喜相逢紋樣的歷史演變研究

摘要：目的：喜相逢紋樣作為中國裝飾藝術史中的重要紋樣之一，寓意深刻，裝飾載體十分廣泛，無論是在金銀器、瓷器、絲毛染織品，還是在石雕、壁畫上都可見其身影。方法：文章以喜相逢紋樣為研究對象，基于考古出土、歷史文獻和圖像資料，探究喜相逢紋樣的演變歷程。結果：研究表明，喜相逢紋樣最早可以追溯至新石器時期，它們常飾于陶紡輪和盆罐內底等圓形裝飾區域，作二元交匯狀概念圖式。春秋戰國時期，隨著裝飾載體的增多，喜相逢紋樣開始出現在鐵器、青銅器、漆器上，紋樣輪廓也不再局限于正圓形，紋樣題材的形態較之前更為寫實，開始出現抽象動物題材。秦朝，受社會經濟、政治、文化影響，總體藝術風格恢宏而又富于現實精神，因此這一時期的喜相逢紋樣并不嚴格遵循“S”形骨線構圖，出現了斜線式。至漢代，絲綢之路的開辟使得希臘植物裝飾和印度佛教造型等傳入，喜相逢紋樣造型開始發生變化，并帶有濃郁的宗教色彩，在漆器上最為常見。唐代物質的富足使人們逐漸開始注重精神追求，喜相逢紋樣因此側重于情感表達，有了“喜”的呈現，多用于金銀器上，晚唐開始頻繁出現在絲織品上。宋代，太極圖廣為流行，太極圖式結合花草植物紋成為宋代喜相逢紋樣的主要表現形式，被廣泛應用于織物、器物、壁畫等載體上。明清時期，喜相逢紋樣更加多元繁復，結構排列也有所變化，自由的團花形式取而代之。結論：文章通過文獻調研法與實地考察法對喜相逢紋樣的歷史演變進行論述，以期完善喜相逢紋樣研究體系，為現代喜相逢紋樣的創新設計提供靈感。

關鍵詞：傳統紋樣；喜相逢紋樣；歷史演變

中圖分類號：J522 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）03-0-03

喜相逢紋樣依太極圖延展制作，將中華傳統“偶”文化運用在裝飾藝術領域，既展現了動靜相隨、變化統一的美學特征，也是解讀特定歷史時期人文、社會觀念的重要理論參考。筆者梳理喜相逢紋樣相關研究發現，目前該領域多數學者根據新石器時期陶紡輪上的喜相逢紋樣來追溯其源流或探討其精神內涵，對其特定歷史時期的詳細介紹也只集中在新石器時期與明清時期。吳衛以論證新石器時期陶紡輪上的喜相逢紋樣為雙魚紋，點明喜相逢紋樣是先民生殖崇拜的產物［1］。楊永波從符號學角度探究明清時期喜相逢的紋樣形式［2］，楊妍均基于筆記小說對明清時期織物上的喜相逢紋樣進行論述［3］。然而，對喜相逢紋樣的系統論述較少。

1 喜相逢紋樣概述

在中國傳統紋樣中，喜相逢紋樣又稱推磨式、旋子法紋。它的結構類似太極圖，以“S”形為骨骼構成一條虛擬的曲線，此線由外圈向中心回旋，穿過圓心將紋樣一分為二，構成一正一反、陰陽相隨的圖案，兼具動態循環美和靜態均衡美。構成紋樣的圖樣還可根據需要任意搭配，人們常常將具有吉祥含義的圖樣組合使用，再加上紋樣名稱自帶喜意，雙喜疊加，更具喜慶祥和之意。

2 喜相逢紋樣的歷史演變

2.1 萌芽時期的新石器渦旋式

喜相逢紋樣的表現形式孕育于古人的原始宇宙觀之中，《易傳》云：“易有太極，是生兩儀，兩儀生四象，四象生八卦?！保?］《三五歷記》云：“天地混沌如雞子，盤古生其中。萬八千歲，天地開辟，陽清為天，陰濁為地。盤古在其中，一日九變?！保?］由此可以看出，原始人民認為天地萬物離不開陰陽，這些觀念直接影響了古人的審美，也進一步造就了陰陽相隨的喜相逢紋樣。可考證的最早出土的喜相逢紋樣出現于新石器時期的彩陶上，一般裝飾在陶紡輪、盆罐的內底等圓形區域內，呈陰陽交合狀。湖北省天門市石家河出土的陶紡輪紋飾［6］，由深淺兩色繪制出由邊緣向內回環的螺旋式圖形（見圖1），圖形簡練，作二元交匯狀?？梢韵胂螅湃思徔棔r，紡輪上裝飾的喜相逢紋樣因快速旋轉在視覺上渾然一體，這正是對天地陰陽混沌為一體的模擬。

