的熱情，在舞蹈形式上，也通常會使用更多的日常生活中的動作，以更加貼近人們的生活。所以，舞蹈編導要學會從生活中尋找素材、挖掘素材，并在群眾當中體驗生活，激發自己的創作靈感。但在這個過程當中，編創者也要注意，充分的利用自我的藝術修養和舞蹈基本功，將這些從民間搜集來的素材進行藝術化的處理，從而編創成為群眾舞蹈作品。舞蹈編導要關注舞蹈動作的難度，不要具有太高的技巧性，以避免增加群眾的學習難度。

第三，舞蹈編導應注重傳統舞蹈與現代元素的融合。通過對傳統舞蹈的深入研究，提取其核心元素，并結合現代舞蹈的技術和表現手法，創造出既保留優秀傳統文化內涵又具有能迎合現代審美的舞蹈作品。這種融合不僅能吸引年輕觀眾，還能使傳統舞蹈煥發出新的生命力。

（二）發揮地域文化優勢，打造特色鮮明的舞蹈作品

我國擁有廣闊的地域，歷史文化悠久，各個地域也都形成了自我極具特色的地域文化。舞蹈編創者要注重從地域文化當中尋找靈感，讓群眾舞蹈帶有更鮮明的地方特色。第一，地方的文化部門要對本地域的風俗習慣、文化內容等進行深入的挖掘，將其中最為核心的內容和特點提煉出來，讓其能夠成為群眾舞蹈的主題，并且，在舞蹈編排上，也要突出本地的特點，在表演方式、舞蹈動作設計上也要讓人一望而知，即帶有鮮明的本地域的文化內涵。第二，相關的文化部門要積極組織開展各類群眾文化活動，利用好節假日等時機，讓帶有地方文化特色的群眾舞蹈能更廣泛在民眾當中傳播。相關單位可以組織各類比賽、巡回表演活動，大力展示群眾舞蹈的魅力，促成其在群眾中的迅速傳播。第三，相關的文化部門要注重與旅游融合，讓群眾舞蹈的地方化更加鮮明。文化娛樂與旅游是不分家的，文娛能促進旅游業的發展，旅游也能更好的為文娛搭臺。而且，旅游也是展示地方文化特點的重要平臺。借助這個平臺，相關的舞蹈編創者，也可以從中挖掘出更多的地方特色內容，讓群眾舞蹈更富有民族性，并且旅游也是展示地方群眾舞蹈的一個重要舞臺。

（三）緊隨時代腳步前行，汲取更多創作能量

1.關注時代脈搏，不斷充實自我

李大釗曾經說過，時代的落伍者最可憐。任何文化活動，都必須要不斷的追尋時代發展的腳步，才能避免自己被淘汰和遺忘。群眾舞蹈也不例外，編創者要時刻關注著時代脈搏，要不斷的去充實自我、進行科學的規劃和學習，鍛煉自己感知新事物的能力，要讓自己時刻都站在時代的最前沿，了解最新的文化內容和文化形式，將其融入到對群眾舞蹈的編創中，從而創作出更富有時代特色的舞蹈作品。

2.感知時代變化，提煉豐富的創作主題

群眾舞蹈是植根于群眾并且回饋群眾的一種重要的文化形式。編創者也要隨同時代的發展，不斷的去從時代中搜尋更多的創作源泉，要緊緊的跟隨時代的發展，感知各種各樣的變化，并且在思想上也要不斷進步，才能更好的完成編創工作。例如，“一帶一路”作為國家戰略布局的重要方針，也是新時代社會主義發展最前沿的內容，群眾舞蹈編創者就要迅速的感知到“一帶一路”中的文化內容，從中提煉更富有內涵和價值的主題，通過編創，融入到舞蹈作品的創作中。

