鋼琴作品《平湖秋月》的音樂(lè)賞析

摘 要：本文以鋼琴作品《平湖秋月》為研究對(duì)象，通過(guò)對(duì)作品音樂(lè)特征及演奏的分析，更加深入地了解《平湖秋月》所蘊(yùn)含的民族韻味，以達(dá)到更好弘揚(yáng)民族音樂(lè)文化的目的。《平湖秋月》的創(chuàng)作順應(yīng)時(shí)代發(fā)展，促進(jìn)了中國(guó)鋼琴音樂(lè)的革新。這首樂(lè)曲深深承載了民間文化精髓及其藝術(shù)價(jià)值，并且加速了中國(guó)鋼琴創(chuàng)作的進(jìn)步。

關(guān)鍵詞：平湖秋月；演奏藝術(shù)；音樂(lè)特征

中圖分類(lèi)號(hào)：J624 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：2096-0905（2024）12-00-03

鋼琴家陳培勛將民族樂(lè)曲《平湖秋月》改編為鋼琴作品，在改編過(guò)程中，通過(guò)模仿民族器樂(lè)各類(lèi)音色及聲響，體現(xiàn)出鋼琴寬廣的音樂(lè)表現(xiàn)力。作品既保留原曲聲調(diào)，又充分表達(dá)出作曲家的音樂(lè)個(gè)性，具有極高的演奏和學(xué)術(shù)研究?jī)r(jià)值。在閱讀大量文獻(xiàn)資料、前輩的精華后，筆者多方位總結(jié)并進(jìn)行整理，從創(chuàng)作背景、音樂(lè)特征及演奏分析等方面，對(duì)作品進(jìn)行研究與論述。

一、鋼琴作品《平湖秋月》的創(chuàng)作背景及作曲家簡(jiǎn)介

（一）創(chuàng)作背景

鋼琴作品《平湖秋月》的創(chuàng)作背景深厚而富有詩(shī)意。呂文成先生在創(chuàng)作這首曲子時(shí)，受到了杭州西湖美景的深深觸動(dòng)，創(chuàng)作了這首充滿詩(shī)情畫(huà)意的《平湖秋月》。在20世紀(jì)70年代后期，知名的作曲家陳培勛將一首經(jīng)典樂(lè)曲重新編排，使之成為一首精彩的鋼琴獨(dú)奏作品。在“洋為中用、中西合璧”的時(shí)代背景下，陳培勛對(duì)《平湖秋月》的創(chuàng)作也順應(yīng)時(shí)代發(fā)展，促進(jìn)中國(guó)鋼琴音樂(lè)的革新，并不斷探索中國(guó)音樂(lè)的發(fā)展方向。此曲蘊(yùn)含著濃厚的民俗文化和藝術(shù)價(jià)值，也推動(dòng)了中國(guó)鋼琴作品的發(fā)展。

（二）作曲家簡(jiǎn)介

陳培勛，廣西合浦人，出生于香港。自幼隨叔父學(xué)習(xí)鋼琴，他筆下的曲目種類(lèi)繁多，涵蓋了許多富含民族特色的鋼琴小品，陳培勛在推動(dòng)中國(guó)音樂(lè)的創(chuàng)新及復(fù)興上發(fā)揮著重要的作用，是最早探究中國(guó)音樂(lè)發(fā)展前景的杰出作曲家之一。

二、鋼琴作品《平湖秋月》的音樂(lè)特征

（一）民族特色

民族調(diào)式的運(yùn)用，是中國(guó)鋼琴作品區(qū)別于西方鋼琴作品的根本特點(diǎn)之一。中國(guó)傳統(tǒng)民族調(diào)式以五聲音階宮、商、角、徵、羽為主音，每個(gè)音都可以變?yōu)橹饕暨M(jìn)而組成不同的調(diào)式。

（二）曲式結(jié)構(gòu)

正如著名鋼琴家、音樂(lè)教育家趙曉生所說(shuō)：“東西方的音樂(lè)結(jié)構(gòu)有著很大的差別，中國(guó)的曲子往往都是一種衍展體，是一種不斷向前發(fā)展的結(jié)構(gòu)，是環(huán)環(huán)相扣的。”把握中國(guó)作品的曲式結(jié)構(gòu)，也就理解了中國(guó)作品的邏輯和思維方式。這對(duì)鋼琴演奏者而言事半功倍，有利于更好地了解曲目?jī)?nèi)涵，對(duì)背譜有非常大的協(xié)助功效。

