裝置藝術在高原地區城市公園中的創新設計研究

王麗麗 種培芳 袁亞飛 賈永輝

摘要：目的：在高原地區，城市公園的發展雖然容易受到地理環境、氣候條件和人口密度等因素的影響，但擁有著豐富的歷史文化底蘊以及獨特的地理環境和自然景觀。其作為天然氧吧擁有獨特的自然環境，為了適應居民逐步提高的生活質量要求，迎合文旅產業發展浪潮，高原地區的城市公園設計需要彰顯特色與創意，形成三維實體景觀模型或藝術空間，引發居民的情感共鳴。方法：文章對高原地區城市公園中的裝置進行創新設計，從解讀裝置藝術與高原地區城市公園的關系入手，在分析現代城市公園裝置藝術設計案例的基礎上，進一步總結設計方法和原則，并列舉筆者在甘肅省合作市城市公園設計的菩提樹風動亮化藝術裝置和風馬樹冠走廊兩類裝置藝術。結果：從空間的定義和構想創新、地域文化傳承和創新、材料選擇和應用創新三方面闡釋裝置藝術對于高原地區城市公園的創新設計路徑。一是在空間定義和構想上，通過菩提樹風動亮化藝術裝置和風馬樹冠走廊等裝置，巧妙融合自然元素與人工元素，營造獨特的宗教文化氛圍，滿足當地居民的精神需求。二是在地域文化傳承上，借鑒唐卡、木雕等傳統藝術形式，將其融入裝置藝術當中，突出地域特色，提升游客的文化體驗。三是在材料選擇和應用上，用各種發光材料和現代科技手段，在保證可持續性的同時，為人們帶來視覺震撼和身臨其境的交互體驗。結論：裝置藝術對高原地區城市公園的空間創新至關重要，園林景觀設計師要從各個角度持續深入探索其創新設計方式。

關鍵詞：裝置藝術；高原地區；城市公園；創新設計

中圖分類號：TU984.1；J5 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）09-0-04

0 引言

近年來，隨著生活質量的逐步提高，城市居民更注重精神需求的滿足。與此同時，大眾對旅游產品的需求呈現多元化特點，高原地區城市公園的景觀裝置設計藝術化需求日益增加。傳統文化和民間藝術文化具有極高的藝術價值和審美情趣，是重點保護對象，能夠反映特定的文化內涵和民族心理［1］，因此景觀裝置藝術化常常與城市景觀規劃和設計相結合，用來改善城市環境和提升城市品質，而裝置藝術在城市中的應用也涉及對城市空間的重新構思和利用。高原地區的城市公園擁有深厚的歷史文化底蘊以及獨特的地理環境和自然景觀，為了有效保護和開發利用這些文化資源和自然資源，當代設計師應深入了解公園的歷史文化內涵，結合現代景觀塑造手法，發揮裝置藝術對城市公園文化氛圍營造的積極作用。

1 裝置藝術與高原地區城市公園的關系

1.1 高原地區的城市公園

公園是面向全體居民開放的，可以提升居民的生活品質，為居民提供休閑、娛樂、游憩等場所，同時公園還具備良好的生態環境和完善的服務設施。另外，公園還能彰顯城市的文化底蘊［2］。目前，不同地區城市公園的發展情況有所不同。例如甘肅省甘南藏族自治州合作市境內山巒重疊，溝谷縱橫，呈現出三種地貌類區，即高山區、山原區和山地丘陵區，合作市城市公園的發展受到地理環境、氣候條件和人口密度等因素的影響。海拔高、晝夜溫差大、氧氣稀薄等，對城市公園的規劃和建設造成較大挑戰。大部分公園的景觀設計以自然景觀、山水、森林為主，隨著時間的推移，當地人自發在固定空間開展文化活動，這一活動點滿足了70%以上居民的文化信仰和精神需求。其作為天然氧吧擁有獨特的自然環境，為了適應居民逐步提高的生活質量要求，迎合文旅產業發展浪潮，高原地區的城市公園設計需要注重彰顯特色與創意，引入現代科學技術、藝術表現等元素，打造獨具一格的景觀。

