消費文化視域下20世紀(jì)90年代以來的中國當(dāng)代藝術(shù)研究

趙魯瑤

摘要：20世紀(jì)90年代以來，青年人對符號消費、個性消費的追逐，與生長于物質(zhì)匱乏時代的上一代人形成鮮明對比。特別是進(jìn)入21世紀(jì)后，互聯(lián)網(wǎng)飛速發(fā)展帶來了全新的消費方式，徹底改變了人們過往的消費面貌……藝術(shù)家目睹了時代進(jìn)程中的社會巨變，同時親身體會消費給人們生活帶來的影響，消費也就成為藝術(shù)創(chuàng)作繞不開的主題。

關(guān)鍵詞：消費文化；消費主義；中國當(dāng)代藝術(shù)；20世紀(jì)90年代

一、對傳統(tǒng)消費觀念的回溯與反思

新中國成立后曾長期實行計劃經(jīng)濟以及憑票供應(yīng)制度，物質(zhì)的匱乏、生存資料的緊張成為一代人刻骨銘心的記憶。在這樣的物質(zhì)條件下，人們被迫養(yǎng)成勤儉節(jié)約、精打細(xì)算的消費觀念，只滿足最基本的生存需要，遏制壓抑享受性的消費，對 “衣、食、住、行”都保持最低限度的要求。

進(jìn)入20世紀(jì)90年代，我國消費圖景驟然發(fā)生轉(zhuǎn)變。大量西方品牌進(jìn)入中國市場，從前百貨大樓空蕩蕩的貨架被琳瑯滿目的商品填滿，人們購物不必受限于各類 “票據(jù)”……藝術(shù)家敏銳察覺到這種現(xiàn)象并將其投入藝術(shù)創(chuàng)作中。

《物盡其用》是藝術(shù)家宋冬和母親趙湘源共同完成的一件大型裝置藝術(shù)作品，由一萬多件廢棄、老舊物品組成，涵蓋衣、食、住、用百姓生活的方方面面，是趙湘源在過去50年間一點點積攢的。在這個快節(jié)奏的消費社會，人們習(xí)慣了每季更換潮流的衣物，家居生活用品壞舊即棄，很難有對物品最大限度重復(fù)利用的消費觀念。

這一切源于趙湘源在少年時代生活發(fā)生的驟變。在艱難歲月中，母女不再買任何衣物，而是將衣服染色、改大小、打補丁，這讓她在此后漫長的時間積攢各種殘余的布頭以備 “不時之需”。在和宋冬父親結(jié)婚后，窘迫的生活并未發(fā)生改變?！爱?dāng)時是1960年初，整個國家正從一系列自然災(zāi)害中掙扎著復(fù)原。物品奇缺—商場中是一排排空蕩蕩的貨架，當(dāng)時一個城市人口每年可以買12尺8寸布；成年人每月口糧是30—40斤；副食和生活用品包括半斤肉、半斤油、半條洗衣皂、一卷衛(wèi)生紙等?！盵1]趙湘源把工資分為三份，一份供養(yǎng)父親、一份寄給已故母親的親戚、一份用來養(yǎng)活一家四口，在這種情況下她花每分錢都要精打細(xì)算，每件物品都要做到 “物盡其用”。

在其后幾十年間，宋冬夫妻也成為國際知名藝術(shù)家，物質(zhì)生活再也不復(fù)當(dāng)年的匱乏。趙湘源也明白她的精打細(xì)算大概率是 “無用武之地”，但她仍繼續(xù)堅持50余年來所養(yǎng)成的消費方式、生活方式……以上不僅是趙湘源個人的經(jīng)歷，更是一個時代的縮影、一代人的集體記憶。長期堅持的生活方式、消費方式內(nèi)化成一種生存經(jīng)驗，在面對新的時代浪潮時呈現(xiàn)出割裂的景象。