（三）調(diào)式調(diào)性

陳培勛在其作品《平湖秋月》中變換了調(diào)性，強(qiáng)調(diào)了中國(guó)民族風(fēng)格。依據(jù)樂(lè)譜的第一行可見(jiàn)，為了模擬高胡特有的連音效果，他采用了調(diào)性轉(zhuǎn)換，從而豐富了作品的音色（見(jiàn)譜例1）。

在《平湖秋月》樂(lè)章的第19節(jié)中，音樂(lè)家構(gòu)建了一個(gè)開(kāi)放的五度和聲，如譜例2所示，在這個(gè)段落，為了突出主音色彩，作曲家在左手演奏的和弦部分有意省略了中音，即缺失了和弦中的三度和弦。降A(chǔ)和降E則組成純五度，與右手的旋律分開(kāi)，不斷變化旋律方向，同時(shí)提升主音功能特性，減少偏音的出現(xiàn)所導(dǎo)致的不諧和感。

（四）節(jié)奏拍子

在廣東音樂(lè)作曲領(lǐng)域，融入民族特色的旋律編排方法之一是加花技法，這個(gè)技法進(jìn)一步被劃分為三種類(lèi)型：冒頭花、迭尾花和非冒頭花。深入觀察《平湖秋月》這部作品，其中的加花處理在曲中“承”部顯露無(wú)遺，如譜例3所示。在陳培勛對(duì)這首樂(lè)曲的重構(gòu)過(guò)程中，他在鋼琴右手部分吸納并運(yùn)用了高胡式的裝飾音，還為了更為準(zhǔn)確地呈現(xiàn)高胡的特殊音質(zhì)，他在樂(lè)段起始處引入了鋼琴的琶音效果，為接下來(lái)的加花節(jié)奏做了鋪排，借助鋼琴的獨(dú)有呈現(xiàn)方式，更加淋漓盡致地演繹了中國(guó)民族藝術(shù)的魅力[1]。

（五）和聲

作曲者刻意在使用和聲技巧時(shí)，將三度和弦淡化，同時(shí)減弱了傳統(tǒng)調(diào)性音樂(lè)中和聲的功能作用，由此令和聲產(chǎn)生的效果更為多元。他還通過(guò)選取與旋律模式相協(xié)調(diào)的和聲方案，確保了全曲在和聲方面的一致性與和諧性。在鋼琴曲《平湖秋月》中，作者使用了五聲調(diào)式綜合化的和弦配置，這種配置方式使得和聲效果更加平和明朗，勾畫(huà)出一幅波光粼粼的畫(huà)面。

中國(guó)傳統(tǒng)式鋼琴作品包括各種各樣疊置和弦，指各種各樣音程反復(fù)疊合而形成具有層次感的聲效，能夠體現(xiàn)中國(guó)民族調(diào)式的特點(diǎn)[2-3]。陳培勛的鋼琴作品其中包含了很多疊置和弦，不諧和音程相互碰撞會(huì)讓音樂(lè)聽(tīng)起來(lái)更具有民族化色彩感，是音樂(lè)家的創(chuàng)新點(diǎn)[2]。這種音程的搭配形成了中國(guó)鋼琴音樂(lè)的主要民族元素，充實(shí)了聽(tīng)覺(jué)的實(shí)際效果，還能讓聽(tīng)眾第一時(shí)間意會(huì)到其所包含的民族性。

如譜例4所示，為使旋律更色彩斑斕，創(chuàng)作者在此段落使用了層疊大二度及純四度之和聲法，并借助琶音手法去復(fù)刻高胡那獨(dú)有的音韻魅力。

三、鋼琴作品《平湖秋月》的演奏分析

（一）觸鍵與音色

演繹鋼琴曲的核心在于觸鍵，熟練掌握觸鍵方法是彈奏樂(lè)曲的先決條件。優(yōu)秀的觸鍵技巧能迅速俘虜聽(tīng)眾心神，帶領(lǐng)他們進(jìn)入音樂(lè)所構(gòu)筑的世界。唯有觸鍵細(xì)節(jié)的精雕細(xì)琢，我們才能將曲目的特色和風(fēng)格表現(xiàn)得恰到好處。

（二）旋律的演奏

1．“起”

