龔惠芬



摘要:為降低二維動畫制作成本,提升制作質量,將動畫技術與藝術更好地結合起來,提出研究二維動畫片制作中Animate動畫軟件的應用。文章首先闡述Animate動畫軟件在二維動畫片制作中的優勢,具有水墨動畫制作的簡便性、皮影動畫制作的便捷性以及表達鏡頭運動的靈活性;然后介紹應用Animate動畫軟件制作二維動畫片的基本流程,初期籌劃包括創意定位、文字腳本設定、風格確定、角色、場景設定、音樂風格定位和分鏡頭設計。中期制作包括角色動畫的制作、場景的制作、原動畫設計與制作。后期制作包括校色、特效的制作、鏡頭的剪輯、音畫的合成等對整個片子的最終整合。
關鍵詞:二維動畫片;Animate軟件;應用;制作流程
中圖分類號:TP319? ? ? 文獻標識碼:A
文章編號:1009-3044(2024)09-0107-03
開放科學(資源服務)標識碼(OSID)
0 引言
動畫概念顧名思義即是將一些連貫的變化的圖畫,連在一起持續播放出來,給人們帶來視覺上的動態變化。傳統情況下,二維動畫片的制作是通過繪畫師對每一幅畫進行手工繪制,按照順序對圖畫通過掃描儀傳輸至熒幕上,達到動畫的效果,并不是電腦制作出來的[1]。而Animate作為一款新興的文化產業,以其獨特的優勢、新穎的特點、廣泛的觀眾,迅猛發展,許多地方都將Animate產品產業作為新的經濟增長點。Animate軟件是一種基于矢量圖形的二維動畫制作軟件,它不僅能夠對多媒體素材進行處理,包括圖片、聲音和文字,還可以快速處理二維動畫片的前期籌劃、中期制作、后期制作流程[2]。與傳統手工繪制圖畫制作二維動畫片相比,使用Animate軟件可以節省大量圖畫稿,降低成本的同時又能彌補手繪稿不易修訂、保存、傳輸的缺點,大大簡化動畫制作程序,而且還能保持創作風格的一致性,提升動畫片整體效果。因此,本文研究二維動畫片制作中Animate動畫軟件的應用[3]。
1 Animate動畫軟件在二維動畫片制作中的優勢
1.1 Animate水墨動畫制作的簡便性
采用Animate軟件制作水墨動畫時,可以用兩種方式:1) 先選用一款輔助繪圖軟件制作水墨效果,保存成圖片格式文件,再傳輸至Animate中進行制作。制作方法有運動補間法、形狀補間法、關鍵幀動畫或骨骼動畫。水墨動畫是采用運動補間法進行制作的。2) 當沒有繪圖軟件時,也可直接使用Animate軟件進行墨滴效果創作,使用“放射狀漸變”工具調整成外面白色里面黑色的漸變圖形,再對其外形和透明值進行基礎墨滴設置,最后搭配遮罩和濾鏡工具使用。動畫制作時對墨的擴散過程采用簡單的“補間動畫”進行制作。
1.2 Animate皮影動畫制作的便捷性
皮影的運作原理是將皮影素材的各個部位分別制作,再用線將每個部位串聯起來,這樣在進行表演時便可靈活活動皮影人身體的每個部位,配合音效使觀眾感受真實人物表演效果。真實皮影各部件。如圖1a所示為應用Animate設計的皮影戲《嶗山道士外傳》中素材各部件圖樣[4],拼接起來后如圖1b所示。在軟件中設置好所有部件的運動中點,根據其規律對劇本及部件動畫進行調整,可使皮影戲的制作更為便捷和流暢。
1.3 Animate動畫表達鏡頭運動的便捷性
二維動畫片中鏡頭的運動主要有六種形式,分別為推、拉、搖、移、升、降。其中搖鏡頭需根據升降對場景透視的改變進行逐幀繪制,其余五種鏡頭運動都可在Animate軟件中快速操作。如圖2a,圖2b,圖2c所示,把畫面畫得比屏幕區大,通過對畫面的移動和縮放對鏡頭運動進行模擬演示[5]。
2 應用Animate動畫軟件制作二維動畫片基本流程