2.2 神采初具的先秦“S”式

商周時期，手工業和工藝美術得到了更廣闊的發展空間，裝飾載體增多，喜相逢紋樣開始出現在鐵器、青銅器和漆器上。隨著能工巧匠們在原有基礎上不斷改進和創新，喜相逢紋樣也不再局限于正圓形，而呈現出形式化和抽象化的特征。民國二十四年刊行的《尊古齋古兵精拓》印有一把短戈（見圖2）［7］，其手柄末端處飾有兩條蛇紋，兩蛇首尾相接，構成相環而繞的喜相逢紋樣。

春秋戰國時期，經濟和文化都得到了較大發展，喜相逢紋樣在自由爭鳴、彼此交流的背景下日益活躍，紋樣形態日益趨向寫實，并隨著動物題材的流行及裝飾紋樣的具象化發展，開始有了些許生命氣息。例如，湖南長沙出土的鳳凰紋彩漆銅鏡，兩鳳旋轉對稱，回首相望，別有一番趣味。

2.3 莊重威嚴的秦漢斜線式

秦王朝結束了長期以來諸侯紛爭的局面，開創了一個相對統一的歷史新時期，展現出恢宏、龐大而又富于現實精神的時代特色。這一時代特色促使喜相逢紋樣呈現出嚴謹規范的風格，多為斜線式對稱（見圖3）［8］，但構成紋樣的兩主體還呈首尾相接的反轉狀態，可謂實現了喜相逢紋樣的演進。

漢代是我國多民族統一的強盛時代，文化和經濟都得到空前發展，掀起了我國藝術發展史的第一次高潮，喜相逢紋樣廣泛見于此時期的畫像石、畫像磚等載體上。另外，隨著絲綢之路的開通，希臘植物裝飾和印度佛教造型等傳入，喜相逢紋樣較之前而言多了幾分流動與飄逸，呈現出秀骨清像之容。山東臨沂云雀山出土的一件針刻云紋漆器，其上鐫刻有云氣紋，云氣縹緲靈動，繪出一條清晰的“S”形骨線，但整體還處于斜截式骨架之中。安徽阜陽雙古堆汝陰侯墓出土過一件草葉紋漆耳杯，草葉靈動纖細，宛如私語一般對彎相向，巧妙勾勒出一條隱約的“S”形骨線。

2.4 神形兼備的唐代動物式

唐代是我國歷史上繁榮開放的時代，也是一個重要的轉折時期，呈現出繁榮、開放和包容的特點，逐漸開始追求人的主體性地位。喜相逢紋樣也隨之變得生動活潑、華麗豐滿，其多為具象動物題材，還出現了具有異域風情的獅子、石榴等題材，并開始注重情感表達，構成完整意義上的“喜”，多出現在金銀器物上。例如，陜西西安何家村出土的弧腹銀碗，內底兩摩羯紋首尾相接呈現出標準的喜相逢紋樣，于相互回首間流露出深深的情誼。晚唐時期，喜相逢紋樣開始頻繁出現在織繡品上，如法國吉美博物館藏的紅地彩繪團雁紋麻幡頭，幡上有團雁紋，雁翅高展，體態圓潤，以雁頭的回首向往構成活靈活現的喜相逢紋樣，飽含對相隨相伴的美好祈愿。

2.5 婀娜多姿的宋元植物式

兩宋文治天下，士人階級成為國家權力的核心部分，其審美品格為宋代審美文化注入活力。“畫者，文之極也。”［9］繪畫成為文人精神的絕佳表達載體，由宗教殿堂走向文人理想，繪畫題材也由佛道人物轉為山水花鳥。花鳥畫的興盛使植物紋樣裝飾在宋代日趨成熟［10］，喜相逢紋樣也被植物題材所擁攬。隨著宋代裝飾紋樣日益趨向寫實，喜相逢紋樣開始進入一個更細膩、更自然的時期，以新疆阿拉爾墓出土的重蓮紋錦最為經典（見圖4）［11］，織物上印有一正一反的蓮花題材喜相逢紋樣，兩花纏綿相聚，花頭卻悄然回首，別有一番情趣。同時，隨著宋代經濟的繁榮和手工業的發展，喜相逢紋樣的題材更加全面、載體更加豐富。三教合一的背景促進了太極圖式的流行，又進一步為喜相逢紋樣的發展提供了強大動力。太極圖式結合花草植物紋構成宋代生動細膩的喜相逢紋樣，喜相逢紋樣開始廣泛出現在瓷器、壁畫、植物、銅鏡等各種載體上，并呈現出模式化的特點，但正是這種模式化加深了后人對喜相逢紋樣的認知，使其從此作為范式紋樣之一流傳于世。

