旋律與演奏技巧的雙重構(gòu)建

王迎馨 阮洋

［摘 要］ 文章主要從旋律和演奏技巧兩個方面對作曲家杜鳴心的鋼琴作品進(jìn)行分析，旨在歸納和總結(jié)其創(chuàng)作的個性特征，進(jìn)而探討作曲家的創(chuàng)作對于我國鋼琴音樂發(fā)展歷程的貢獻(xiàn)及深遠(yuǎn)意義。

［關(guān)鍵詞］ 杜鳴心；旋律；演奏技巧

［中圖分類號］ J605? ? ［文獻(xiàn)標(biāo)識碼］ A ［文章編號］ 1007-2233（２０２4）03-0007-03

在中國鋼琴音樂藝術(shù)發(fā)展的歷史長河中，杰出的音樂家們一直為創(chuàng)作中國風(fēng)格的鋼琴作品而不懈努力，無論是第一首鍵盤作品《花八板與湘江浪》（趙元任，1913）還是近年的新作《山水文廟》（鄒向平，2022）——中國風(fēng)格、中國氣質(zhì)也隨著時間的推移發(fā)生著變化。作曲家有意識地將自己的創(chuàng)作與中國豐富的音樂文化深度融合，為中國鋼琴音樂的發(fā)展作出了卓越貢獻(xiàn)。杜鳴心就是這個創(chuàng)作群體中的杰出代表。

一、作者簡介及創(chuàng)作背景

杜鳴心，我國著名作曲家，音樂教育家。1994年榮獲法國“軒尼詩創(chuàng)意成就獎”，1995年名列《劍橋名人》，中國金鐘獎終身成就獎獲得者。1928年8月19日生于湖北潛江縣，11歲入陶行知創(chuàng)辦的育才學(xué)校學(xué)習(xí)音樂。1954年考入莫斯科柴可夫斯基音樂學(xué)院學(xué)習(xí)作曲，師從莫斯科大劇院院長米·依·楚拉基。留學(xué)期間便寫下成熟度極高的《鋼琴三重奏》《練習(xí)曲》《小提奏獨奏》《弦樂四重奏》；大型管弦樂《牛郎織女》《節(jié)日序曲》；獨唱歌曲《一個黑人姑娘在歌唱》等多種題材、多種風(fēng)格的作品，獲得楚拉基的好評。1958年以優(yōu)異成績回國，現(xiàn)任中央音樂學(xué)院作曲系教授，碩士、博士生導(dǎo)師。杜鳴心早在20世紀(jì)40年代初就開始涉獵音樂創(chuàng)作，六十余載的音樂生涯，杜鳴心的創(chuàng)作題材各異、風(fēng)格鮮明、異彩紛呈。主要代表作有舞劇《魚美人》《紅色娘子軍》（均與吳祖強等人合作并入選了“二十世紀(jì)華人音樂經(jīng)典”）、第一，第二小提琴協(xié)奏曲、交響詩《洛神》、交響音畫《祖國的南海》、交響樂《青年》《長城》等，以上作品在美國、新加坡等國家的交響樂團(tuán)均曾演奏，并由BMG國際唱片公司錄制成CD發(fā)行于全世界。除此之外，杜鳴心作為音樂教育家，培養(yǎng)出了一大批優(yōu)秀的中青年作曲家，如鄭秋楓、王立平、石夫、徐沛東、瞿小松等都是他的高足，許多海外華人音樂家也紛紛慕名前來求學(xué)于杜先生。