1.2 裝置藝術

裝置藝術起源于20世紀60年代，它的發展初衷是突破傳統繪畫和雕塑的限制，通過整合材料、空間和觀念，創造出一種更具互動性的藝術體驗。裝置藝術是指置于空間中的物體，具有合成媒介含義，“裝置”即“物體”的延伸，是空間本身的異化，是人和物體、環境的對話［3］。人們通過重新組合日常生活中的物體，達到展示個體或群體精神文化的目的。從園林景觀的角度來講，裝置藝術是指由場所、材料、形式、情感等要素組成的一種環境藝術［4］。賀萬里在《中國當代裝置藝術史》的第十五章“影像與環境：裝置的泛化”中說道：“對于裝置藝術來講，進入20世紀90年代后期，以至21世紀初的裝置藝術，所出現的一個重要的趨勢就是裝置藝術的泛化。”也就是說，裝置藝術的概念遠遠超出其最初的“現成品藝術”的分類，已經演變成一個包含藝術創作方法和過程的綜合概念，而不僅是一種特定的藝術風格［5］。該理論進一步證實，裝置藝術的演變是由傳統的現成品藝術照搬或挪用演化為通過結合現代新型技術對空間環境的升華或采用雕塑、裝置、表演來喚起人們對所在環境的關注和思考。因此，裝置藝術從傳統到多元化的發展轉變，促使各設計領域持續對裝置藝術進行創新探索。

1.3 裝置藝術在城市公園中的創新設計案例分析

在許多城市公園中，景觀裝置藝術已成為吸引游客、增添美感和營造文化氛圍的重要元素之一。例如，成都麓湖分水公園（見圖1左）水理念的設計運用以地面流線型的起伏變化為媒介，而萬物生的藝術裝置則從豎向形成藝術化的空間關系，通過互動性植入形成空間的聚場。它的工作原理是水被霧化后，從場地的縫中噴出，形成一片迷霧森林。互動藝術中的互動元素應該是概念和敘事驅動的，藝術技巧也可以用來改變日常生活的方方面面。再如挪威Stokke市的森林階梯（見圖1右）。Saunders團隊把這種形式稱為“景觀中的俏皮話”，這個看似不起眼的樓梯似乎沒有目的地，但它提供了一種非凡的體驗。這個孤零零的樓梯坐落在一個未指定的位置，有可能激發超現實主義者的想象力，引發一連串的幻想，喚醒塵封的記憶，或者聽到曾經這個地方發生過的災難性事件的回聲［6］。它與公園的環境協調統一，為游客帶來愉悅的觀賞體驗。

通過案例分析，發現新的時代背景下，裝置藝術的創新設計從不同的初衷和設計角度出發，使用非傳統材料，利用空間的形狀、大小和結構以及觀眾在空間中的感知體驗、互動效果、環境影響、抽象表現和情感表達，形成符合場所氣質的藝術裝置。

2 裝置藝術在高原地區城市公園中創新設計的原則

2.1 協調性原則

公園景觀中的人、環境與裝置藝術應遵循規劃與生態層面的協調原則，包括協調裝置藝術與城市和廣場的關系，以及協調整體景觀的色彩、材料和形狀。其目的是在景觀中構建人與自然和諧共生的關系［7］。

2.2 空間感原則

裝置藝術往往在特定的空間中展出，藝術家需要考慮空間感因素，包括大小、比例、尺度和布局等。裝置藝術作品的設計應該與展示空間相協調，呈現出相互作用的效果。

2.3 融合地域文化特色原則

裝置藝術應該與高原地區的環境特色相融合，深入挖掘能夠反映當地地域文化、民俗風情等的元素。例如，從當地唐卡上的兩棵纏枝菩提樹（見圖2）圖案中汲取創作靈感，打造獨具特色的藝術品。

