中國古典舞與太極文化的深層關聯探究

李雨薺　馬靜

摘要：目的：文章旨在探討中國古典舞與太極文化之間的深層關聯，以《覺》舞蹈中的舞與武相融為例，探究其審美價值，進一步揭示二者在藝術表現和文化內涵方面的相互影響。方法：從舞蹈和武術的文化內涵、陰陽和圓兩個方面論述舞蹈和武術的共同點，重點探討舞蹈和武術的有機融合，從動作分析、舞臺結構、道具使用、音樂和舞蹈的美感等幾個角度來分析作品《覺》的藝術價值。結果：研究發現，《覺》舞蹈創作充分吸收了太極文化的精髓，將舞蹈與武術相融合，展現了古典舞與太極文化的內在聯系。具體表現在三方面：第一，舞蹈動作中融入了太極的柔韌性、平衡性和整體性，表現出獨特的韻律美和動態美；第二，舞蹈語匯中吸收了太極的陰陽、五行等哲學觀念，豐富了舞蹈的內涵；第三，音樂配合上，運用了中國傳統音樂元素，與舞蹈動作相輔相成，營造出寧靜、和諧的氛圍。結論：通過對《覺》舞蹈的研究，發現中國古典舞與太極文化在藝術表現和文化內涵方面存在深層次的關聯。這種關聯不僅體現在舞蹈動作和語匯中，還表現在音樂、舞臺表演等方面。這為理解和傳承中國古典舞與太極文化提供了新的視角和思路，對推動中華優秀傳統文化的繁榮發展具有重要意義。

關鍵詞：中國古典舞；太極文化；? 《覺》；舞；武

中圖分類號：G852；J705 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）01-00-03

早在遠古時代，就有了反映戰爭生活的古代武舞，而頻繁的戰爭也催生了習武、模擬戰爭、慶祝勝利等反映戰爭生活的舞蹈（通常將這種舞蹈叫作“武舞”）［1］。

太極是武術的重要組成部分，它和中國傳統舞蹈有很多共同點。例如，太極文化的陰陽論所反映出的矛盾和統一，太極的“氣韻”“圓流周轉”“形神兼備”，都與中國傳統舞蹈之間存在著深層次的聯系［2］。

中國古典舞是一種具有中國風格的古典舞蹈，它最初是從戲曲和武術中汲取養分的。隨著人們對藝術要求的變化和時代的發展，中國古典舞已經形成一套完整的體系，其精髓與傳統文化緊密相連，其中就包括太極中的“陰陽”。通過對舞蹈作品《覺》的分析，可以看出作品的動作和調度所反映出來的舞蹈內容，太極和中國古代舞蹈“陰陽相合，圓流回轉”的含義，以及“情景交融，形神合一”的表現方法，將中國古典舞和太極文化融合為一種新的藝術表現形式［3］。

1 動作分析

1.1 主題動機

主題動機是整個舞蹈的中心，也是舞蹈的靈魂所在。作品《覺》以“太極”為中心，將“太極”的運動形式和中國古典舞蹈融合在一起，極富表現力，并形成連綿不絕、變化多端、無窮無盡的舞蹈動力。《覺》中最經典的是太極拳中的“云”手，同時也有中國古典舞蹈中的“穿手”“風火輪”等，這些都被重復運用，由一個簡單的動作發展成舞段，從而更好地突出主體的動因［4］。

1.2 共同的“三節六合”

太極和“三節六合”之間存在著某種聯系，如果追溯其源頭，可以發現其源于人們對太極拳內在力量的理解。三節，即根節、中節、末節。從節的功能來看，根節是發力點，中節起轉折和連接作用，末節是終末和末末，為根節和中節之間的發力線。無論是武術的三節，還是舞蹈的三節，做動作時都是根節動于先，根節的運動方向、路線和速度與中節、末節的運動方向、路線和速度相同。以胳膊為例，手是末端，肘是中間，肩是根。

所謂“合”，指的是人與人相互協調。六合，又分為內三合和外三合，內三合指的是神與意合、意與氣合、氣與力合，即人的思想和行動要合一。呼吸時，要與身體所呈現的姿勢相協調，實現神、意、氣的合一。外三合指的是手與腳合、肘與膝合、肩與胯合，在所呈現的動作中，是一種動態與靜態的協調表現［5］。