此部分包括引子加a樂(lè)句，引子是1—2小節(jié)，在第2小節(jié)前半部分引子徹底結(jié)束，為引出來(lái)的主題做鋪墊。作曲家根據(jù)原有的音樂(lè)風(fēng)格創(chuàng)新地展現(xiàn)了作品，琴鍵下的旋律宛如波光粼粼的湖面間偶有泛起的漣漪，那緩緩流淌的旋律仿佛描繪了靜謐水域的柔美，凸顯了以“寧?kù)o湖面”為靈感的主題。引子部分（見(jiàn)譜例5）很關(guān)鍵，奠定全曲曲目設(shè)計(jì)風(fēng)格，營(yíng)造平靜的湖面。這里是全曲的開(kāi)頭，奠定了全曲的基調(diào)。所以，要求演奏者呼吸連貫，要流暢無(wú)間地呈現(xiàn)出來(lái)。在彈奏時(shí)需特別留心呼吸技巧。

2．“承”

整個(gè)段落包含第10小節(jié)到13小節(jié)。在這部分中，作曲家對(duì)原有旋律做了改動(dòng)，旋律在左手演奏，右手以六十四分音符靈活地描繪出波光皎潔的水面。此段落通過(guò)動(dòng)態(tài)水面的描繪，與第一部分描述的靜態(tài)流水形成對(duì)比，呈現(xiàn)出水之動(dòng)感之美，并巧妙地映射了水中的月光。主旋律引入了分割和附點(diǎn)節(jié)奏，增強(qiáng)了節(jié)奏的動(dòng)力，加速了音樂(lè)的流暢展開(kāi)。第9小節(jié)是“起”到“承”的過(guò)渡小節(jié)，預(yù)示上一段已結(jié)束，起到了關(guān)鍵作用。

3．“轉(zhuǎn)”

這一段落涵蓋了第14小節(jié)到22節(jié)。構(gòu)成了整首樂(lè)曲的高潮，其結(jié)構(gòu)比其他部分更為豐富。第一樂(lè)句為14小節(jié)到18小節(jié)右手第一個(gè)音結(jié)束，第二樂(lè)句在第18小節(jié)右手有主題音，第22小節(jié)結(jié)束。作曲家在一定的樂(lè)句中運(yùn)用了左右手同音旋律來(lái)強(qiáng)調(diào)音樂(lè)的層次感。豐富的裝飾音符仿佛描繪了波光粼粼、層層疊疊的水面撞擊之聲。這些旋律生動(dòng)地刻畫(huà)了連綿的水波輕拍聲，極盡描繪之妙，也讓這首樂(lè)曲更具吸引力和感染力。

4．“合”

這一部分構(gòu)成了整首樂(lè)曲的終章，涵蓋第23小節(jié)至26小節(jié)，旋律逐漸自高漲沉淀至寧?kù)o，描繪出水流由涌動(dòng)緩緩歸于平靜的畫(huà)面。樂(lè)曲中的大多數(shù)情感標(biāo)識(shí)都聚焦在這個(gè)部分，生動(dòng)地勾畫(huà)出湖面的色彩，為整曲畫(huà)上了句號(hào)。在演奏的時(shí)候演奏者需要深思熟慮如何駕馭音樂(lè)來(lái)合理地表達(dá)，才能將這一段落詮釋得干凈清透，把握其節(jié)奏起伏，控制好每個(gè)音符間的微弱響動(dòng)。作曲家在樂(lè)曲的最后一個(gè)音符上標(biāo)注了ppp（極弱音），宛如無(wú)數(shù)言語(yǔ)終歸于一聲輕嘆，用這樣的方式令我們體會(huì)到作曲家內(nèi)心深處的思緒。

（三）演奏力度的把握

在演奏中國(guó)作品時(shí)，演奏者需準(zhǔn)確表達(dá)出其中的起伏變化，繪制出一幅寧?kù)o湖面的迷人景致。在模擬高胡的時(shí)候，音樂(lè)家須依據(jù)個(gè)人的感悟精確掌握演奏時(shí)的處理方式。事先在心中設(shè)定音響的大小，構(gòu)思各個(gè)音符發(fā)出的聲響，手部的力度與指尖的控制確定音量。真正的音樂(lè)表現(xiàn)，是心智、雙手及全方位協(xié)調(diào)的結(jié)果，方能奏出悅耳動(dòng)聽(tīng)的旋律[4]。

