引領(lǐng)時(shí)代 傳遞力量

周晉雅

【摘 要】擁有獨(dú)特魅力的中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，是我們講好中國故事的絕佳素材，是中國在世界舞臺上的亮麗名片，是中華民族屹立于世界民族之林的深厚軟實(shí)力。因此，堅(jiān)定文化自信，繼承并發(fā)展中國文化的重要性不言而喻。本文以中國風(fēng)音樂為出發(fā)點(diǎn)，深度剖析其旋律、配器、歌詞、意境所體現(xiàn)的中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化之美，并討論其所詮釋的文化自信對當(dāng)代青年的潛在教化作用，以及引發(fā)的對于文化自信的思考。

【關(guān)鍵詞】文化自信；中國風(fēng)；音樂文化

【中圖分類號】J605 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】1007—4198（2024）05—184—03

文化孕育著民族的根與魂，沒有文化自信，就沒有賴以支撐的精神力量，堅(jiān)定文化自信已成為當(dāng)下發(fā)展必須重視的時(shí)代課題。文化的生命力，在于扎根生活。生活的美好，需要文化的滋養(yǎng)。在繼承傳統(tǒng)優(yōu)秀文化又弘揚(yáng)時(shí)代精神、立足本國又面向世界的當(dāng)代中國文化創(chuàng)新成果傳播方面[1]，“中國風(fēng)”音樂無疑是一個(gè)好的媒介，我們可以從中感受東方審美的意境，古典藝術(shù)中的和諧……當(dāng)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化照進(jìn)當(dāng)代生活，映射出的光芒格外絢爛奪目。

一、以“中國風(fēng)”回歸文化自信——淺析國風(fēng)音樂

作為21世紀(jì)以來亞洲流行樂壇最具革命性和指標(biāo)性的音樂類型，中國風(fēng)的橫空出世，打破了華語樂壇長年停滯不前的局面，其所展現(xiàn)的對于傳統(tǒng)音樂類型的理解，是顛覆性的，曲風(fēng)是革命性的，這股“中國風(fēng)”創(chuàng)造了迅速崛起而又長盛不衰的歌壇神話，為亞洲流行音樂翻開了新的一頁，開啟了華語樂壇的新時(shí)代。

在國風(fēng)音樂中，旋律的美、配器的美、歌詞的美、意境的美無不一一展現(xiàn)。其突破華語音樂原有的主題和形式，融合多元的音樂素材，將中國傳統(tǒng)的文化元素運(yùn)用于搖滾、（Jazz）爵士、（Rethem & Blue）節(jié)奏布魯斯、Rap（說唱音樂）等多種音樂形式，并傳承古典音樂的特點(diǎn)，從而形成風(fēng)格多變的歌曲：從嘻哈到搖滾，從民謠到放克，從新金屬到中國風(fēng)，從節(jié)奏藍(lán)調(diào)到古典流行，從另類Rap到高亢歌劇，從電玩音效到流行說唱，從Flamenco到Tango旋律，從Ragtime到BeaBox，從Bossa Nova到Acid—Jazz……國風(fēng)藝術(shù)家們?nèi)缤魳纺g(shù)師一般，將東方與西方、古典與現(xiàn)代、學(xué)院與民間等眾多曲風(fēng)和音樂元素巧妙融合，締造出一個(gè)奇妙的音樂王國，而這種融合又是那樣個(gè)性，絲毫不突兀、不違和，這種令人意想不到的奇妙效果獲得了眾多年輕人的喜愛，是當(dāng)之無愧的音樂大師。

創(chuàng)作靈感離不開樂器，中國風(fēng)的創(chuàng)作，也絕對少不了民族樂器。國風(fēng)音樂對于樂曲配器的運(yùn)用通常新穎獨(dú)到，我們時(shí)常會(huì)在其作曲中看到二胡、古箏、琵琶、月琴、古琴等民族樂器的大量運(yùn)用。比如《發(fā)如雪》中琵琶與揚(yáng)琴的運(yùn)用、《雙截棍》中鋼琴與二胡的融合、《霍元甲》中電吉他與大鼓、二胡的交相呼應(yīng)、《青花瓷》中古箏與笛子、吉他之間的相輔相成、《夜的第七章》中琵琶、中阮與口風(fēng)琴的碰撞交匯……國風(fēng)音樂人的音樂狂想力和創(chuàng)造力使得中西方元素的融合相得益彰，和諧驚喜。這種風(fēng)格獨(dú)特，文化底蘊(yùn)深厚的音樂創(chuàng)作，不僅僅是一種娛樂，更是一種文化、一種態(tài)度。他們在音樂上的嘗試和突破，做到了“萬物臣服在我樂章”，重新定義和改變了整個(gè)華語音樂世界。