2 舞臺構圖

2.1 形式

造型是舞蹈作品不可或缺的表達方式，正是由于造型的存在，才使作品整體上呈現出一種動中有靜、靜中有動的反差，而這種反差又恰好反映了太極文化的一面［6］。

《覺》開頭的靜態造型帶給觀眾很大的沖擊。以身體語言表達意境，靜中有動，蘊含著無窮的含義。一炷香、一盞燈，月下習武；夜深，似乎蘊藏著某種無盡的思緒：功夫亦是時間，方寸之間，自問自答，以舞起武，一呼一吸，一氣一韻，引內心之覺醒，探尋中國古典文化之根，傳中國傳統之文化［7］。

《覺》具有較高的審美價值，無論是作品的編創還是道具裝置的運用都別出心裁，大大提升了演出的觀賞性。舞蹈中武與舞的融合，形成一種二者獨立時不具有的和諧之美，一陰一陽，相得益彰，這是一次大膽的探索和改革，開啟了一扇舞武融合的發展之門；以國內外眾多成功的表演為參考，傳承與發揚國內外優秀作品，為舞臺藝術拓展了全新的發展方向［8］。

2.2 調度

所謂“調度”，是指舞姿具有鮮明的流線型，將人體的流線型融入舞姿中。在《覺》的創作中，以“直線”與“圓”為主，“線性調度”是一種特殊的安排，它的性質是“線”，是一種沿空間延伸、沿時間延伸的特殊安排［9］。在調度上也能體現陰陽文化的理念，橫向的調度線通常給人一種平靜自如、舒緩的感覺。而圓的安排，則是整體性與統一性的象征，每一個動作都有行云流水之感。從整部作品的調度中可以看到，無論是線性調度還是圓形調度，其目標都是要將動作的情感及生命意蘊表現出來［10］。

3 道具運用

在道具裝置方面，導演選擇圓形旋轉舞臺，讓舞者時刻處于圓的界域中，展現習武之人在方寸之間探尋人間正道的真諦，在不同維度上完成對圓的繪制。紅燭圍繞圓形軌跡，在對立統一中繞行，隨著人物心境與境況的改變而變化，從自我掙扎、修煉、突破，顯現生命之“覺”的從無到有、從小到大、從渭涓細流到波瀾壯闊的發展歷程。從“覺醒”，身處無限黑暗，太多的枷鎖和羈絆牽制著心靈；到“覺警”，看似綿柔，實則富有力量；再到“覺悟”，以武明智，激發潛能，參透內心本真。在這個過程中，紅燭圍繞圓形軌跡像一張太極八卦圖，舞臺之上，方寸之間，營造了一個上下求索、發揚蹈厲的尚舞世界。以獨舞的形式，在有限的空間里，探索舞武融合之新境［11］。

在武術的語匯和古典的語境下，武舞同義、舞武不分，二者的精妙結合體現了華夏炎黃子孫氣勢雄渾的尚武精神。舞蹈《覺》以武術特有的“剛”“韌”氣韻傳達出破而后立的信念，是一個超越自我、彰顯生命價值的舞蹈作品。同時，該舞蹈作品超越了對武術外在形態和內在氣息的模仿，著重于人生困境的突破之勢，不失為一場修煉心境的精神之旅。

4 音樂與燈光

《覺》注重動作的快與慢、剛與柔，音樂的旋律、節奏，意境的結合以及與人物心境的配合。從慢到快，從剛到柔，每一處都顯示出舞蹈和武術的融合。音樂隨情節發展變化，與單一的武打表演相比，《覺》的組合表演在樂曲的選取與使用上有一定差異。在武術演出中，音樂往往只限于營造氛圍，而舞蹈表現更加注重對音樂的掌控，將其動作與音樂緊密聯系起來，所以將武舞結合在一起，要特別注意樂曲和演出的“合拍”，從而更好地表現出武舞的神韻。北京師范大學教師王婷說：“從這兩個方面來看，不難發現，在武術演出中，我們應當借鑒跳舞演出的培訓方式，將其融入聲音中去。”