鋼琴曲的創(chuàng)作在其藝術(shù)生涯中占有著極其重要的地位。他的鋼琴作品迄今為止，共寫有《練習(xí)曲》（1955）、《變奏曲》（1956），舞劇《魚美人》選曲六首（1959年）、舞劇《紅色娘子軍》選曲三首（1975年），還有《托卡塔》（1999年），《新世紀(jì)少年鋼琴組曲》（2000年）等，第一鋼琴協(xié)奏曲——《春之采》（1986），以上作品均收錄于《杜鳴心鋼琴作品選集》（2005年出版）。此外，杜鳴心還作有《鋼琴三重奏》（留學(xué)）、第二鋼琴協(xié)奏曲（1991）以及第三鋼琴協(xié)奏曲《獻(xiàn)給鼓浪嶼》（2003），《布達(dá)拉宮之夢》為鋼琴與弦樂隊而作（2012），《北京頌》為鋼琴與樂隊而作（2017）以及第四鋼琴協(xié)奏曲《覺醒》（2020）。其中第一鋼琴協(xié)奏曲——《春之采》不僅入選了“二十世紀(jì)華人音樂經(jīng)典”，而且在1994年第八屆全國交響樂作品比賽上榮獲一等獎。《托卡塔》在第二屆中國音樂《金鐘獎》作曲比賽中獲銅獎。

杜鳴心教授的音樂，以優(yōu)美的旋律見長，被稱為“旋律大師”。他的音樂作品功力雄厚，其豐富綺麗的和聲、大道至簡的曲式結(jié)構(gòu)、精巧絕妙的配器手法等具有鮮明的創(chuàng)作個性，作品中一些膾炙人口的段落廣為流傳，影響了整整兩代中國聽眾。杜老曾與世界上許多著名的交響樂團(tuán)合作，并多次出任國際、國內(nèi)音樂比賽的評委，是我國具有國際性影響的作曲家。

二、旋律特征

旋律是音樂的靈魂。我國的民間音樂中旋律的表現(xiàn)形態(tài)最為豐富多彩。鋼琴這一器樂表現(xiàn)形式，旋律的感知和共鳴是最能深入人心的關(guān)鍵，在音樂中占據(jù)著最重要的位置。在音樂創(chuàng)作中旋律的民族化是體現(xiàn)作品民族風(fēng)格最迅速、最明顯的表現(xiàn)手段。

將旋律委以重任，是杜鳴心音樂中最突出的特點。他的旋律構(gòu)思始終流露出聲樂化的特點，這與杜鳴心一貫強調(diào)要“使音樂為更多的人理解和接受”這一樸素、可貴的美學(xué)觀念有密切關(guān)系。他認(rèn)為“旋律是將音樂的節(jié)拍、音色、節(jié)奏、力度等諸因素聯(lián)系在一起的紐帶。沒有旋律，音樂變得無法理解，創(chuàng)作還有什么意義？”①在杜鳴心的鋼琴作品中，對旋律的處理有兩種情況。

（一）引用和吸取民間音調(diào)和歌曲旋律

1. 吸取民間音調(diào)

吸取民間音調(diào)不是具體指哪一首民歌，而是將某一地區(qū)的民間音調(diào)特點進(jìn)行提煉，將這種特色音調(diào)融入創(chuàng)作當(dāng)中，使其創(chuàng)作出的旋律洋溢著民族特色。

在《快樂的女戰(zhàn)士》一曲中，作者吸收了彝族的民間音調(diào)，創(chuàng)作了樂曲主旋律，生動活潑的女戰(zhàn)士形象躍然紙上（13—20小節(jié)）；又如《魚美人》選曲中的《喜慶舞》，作者吸取了民間流行的“拜天地”音調(diào)，使旋律充滿了鄉(xiāng)土氣息，樸實無華（1—6小節(jié)）。

2. 引用歌曲旋律

在舞劇《紅色娘子軍》選曲這三首作品中，作者吸取了海南島地區(qū)民族民間音樂的特點，引用了當(dāng)?shù)氐摹段逯干礁琛贰逗Ｄ蠉u漁歌》，并選用了同名影片中的《娘子軍連歌》（黃準(zhǔn)作曲）等，這一系列特定的主題旋律，在體現(xiàn)人物性格和時代特點等方面具有鮮明的特色，充滿著濃郁的民族神韻。