應用Animate動畫軟件制作二維動畫片的基本流程大致有三部分,初期策劃、中期以及后期制作。初期策劃的目的是對二維動畫片的創意和風格進行設定,并設置文字腳本、角色、場景、分鏡頭以及音樂風格。前期的策劃是整個動畫制作的基礎,對后續的制作起到指導意義。中期是二維動畫創作的重要環節,需要對角色動畫和場景進行制作。后期制作包括校色、特效、鏡頭 剪輯、音畫合成以及成片輸出,最后導出成品動畫。二維動畫制作基本流程如圖3所示。
2.1 初期策劃
制作二維動畫片時,非常重要的步驟是初期策劃,它直接影響整個過程以及結果的效果。初期策劃包含動畫所創作的故事主旨內容、品格屬性、受眾類型等,根據實際情況制定計劃。
2.1.1 創意定位
創意定位即為動畫故事設立主題,以此思想展開故事情節,并設定相關角色。文中以制作一個關于“女性成長”的動畫為例,該動畫的創意定位即選取多個行業不同女性為主要角色,發掘各類女性的潛能,表現女性的成長過程。
2.1.2 文字腳本設定
文字腳本的設定即二維動畫片中用文字體現故事主題思想、內容情節、角色介紹等。文字腳本的編輯者需要對故事創意清晰明了,編寫時既要貼近創意思想,又要符合鏡頭畫面,精準表現動畫內容情節。以“女性成長”為例,通過文字腳本設定,表現一個女孩從懵懂、迷茫、彷徨到從容、淡定、精明的蛻變過程,展示女性的成長過程。腳本設定如表1所示:
2.1.3 風格確定
在設計二維動畫時,需要考慮多種元素以塑造獨特的風格。這些元素包括動畫類型、角色形象、音樂風格和制作手法。音樂風格和制作手法方面體現。由于案例動畫體現的是女性的成長,所以角色不唯一,不能設定很具體,因此動畫風格設定為二維手繪動畫風格,凸顯女性性格中的謙虛柔和、氣質典雅特點。
2.1.4 角色、場景設定
二維動畫片中角色的設定也很重要,鮮明、有趣的形象可以吸引更多觀眾的喜愛。角色和場景需根據故事創意來設定,與動畫整體風格吻合,應用Animate軟件進行創建。以“女性的成長”為例,該動畫中角色的設定可以先選取一個具有明顯標志的女孩形象,以剪影的形式呈現出來,讓觀眾能感受到仿佛這個女孩就是自己的影子,后期隨著情節的發展逐漸演變成對應職業的女性形象剪影,表現女孩的成長過程。注意整個動畫角色和場景設定風格應保持一致。
2.1.5 音樂風格定位
二維動畫片是一種畫面與聲音的結合,所以背景音樂的設定不僅能完美襯托動畫氛圍、突出角色特點、增強畫面表現力、提升觀賞性。同時,通過音樂節奏的變化反映故事情節的發展。所以二維動畫片中音樂風格的定位十分重要,既要符合角色特征,順應情節變化,又要突出故事主題。
2.1.6 分鏡頭設計
分鏡頭設計是指按文字腳本,以畫面的形式呈現出故事情節及變化過程,也被叫做故事板。分鏡頭在動畫片制作中扮演著關鍵角色,它們對呈現動畫的整體風格、故事的邏輯和節奏有著重要的影響。分鏡頭不僅在設計的籌劃階段提供指導,還貫穿于動畫的表現、拍攝以及后期處理等各個環節。
2.2 中期制作
當動畫分鏡頭腳本得到確認后即可開始動畫制作,制作過程為避免整個程序中每個環節銜接良好,不影響動畫制作質量,必須每個部門緊密合作,每一部門在保證自己工作質量的前提下,與下一部門完美銜接,以確保工作的連貫性。另外,每個環節的工作人員需保持創作的態度,充滿激情地投入工作,積極引進先進理念。中期制作以角色動畫和場景的制作為主,制作人員需具備深厚的美術修養,并精通動畫制作相關技術,包括動畫運動規則、鏡頭語言,等等。
2.2.1 角色動畫的制作