在武舞融合的過程中，利用照明技術來創造一種具有藝術性的氛圍，能達到事半功倍的效果。《覺》在光線的使用上，以燈光分割出黑白兩個區域，這就要求在光線和陰影之間轉換，一邊是負重前行的日復一日，一邊是以眼觀心的迷茫黯然。隨著表演情緒和背景氣氛的改變，通過燈光明暗、色彩、特寫等的切換調制，更全面地展示舞臺表演的造型、寓意，更好地表現出其所要表達的思想。

5 《覺》的美學價值

5.1 意境

舞蹈意境的生成有賴于虛與實的互相融合，虛境以情緒的表現和心靈的覺察為基礎，引起人們的遐想。實境是在作品中，通過演員的肢體語言和神情所塑造出視覺上的舞蹈形象和畫面，若能將二者結合，則會引起人們的情感共鳴。

5.1.1 虛

筆者認為“虛”是一種表達意義、內心情感與意象的方式。《覺》展現了一個武者，以武入舞，以舞入武，每一個動作都在詢問自己的心，尋找著人生的真理。從肢體上看，《覺》舞者的舞姿是實在的，但從情感上看，卻是虛假的，情感的表達暴露了人心靈的改變。

5.1.2 實

作為一種表演藝術，舞蹈注重“傳神”，即要用外在的形象，用臉部的表情和神態來傳達作品的意境。從形態上看，這是對意象的一種直觀表現。《覺》將太極拳與中國古典舞結合起來，用形態的美感體現了創作者內在的精神內涵。

5.2 氣韻

氣韻既是舞蹈演員的外部形態，又展現了舞蹈演員的心理境界。舞之“氣韻”，以其獨特的個性，展現著生命的節律，而太極拳之“氣韻”，則源于“太極者，乾坤之始，萬物之始，其氣之始也”。不論是傳統的舞，還是太極拳，都離不開氣韻。

5.2.1 以氣帶動

筆者認為“氣”是舞者在舞蹈中所使用的氣息。《覺》中對“氣”的使用是由內而外的“形、神”傳遞出來的，當雙手動作時，手會隨著吸氣而移動到最高處，這時眼睛會隨著雙手的移動而移動，進入專注的狀態，而呼氣時則會緩慢放下雙手，眼睛會逐漸收回，這就是“氣”影響身體和眼睛的表現。一個完整的舞蹈表演中，不同動作的連貫都離不開氣的推動，這正符合太極文化關于“氣”為天地萬物不可或缺的理念。所有的變化、所有的動作，都取決于“氣”。

5.2.2 以韻生情

舞蹈作品《覺》所反映出的感情，就是將人和一切都融合在一起，給觀者一種輕靈的感覺，通過作品中的太極和中國古典舞的內在柔美來表現感情。

6 結語

對中國傳統舞蹈中的“陰陽”“圓融”“神韻”“哲學”等內容的提取與借鑒，使中國傳統舞蹈有了新的突破。中國古典舞與太極拳在藝術、舞蹈、審美等方面的融合，顯示出一種與時俱進的特點。通過《覺》，可以感覺到中國的傳統舞種具有自身的韻味，它將太極拳融入其中，并在此基礎上尋求一種新的突破，這便是《覺》的特色與韻味所在。

參考文獻：

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［8］ 呂福祥，李婭楠，湯立許，等.武術舞臺表演藝術發展研究［J］.武漢體育學院學報，2015，49（7）：63-67.

［9］ 何延兵.舞臺藝術中武術表演形式研究［D］.上海：上海體育學院，2017.

［10］ 蘇肖晴，李一平，施文忠.試論文革時期中國武術發展的特征［J］.武漢體育學院學報，1999，33（6）：30-35.

［11］ 周之華，張有峰.文革時期北京武術的研究［J］.中華武術（研究），2013，2（6）：72-75.

作者簡介：李雨薺（2003—），女，黑龍江雞西人，本科在讀，研究方向：舞蹈編導。

馬靜（1985—），女，江蘇無錫人，碩士，副教授，研究方

向：舞蹈表演與創作、舞蹈教育。