2.6 自由隨意的明清團花式

明清時期，經過封建社會漫長的積累，生產力達到較高水平，商品經濟日漸繁榮。金錢物欲淡化了人們對風雅閑適的渴求，喜相逢紋樣一反宋代的清麗淡雅風格，變得華麗繁復，載體也更加豐富，大到建筑雕塑，小到瓷盤漆器都可見其身影。梳理大量歷史文獻，可以發現清代喜相逢紋樣弱化了“S”形中心骨線的存在感，構圖更加寬松，結構更加多樣，花形圖案沒有固定的搭配方式，整體造型主要呈團狀，并多點綴其他輔助紋樣，再配以濃烈鮮艷的色彩，形成繁復的視覺效果。以故宮博物院館藏的乾隆年間的香色納紗單袍為例，袍上繡有蝴蝶題材喜相逢紋樣，兩蝶展翅呼應，蝶翅繡有精美繁復的花紋，以規律的組合方式展現出規整又靈動的造型。四周還輔以牡丹等花卉，各花大小不同，疏密得宜，色彩明快，使得喜相逢紋樣更加生動，整體構圖具有節奏感和韻律美，呈現出對稱均衡的形式美。

3 結語

屈家嶺文化的彩陶紡輪，萌芽于秦漢，發展于隋唐，成熟于宋遼，延續于明清，縱觀喜相逢紋樣的發展，可謂一個從多元化到程式化再到多元化的過程。其特征之一在于圖案結構，構成紋樣的兩主體順“S”形骨骼結構旋轉對稱構成單位整體，兼具動態循環美和靜態均衡美，子紋樣題材可以自由搭配，呈包羅萬象之勢。紋樣所蘊含的文化意蘊更是體現了中華民族傳承千年的和合精神與吉祥祈盼。筆者在研究過程中還發現，喜相逢作為蘊含著對立統一與和合精神等深層民族心理的本土紋樣，在吸收外來紋樣特點的同時，又始終保持一種對文化同化的警覺。今后可從絲綢之路視域出發，以喜相逢紋樣為切入點，探究本土紋樣在東西方文化交流過程中的演變特征及其變遷背后的社會內涵，以進一步拓展東西方文化交流下裝飾藝術研究的深度與廣度。

參考文獻：

［1］ 吳衛.中國傳統紋樣“喜相逢”解讀［J］.藝術評論，2010（12）：97-100.

［2］ 楊勇波.明清時期“喜相逢”紋樣藝術符號研究［D］.株洲：湖南工業大學，2012：22-81.

［3］ 楊妍均，陳芳.從明清筆記小說探析織物上的“喜相逢”紋樣［J］.中國美術研究，2020（1）：170-174.

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［6］ 張朋川.中國彩陶圖譜［M］.北京：文物出版社，1990：1938-1984.

［7］ 楊妍均.明清服飾紋樣“喜相逢”研究［D］.北京：北京服裝學院，2017：13.

［8］ 陳振裕，胡志華.中國古代漆器造型紋飾［M］.武漢：湖北美術出版社，1999：119.

［9］ 周積寅.中國畫論大辭典［M］.南京：東南大學出版社，2011：88.

［10］ 張曉霞.花鳥畫對宋代植物裝飾紋樣的影響［J］.鄭州輕工業學院學報（社會科學版），2007（6）：17-19.

［11］ 蔡欣，趙豐.中國歷代絲綢藝術：宋代［M］.杭州：浙江大學出版社，2020：37.

作者簡介：魏瑜薇（1999—），女，山東臨沂人，碩士在讀，研究方向：家紡服飾面料設計與文化研究。

張毅（1967—），男，江蘇南通人，碩士，教授，研究方

向：家紡服飾面料設計與文化研究。