中小學美術欣賞教學中情感價值的挖掘與引導

藝術教育是以美的境界和形象的力量促進人的審美和人文素養的提升。2022年版義務教育《藝術課程標準》強化了課程育人導向，內容豐富，學習任務明晰。在欣賞、評述任務中，該課程明確從低年段開始培養學生感知身邊的美，逐步形成發現、感知、欣賞美的意識，到高年段引導學生概覽中外美術發展史，了解美術產生的背景、不同時代、地區、民族和國家美術的特征。這些任務要求學生欣賞、評述世界各地的美術作品，以培養尊重、理解和包容的態度。任務的設定對中小學美術欣賞課程提出了更高的要求。中小學美術一線教師只有在實踐教學的基礎上不斷改進方法與思路，培養學生的審美情感，正確引導學生欣賞活動，才能激發學生的情感體驗，促進情感表達和提升創造力。

一、培養審美情感提升情感認知能力

（一）審美情感發生具備的三個條件

1.要有互動的狀態

審美情感發生，教師不能采用單一的語言傳遞方式或一言堂。師生對美術作品要有對話，如問學生：“看了這幅作品，你有什么感受？”“你認為藝術家想向觀眾表達什么情感？”等等。

2.進入鑒賞狀態

學生欣賞作品要從觀察描述狀態進入鑒賞狀態。學生根據教師選擇的與學生年齡、心理相符的美術作品，通過教師情境創設，講述故事等方式，理解作品背后的情感和故事，在作品中找到共鳴點。學生在理解藝術作品的文化背景和歷史語境的同時，還能認識到美術作品是情感與文化的載體，以此促進情感上的聯系。

3.師生整體的學習狀態要改變

師生學習時，要從對作品的外顯性“審察”到“審美”狀態的轉移，不能僅停留在作品的表象特征上。

（二）美術社團與學生審美情感的培養

學生審美情感的培養與學校美術社團活動息息相關。筆者了解發現，許多學校美術社團活動主要聚焦在美術技能方面，如繪畫、陶藝、手工剪紙T8WuiBUikU4LByr3dwZBdw==等，對美術欣賞方面則涵蓋較少。中小學美術課堂時間有限，教師更傾向于繪畫技能的教學，對各種類型的美術作品欣賞及品評占用時間的不多，即使是欣賞、評述內容也往往是教師講述，學生人云亦云。這不能從根本上去感知作品、真正解讀美術作品。

為解決這一問題，建立美術社團是一種有效途徑。在美術社團活動中，讓學生以作品為主題進行探究性學習，更主動、更自覺地分析作品，學習成果在社團內以演講的形式進行分享。教師指導學生選擇一些中外藝術家，在學生了解其生平的基礎上深入研究他們的藝術風格，同時引導學生欣賞不同文化背景、不同風格、不同時期的美術作品。在美術社團活動中，學生通過多樣性欣賞，拓寬了審美視野，培養了對多元文化的理解和尊重，情感認知能力也得到了提升。

（三）藝術體驗與學生審美情感的培養

審美情感的培養離不開藝術體驗。教師可組織學生參觀當地博物館、美術館或名師工作坊，讓學生感受藝術氛圍，加深對藝術作品情感內涵的理解和體驗。讓他們近距離感受各種藝術形式，鍛煉自己的語言表達能力、提高對作品的賞析能力。教師甚至可以讓學生觀看相關藝術作品的故事或藝術家故事的電影或記錄片，觀后組織討論、寫作評論并分享對藝術家或作品的理解。學生們可嘗試用自己的方式表達所感受到的情感，通過繪畫或寫觀后心得，外化內在情感，加深對美的理解和自我情感的認知。由于美術欣賞具有主觀性、自主性、想象性和創造性等特征，因此，尊重學生自主、個性化的表達是提升學生欣賞能力的起點，也是培養學生審美情感的基礎。

二、用費德門欣賞四步法挖掘作品

情感價值

（一）描述——感悟式欣賞

“描述”指的是用直覺的方式對美術作品的信息（如名稱、藝術家、年代、國家及畫種）完成觀察后用語言描述直接觀察到的作品信息，無需對其含義及價值進行判斷。我們通常稱這為感悟式欣賞。強調個人感受，注重主觀體驗，不受歷史背景或藝術規則的約束。學生根據生活經驗和情感狀態，富有想象力地解讀美術作品。教師應有針對性地設計觀察作品的問題，引導學生觀察作品的方向和目標。允許學生以自己的方式理解和表達對作品的感受，尊重學生主觀感受，營造輕松的欣賞氛圍。學生用美術的眼光去觀察描述，是學會欣賞美術作品的第一步。通過觀察描述，學生有意識地接觸生活中美好的事物，積累審美經驗，從而提升審美情感。

（二）分析——形式欣賞

“分析”指的是探討作品的造型關系、對作品的形式進行分析。如，色調處理、空間布局、作品的表達方式等（學生在觀察作品時，教師可預設這些問題）。如果說欣賞作品第一步是要求學生觀察作品“有什么”，第二步則是要求學生觀察作品是“什么樣子”。我們把這種側重于分析作品的構成要素和美學特征的欣賞方式稱為形式欣賞，關注藝術家如何利用這些形式構成元素來傳達情感、營造氛圍或構建意義，如線條、色彩、形狀、空間布局（構圖）、質感、節奏等。