中國風(fēng)音樂的歌詞創(chuàng)作也盡顯中國古典特色。從修辭學(xué)的角度考察，有用典、比喻、拈連、列錦、折繞等多種修辭手法；從語法特點(diǎn)來看，有語法上的超常搭配、句子成分的前置、詞類活用等；此外，歌詞中對意象的運(yùn)用以及對意境的塑造（以方文山的中國風(fēng)填詞框架為例）構(gòu)成情感的溫婉細(xì)膩的表達(dá)，也是借鑒了中國古典詩詞營造意境的精華元素。特別是那首極具東方含蓄之美的《青花瓷》，將民族特色與古典時(shí)代感巧妙融合，詞藻更是華麗優(yōu)美，將歌曲的意境上升到流行樂曲不可逾越的境界。其中，關(guān)于汝窯，關(guān)于愛情的那句“天青色等煙雨，而我在等你”如此唯美，這是只屬于中國人的委婉浪漫。而關(guān)于汝窯的由來，傳聞與宋徽宗的夢有關(guān)。傳聞，宋徽宗做了一場夢，夢里磅礴大雨，雨后云消霧散，天空清澄。這種美，沒有參考，又難以描述，于是他寫下“雨過天青云破處，這般顏色做將來”并要求官窯燒制這個(gè)顏色的瓷器。天青汝窯之難，與它復(fù)雜的材料、環(huán)境、工藝都相關(guān)，而天青色等煙雨，就是其中一個(gè)難點(diǎn)。天青色汝窯因?yàn)橛陨颍瑢穸扔泻芨叩囊蟆９湃嗽诳刂拼蟓h(huán)境濕度上方法不多，只好等下雨。可下雨也是有講究的，雨太大，濕度過高，色彩不夠透亮；雨太小，濕度過低，又顯得清淡無光。所以，要下雨天，還要是剛剛好的那種下雨天。匠人們只能等，等那一場未知的、不知何時(shí)出現(xiàn)的又如天命般注定的下雨天。引申到詞中的主人公，如同匠人一般，等待著那個(gè)天命一般的人。雖然不知道你何時(shí)會(huì)來，不知你長什么樣，但我知道你會(huì)來，所以我會(huì)等，一定有那么一刻，我剛好在你剛好來。于是我們讀懂了，天青色等的不是煙雨，而是煙雨中的你，含蓄蘊(yùn)藉，回味無窮。

此外，國風(fēng)音樂人的唱法很大程度上改變了以往“字正腔圓”的主流審美習(xí)慣。其含混不清、慵懶散漫的吐字發(fā)聲，打破了傳統(tǒng)的限制，但這其實(shí)是為了更好地演繹歌曲所使用的一種歌唱手法。國風(fēng)音樂的詞文字密度高，加之編曲高音也很密集，所以導(dǎo)致歌曲演唱難度極大。通常，這類音樂的演唱重點(diǎn)主要是以念詞的律動(dòng)去搭配音樂的節(jié)奏，通過一種更為接近口語化的唱腔，輔以音色的氛圍感來演繹歌曲，使得其表達(dá)中透露著與人共鳴的調(diào)性，更能彰顯詞與曲的特色，最大程度地給予歌曲更好的發(fā)揮，從而形成了極具特色的唱腔。

好的音樂作品必定要有生活內(nèi)涵。中國風(fēng)音樂之所以能夠引領(lǐng)華語樂壇20多年長盛不衰，最重要的一點(diǎn)是其往往涉及到人生、情感、家庭、友情等主題，這些主題與大多數(shù)人的生活息息相關(guān)，因此，聽眾更容易在此類歌曲中找到自己的影子。國風(fēng)音樂的主題豐富多變，旨在宣揚(yáng)積極向上的態(tài)度，這一點(diǎn)在如今飯圈文化的洗禮下，更顯得異常珍貴：弘揚(yáng)民族文化自信（國粹京劇、中國武術(shù)、中醫(yī)、中國古典書法、民間藝術(shù)皮影戲、中國茶文化、中國瓷器），有《我的地盤》《霍元甲》《本草綱目》《蘭亭序》《皮影戲》《爺爺泡的茶》《青花瓷》、環(huán)保有《梯田》、民族精神有《龍拳》《雙節(jié)棍》、校園生活有《斗牛》《三年二班》、歷史故事有《亂舞春秋》、孝順有《聽媽媽的話》、愛情有《簡單愛》《七里香》、親情有《外婆》、友情有《最后的戰(zhàn)役》、鼓勵(lì)夢想有《蝸牛》、知足樂觀有《稻香》……中國風(fēng)音樂所代表的已經(jīng)不是一種簡單的音樂類型，而是一整個(gè)音樂時(shí)代：不被定義、不斷創(chuàng)新、不斷融入新能量、不斷給人驚喜的音樂新時(shí)代。可以說，“中國風(fēng)”對社會(huì)有著很大的積極作用，只要你聽進(jìn)去了，就一定不會(huì)學(xué)壞。