（四）吸引更多民間力量，充實編創隊伍

當前的群眾舞蹈中，廣場舞已經成為主流，無論是其普及程度還是藝術高度上，其都已經超過了其他的群眾舞蹈形式，成為最受廣大人民群眾歡迎的群眾舞蹈。當前，廣場舞遍及中華大地，不管是大城市還是小鄉村，其都已經成為了普通群眾文化娛樂的一種重要形式。但是，廣場舞的普及度雖然高，但是不同的地域也會有不同的特點，而且，受到當地的群眾的文化基礎、經濟、習俗等各方面的影響，廣場舞也帶有較為強烈的地方特色。所以，在舞蹈的編創以及組織表演等方面，也要注重來自民間的創新。

首先，當地的文化部門要多從民間發掘舞蹈人才，鼓勵他們參與群眾舞蹈的編創，并且還要組織這些民間創作者進行學習，發揮他們的創新精神。同時，也要鼓勵民間編創者從流行文化、網絡等方面汲取能量，從中找尋創作靈感。

其次，文化部門要積極鼓勵更多年輕人參與到群眾舞蹈的創作、編排、表演當中，吸引更多的青年力量。群眾舞蹈當前的參與主體依然是中老年人，但是，這并不意味著只有中老年人才能去學習、表演群眾舞蹈。青年人對藝術文化的感知力非常強烈，他們也吸收各種文化娛樂形式，是群眾舞蹈編創的重要力量。

同時，青年人的參與也會讓群眾舞蹈的普及性更強，從而讓群眾的文化生活更為豐富。比如，相關的文化部門可以通過開展交流會的形式，將群眾舞蹈的編創者集中在一起，進行業務的培訓、交流，激發其創作靈感。文化部門還可以通過舉行文化活動、群眾舞蹈比賽的方式，吸引更多群眾參與，讓更多的民間力量充實群眾舞蹈的編創隊伍。

（五）借助現代科技手段豐富舞蹈視覺表現力

當前，舞蹈編導編創群眾舞蹈的過程中，應該與時俱進，充分利用現代科技手段強化舞蹈的表現力。舉例來說，近些年興起的虛擬現實技術、增強現實技術，都是很好的舞蹈呈現形式，都能夠給觀眾帶來具有視覺沖擊力的觀看感受。比如，編導可以通過增強現實技術，在舞臺上疊加虛擬元素，給觀眾更強的沉浸感和視覺沖擊力。

具體來說，編導在群眾舞蹈編創的過程中，借助現代科技手段，應該注意以下幾點。

第一，要注意科技性與藝術性的平衡。群眾舞蹈創編過程中，利用科技手段可以大大豐富舞蹈作品的視覺沖擊力，但是這并不意味著我們可以大肆使用科技手段，過于依賴科技手段，這容易導致舞蹈的美感與韻味大大降低，導致舞蹈作品的藝術水準有所下降。

第二，科技手段應該服務于舞蹈的主題和情感表達，而不是喧賓奪主。編導需要明確舞蹈作品的主題和情感基調，并通過科技手段加以強化和突出。

第三，科技的發展為舞蹈創作提供了更多的可能性和創新空間。編導應該保持開放的心態，積極探索新技術在舞蹈中的應用，創造出具有時代特色的舞蹈作品。

第四，觀眾是舞蹈作品的最終接受者，編導在利用科技手段時，應該考慮觀眾的觀看體驗和感受，確保科技手段能夠增強觀眾的參與感和共鳴感，而不是讓他們感到困惑或疏離。

三、結語

群文舞蹈作為群眾文化的重要組成部分與傳播載體，在提升群眾思想認識、豐富群眾文化生活等方面發揮著至關重要的作用。現代審美視角下，舞蹈編導應該積極創新舞蹈編創理念，明確群文舞蹈的內涵與特點，優化群文舞蹈作品，更好地推進群眾舞蹈的普及，為群眾奉上更多文化大餐。

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作者簡介：程夢娜，女，漢族，江西景德鎮人，本科，景德鎮文化館舞蹈老師，研究方向為當代審美視角下文化館舞蹈編創的創新思維。