改革開放以來特別是20世紀(jì)90年代以來，我國的物質(zhì)生活發(fā)生翻天覆地的變化，持續(xù)幾十年的消費模式一夕之間驟變，這給歷經(jīng)上個時代的人們帶來巨大的精神沖擊。在前進(jìn)的時代步伐中，藝術(shù)家敏銳關(guān)注到這種現(xiàn)象，用多種媒介形式 （架上繪畫、現(xiàn)成品）將其呈現(xiàn)，一方面體現(xiàn)藝術(shù)家對改革深化時期社會問題的關(guān)注，另一方面也體現(xiàn)他們深刻的人文關(guān)懷。

二、青年一代對消費文化的擁抱

與歷經(jīng)物質(zhì)匱乏時代的上一輩人不同，20世紀(jì)80年代到21世紀(jì)初出生的青年人 （特別是都市青年人）從出生就處于物質(zhì)極大豐沛的環(huán)境中，作為互聯(lián)網(wǎng)時代的原住民，他們深受流行文化、日韓文化的影響，在消費活動中更重視的不是使用價值，而是符號價值—新奇、時尚、個性。正如鮑德里亞所說：“今天，在我們的周圍，存在著一種由不斷增長的物、服務(wù)和物質(zhì)財富所構(gòu)成的驚人的消費和豐盛現(xiàn)象。它構(gòu)成了人類自然環(huán)境中的一種根本變化。恰當(dāng)?shù)卣f，富裕的人們不再像過去那樣受到人的包圍，而是受到物的包圍?！盵2]因此，在當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中，青年人消費情境是許多藝術(shù)家關(guān)注的主題。

劉悅 《生于20世紀(jì)80年代》刻畫了典型的 “80后”形象，畫面中幾位青年男女打扮各具特色、極具辨識度。左手邊坐在地上的青年女孩身著辣妹風(fēng)格T恤，畫面中間女孩腳踏人字拖、身穿破洞牛仔褲、頭戴棒球帽，畫面右側(cè)兩位女孩也分別穿著波希米亞風(fēng)格長裙、風(fēng)衣外套……這些時尚具有個性化的服飾，可以看出圖中青年人通過消費打造個人風(fēng)格的訴求。在畫面底部，左側(cè)放著伏特加等一些酒精飲料，中間放著 《三聯(lián)生活周刊》等時興雜志，右側(cè)則放著迪士尼玩偶。這些商品構(gòu)成都市青年人閑暇生活的剪影，即對文化知識的關(guān)注 （雜志）、對娛樂刺激的向往 （酒精）、對溫暖童真的眷戀 （玩偶）都是通過消費活動來建構(gòu)，這在計劃經(jīng)濟時代是不可想象的。

陳少立 《年輕進(jìn)行時》刻畫了五個身處商業(yè)區(qū)的時髦女郎形象，她們穿著打扮風(fēng)格各異，但一身從衣著到鞋履再到圍巾配飾無不精心安排。她們或是手提購物袋，或拿咖啡，或接聽電話，顯然消費已構(gòu)成她們生活重要的一環(huán)。

《邂逅之二》是龐茂琨cosplay系列中的一幅，畫面中的青年人服飾裝扮極為夸張，肢體語言充滿戲劇性和舞臺效果，整幅作品彌漫著超現(xiàn)實主義色彩?！侗硌葜酚玫袼苁降氖址ㄋ茉靸蓚€COS中的少年。Cosplay是 “新新人類”熱衷的活動，青年男女打扮成動漫、影視作品中的人物，以獲得快感和群體認(rèn)同感。在COS過程中，需要準(zhǔn)備相應(yīng)的服裝配飾、角色道具，這對青年人來說是不小的消費開支，但他們依然趨之若鶩，足見亞文化消費的巨大影響力。