2.4 在地性原則

高原地區的氣候條件較為惡劣，晝夜溫差大、光照強，因此裝置藝術的設計需要考慮其在不同氣候條件下的表現和保護措施，確保藝術品能夠長期保存。

2.5 互動性原則

一些裝置藝術作品具有互動性，觀眾可以與作品互動，改變其形態，產生不同的效果。這種互動性可以通過觀眾的參與或在其他外部因素的影響下實現，使藝術作品更加深入人心。

2.6 情感共鳴原則

優秀的裝置藝術作品能夠激起觀眾的情感共鳴，引發深層思考。通過創造獨特的視覺和感官體驗，藝術家可以讓觀眾對作品產生深刻的情感體驗，并思考作品概念和主題。

3 裝置藝術在高原地區城市公園中的創新設計路徑

在高原地區城市公園中，裝置藝術可以進行以下幾方面的創新。

3.1 對空間定義和構想的創新

高原地區的公園為人們提供了休閑娛樂的場所，讓居民和游客有機會接觸自然、放松身心。調研發現，當地居民大多是虔誠的藏傳佛教信徒，他們會結伴到公園白塔前祈福，祈愿家人幸福安康。小城市的公園對空間的構想較為單一，主要滿足人們休憩、運動的需求，而針對居民的民族文化信仰，公園應重新定義和解讀空間構想，通過人性化的藝術裝置，豐富公園的景觀，增強游客的體驗感。

3.1.1 菩提樹風動亮化藝術裝置

在設計中，以菩提樹為靈感，將自然元素與人造樹形結構相結合，通過兩棵纏繞的菩提樹風動亮化藝術裝置（見圖3），形成高原民族地區城市公園的神性空間，強化佛教文化的影響力。“菩提”一詞為古印度語（即梵文）Bodhi的音譯，意思是覺悟、智慧，指人豁然開朗、頓悟真理，達到超凡脫俗的境界。釋迦牟尼在無花果樹下得道，當時無花果樹也被稱作菩提樹或道樹。運用參數化設計語言與自然元素結合，追求一種“自然生長”的形態以契合鄉土環境［8］。人造景觀與自然環境完美融合，不僅展現了對自然的敬畏和熱愛，還給城市居民提供了更多親近自然的機會。

3.1.2 風馬樹冠走廊

風馬旗（見圖4）又稱嘛呢旗、祈禱幡等，插掛風馬旗，象征著藏民與神佛的溝通，可達成天、地、人、畜的和諧吉祥［9］。風馬樹冠走廊（見圖5）設計從當地風馬旗呈現的靈動形態和鮮艷色彩中汲取創作靈感，充分利用公園內天然的林木資源，結合喬木林樹冠自然空間，根據公園場地條件，避讓高大喬木，設計樹冠走廊的走向和寬度，最終確定其寬度為2米至6米，總長498.5米，走廊橋面采用環保材料竹木鋪設，發光欄桿則選用新型的透光玻璃鋼材料［10］。走廊沿著自然樹冠的輪廓建造，使游客能在樹冠中漫步，與樹木和野生動物親密接觸。