國風(fēng)音樂人超前的曲風(fēng)創(chuàng)作、特殊的唱腔、結(jié)合具有民族文化情結(jié)的歌詞，為我們勾勒出一個(gè)個(gè)優(yōu)美動(dòng)聽的“中國故事”，讓我們感受到了中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化意象的創(chuàng)新表達(dá)，獲得了極大的共鳴和民族認(rèn)同感。黃曉亮在《中國風(fēng)音樂史》中這樣定義：“中國風(fēng)”是指采用深具中國古典文化內(nèi)涵的歌詞和現(xiàn)代流行音樂的旋律、唱法及編曲技巧，達(dá)到懷舊的中國背景與現(xiàn)代節(jié)奏的完美結(jié)合，從而產(chǎn)生出含蓄、憂愁、典雅、輕快等氛圍的歌曲風(fēng)格[2]。而真正做到流行音樂本土化的《東風(fēng)破》，無疑是“中國風(fēng)”音樂的開宗立派之作，不僅開創(chuàng)了流行中國風(fēng)，而且為中國文化和西洋音樂結(jié)構(gòu)的交流作了一種平衡的嘗試，為世界樂壇貢獻(xiàn)了一種新曲風(fēng)。毫不夸張地說，國風(fēng)音樂人所開創(chuàng)的源自傳統(tǒng)而又顛覆傳統(tǒng)的曲風(fēng)，作為一個(gè)時(shí)代的音樂符號，是傳承與發(fā)揚(yáng)，也是生活與夢想。它所呈現(xiàn)出的強(qiáng)大生命力與影響力，一定程度上成了“再現(xiàn)及傳播文化價(jià)值的重要工具”。[3]

二、以“華流”喚醒民族意識——淺談國風(fēng)音樂人的責(zé)任擔(dān)當(dāng)

中國風(fēng)音樂類型的專輯《最偉大的作品》是第一張IFPI（國際唱片業(yè)協(xié)會(huì)）奪冠華語專輯，獲得了2022年全球唱片銷量冠軍，這是華語音樂歷史上的第一次。

在所有人還在糾結(jié)于冠軍到底該花落誰家，國風(fēng)音樂的數(shù)字和實(shí)體的銷量到底是不是實(shí)至名歸的時(shí)候，音樂藝術(shù)家們的格局早就不止于此。國風(fēng)藝術(shù)家們肩負(fù)起了振興華語樂壇的責(zé)任，憑借高質(zhì)量的音樂作品帶領(lǐng)華流沖出種族語言文化等層層重圍，致力于中西合璧讓東方文化進(jìn)入了更多人的視野。國風(fēng)歌曲都是滿滿的民族自豪感和文化自信。

愛國不是他們的人生，而是無數(shù)國風(fēng)音樂人深深刻進(jìn)骨子里的使命，無論是寫歌還是做人，他們身上所展現(xiàn)的都是滿滿的民族自豪感和責(zé)任與擔(dān)當(dāng)。中國是一個(gè)有著深厚文化底蘊(yùn)的大國，五千年的文化傳承是我們的底氣，所以，堅(jiān)持中國風(fēng)，堅(jiān)持文化自信，通過音樂展示中國力量，傳承中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，讓我們的語言、我們的文化、屬于我們自己族裔的表達(dá)，能被更多的人欣賞是他們一直踐行的音樂理念。只有這樣，我們的“土壤”才能有營養(yǎng)，才能生長出自信有底氣的花朵。這也是為什么國風(fēng)音樂的影響力，直到今天都絲毫未減的原因。毫無疑問，國風(fēng)音樂人都是具有劃時(shí)代意義的偉大藝術(shù)家。

三、關(guān)于“文化自信”的思考

在《中國通史》的紀(jì)錄片里，有這么一段話：“盛唐時(shí)期的長安城，人口達(dá)到一百萬，是當(dāng)時(shí)世界上人口最多的城市，異域風(fēng)俗隨處可見。市場里的外國商人、廣場上的琵琶演奏者、還有那些高鼻深目的胡族女子，她們所擅長的胡旋舞，具有中國傳統(tǒng)歌舞中所缺少的熱烈與奔放。事實(shí)上，正是膚色殊異、衣飾多彩、說著不同語言的外來人口，造就了長安城獨(dú)特的魅力，也展示出中國人海納百川的寬廣胸懷，形成了多元的唐朝文化。”很值得我們思考和討論。

