光色推理在數字插畫設計中的應用研究

摘要：目的：在數字插畫設計上色過程中，通過捕捉畫面的光色規律推斷出相對真實的色彩關系的過程就是光色推理。色彩是插畫設計中最重要的元素之一，因此光色推理在數字插畫設計中占據著重要地位。文章通過研究光色推理在數字插畫設計中的應用方法，探尋插畫師如何通過光色推理分析數字插畫設計中光影與色彩的關系，并結合光色推理原理與方法探討光色推理與數字插畫設計之間的聯系與應用。方法：文章首先論述數字插畫設計現狀和光影推理原理，通過分析光色推理對數字插畫設計的藝術呈現與作用，闡述光色推理對插畫師與數字插畫設計的重要性。結果：了解數字插畫設計中的光色推理應用原理、掌握光色推理應用方法，插畫師不僅可以對數字插畫設計進行寫實表現，還可以增強數字插畫設計的寫意表達。同時，在數字插畫設計中應用光色推理可以塑造空間產生對比、營造氛圍傳遞情緒、制造焦點引導視線、提煉特色形成風格。結論：對數字插畫設計而言，光色推理是一個非常有效的工具與方法，它不僅可以協調畫面色彩關系，避免出現色彩問題，還可以幫助插畫師進一步掌控畫面色彩調性，提升插畫師的色彩掌握能力、色彩表達能力與理解能力，輔助數字插畫設計呈現不同的藝術風格，增強插畫作品的視覺吸引力和表現力。

關鍵詞：光色推理；數字插畫；設計

中圖分類號：J218.5 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）03-0-03

1 數字插畫設計現狀

1.1 創作媒介改變

隨著科技的發展，從鼠標到數位板、數位屏等，愈發先進的繪畫工具不斷進入大眾視野，使計算機繪畫成為現實，CG技術即Computer Graphics（計算機圖形繪制）成為插畫繪制的主流方式，技術與藝術的融合進一步促進了插畫設計和繪制工具的迭代更新。數字插畫設計是由插畫師在計算機上進行繪畫創作，以數字技術為核心，將插畫作品通過數字媒介傳播的插畫設計藝術［1］。與傳統的插畫繪制方式相比，CG技術的應用讓插畫儲存、修改、上色等更加便利，這讓插畫設計師的創作形式發生了很大變化，插畫繪制過程不再繁復枯燥，數字繪畫軟件強大的圖像處理功能使插畫設計師的創作效率和作品質量得到大幅提升，不僅節省了大量創作時間和場地空間，還壓縮了插畫設計師進行藝術創作的經濟成本。

1.2 繪畫方式改變

隨著創作媒介的迭代更新，插畫繪制方式也逐漸發生變化。如20世紀90年代初出現的Photoshop依托筆刷等功能，以數字化的形式體現不同繪畫工具的藝術特點和效果，繪畫者可以通過不同功能的筆刷等繪制不同類型的繪畫。以繪制水彩插畫為例，傳統的水彩插畫繪制方式多種多樣，包括直接上色的干畫法，先將畫紙潤濕的濕畫法，還有干濕結合的畫法，以及用噴壺制造紋理的噴水法、刮色法、撒鹽法等方法；而在數字插畫設計中可以通過使用對應效果的筆刷或調整相應參數來繪制水彩插畫，基本的繪制手法和繪制思路已發生極大的轉變，而且整體更直觀、簡單且易于修改和保存。當前，數字插畫隨處可見，在平面設計、網頁設計、動漫設計、游戲推廣等領域得到了廣泛應用，它不僅是一種視覺傳達方式，更是一種重要的信息傳播載體。

2 光色推理在數字插畫設計中的應用原理

總體來說，光色推理的原理就是色彩三要素在綜合情況下的色彩表現。其中，光色一般是指數種光源綜合形成的被攝環境的光色成分，而在數字插畫中，光色分別指的是帶有不同顏色傾向的光與帶有特定固有色的表面所產生的色彩反應。顏色三要素包括明度、色相和飽和度，在進行光色推理時，不僅要解決明度問題，還需要處理更多的光與物體表面的屬性，也就是必須同時考慮調子在色相和飽和度上的變化［2］。在數字插畫設計上色過程中，通過捕捉畫面的光色規律推斷出相對真實的色彩關系的過程就是光色推理的過程。

作為一種色彩推理方法，光色推理在數字插畫設計的上色過程中起到了至關重要的作用。插畫師熟練掌握光色推理方法，不僅可以提升自己對色彩的運用水平，還可以輔助數字插畫設計，創造出更加理想的色彩效果。因此，要想熟練運用光色推理方法，必須熟練掌握光色推理的步驟。