角色動畫的制作包括兩個方面,分別為原畫和中間畫。角色動畫的設定更利于故事角色的表現,更加生動。動畫片中角色的動作節奏、行動軌跡、身體及神態變化都由原畫決定,所以原畫的設計直接影響角色的動作表現。選用Animate軟件對角色動畫進行設計,按照設計要求、角色造型、分鏡頭腳本中對于角色的運動定位來進行規范,把角色的運動以畫面形式體現出來。
2.2.2 場景的制作
動畫制作中另一重要步驟即是場景制作,該環節可實現二維動畫片的整個氣氛和感情呈現,設定動畫片的格調與風格。完美的動畫場景制作是動畫片成功的堅實基礎,它不僅能凸顯故事內容,又能反映動畫角色情感與特征,使觀者與角色表現情緒完美共情。
2.2.3 原動畫設計與制作
在動畫制作中,原動畫的設計與制作是將靜態的角色、場景和道具轉化為動態效果的過程。雖然創意無限,但也要遵循人們對運動的普遍認知。動畫的設計要與劇情發展和角色個性相契合。
在Animate軟件中,原動畫制作主要通過使用先前設計的角色不同狀態來完成。制作方法主要包括逐幀動畫和漸變動畫。逐幀動畫是在相鄰的關鍵幀上調整和繪制,以產生動態效果。而漸變動畫則通過計算機計算在兩個關鍵幀之間產生平滑的過渡效果,這樣可以節省制作時間。盡管漸變動畫在動畫制作中廣泛使用,但在某些復雜動作中,仍需使用逐幀動畫來實現。
2.3 后期制作
在二維動畫片的制作過程中,后期制作是至關重要的環節。它涵蓋了校色、特效制作、鏡頭剪輯、音畫合成以及最終整合等一系列工作。整個制作過程不僅要使用Animate軟件,還要輔助使用Premiere、After Effects或其他后期編輯軟件。可以通過AE軟件完成校色、特效的制作和鏡頭的剪輯。
AE軟件中具有多種調節顏色的插件,可以根據畫面的要求選用滿足需求的插件對顏色進行處理,完善整體風格,凸顯主題,增強氛圍感;在制作特效時,可以通過圖層設定、角色屬性設置以及關鍵幀的設定來創造所需的特效效果,另外還能使用軟件中特有的特效功能對畫面進行處理;鏡頭的剪輯是對動畫的重新創作,是對鏡頭的運動和組接,即以具有邏輯性的方式把鏡頭片段重新拼接起來,符合整個動畫風格和內容情節的設定,滿足片子節奏。在轉換鏡頭處,可以通過特效或插件使轉場更絲滑,不影響大家的觀感;合成音畫可以分為兩種情況,在第一種情況下,可根據預先錄制的音樂來調整動畫角色的動作和神態。而在第二種情況下,則需要根據畫面內容和情節變化節奏進行后期配音,然后由合成人員對制作好的音樂進行合成并輸出。
3 總結
文章系統的研究了二維動畫片制作中Animate動畫軟件的應用,清晰地闡述了前期籌劃、中期制作和后期制作步驟。通常情況下,制作動畫片時,不管制作者采用哪款軟件操作方式基本類似,動畫片的制作流程大體相似。所以如果選用Animate軟件進行動畫片的制作,則需要完全熟悉Animate軟件的各項功能,深入挖掘每款插件,以提高二維動畫片制作技術。通過本文的研究,我們意識到二維動畫片制作中Animate動畫軟件的應用并非一蹴而就的,需要后續不斷的應用和改進,這是一個長期發展的過程。希望本文可以為二維動畫片制作軟件研究者提供參考價值。
參考文獻:
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[3] 趙俊葆.FLASH動畫及制作淺談[J].現代電影技術,2010(11):29-32.
[4] 張童謠,何璐明.Flash技術的二維動畫制作分析[J].花炮科技與市場,2019,25(1):50.
[5] 林貞,馬陽陽.淺談計算機二維動畫創作工具及處理編輯技術[J].商丘職業技術學院學報,2012,11(5):45-47.
【通聯編輯:光文玲】