電子管風琴交響化合奏形式的創新應用

摘 要：電子管風琴具備非常豐富的音色以及比較強大的表現能力，所以從某種程度上來看，其可以代替樂隊來為其他的一些藝術表演形式進行配樂、合奏或者是伴奏的，具有非常大的應用價值。因此，本文就電子管風琴交響化合奏形式的創新應用進行相應的探索，希望能夠更好地推動電子管風琴的發展。

關鍵詞：電子管風琴；交響化合奏；創新與探索

中圖分類號：J624 文獻標識碼：A 文章編號：2096-0905（2024）12-00-03

現如今隨著各種電子音樂技術的不斷發展，電子管風琴因本身具備非常強的模仿能力以及非常獨特的演奏方法等，越來越受到了專業人士的關注以及聽眾的認可，電子管風琴在進行演奏的過程當中，整體的演奏形式是非常多樣化的，除了可以選擇直接進行獨奏以外，目前還有多臺琴進行合奏完成整體的交響作品的形式，而且這種形式目前在專業教學包括學術交流活動當中也開始受到廣泛的研究。

一、電子管風琴的優勢

電子管風琴的出現一開始是為了能夠彌補傳統的管風琴沒有辦法移動及攜帶的限制，以及調試成本比較高等一系列因素，相比較電子管風琴在搬運過程中非常方便，甚至幾分鐘就能夠進行拆卸和組裝，方便于演奏者進行攜帶。大多數人都會將電子管風琴跟合成器進行相應的比較，而這兩者之間最為明顯的區別就在于電子管風琴主要是以演奏為主的，而合成器則是以制作為主的，由此便可以看出，電子管風琴本身就是一種以演奏為主要目標，同時也可以兼顧伴奏、協奏、合奏等多種演出的形式。電子管風琴的觸鍵方式和傳統的鍵盤樂器之間還是有著比較明顯區別的，電子管風琴不僅包含下鍵、離鍵，同時還有音頭和觸后，而觸后則又包含壓鍵、揉鍵以及水平力度等相關內容，這就要求演奏人員在進行演奏的過程中，其整體的觸鍵方法必須和真實的樂器奏法進行相襯，充分地考慮到整個樂器在演奏過程中的效果，并且進行模仿。電子管風琴這種多聲部的獨特演奏方式深受廣大音樂愛好者的青睞，再加上演奏者本身非常豐富的表演經驗和表現力就會使演奏和音樂達到一個非常好的融合。目前隨著各種現代化技術的不斷發展，電子管風琴本身的音色采樣變得更加逼真，同時種類也比較多，利用三層鍵盤就能夠達到樂隊化多聲部的演奏效果[1]（如圖1所示）。

二、電子管風琴交響化合奏的可行性研究

經研究，隨著現代化電子科技的不斷發展，電子管風琴從原來的模擬采樣逐漸發展到了現在的數字化采樣，所以電子管風琴的功能也變得越來越突出。電子管風琴的整體音色以及節奏從原來簡單的模仿到現在可以按不同的編曲者編配出自己所需要的音色與打擊樂，能夠完全滿足不同的音樂風格的演奏需求。依據目前的情況來看，除了廣泛應用于西洋樂器音源外，還出現了越來越多的民族樂器音源，如古箏、嗩吶等。演奏者在演奏過程中可以同時演奏出多個聲部，有效模仿各種樂器的聲音。通過對踏板和鍵盤力度的控制，演奏者能夠隨時切換音色和節奏，展現出每一個作品應有的效果[2]。

電子管風琴交響化合奏形式具備非常強的藝術表現力，現在已經有越來越多關于電子管風琴專業方面的人才在重要學術研究包括舞臺實踐當中選擇使用這種演奏形式，有很多國際電子管風琴學術交流活動也開始把電子管風琴交響化合作形式當作重點研究的對象。由此便可以看出，電子管風琴交響化的合作形式目前已經成為電子管風琴專業領域中進行研究的必然趨勢。