以欣賞畢加索作品《格爾尼卡》（如下圖，現收藏于馬德里國家索菲雅王妃美術館）為例，讓學生觀察作品中的各種形象：抱著孩子仰天嚎啕大哭的母親，身上傷痕累累緊握殘劍躺在地上的士兵，從窗外伸出的舉燈的手，受傷掙扎悲鳴的馬，傲慢漠視的牛，像眼睛似的燈，奔跑的人，雙臂伸向天空的男子……它們的色調是怎樣的？畫家如何構圖？通過對作品的分析，培養學生批判性思維和表達觀點的能力，實現學生從知識本位轉化為素養本位。經典的美術欣賞作品往往蘊含積極的人文意識，教師通過引導，塑造正確價值觀，培養學生健康身心和健全人格。

（三）解釋——社會學式欣賞

“解釋”指的是面對經典作品，解釋藝術家創作的作品“為什么是這個樣子？”“有什么含義？”“通過作品形式想要表達什么觀念？”教師應要求學生融合自己的生活經驗，結合當時的社會背景、流派、畫家的生平、個性、經典作品等相關資料，推測作品的含義或探討藝術家想表達的觀念。這種側重考察美術作品與歷史背景、社會環境、文化傳統等因素之間的相互作用和影響的欣賞方式，我們稱為社會學式欣賞。

社會學式欣賞使課堂不再是教師的一言堂，師生之間有了很好的互動。學生在互動中既掌握了作品想要表達的思想情感，又對藝術家創作的時代背景及生平個性有所了解。通過社會學式欣賞，學生能夠超越美術作品的直接視覺體驗，深入理解美術作品與社會之間的復雜互動，解釋作品傳達的情感信息，從而獲得更豐富和深入的審美體驗與社會認知，促進學生更加細膩和深刻的情感感知力。

（四）評價——比較式欣賞

“評價”指的是對美術作品的優劣進行評價。在基于自己經驗和美術素養積累的基礎上，學生對作品產生認同和理解。經過觀察、描述、分析，學生對經典作品有了基本的感受，揣測藝術家創作意圖，之后向外界傳遞自己的理解和觀點，對作品進行評價。學生對美術作品進行多維度評價，是審美判斷能力的重要表現。教師應適時創設對比話題，從藝術形式與技法、主題與情感表達、歷史與文化背景、藝術風格與流派、藝術家個人風格等方面進行對比分析，引導學生比較作品的異同。這可以培養學生的審美判斷能力，也可以創建評價任務，鼓勵學生大膽評價作品，以小組為單位，展開自由評述，讓學生樂于評價、會評價甚至愛評價。對作品的評價往往是學生基于自身經驗和經歷的美術欣賞能力和素質的呈現。學生在評價作品過程中不斷提高審美判斷能力，逐漸構建高雅的審美感知。

“費德門四法”能有效挖掘和引導作品的情感價值。不過，在教學中，有些教師容易偏離重點，將美術欣賞課上成歷史課，過多描述美術作品的時代背景，或過分強調美術作品的深刻含義。有些教師專門分析作品中的技法，將美術欣賞課上成美術實踐課，學生失去了基于自身的審美經驗的體驗，教師依然是課程的主角。

三、課程思政融入美術欣賞引導

情感價值

（一）課程思政在美術欣賞中的融合

要引導學生發現和理解作品的情感價值，課程思政融入美術欣賞是一個既富有挑戰又極具意義的教學方法。許多美術作品蘊含著對美好事物的追求、對人性的深刻洞察和對社會的關懷，教師應選擇關注人文關懷、傳遞正能量、反映社會現實的作品，討論作品中蘊含的社會價值和倫理觀念。強調藝術與價值觀的關系，引導學生思考美術作品與社會價值觀的聯系，對學生的價值觀產生正面影響。如，在講解《格爾尼卡》時，教師可以探討西班牙內戰的背景，分析畢加索是如何用這幅作品抨擊法西斯的暴行，表達對戰爭的抗議和對人性的深刻思考。教師還可以選擇涉及當代社會問題的美術作品，組織學生深入討論，激發對社會問題的關注和反思。鼓勵學生從個人角度出發，討論作品引發的情感反應和心靈觸動，建立與作品的情感聯系，更深刻地理解作品背后的情感價值。

（二）美術欣賞教學中的情感培育與價值引領

藝術作品不僅是審美表達，還承載著社會道德、文化和觀念。幫助學生理解美術作品、培養學生對社會變遷和人性的理解、認識人文精神和社會責任、形成積極向上的人生態度是美術欣賞教學的一個情感目標。用美的規律傳遞真理、用美的形象引人為善、用美的教育引導審美，這可以激發學生對審美情感的渴求。課程思政融入美術欣賞教學，不僅提升學生的審美鑒賞能力，還能引導他們通過藝術作品感悟生命的意義，培養健康向上的情感態度和價值觀。

結語

中小學美術欣賞教學是學校踐行美育工作的一個重要環節。在觀察、描述、分析、解釋、評價等美術欣賞活動過程中，學生逐步獲得審美感受和欣賞經驗，審美能力和人文素養不斷得到提高。中小學美術欣賞教學通過審美情感的培養和有效提升審美能力的欣賞活動，提高了學生的審美意識和綜合素質。中小學美術欣賞是一個情感探索、情感教育和情感成長的旅程。通過這一過程，學生的情感世界得以豐富，學生的人格逐步得到了健全，為學生的全面發展奠定了堅實的基礎。

（作者單位：上饒師范學院美術與設計學院）