（四）踏板的使用

該段右手的彈奏得比較綿密，右手部分需要以一種比較柔和緊湊的方式演奏，其旋律性的音響較為收斂，顯得較為沉穩(wěn)。要讓和聲與旋律之間的層次關(guān)系更為清晰，需精心運(yùn)用延音踏板。鑒于右手音符過(guò)于集中緊密，可以依照旋律線條來(lái)控制踏板的使用，做到合理地切換踏板，并且在踏板的深度上不宜過(guò)重，以免影響表達(dá)。旋律呈現(xiàn)上，連貫性非常關(guān)鍵，應(yīng)專(zhuān)注于右手的演奏，仿佛是用內(nèi)心去吟唱旋律一般，這樣可以使得音樂(lè)呼吸的連續(xù)性得到增強(qiáng)（見(jiàn)譜例6）。

（五）音樂(lè)情感的處理

在我國(guó)的鋼琴作品中，頻繁地標(biāo)注以自由速度演奏，這樣的演繹手法賦予了演奏家將自我感情充分投入的空間，并使得演奏節(jié)奏得以靈活調(diào)整。在詮釋這些中國(guó)作品時(shí)，往往會(huì)出現(xiàn)速度波動(dòng)，其微妙之處難以言傳，這正是所說(shuō)的“富于彈性的節(jié)奏”。演奏家可根據(jù)對(duì)音樂(lè)作品的個(gè)性化解讀，在不改變整體節(jié)奏架構(gòu)的情況下，對(duì)特定小節(jié)實(shí)施彈性拉伸，為樂(lè)曲注入個(gè)人的理解和處理，規(guī)避了刻板乏味。這種方法實(shí)際上已經(jīng)轉(zhuǎn)變成了鋼琴演奏界的一種共同默契，它能使音樂(lè)作品呈現(xiàn)出更為生動(dòng)和顯著的特色[5]。

四、結(jié)束語(yǔ)

20世紀(jì)70年代，中國(guó)鋼琴演奏家兼音樂(lè)創(chuàng)作者陳培勛對(duì)一曲鋼琴獨(dú)奏作品《平湖秋月》進(jìn)行了改編。這首曲子表現(xiàn)了中國(guó)傳統(tǒng)文化中“秋月”這一主題的意境，體現(xiàn)在音樂(lè)特征和演奏兩方面上。

音樂(lè)特征包括四個(gè)方面：曲子整體節(jié)奏較為緩慢，富有抒情性，表現(xiàn)出秋月靜謐、沉靜的感覺(jué)；曲子的主旋律簡(jiǎn)潔流暢，節(jié)奏明快，表現(xiàn)出月光灑在湖中波光粼粼的美景；曲子的左手部分多采用簡(jiǎn)單的音符重復(fù)，與右手旋律形成對(duì)比，表現(xiàn)出秋夜寂靜的氛圍；曲子中加入了一些中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的元素，使樂(lè)曲更具有中國(guó)文化特色。

演奏分析包括觸鍵與音色、旋律的演奏、演奏力度的把握、踏板的使用、音樂(lè)情感的處理五個(gè)方面：手指技巧上，雙手橫向跑動(dòng)的演奏需要更為靈活的手指；節(jié)奏感掌握上，需要演奏者掌握好節(jié)奏，尤其是左右手的配合；表現(xiàn)力上，《平湖秋月》是一首富有抒情性的曲子，演奏者需要通過(guò)手指力度、音色變化等手段表現(xiàn)出曲子所要表達(dá)的情感；中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)元素的表現(xiàn)上，演奏者需要在演奏過(guò)程中體現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)元素[6]。

綜上所述，演奏《平湖秋月》時(shí)要具備一定的演奏技巧和情感表現(xiàn)力，同時(shí)注重樂(lè)曲中中國(guó)民族傳統(tǒng)文化的展現(xiàn)，才能更好表達(dá)作曲家的創(chuàng)作意圖，達(dá)到深層次演奏出樂(lè)曲音樂(lè)內(nèi)涵的目的。

參考文獻(xiàn)：

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[6]藍(lán)綺文.呂文成對(duì)廣東揚(yáng)琴發(fā)展的貢獻(xiàn)與思考[D].中國(guó)音樂(lè)學(xué)院，2012.

作者簡(jiǎn)介：黃襲倫（1988-），女，河北保定人，碩士，國(guó)家三級(jí)演奏員，從事鋼琴表演研究。