3.2 對地域文化傳承設計的創新

景觀裝置對地域文化傳承設計的創新具有重要意義。當地民間藝術形式豐富多樣，如唐卡畫、木雕、銅鑄等。這些藝術作品常常以宗教為題材，具有鮮明的宗教色彩和豐富的文化內涵。前文所述菩提樹風動亮化藝術裝置采用雕刻藝術和繪畫形式，將唐卡藝術融入裝置的“葉脈”中，以菩提樹花為基本型，選擇與藏區自然景觀和文化傳統相契合的藍、白、紅、綠、黃色（取自經幡，經幡有固定的色彩，象征自然界五種現象，是藏民祈求福運升騰的象征物，它寄托了藏民們對未來世界的憧憬和對命運的祈求）［11］。裝置作品的沉浸式體驗設計包括音樂的旋律與視覺圖形以及動態圖像的配合，能起到烘托環境、打造沉浸式體驗的效果［12］。因此通過現代的燈光技術和裝置藝術手法，借助自然元素風，利用動力學模擬風吹風車的效果，營造沉浸式景觀體驗。除此之外，裝置藝術作為一種與人互動的公共景觀藝術形式，踐行公共性和開放性的原則，在城市公園中顯得更加美麗。與傳統的靜態藝術作品相比，動態藝術作品具有更強的可塑性和創造性［13］。

風馬樹冠走廊通過解說牌或互動展示，講述當地的傳說、歷史事件或人物故事。在欄桿設計上融入當地的風馬旗藝術元素，并提供多語言解說服務，包括當地方言，一方面增強地域文化色彩設計的整體效果，為游客提供更豐富的文化體驗，另一方面為城市公園增添獨特的藝術魅力，豐富高原地區地域文化的表達方式。隨著時代的發展，傳統文化也要與時俱進，實現傳統與現代的有機融合，促使裝置藝術在城市公園得到更好的應用。設計師要不斷探索，以實現裝置藝術在城市公共空間中的突破和創新［14］。

3.3 對材料選擇和應用的創新

夜間發光藝術裝置的材料選擇和應用創新可從多方面著手，包括材料類型、設計思路、應用場景等。首先，選擇合適的發光材料是關鍵，常見的發光材料有LED、熒光材料、磷光材料以及有機發光二極管（OLED）。這些材料在藝術裝置中的應用各有優勢和特點。由于上述裝置中花瓣數量過多，不宜接電，為優化電路安裝，這里選擇金屬材料定制菩提花瓣的內空造型零件，再以唐卡藝術繪畫的方式涂上熒光顏料，熒光顏料外部采用UV膠固化成膜。在受到紫外線或其他光線的照射時，其會發出可見光。熒光材料在夜間發光的藝術裝置中得到廣泛使用，可以與其他材料組合以創造出柔和、持久的發光效果。靈活可變的裝置藝術創作，可以有效刺激觀眾的視覺，打破人的慣性審美思維［15］，燈桿采用不銹鋼材質，內部通過傳感器和控制系統與觀眾互動，響應他們的動作或聲音，這可以為人們帶來更有趣的使用體驗。

此外，在建造風馬樹冠走廊時，優先選擇木棧道，相對于玻璃棧道，木棧道樸素淡雅且較為隱秘，與自然環境更加協調，也與周邊的植物、景觀節點交相呼應，層次豐富，升華了大地景觀，更具景觀性價值［16］。此外風馬樹冠走廊可利用現代技術，如虛擬現實（VR）或增強現實（AR），展示生態系統的運作方式，促進人們與自然互動。因此景觀設計師可以基于公園中功能多樣的裝置藝術進行思考和創新，選用環保節能材料，走可持續發展之路。

4 裝置藝術的創新設計對于高原地區城市公園的意義

隨著時代的發展，裝置藝術已滲透到人們的日常生活中，在街頭巷尾，藝術家們巧妙地設計出各種裝置藝術，以此激發人們對藝術的興趣和熱情［17］。本文通過裝置藝術的創新設計，為裝置藝術在高原地區城市公園景觀設計中的應用打開了一扇大門，為高原地區城市公園設計面臨的問題提出了新的解決思路，在延續城市空間美學的基礎上豐富空間功能，具有較高的價值和現實意義。

4.1 提升空間藝術氛圍和文化內涵

空間的藝術氛圍和文化內涵指的是在特定空間中營造出來的藝術氛圍和文化意蘊。這種氛圍和內涵是通過空間的布局、裝飾、藝術品等構建和表達的，使公園不僅是綠化空間，還是具有藝術品位和審美價值的場所。這樣的設計不僅能吸引更多游客和居民前來游覽觀光，還有助于提升城市的文化軟實力和形象。