“80后”作為改革開放的同齡人，他們的成長恰逢國家經(jīng)濟高速發(fā)展、對外開放國門打開的階段，所以深受西方文化、日韓文化的影響，對新鮮事物和自由有著強烈的渴望和追求。與父母輩相比他們更具消費的安全感，對享受型消費、符號性消費有更強的需求。而千禧年出生的一代人，則比 “80后”更進(jìn)一步，表現(xiàn)為對個性的標(biāo)榜、對主流文化的反叛、對亞文化的熱衷，他們的消費更多是為了滿足 “身份認(rèn)同”需要。在20世紀(jì)90年代后期以及千禧年后，中國當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)作表現(xiàn)形式和藝術(shù)語言愈發(fā)多元，這與青年一代五光十色的消費圖景恰恰不謀而合。

三、數(shù)字時代的消費文化景象

（一）互聯(lián)網(wǎng)及智能設(shè)備的發(fā)展

步入新世紀(jì)的20年，也是互聯(lián)網(wǎng)和信息技術(shù)飛速發(fā)展的20年。20年間互聯(lián)網(wǎng)覆蓋的人群范圍不斷擴大；覆蓋的年齡區(qū)間從懵懂兒童到耄耋老人；覆蓋的地域跨越了東部與西部、城市與鄉(xiāng)村?；ヂ?lián)網(wǎng)已經(jīng)深刻滲入并影響人們生活的方方面面。從當(dāng)代藝術(shù)家創(chuàng)作的諸多繪畫作品中，可以洞悉互聯(lián)網(wǎng)發(fā)展的軌跡，以及它給人們的生活方式、消費方式帶來的改變。

《遠(yuǎn)去的鴿子》畫面呈現(xiàn)的是少年房間一角，地面上遍布士兵、武器、手銬等戰(zhàn)爭模型，身后桌上放著笨重臺式電腦、鍵盤、垂落的鼠標(biāo)，男孩則卷起紙筒遠(yuǎn)眺窗外—藍(lán)天白云高樓林立，幾個紙飛機散落在窗臺和地面上。在畫作中紙飛機和窗外的遠(yuǎn)眺都喻示著少年對未來的憧憬，而臺式電腦則是獲取知識和了解外部世界的重要途徑，互聯(lián)網(wǎng)進(jìn)入尋常百姓家，海量的知識和信息大大拓展了人們的眼界，打破了傳統(tǒng)獲取知識的途徑。

隨著科技的發(fā)展，更輕薄、便攜的筆記本電腦逐步取代傳統(tǒng)臺式機，使電腦和網(wǎng)絡(luò)在人們工作和生活中扮演的角色日益深入，人們對其依賴也逐步加深。

戴平均 《2008戊子年》是一幅全家福的畫面：一對青年夫妻和一位老人扶著幼兒，但全家福中突兀存在一個不和諧的因素—青年男子腿上還放著筆記本電腦，手指還停留在鍵盤上，足見電腦對人們生活影響之深，已成為 “家庭一分子”。深受網(wǎng)絡(luò)影響的不僅是城市，戴瑞卿 《聯(lián)想》刻畫了農(nóng)民使用電腦的畫面，他們?nèi)宄扇簣F(tuán)團(tuán)圍坐在炕邊，共同注視著眼前一臺聯(lián)想筆記本電腦。窗外的農(nóng)田和毛驢顯現(xiàn)了農(nóng)村的地點信息，飽受風(fēng)吹日曬的滄桑臉頰上洋溢的好奇和喜悅極具感染力。