三、電子管風琴交響化合奏形式的創新研究

（一）從獨奏到合奏，完成思維方式方面的轉變

在過去，電子管風琴的整體表現形式都是以獨奏的形式出現在不同的舞臺上，作為一種獨奏樂器，在大型作品編排當中需要進行聲部的縮減，目前在電子管風琴的具體改編方法中比較常見的思路就是把管弦樂作品中的一些聲部預先進行分配，同時也可以提前存儲一些不同的打擊樂聲部，這樣的方法雖說也能夠完整地表現作品，但卻對演奏者提出了更加嚴格的要求[3]。

首先，因為作曲家對作曲理論、不同樂器的特征都有著非常深入的了解，這就要求演奏者不僅需要具備非常好的演奏水平，同時還需要熟悉每一種樂器的特點，包括每種樂器的演奏技巧和基本奏法，同時具備極強的理論運用能力。

其次，在進行演奏的過程中，每一種樂器其整體的發聲方式都有著明顯的不同，因此這就要求演奏者必須掌握每一種樂器的觸鍵方法，無論是在力度的控制方面還是在肢體語言的協調方面，都必須強自身的控制力。

最后，因為音樂作品中包含著不同的情緒，而且情緒是復雜多變的，充滿戲劇性的，各聲部之間的音樂在結合時，其整體的音樂語言也是不盡相同的，所以這就要求演奏者必須精準地把握每一個聲部情緒所表達出來的具體反映。

在整個獨奏過程中，如果想要達到以上幾點要求的話，對于演奏者來說是極其困難的，而且這種情況的出現也會增加演奏者練習的時間與強度。但是在合奏形式中，各聲部在進行演奏之前就已經進行了合理的分配，所以每一位演奏者都可以準確地對這一聲部的音色進行控制，了解整體的音樂情緒。從獨奏到合奏完成思維方面的轉變指的就是需要把獨奏當中針對各種技巧準確把控的難度轉變成在合作的過程中各聲部之間的有效銜接包括進行準確配合時的難度。

對于電子管風琴學習者來說，合作能力是其必備的能力之一，但是因為一些主客觀原因的限制，他們很少有機會能夠真正地參與到樂團排練中，因此大部分的學習者都沒有合作的經驗，通常來說都是按照自己的認知方式對樂團演奏進行理解。音樂本身就是一種不斷流動的藝術，無論是學習者想要演奏出來的聲音，還是演奏過程中真正所產生的聲音，以及樂團集體演奏出來的聲音，或者是觀眾所能感知到的聲音都是完全不一樣的。那么如何將這些聲音進行有效的統一，在合奏訓練當中進行不斷的磨合是非常重要的。這就要求在展開合作的過程中，學習者必須充分地轉變合作思維，將自己真正地定位成樂團當中的一員，不僅需要聽到自己演奏的聲音，也需要關注別人演奏出來的聲音，而且在演奏的過程中必須不斷地對自身的狀態進行調整，只有這樣才能夠真正地做到默契配合[4]。

（二）加強合作訓練

1．對合作的作品進行有效的分析和研究

因為每個學習者的起點不同，導致教學進度也會不一致。大多數學習者一般只關注電子管風琴獨奏的樂譜，而對交響樂隊總譜的研究較少，他們對于總譜的閱讀不夠熟練，甚至無法迅速反應譜號的變化和移調樂器的實際音高，這會導致他們無法準確地理解作曲家的意圖，從而在演奏時也無法真正地展現出作品的內涵，所演奏出來的音樂就會缺乏感染力。因此，在教學過程中，教授者必須突破傳統教學的弊端，創新整體教育教學模式，要求所有的學習者結合總譜和相關多媒體資料，對作品進行初步的分析和了解。例如，對作品的和聲和曲式結構進行仔細分析，了解作品的樂隊編制，查閱樂譜中的演奏術語，標記不同樂器的特定演奏方式，甚至深入研究整個作品的旋律、伴奏和聲部等。

2．加強對聲部的合理分配

在對各個聲部的音色進行分配和制作的過程當中，可以根據總譜的樂器種類，按照旋律聲部與多個伴奏聲部（中聲部、副旋律聲部、低音聲部、打擊樂聲部等）來提前設置好音色組合。這樣做有助于使音響表現的最終效果更加富有立體感。對于獨奏樂曲來說，在進行正式編配的時候，聲部分配基本上選取最重要的聲部，然后將次要的聲部弱化。而在交響樂曲進行合奏時，因為每個演奏者只需要負責一種或兩種樂器類型的編配，所以整體聲部的保留也會更加完整，使作品最展現出更加立體且豐富的效果，從而達到最貼近真實交響樂隊的理想效果[5]。