光色推理的第一步，要考慮物體表面結構在特定光照下的明度表現，即光影結構。光影結構與畫面的明度關系息息相關。在數字插畫設計中，如果畫面一開始的明度關系就不正確，那么后期調整色相和飽和度之間的關系就變得毫無意義。因此，建立正確的明度關系是光色推理過程中最關鍵的一步，也是進行光色推理的前提。第二步，要分析和找準畫面的色光和物體表面的固有色這兩個畫面的基礎條件。第三步，在明度關系正確的畫面中找到色光和物體表面固有色混合后的色彩表現并作用在畫面中，完成光色推理。運用光色推理方法，可以規避創作過程中常見的色彩問題，同時也可以推斷出畫面相對真實的色彩關系，以輔助插畫師更好地創作與設計數字插畫。

3 光色推理與藝術呈現

光色推理的目的是通過畫面綜合的色彩表現推斷出相對真實的色彩關系。寫實度高的色彩可以是美的，但美的色彩不一定是高度真實的，因此，基于光色推理對相對真實的色彩關系的還原，可以分為寫實與寫意兩種，二者呈現出不同的藝術風格。合理把控光色推理表現程度，有利于插畫師創作出不同風格的數字插畫作品，在擴大插畫表現空間的同時滿足大眾的審美需求。

3.1 光色推理輔助寫實表現

字典對“寫實”的解釋為“如實地描繪事物”。19世紀50年代，庫貝爾發表的“寫實主義宣言”標志著寫實概念被正式提出，并正式應用于藝術表現中。寫實插畫是光色推理真實還原性的代表，寫實插畫是通過寫實性表現具體人物、具體場景或具體事件，給予觀者虛實相生的視覺感受。現代寫實風格的插畫藝術呈現給觀者的是一個看似真實的畫面，它是插畫藝術家通過精心構思和巧妙的藝術處理所繪制的一個接近真實的畫面［3］。而光色推理就是輔助插畫師基于真實世界的光色對插畫色彩進行相對還原的一種方法。著名插畫家、概念設計師黃光劍通過熟練運用光色推理方法和精心布局畫面光影與色彩，在《十二星座系列插畫》《黯之圣經系列》等作品中將光影與色彩的寫實表現發揮得淋漓盡致。在數字插畫設計的寫實表現中，光色推理是一個不可或缺的輔助工具，通過準確觀察和運用光影與色彩，插畫師能夠再現真實世界中的光色效果，在表現物體的質感和紋理的同時，創造逼真的空間感，增強寫實作品的真實感、立體感，給觀者帶來更深層次的藝術體驗。

3.2 光色推理增色寫意表達

寫實度高的色彩可以是美的，但美的色彩不一定是高度真實的。光色推理除了輔助寫實表現之外，還可以通過其選擇性表達來為寫意表達增色。寫意在繪畫中是一種追求主觀感受并進行提煉概括，強調形神兼備、虛實相生的審美效果，其注重表現對象的精神內涵和情感表達，而非準確呈現相關的物理形態。在數字插畫設計中，這種風格不追求真實的細節和逼真的效果，而是通過抽象、夸張、符號化等手法表達主題和情感。寫意插畫風格多樣，包括二次元風格、抽象風格、夢幻風格等，強調形式、色彩和情感表達，打破了現實世界的束縛。在光色推理中，色彩美觀與否取決于畫面的色彩構成是否和諧，而推斷出相對真實的色彩關系并不代表一味追求光色的絕對準確，在保持畫面色彩構成和諧的情況下，可以適當降低光色的推理程度，提高對個性化色彩風格的寬容度，這樣就可以通過適當控制光色的推理還原程度形成寫意風格，通過寫意表達為藝術家提供豐富的創作手段，為作品增色添彩，增強其藝術表現力。

4 光色推理在數字插畫設計中的作用

色彩是繪畫作品中最迷人的部分，在人們的日常生活中扮演著重要角色。在數字插畫設計中，正確的光色推理對畫面色彩搭配起著至關重要的作用，同時也對畫面的藝術表現力和廣大受眾在審美過程中的視覺體驗、信息傳遞產生了較大影響。基于光色推理，作品的色彩關系更加協調，進一步拓展了插畫設計師的色彩表現空間。它能夠助推畫面充分呈現形、色、質等基本要素，并與空間、色調、構圖等有著密不可分的聯系［4］。

4.1 塑造空間，產生對比

光影作為光色體系中的一部分，決定了顏色在陰影中的明暗程度，即明度變化。畫面中有光就有影，藝術家往往通過表現物體輪廓、造型變化以及明暗對比的強弱程度來體現光與空間的關系。比如，雖然二次元插畫通常是平面化的，但是許多二次元作品也會通過光影的明暗對比來強化自身的空間感、立體感。具體而言，藝術家通常需要通過線稿的粗細變化或者畫出畫面中顏色最深的部分以突出畫面的空間感與立體感。光色推理對光影空間的塑造，通過模擬真實世界中的光線效果，使插畫看起來更加立體和真實，拓展了畫面深度，豐富了畫面的層次感，并使插畫中的各個元素之間產生距離感，讓觀眾對于畫面空間產生更直觀的感受，達到豐富畫面層次的目的。