同樣是關(guān)于網(wǎng)絡(luò)時代的作品，付念屏的 《數(shù)字時代》態(tài)度則有些含混不清，五位年齡、性別、身份各異的人或倚或坐在一張沙發(fā)上，他們姿態(tài)各異，但都持有一臺電子產(chǎn)品。盡管物理距離如此接近，但他們彼此卻毫無互動和交流，各自沉浸在自我的世界中。在他們身后的墻面上充斥著各式各樣的涂鴉 “數(shù)字時代”“FM98.sina.com”“騰訊微博”以及若干郵箱或微博地址域名。藝術(shù)家把處于 “數(shù)字時代”“網(wǎng)絡(luò)時代”中現(xiàn)代人的生活境況高度集中展現(xiàn)出來，海量的信息環(huán)繞著每個個體，但卻使彼此的精神世界疏遠(yuǎn)，體現(xiàn)信息網(wǎng)絡(luò)發(fā)展的負(fù)面效應(yīng)。

從2000年至今的20余年時間里，藝術(shù)家用畫筆見證信息網(wǎng)絡(luò)發(fā)展的歷程，從世紀(jì)初年單一、笨重的臺式電腦，到普及、多樣化的電子產(chǎn)品 （智能手機、筆記本電腦、平板電腦）。面對互聯(lián)網(wǎng)信息大潮，當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作呈現(xiàn)出一種復(fù)雜的態(tài)度，一方面，贊嘆網(wǎng)絡(luò)信息的便利和快捷，褒揚它給人們營造舒適的生活環(huán)境；另一方面，人們對其過度的依賴以及信息的泛濫也引起藝術(shù)家隱隱的不安。

（二）網(wǎng)絡(luò)消費的崛起

移動支付帶來不同以往的消費方式，促進(jìn)了線上購物、掃碼支付、O2O模式發(fā)展，改變的不僅僅是人們的支付消費方式，更改變了人們的生活方式。中國銀聯(lián)發(fā)布的 《2020移動支付安全大調(diào)查研究報告》顯示，2020年平均每人每天使用移動支付3次。

在2019年第十三屆全國美展中，外賣員成為藝術(shù)家重點關(guān)注的主題。當(dāng)今社會，生活在都市中的青年人需要應(yīng)對繁重的工作、社交、學(xué)業(yè)壓力，很難拿出大量時間精力去烹制一日三餐。依托互聯(lián)網(wǎng)O2O模式興起的外賣業(yè)務(wù)完美彌補這一空缺，每到飯點都市中身穿制服的騎手在馬路上來回穿梭，構(gòu)成都市消費景觀的一部分，也勾起藝術(shù)家創(chuàng)作的思緒。

劉亞安的 《都市蜜蜂》描繪了身穿明黃色制服的美團(tuán)騎手正在聚集點準(zhǔn)備出發(fā)工作，畫中幾十名騎手專注地整理自己的外賣箱或車輛，明黃色的服裝、明黃色的頭盔匯成的明黃色的海洋與較暗的環(huán)境色調(diào)形成對比，暗示騎手在都市中扮演的重要角色，如同匆忙不停歇的 “蜜蜂”給人們生活帶來便利。李智華的 《潤無聲》則是定格在騎手送餐間隙的一個瞬間，幾名騎手三三兩兩圍坐在 “銀記腸粉店”門口愜意地抽煙、閑聊，他們身后印著商家促銷套餐廣告，身旁是剛放學(xué)背著書包的小學(xué)生，以及來店點餐的顧客……細(xì)膩的細(xì)節(jié)刻畫讓畫作的生活氣息滿溢而出，具有極強的代入感，讓人留意到日常生活中極少關(guān)注的場景。

這兩幅油畫作品在藝術(shù)語言表達(dá)上頗有共性，藝術(shù)家都選擇三五成群的外賣員的 “群像”來作為描繪對象，都選擇工作間隙的休息場景，都是熟悉的生活場景和真實的生活細(xì)節(jié)，都采用較暗的色彩來描繪畫中環(huán)境。這些處理方式可以窺見藝術(shù)家對外賣騎手的關(guān)注：關(guān)注他們的生活和工作狀態(tài)，關(guān)注他們尋常的喜怒哀樂，贊嘆他們?yōu)槎际猩钏鶢I造的便利環(huán)境。