在進行電子管風琴合奏的過程當中，每個演奏者的分工基本上是不同的。根據樂器的使用數量，需要合理地將作品中的每個聲部分配給不同的演奏者，分配的合理性是非常重要的。以交響樂作品在三臺電子管風琴上的編配作為例子，一般依據木管、銅管、打擊樂和弦樂這四個進行有效的分配。通常情況下，聲部一為木管組，聲部二為銅管組和打擊樂組，聲部三為弦樂組。但在實際編配時，可能會出現其他特殊情況。例如，在《肖邦第一鋼琴協奏曲》的第三樂章中，弦樂演奏者承擔了大部分內容，為了讓所有演奏都參與演奏，可以將部分弦樂分配給銅管聲部的演奏者，通過音色設置，一個鍵盤演奏銅管音色，另一個鍵盤演奏弦樂音色，使其融入整個作品的演奏中。在《帕格尼尼主題狂想曲》的演奏過程當中，由于打擊樂種類繁多，聲部二的銅管組與打擊樂組的編配無法展現所有的打擊樂器，因此根據其他聲部演奏的節奏進行合理分配。此外，在某些段落中，只有低音聲部出現，通常會使用左手代替腳進行低音聲部的有效演奏，這樣不僅有助于降低演奏的難度，同時也能確保最終音色的準確性。

再者，對于一些音色切換的速度非?？斓亩温洌梢猿浞掷秒娮庸茱L琴的SEQ音色預設功能。通過提前設置好的音色，在固定的時間點進行切換，這樣可以有效降低音色的切換頻率。需要注意的一點是，在作品發展的過程中會出現許多主題動機或樂句對稱等現象，因此在分配的時候一定要額外注意，不能簡單地根據樂器組別進行劃分，而是要根據作品的主題、發展情況以及音樂的走向進行深入研究，確保每個聲部在演奏的過程中都能有效銜接。

3．加強針對合奏的演奏練習

在進行合奏演奏的時候，每個聲部必須做到準確演奏，并進行樂句處理，有效制作音色和節奏，這是合作的基本元素，也是最關鍵的內容。演奏者必須擺脫獨奏思維和個人習慣，充分利用合奏思維思考整個演奏過程。他們不應該過多展現個人的想法，如自由的節奏、速度或是夸張的表現等，應該不斷控制自我的想法，有效融入整個演奏中。如果演奏者無法準確完成個人聲部，那么將導致整個合奏表演無法順利展開。在練習交響化作品時，可以從個人單一聲部入手進行分析，從簡單的樂譜逐漸增加到雙人，然后在增加到多人。在滿足樂譜速度和節奏等要求后，再對整個音樂進行有效處理，并完成遞增式的練習。

四、結束語

綜上所述，電子管風琴已經成功地融合了新時代高科技電子技術，成為一種現代化電子鍵盤樂器。交響化合奏作為一種表現形式，目前已經成為電子管風琴發展中的研究熱點。因此，本文也對這種表演方式進行了有效的探討，希望能夠為學習者學習電子管風琴并進行實踐提供更加廣闊的空間。

參考文獻：

[1]王茜.電子管風琴交響化合奏形式的創新應用與探索[J].藝術科技，2019，32（20）：43-44，52.

[2]陳秋月.電子管風琴合奏訓練的難點研究[J].音樂生活，2018（03）：27-28.

[3]劉滔.鋼琴與電子管風琴合奏相關問題的探討——以鋼琴協奏曲《黃河》為例[D].武漢音樂學院，2015.

[4]張亞達.電子管風琴作為協奏、合奏及伴奏樂器的可行性[J].樂器，2008（06）：44-47.

[5]焦瑞晗.電子管風琴與鋼琴的合奏——以貝多芬鋼琴奏鳴曲《悲愴》第二樂章為例[J].黃河之聲，2022（04）：108-110.

作者簡介：王稔儀（1990-），女，上海人，碩士，講師，從事電子管風琴演奏與編配研究。