在《最偉大的作品》MV中，主角通過鋼琴彈奏穿越時(shí)空，回到了1920年代的巴黎，與當(dāng)時(shí)的藝術(shù)家們相遇：馬格利特的蘋果、鴿子，達(dá)利彎了的湯匙，梵高的星空，莫奈的日出……都是那個(gè)時(shí)代杰出的作品。1920年代，那是西方文學(xué)和藝術(shù)百花齊放的年代，每個(gè)時(shí)代的偉大作品正延著歷史傳承。

MV中有這樣一幕，主角帶著法國畫家莫奈看中國的工筆畫蓮花，用魔術(shù)從畫里變出一朵睡蓮，染上了莫奈的睡蓮色。這一舉動(dòng)，正好和莫奈的《睡蓮》相得益彰。莫奈的確受到過東方繪畫的影響。“停在康橋上的那只蝴蝶，飛往午夜河畔的翡冷翠”，徐志摩的《再別康橋》和《翡冷翠的一夜》，深受歐美浪漫主義和唯美派詩人的影響，和莫奈與中國工筆畫的互動(dòng)相對照，表達(dá)出了一種中西結(jié)合互相穿插影響的意味，也是中國風(fēng)音樂曲風(fēng)和音樂態(tài)度的一種寫照，這是一種極致的文化自信。文化自信，不是唯我獨(dú)尊的高處不勝寒，而是在心懷自豪的同時(shí)，仍能辯證地看待外來文化，唯有兼容并包、博采眾長，文化之長河才能匯入新鮮的支流，綿延不絕。

對于外來文化，我們應(yīng)該理性審視，取其精華，這是一個(gè)吸收包容和融合創(chuàng)新的過程，“一刀切排斥”恰恰是在某種程度上文化不自信的表現(xiàn)，弘揚(yáng)和加強(qiáng)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化建設(shè)勢在必行。作為新時(shí)代青年，我們必須了解和傳承優(yōu)秀的中國傳統(tǒng)文化，更要兼容并蓄。中華文明自古就以開放包容聞名于世，在同其他文明的交流互鑒中，煥發(fā)新的生命力，文明因多樣而交流，因交流而互鑒，因互鑒而發(fā)展。[4]

無數(shù)的國風(fēng)音樂人，他們始終走在文化自信的最前端，不僅創(chuàng)造了跨時(shí)代的音樂奇跡，而且用音符向全世界進(jìn)行文化輸出，展現(xiàn)中國文化的魅力，成功帶領(lǐng)華流走向世界。同時(shí)給社會(huì)帶來了積極正面的影響，對當(dāng)代青年有潛在的教化和熏陶作用。這正是文藝創(chuàng)作的意義所在，不僅僅是娛樂性，更強(qiáng)調(diào)教育性。他們詮釋了真正的文化自信：包容、開放、認(rèn)同與擔(dān)當(dāng)。

源遠(yuǎn)流長、博大精深的中華民族文化，如同耀眼的星座，光耀了悠悠五千年。中華文明代代相傳，價(jià)值歷久而彌新，是我們文化自信的底氣。中國素有“禮樂之邦”的美譽(yù)，五千年來，中國音樂在歷史的長河中不斷發(fā)展，早已形成了濃郁的“中國味”。在與多元文化的不斷碰撞與切磋中，“中國風(fēng)”音樂實(shí)現(xiàn)了中華文化的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展，使我們感受到了生生不息的人文力量和文化歸屬感，帶我們領(lǐng)略了中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的詩意盎然，揚(yáng)起了古往今來巍巍中華民族之自信。我們驚嘆于中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的深厚底蘊(yùn)，感嘆于民族文化的高級美感。中華之文化，繁榮而錦繡，吾輩當(dāng)傳承。

參考文獻(xiàn)：

[1]何星亮.文化自信與文化強(qiáng)國建設(shè)[J].人民論壇·學(xué)術(shù)前沿，2022（16）.

[2]費(fèi)樹發(fā).古情今韻——周杰倫的“中國風(fēng)”[J].大舞臺，2012（5）.

[3]劉偉偉.“中國風(fēng)”流行樂詞的修辭學(xué)論析[J].宿州學(xué)院學(xué)報(bào)，2019（8）.

[4]樊銳.堅(jiān)定文化自信 努力建設(shè)中華民族現(xiàn)代文明[J].新湘評論，2023（14）.