伴隨智能手機的普及發(fā)展，互聯(lián)網(wǎng)消費、線上消費成為人們消費生活中不可替代的方式，線上消費較之傳統(tǒng)消費無疑是更加便捷，足不出戶就能選擇、比較、購買商品。線上消費也催生了外賣、快遞行業(yè)的繁榮，提供了大量的就業(yè)崗位，成為外來務(wù)工人群的首選行業(yè)。這都成為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作所關(guān)注和表達(dá)的重要部分。

四、品牌：消費文化的符號化表達(dá)

麥當(dāng)勞是美式快餐文化的代名詞之一。1990年，中國大陸第一家麥當(dāng)勞餐廳在深圳光華樓開業(yè)。昂貴的售價沒有阻擋消費熱情，人們爭相體驗過去只能在雜志、書籍聽聞的 “洋快餐”。開業(yè)當(dāng)天就餐隊伍從二樓排至一樓，又從大廳排到廣場，為維持運轉(zhuǎn)餐廳不得不緊急從香港抽調(diào)500名員工前來支援。

這一盛況被畫家郭炳安所目睹，他創(chuàng)作的 《特區(qū)印象—麥當(dāng)勞》定格了這一時刻。畫面的前景左邊是步行街上擁堵的車輛，右邊是熙熙攘攘的人流，遠(yuǎn)景則是林立的高樓大廈。整幅畫作顏色較為暗淡，紅黃相間麥當(dāng)勞餐廳標(biāo)志性的 “M”Logo被襯托得非常鮮明奪目，展現(xiàn)了麥當(dāng)勞這一西式快餐巨頭的影響力。

畫家袁文彬在20世紀(jì)90年代創(chuàng)作了一系列與麥當(dāng)勞相關(guān)的作品。油畫 《麥當(dāng)勞》雖然沒有直接描繪其顯著的 “M”LOGO，但餐桌用餐墊紙、玻璃上的貼紙都是麥當(dāng)勞標(biāo)志性的小丑形象，顯示餐廳的地點。畫面左側(cè)坐著梳麻花辮的青年女孩，她面前還放著一杯麥當(dāng)勞飲品，顯然剛用過餐，畫面右側(cè)坐著幾位都市青年男女，姿態(tài)非常輕松愉悅。通過畫作可以看出，麥當(dāng)勞已成為都市青年人消費的時髦地點，在麥當(dāng)勞用餐似乎不僅獲得食物，更獲得了潮流、西式的生活方式。

五、結(jié)束語

當(dāng)我們環(huán)顧今天的生活，會發(fā)現(xiàn)消費是這個時代繞不開的主題，它發(fā)揮的巨大作用超越了歷史任何時期。藝術(shù)家在面對這樣的消費景觀時，雖然選擇了不同的創(chuàng)作形式，如架上繪畫、裝置、行為等，但都保持著冷靜與克制的態(tài)度，他們誠懇地描繪生活中消費畫面，刻畫人物真實的喜怒哀樂，對于充裕的商品選擇、便捷的購物方式以及獨特、彰顯個性的消費目的都懷有包容開放的態(tài)度。

波德萊爾認(rèn)為現(xiàn)代性是 “過渡、短暫、偶然的”?，F(xiàn)代性這種飄忽不定的特性同樣體現(xiàn)在消費文化上。1990年以來的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作可以清晰呈現(xiàn)不同時期消費品、消費人群、消費觀念、消費方式的變化，也許置身其內(nèi)的人很難察覺這種變化，但卻為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作所忠實記錄。這些變化背后不變的是人們對美好生活的向往，對物質(zhì)和精神充裕的追求。

參考文獻(xiàn)：

[1] 巫鴻編.物盡其用：老百姓的當(dāng)代藝術(shù)[M]上海：上海人民出版社，2011：15.

[2] 讓·鮑德里亞.消費社會[M].南京：南京大學(xué)出版社，2001：1.