4.2 營造氛圍，傳遞情緒

色彩能夠喚起個人情感，營造氛圍并傳遞情緒。魯道夫·阿恩海姆在《藝術與視知覺》中提到，“一切視覺表象都是由亮度和色彩產生的，可以傳遞表情，可以通過把各種物體和事件識別出來，讓我們獲得有關這些物體和事件的信息”［5］。晴天，物體吸收和反射光色的能力較強，物體的固有色、光源色、環境色都能夠得到充分的體現，這個時候會給人帶來明亮舒暢的感受。夕陽西下，陽光變成了飽和度較高的黃色光源，固有色為白色的云朵變成了“火燒云”，整個畫面色彩偏向紅黃色的暖色調，這一畫面在給人帶來溫暖的同時也會使人不禁感嘆時光易逝。正確的光色推理效果有利于烘托整個畫面的情感氛圍，激發人產生一定的感受及思考，營造相應的畫面氛圍可以使觀眾獲得更好的觀賞體驗，引起情感共鳴，精準傳達情感信息。

4.3 制造焦點，引導視線

光色推理可以通過對光影與色彩的不同組合制造視覺焦點，并引導觀眾的視線移動路徑，把觀眾的視線聚焦到畫面的視覺中心上。這類似于在話劇表演時，通常會有一束光打在主角身上，以凸顯主角身份及其行為。而在數字插畫設計中，插畫師經常會在想要制造焦點的地方有機結合使用明暗對比強烈的色彩，以此營造反差效果，吸引人們的視線，形成視覺沖擊力。依托光色推理，插畫師可以通過調整光源的位置和強度來控制光的投射方向和角度，將光線直接照射到焦點元素上，與周圍的元素形成對比，從而達到引導觀者目光的目的。另外，也可以通過使用色彩對比等方法制造畫面中心。總之，在數字插畫設計中，光色推理是一個非常有效的工具，可以幫助插畫師制造焦點，引導觀眾視線，使插畫更具吸引力和視覺沖擊力。

4.4 提煉特色，形成風格

插畫師只有熟練掌握光色推理，才能在達到一定積累時通過提煉特色產生質變。基于光色推理中對特定的光照效果和色彩搭配的不同理解以及不同的創作習慣，不同的插畫師可以創造出獨特的氛圍效果和視覺特征，從而形成鮮明的個人風格。比如，知名插畫師Krenz在光影少女系列插畫中，在熟練掌握光色原理的基礎上，在不破壞整體光影關系與色彩關系的情況下，用小筆觸在人物邊緣、明暗交界線邊緣、投影邊緣點入一些色彩，賦予了畫面一定的通透感，既豐富了插畫的色彩，又烘托了畫面人物的情感氛圍，能使觀眾眼前一亮，并充分感受到插畫家獨特的個人風格，提高了插畫的辨識度與藝術表現力。插畫師個人風格的形成離不開對繪畫對象特征的思考、提煉以及對繪畫技法的熟練掌握，量的積累才能產生質的改變，而光色推理則是插畫師在提煉自身特色、形成風格過程中的一種不可或缺的工具與方法。

5 結語

光色推理作為一種畫面色彩的推理方法，與數字插畫設計緊密相連。將光色推理應用到數字插畫設計中，不僅有利于協調畫面的色彩關系，還能夠增強數字插畫設計的藝術表現力，擴大插畫師在創作中的色彩表現空間。插畫師可以在光色推理的引導下創作不同風格的插畫作品，同時也可以通過光色推理來塑造空間、營造氛圍、制造焦點、形成風格，讓作品更加生動，更具表現力和吸引力。插畫師只有熟練掌握光色推理，才能在數字插畫設計中體現出色彩本身的魅力，創作出引人注目的作品。

參考文獻：

［1］ 賈淑沛.基于絲路文化元素的數字插畫設計研究［D］.山東工藝美術學院，2022：15.

［2］ 陳威. CG造型基礎與創作［M］.北京：文化藝術出版

社，2020：2.

［3］ 趙晶晶.現代插畫中傳統寫實繪畫技法的意義及重要性［J］.藝術論壇，2011（12）：80.

［4］ 謝妍諾，許桂蘋.航天文化數字場景的光影效果應用研究［J］.藝術科技，2022（12）：122.

［5］ 魯道夫·阿思海姆.藝術與視知覺［M］.成都：四川人民出版社，2019：341.

作者簡介：黃琪（1998—），男，四川雅安人，碩士在讀，研究方向：藝術設計。

楊劍（1988—），男，四川自貢人，碩士，副教授，系本文通訊作者，研究方向：藝術設計。