將民間資源融入小學美術教學的方法

民族民間文化是中華優秀傳統文化的重要組成部分，具有較高的育人價值。在小學美術教學中，教師要創新利用民間資源，引導學生感悟民間文化，以增強教學活動的趣味性，培養學生的文化自信，從而增強育人效果。民間資源具體包括傳統美術、書法、戲劇等，也包括傳統技藝、傳統習俗與體育文化等，是美術教育的活力之源。基于此，筆者探討了將民間資源融入小學美術教學的方法，以供參考。

一、中國傳統民間美術的發展現狀

民間美術是所有美術形式的源泉。新石器時代的彩陶藝術、秦漢時期的陶俑等，都表現出鮮明的民間藝術風格。到魏晉時期，士大夫和貴族成為主導畫壇的力量，但很多版畫、年畫、壁畫是由民間匠師創作的，剪紙、農民畫、刺繡、印染、服裝縫制等藝術形式更是直接來源于普通百姓。這些民間藝術不僅裝飾、豐富了社會生活，還表達了人們的內心愿望，體現了人們的價值信仰和道德觀念。

例如，窗花剪紙是一種在陜西地區廣為流傳的民間藝術形式。早在漢代就有民間女子用金銀箔和彩帛剪成一種“方勝花鳥”，將其貼在鬢角作為裝飾。后來更是延伸到婚喪嫁娶等方面，出現了“窗花”“門畫”“喜花”“禮花”“葬儀花”等。近代，陜西各地農村還保留著制作窗花剪紙的習俗，用剪出的花鳥蟲魚來祈愿美好的生活。然而，近年來，隨著現代化進程的不斷加快，窗花剪紙藝術面臨著傳承困境，大多數的窗花剪紙由機器生產制作而成。當前，年輕人傾向于追求時尚與潮流，對傳統藝術感興趣者少之又少，而一些手藝人也由于生計問題被迫放棄傳統技藝，這導致傳統民間美術的傳承鏈斷裂。此外，由于消費觀念的變化與工業化生產的普及，人們更注重物品的實用性，這加重了傳統手工藝品的滯銷與技藝的失傳。盡管如此，教師還是要積極看待民間資源的轉化與應用問題，創新美術教學方式，鼓勵學生學習和發揚民間文化。

二、多樣的中國民間美術資源類型

中國民間美術資源類型多樣，具有獨特的魅力，裝點著老百姓的生活。其中，剪紙作品作為一種傳統手工藝品，既寓意深遠又起著裝飾作用。民間藝術家通過巧妙地剪裁紙張，創作出各種各樣的圖案和形象，包括花鳥、人物等，給人們帶來了無盡的歡樂和驚喜。不同地區的剪紙作品有著不同的藝術風格。朝邑剪紙古樸、秀麗，獨具色彩；永壽剪紙巧捷渾厚，體現出山區、平原人民的生活風俗；岐山、鳳翔剪紙構圖豐滿，新奇別致。除了窗花剪紙，木版年畫也有著悠久的歷史，是中華民族民間藝術的重要組成部分。此外，鳳翔泥塑、玉田泥玩具、民間戲劇與武術等藝術形式都有著獨特的文化內涵。總之，中國民間美術資源豐富多樣，傳承了千百年的傳統技藝述說著多彩的中國故事，也體現出深厚的文化底蘊。

三、將民間資源融入小學美術教學的方法

（一）依托生活資源，感悟民間生活

民間美術形式多樣、內容豐富，具有鮮明的地域特色，與人們的生活有著緊密的聯系。教師應開展生活化教學，引導學生在鮮活、真實的場景中感受藝術魅力，培養審美情趣。

以“民間面塑”教學為例。筆者準備了面團、塑刀、剪刀、擦手油等，在講解完操作理論后，為學生提供了面塑制作圖紙和相關視頻，讓他們做一做、玩一玩。學生兩兩組成一個小組，共同練習揉、捏、剪、挑、壓等動作，逐步掌握了操作技巧。除了跟著筆者的示范制作老虎、企鵝等簡單的動物形象，有的學生還充分發揮想象力，捏出了動漫人物等形象，體現出了多元創意，取得了良好的學習效果。在制作完成后，大家都意猶未盡。有的學生表示自己喜歡捏面團的手感，有的學生期待下次設計一個不一樣的作品，還有的學生產生了濃厚的創作興趣，希望今后能夠系統學習民間面塑。在此基礎上，筆者引導學生聯系現實生活進行思考，告訴學生民以食為天，人們以小麥、水稻等作為能量來源，由此制作出多種食物，又衍生出面塑等民間傳統美術形式，從而讓學生認識到民間美術與人們生活的密切聯系。

（二）挖掘本土資源，培養文化自信

1.竹編技藝。在小學美術課堂上，教師要豐富教學內容，挖掘本土資源，如引導學生探尋竹編藝術，激發學生對家鄉文化的熱愛之情及對傳統藝術的興趣。教師可以選取展現夸張動物形態的竹編作品，引導學生了解這一藝術形式，并展示創作過程，從而激發學生探究與動手操作的興趣。例如，在美術課上，筆者向學生展示了體現貓臥睡姿態的竹編作品。該作品將“貓”的四肢隱藏起來，表現其慵懶、愜意的臥睡姿態。接著，筆者為學生展示了更多的竹編作品，如具有實用性的儲物罐、籃子、凳子等，以加深學生的認知。