鋼琴曲《軍民一家親》來源于那首傳唱了幾十年的老歌《萬泉河水清又清》，而這首熟悉的歌曲則是杜鳴心在吸收了海南島漁歌的基礎(chǔ)上創(chuàng)作的。“萬泉河水清又清，我編斗笠送紅軍，軍愛民來民擁軍，軍民團(tuán)結(jié)一家親，一家親”，清麗婉轉(zhuǎn)的旋律，如春風(fēng)化雨般滋潤著人們的心田，有身臨其境之感。在鋼琴曲中，作者再次將其完整的展現(xiàn)，這膾炙人口的旋律優(yōu)美動聽，清新雋永，表現(xiàn)了子弟兵與人民群眾魚水情深的感人情景。作者在中音部、低音部以及高音部利用重復(fù)根音的和弦式，充分發(fā)揮鋼琴的音域，反復(fù)將其完整的展現(xiàn)，并變換各種織體，如半解和弦、琶音等，強烈的震撼人們的聽覺，意味深長。

又如《奮勇前進(jìn)》從第70小節(jié)開始引用了《娘子軍連歌》，等等。這樣的處理不僅容易引起人民的共鳴，而且也恰如其分地表現(xiàn)了革命戰(zhàn)士樂觀勇敢的英雄形象。由于引用的歌曲旋律是大家熟悉的，很容易產(chǎn)生寓意聯(lián)想的效果。

（二）創(chuàng)作民族風(fēng)格的旋律

以其協(xié)奏曲《春之采》為例，以四個骨干音G、C、A、D貫穿整部作品，第一樂章的引子開門見山，骨干音隱藏在連續(xù)進(jìn)行的五音列之中不斷攀升，引出主題，無論是主部與副部，動人的旋律都是建構(gòu)在這骨干音的結(jié)構(gòu)體系之中。第三樂章的“托卡塔”式技巧更是將其更深層次的展開，并且達(dá)到全曲的高潮。這部不朽的經(jīng)典之作采用的這四音列結(jié)構(gòu)，可以說是全曲最具“原生性”的樂思模式，是全曲之“數(shù)”的種子，這顆種子顯然來自民族音樂的土壤，本身就具有民族風(fēng)格的特色，時代氣息與民族風(fēng)格兼?zhèn)洹Ｗ髑沂蛟谒奈恼隆墩撲撉賲f(xié)奏曲〈春之采〉的藝術(shù)手法》一文中評價道：“《春之采》是一部以傳統(tǒng)技法與現(xiàn)代技法相融匯的作品，結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，手法豐富，意蘊深刻，風(fēng)格鮮明，是作曲家體現(xiàn)中國音樂風(fēng)格、表現(xiàn)民族氣韻的鋼琴協(xié)奏曲，它淋漓盡致地發(fā)揮了鋼琴技巧，以交響性套曲原則為基礎(chǔ)強調(diào)統(tǒng)一的構(gòu)思和遞比段變化的邏輯思維，音樂在發(fā)展線索中，把戲劇性和抒情性的感情順序處理得恰當(dāng)而巧妙。是一部耐人鑒賞的作品。”［1］具體分析如下：

如第一樂章，“熱烈的快板”。呈示部的主部主題熱情富有個性，以GCAD四個基音（同四音結(jié)構(gòu)以G為基音有關(guān)），通過不斷擴(kuò)大的音程跳進(jìn)，由四度、五度、六度直到高八度的G音層層推進(jìn)，基音在旋律發(fā)展中的持續(xù)和切分節(jié)奏的連續(xù)運用，突出了旋律自身的力度和動力感，充滿內(nèi)在的動力與奮進(jìn)（6—7小節(jié)）。

同樣的主題，在第二樂句得到更強勁的發(fā)揮，最高音達(dá)到距基音G十一度的C音，動力感更強（10—11小節(jié)）。

此后這一主題在鋼琴聲部和樂隊聲部相繼重復(fù)出現(xiàn)六次，奠定了全曲的基本情緒特征和風(fēng)格特征。

經(jīng)過一段自由的過渡，音樂進(jìn)行到呈示部的副部，飽含深情的傾訴著的主題，其旋律仍然來自“種子”型四音結(jié)構(gòu)。這一主題先由弦樂聲部奏出（59—60小節(jié)）；另一種性格，節(jié)奏型有所改變，先在木管聲部，后在鋼琴聲部展開（79—81小節(jié)）。這兩種樂思類型在副部構(gòu)成完整的統(tǒng)一性表現(xiàn)詩一般的音樂意境，在88—95小節(jié)的鋼琴聲部中得到最完整的展現(xiàn)。