4.2 形成獨特的景觀體驗

在高原地區，裝置藝術可以通過與山水、植被等自然要素結合，刺激人們的視覺、聽覺等多重感官，實現人與藝術裝置的互動，讓人獲得沉浸式體驗。一方面，這有利于人們獲得獨特的景觀體驗，另一方面有利于增強公園的景觀價值和吸引力。

4.3 為公園提供多樣化的功能性設計

一些裝置藝術作品具有類似座椅、雨棚等的功能，為游客提供休憩和遮風避雨的場所。同時，裝置藝術作品還可以結合音樂、燈光等元素，豐富公園的夜間活動和娛樂形式，提升公園的活力和吸引力。

5 結語

裝置藝術對高原地區城市公園的空間創新具有重要意義，需要深入剖析當地傳統文化、自然環境和居民需求，尋找適宜的空間環境，結合現代技術和工藝手法，從場所空間、地域文化傳承和材料選擇應用層面著手，積極采用新穎的藝術手法和表達方式，創造出既具有地域特色又具有現代氣息的景觀作品，為高原地區的城市公園設計發展提供新思路。

參考文獻：

［1］ 劉玉臻.地域文化視角下城市公園景觀提升研究［D］.西安：西安建筑科技大學，2021.

［2］ 郭桐桐.城市公園的可持續景觀規劃設計研究［D］.南昌：江西財經大學，2021.

［3］ 葉子涵.裝置藝術中空間介入關系的研究與應用［D］.武漢：武漢紡織大學，2023.

［4］ 張可.裝置藝術在城市公共空間景觀設計中的應用［J］.環境工程，2023，41（6）：326-327.

［5］ 賀萬里.中國當代裝置藝術史［M］.上海：上海書畫出版社，2008：247.

［6］ 鄒佩霖.土生土長的文化底蘊［D］.武漢：華中科技大學，2013.

［7］ 張璐.裝置藝術在廣場景觀設計中的應用［J］.現代園藝，2023，46（18）：80-82.

［8］ 劉樂陶.基于仿生設計的鄉村景觀裝置設計探究［J］.現代園藝，2024，47（4）：94-96.

［9］ 高城.藏族風馬旗的精神指向［J］.尋根，2011（4）：108-114.

［10］ 俞孔堅，俞宏前，宋昱，等.彈性景觀：金華燕尾洲公園設計［J］.建筑學報，2015（4）：68-70.

［11］ 潘祖平.風的形態：藏地的經幡［J］.無錫南洋職業技術學院論叢，2006（4）：67-68.

［12］ 王藝潔.裝置藝術中的沉浸式體驗設計研究［D］.蘭州：西北師范大學，2022.

［13］ 李沐金.基于“景觀裝置藝術”視域下當代城市公共環境互動性設計研究［D］.沈陽：魯迅美術學院，2022.

［14］ 代艷娜.城市公園中裝置藝術的互動性研究［D］.蘭州：西北師范大學，2023.

［15］ 蔣皓宇.關于裝置藝術在環境設計中的研究［J］.中外企業家，2018（3）：237.

［16］ 陳旭彤.淺析自然空間營造：以景觀棧道為例［J］.中國建筑裝飾裝修，2020（7）：112.

［17］ 魏春梅.互動裝置藝術介入校園文化建設的創新設計探究［D］.武漢：武漢紡織大學，2023.

作者簡介：王麗麗 （1996—），女，系本文通訊作者，研究方向：風景園林景觀規劃設計;種培芳 （1977—），女，博士，教授（二級），研究方向：林木種苗培育及育種理論與技術、植物逆境生理生態、園林植物、景觀規劃設計、森林資源;袁亞飛 （1994—），男，研究方向：景觀規劃設計;賈永輝 （1993—），男，研究方向：環境設計。