2.剪紙與繪畫。窗花剪紙包括朝邑剪紙、永壽剪紙、岐山和鳳翔剪紙等。中國畫包括人物畫、山水畫與花鳥畫等。這些寶貴的美術資源具有深厚的文化底蘊，值得傳承與創新。在美術課堂上，教師可以組織開展相關的藝術講解與實踐活動，進行生動、靈活、富有趣味的藝術傳播。對于剪紙藝術，教師可以在教授完基本的操作方法和技巧之后，組織學生嘗試自主裁剪，鼓勵學生發散思維，讓他們利用剪出來的人物、動物形象表演皮影戲，或利用剪出來的各種面具和頭飾進行情景劇表演活動。對于繪畫藝術，教師可以從寫實主義入手，介紹古今中外的知名畫家及其作品。教師還可以將窗花剪紙與中國畫這兩種藝術形式的教學結合起來，讓學生創作出具有寫實風格的繪畫作品，并將其裁剪出來。

3.陶瓷藝術。我國是歷史上最早制作和使用陶器的國家，早在新石器時代就有粗糙的陶器問世。隨著歷史演進，我國陶器制作水平不斷提高。在小學美術教學中，教師可以引導學生了解古代陶瓷藝術，探尋制陶、制瓷技藝，從而拓寬其文化視野，豐富其審美體驗。教師可以先介紹著名的青花瓷，它又被稱作白地青花瓷，是我國瓷器的主流品種之一。該類型陶瓷作品以鈷礦為原料，先在陶瓷坯體上描繪圖案、花紋，然后罩上一層透明的釉，最后高溫燒制，從而呈現出藍色與白色交相輝映的完整作品，其顏色濃郁、對比強烈，給人無限想象的空間。在技藝方面，青花瓷器燒成率高、呈色穩定，受到許多人的喜愛與追捧。在學生了解這些基本信息之后，教師可以引導學生參觀主題式線上展覽、VR展廳等，以增進學生對青花瓷的了解。除此之外，教師還可以介紹不同朝代流行的陶瓷藝術與經典作品，如以素雅、樸實著稱的汝窯瓷器等，從而加深學生的認知。在條件允許的情況下，教師可以組織學生嘗試制作瓷器。基于這些了解和實踐，教師可以引導學生思考“在陶瓷藝術與文化的傳承方面，我們是否可以貢獻一份力量呢”“我們能夠做什么呢”等問題，讓學生討論和交流。

（三）開展藝術實踐，促進深入交流

教師可以組織開展多樣化的藝術實踐活動，鼓勵學生進行藝術創作，引導他們進行藝術探討，從而豐富學生的學習體驗。

例如，教師可以開展以“我愛我的家鄉”為主題的藝術實踐活動，讓學生以繪畫的形式表達自己對家鄉生活的感受。學生可以選擇自己感興趣的對象，如繁華的商業街、安靜的小巷、古老的建筑或現代的地標等，采用素描等方式將所見所聞呈現在紙上。接著，教師可以組織作品展覽會，讓學生有機會展示自己的作品并與同伴交流。在此過程中，教師可以鼓勵學生積極表達想法，點評他人的作品并分享創作經驗。通過思想碰撞和經驗分享，學生能夠產生更多的藝術創作靈感，加深對不同地區生活的感悟，增進對民間生活的了解，萌發對家鄉的熱愛之情。此外，教師可以引導學生關注社會話題，探討城市化進程中的人文關懷、環境保護等議題，從而促使學生將藝術創作與社會現實相結合，引導學生深入思考和表達，促進學生全面發展。

（四）應用信息技術，豐富美術資源

教師要善于利用信息技術革新美術教育，引入更豐富的教學資源和新穎的教學方式。例如，教師可以引導學生應用相關的計算機軟件進行圖像動感處理，使其掌握基本的操作技巧。具體而言，教師可以先展示讓圖片動起來的效果，讓學生了解其中的變化與操作方法。接著，教師可以鼓勵學生自由創作，設計喜愛的人物、動物形象并制作動態視頻。最后，教師可以將學生的作品上傳到社交媒體平臺上，以進行更廣泛的藝術探討，使學生獲得更多元化的評價。

結語

將民間資源融入小學美術教學具有十分重要的意義，是培養學生文化意識、增強學生對本土文化認同感的關鍵手段，不僅能豐富教學內容和素材，還能讓學生感受到民間藝術的魅力。教師可以基于竹編技藝、剪紙與繪畫藝術、古代陶瓷藝術等豐富的民間資源開展美術教學，組織開展多元化的實踐活動，培養學生的審美情趣，激發學生的創造力，讓美術課堂活起來。

（作者單位：

陜西省安康市漢濱區漢濱初級中學濱江校區）