第二、三樂章的旋律依然取自“種子音調(diào)”，只是在旋法上將它分開處理，并巧妙的進(jìn)行變化，第三樂章的《托卡塔》是全曲鋼琴藝術(shù)表現(xiàn)力發(fā)揮得最為淋漓盡致的樂章，“種子”樂思通過這種特殊的鋼琴技巧形成跌宕起伏，推涌不竭的氣勢。

三、演奏技巧

作為杰出的作曲家和音樂教育家，杜鳴心一生都與鋼琴為伴。深諳鋼琴演奏的他寫起鋼琴作品更是信手拈來，對鋼琴技巧的發(fā)揮也是“有的放矢”。如1955年的《練習(xí)曲》，旨在于鍛煉右手的快速跑動。樂曲的開頭有一個悠長的引子，單音奏出，像是期待，像是感召，從心頭油然升起。接著華麗快捷的音流自上而下，一方面是手指靈活的訓(xùn)練，同時又在“無窮動”的奔馳中，體現(xiàn)出歡快、熱情和高昂的氣概。尾聲與引子遙相呼應(yīng)，最后在快板中結(jié)束。

這首出色的《練習(xí)曲》，是杜鳴心的第一首鋼琴作品，寫于留學(xué)時期，一經(jīng)完成，并在作曲系學(xué)生作品音樂會上演奏。它將一定的訓(xùn)練目的與音樂美的情趣緊密結(jié)合，視聽性與技術(shù)性兼?zhèn)洌且皇纂y得的優(yōu)秀的中國味道的《練習(xí)曲》。1956年杜鳴心回國參加第一屆全國音樂周期間灌錄了唱片，作為獨立作品公開發(fā)表的中國練習(xí)曲，目的是突出訓(xùn)練具有民族性的鋼琴技術(shù)。此外在創(chuàng)作中，作曲家還特別注意其他演奏技巧的訓(xùn)練，如《快樂的女戰(zhàn)士》中，連續(xù)的震音彈奏能夠有效地訓(xùn)練手腕的支撐能力，而隨后出現(xiàn)的刮奏則是鋼琴演奏中一項重要的技術(shù)訓(xùn)練。還有《喜慶舞》《女妖舞》《軍民一家親》《快樂的女戰(zhàn)士》等曲中顫音、倚音、琶音等裝飾音的綜合運用，既有效地訓(xùn)練了演奏技巧，又使旋律更加婉轉(zhuǎn)動聽。

在他的協(xié)奏曲中，杜鳴心更是充分發(fā)揮鋼琴技巧，在華彩樂段中集中表現(xiàn)主要樂思，將鋼琴技巧淋漓盡致的發(fā)揮。如《春之采》第一樂章的華彩樂段，就是一個具有嚴(yán)密構(gòu)思的技巧性樂段。作曲家從主題單音模進(jìn)開始，逐漸變?yōu)槿入p音反向模進(jìn)、進(jìn)而采用三和弦的平行上行，最后發(fā)展到雙手的反向八度進(jìn)行，最后用八度齊奏結(jié)束，這種長篇幅的、大力度的八度進(jìn)行對于演奏者而言是一項極大的考驗。第二樂章中那些五聲性的琶音段落，柔美如歌的觸鍵方式，展現(xiàn)了作曲家獨特的審美情趣，而在演奏技巧上強調(diào)了旋律的重要性。第三樂章是作者專門的技術(shù)篇章，以“托卡塔”的技巧貫穿整個樂章，彰顯出對聲音顆粒性的極致追求——清晰、均勻、迅速。

結(jié)? ?語

作為主要側(cè)重于創(chuàng)作器樂作品的作曲家，杜鳴心在創(chuàng)作手法上積極探索音樂的民族風(fēng)格，他的作品，民族性與獨創(chuàng)性兼?zhèn)洌谥袊撉僖魳钒l(fā)展歷史進(jìn)程中寫下了光輝的一筆。早年從事鋼琴演奏的杜鳴心先生，在走上專業(yè)的作曲家道路之后，特別注意作品的鋼琴化，例如對織體的寫作、鋼琴語言的表達(dá)、鋼琴技術(shù)的訓(xùn)練與提高、旋律的流暢等方面都有過人之處，尤其是他的旋律才能在中國作曲家群體中非常突出。旋律是作品能否吸引人的第一要素，“要創(chuàng)作好的器樂曲，必須在音樂主題和旋律的寫作上下功夫。”［2］杜鳴心鋼琴作品的旋律非常流暢動聽，民族風(fēng)味濃郁，深受國內(nèi)外聽眾的好評。他塑造的音樂形象鮮明、生動，如活潑勇敢的《快樂的女戰(zhàn)士》、無憂無慮的《水草舞》、喜氣洋洋的《婚禮場面舞》等，都給人們留下了深刻的印象。作曲家特別注意挖掘器樂音樂的藝術(shù)規(guī)律，并充分發(fā)揮器樂藝術(shù)表現(xiàn)的特長，善于創(chuàng)作動人的旋律直抵人心，這也是他作品成功的原因之一。

超越自己是杜先生創(chuàng)作的信條，他的音樂處處流露著對美好、真誠、善良、光明的執(zhí)著追求和他對人生的樂觀主義精神。作為專業(yè)的作曲家，杜鳴心很重視從人民現(xiàn)實生活中汲取創(chuàng)作素材，如膾炙人口的歌曲《我愛五指山，我愛萬泉河》，這不僅反映了杜鳴心對生活的積極態(tài)度，而且也反映了他勇于創(chuàng)新、積極探索音樂民族風(fēng)格的創(chuàng)作初衷。為此，杜鳴心曾學(xué)習(xí)了傳統(tǒng)戲曲（如昆曲、梆子）、說唱音樂（如蘇州評彈、京韻大鼓等）以及多次深入生活收集民歌、廣泛學(xué)習(xí)各種民間音樂。杜鳴心將音樂創(chuàng)作看作是自己對生活經(jīng)歷在精神反映上的實踐。在鋼琴曲的創(chuàng)作上，他深深扎根于民族民間音樂的土壤中，將自己對人生的感悟以及對生活的熱愛，通過音樂的旋律構(gòu)思、和聲色彩、曲式發(fā)展等方面充分體現(xiàn)出來。他將民族音樂語言運用得非常地道、自然，在作品中時而傳遞質(zhì)樸的遐思，時而透出輕靈的向往，在聽眾欣賞其音樂的同時激發(fā)無限的想象力，猶如身臨其境。他的鋼琴音樂即是對民族民間音樂的高度提煉，又是對民族民間音樂的又一次升華，每一次真切而激情的依歸都撞擊著心靈的最深處，讓聽眾在紛繁復(fù)雜的現(xiàn)代生活中領(lǐng)略到清新的禪意。其作品表現(xiàn)出的民族性和獨創(chuàng)性在帶給人們無限的藝術(shù)享受的同時，為弘揚我國民族音樂藝術(shù)，為我國優(yōu)秀鋼琴作品寶庫的積累做出了卓越的貢獻(xiàn)。

參考文獻(xiàn)：

［1］ 石夫.論鋼琴協(xié)奏曲《春之采》的藝術(shù)手法［J］.中央音樂學(xué)院學(xué)報，1989（02）：18.

［2］ 黃虎威.重視器樂曲的旋律——器樂創(chuàng)作小議［J］.人民音樂，1979（05）：31-33.

（責(zé)任編輯：莊? ?唯）