壽山石浮雕作品的透視原理研究

摘要：文章深入探討了透視原理在壽山石浮雕作品中的應用及其對空間感營造的重要作用。首先，概述壽山石浮雕作品的藝術特點，包括其材質的天然美、技法的多樣性和題材的豐富性；隨后，詳細闡述透視原理在浮雕作品中的應用，包括散點透視、幾何透視和空氣透視。透視原理的應用為壽山石浮雕作品帶來了立體感、層次感和表現力的提升，使其更具藝術價值。

關鍵詞：透視；空間感營造；浮雕

一、浮雕藝術概述

浮雕，顧名思義，是在平面上雕刻出凸起形象的一種雕刻形式。它不同于圓雕的完全立體，也不同于線刻的純粹平面，而是介于這兩者之間，通過線條的起伏、形狀的凹凸來表現物體的體積感和空間感。壽山石浮雕作品則是以壽山石為材質，運用各種雕刻技法，在石材上創作出具有浮雕效果的藝術作品。

按照技法和題材的不同，壽山石浮雕可分為多個類別。在技法上，主要分為淺浮雕和高浮雕。淺浮雕的雕刻深度較淺，線條流暢，形狀起伏較小，給人一種輕盈飄逸的感覺；高浮雕的雕刻深度較深，形狀起伏大，層次豐富，給人一種雄渾壯麗的感覺。在題材上，壽山石浮雕更是豐富多樣，既有以山水花鳥為題材的傳統浮雕，也有以人物故事、歷史典故為內容的敘事性浮雕，還有以現代抽象、寫意等創新手法為表現形式的現代浮雕。

二、透視原理在浮雕中的應用

透視原理作為視覺藝術與空間表現的重要基石，巧妙地借助一系列精心布局的線條與嚴謹的比例關系，將三維空間中錯落有致的物體精準地投影至二維平面上，進而賦予觀者以獨特的視覺體驗，使人們能夠感知到畫面中各物體間的遠近差異與大小對比。這一原理的核心，簡而言之就是人們耳熟能詳的“近大遠小”，它生動而準確地描繪了人眼觀察世界時的一種基本規律：距離我們較近的物體，因其占據視網膜更大的成像面積，故而顯得更加龐大；相反，那些遠離我們的物體，則因成像面積的縮減，而呈現相對較小的形態。

透視原理在浮雕藝術中的應用具有重要意義，它能夠使作品更具立體感和空間感，提升作品的觀賞價值。筆者將以壽山石浮雕作品為例，探討透視原理在其中的應用以及它的重要作用。

（一）透視原理在壽山石浮雕作品中的應用

1.散點透視

散點透視技法在國畫藝術中具有特殊地位，與西方藝術中的焦點透視形成了鮮明對比。這種透視法不固守單一視角，賦予畫家極大的靈活性，畫家可以依據創作需求，自由地變換其觀察的位置，從而捕捉從不同角度觀察到的事物。在這種透視法的指導下，畫家將不同視角所見的景象巧妙地整合到畫布上，形成一個多元且生動的視覺體驗。散點透視的獨特之處在于打破了傳統透視的局限，讓畫面內容更加豐富多彩，體現了中國繪畫在空間處理上的獨特智慧和藝術追求。壽山石浮雕作品多運用散點透視技法，如筆者作品《三國演義》（圖1），不僅是對經典名著的一次藝術致敬，更是對國畫散點透視原理的一次創新應用。在這件作品中，筆者成功打破傳統雕刻藝術的空間局限，賦予其更加豐富的視覺體驗。在創作的道路上，筆者深思熟慮、精心策劃，將中國傳統繪畫的透視技巧巧妙地融入雕刻藝術的每一個細節，使得整件作品煥發出別樣的光彩。

在《三國演義》創作過程中，筆者深入研究國畫散點透視的精髓，將其與現代雕刻手法相結合，使作品在空間布局上更具層次感。這種透視技巧讓觀者在欣賞作品時，仿佛置身于那波瀾壯闊的歷史場景中，感受到戰火紛飛、英雄輩出的三國時代。在這一過程中，筆者不僅傳承了國畫藝術的優良傳統，還為雕刻藝術的發展注入了新的活力。

在細節處理上，筆者力求將繪畫的靈動與雕刻的立體感完美結合。通過對線條、光影、肌理的巧妙運用，在視覺上呈現出豐富多樣的效果，每一個人物、每一處場景都仿佛在訴說著那些傳奇故事。這種創新性的融合，使得《三國演義》在藝術表現力上達到了一個新的高度。

此外，筆者在創作中還注重對傳統元素的挖掘和提煉，將三國故事中的經典情節、人物形象、歷史背景等，通過雕刻這一藝術形式進行生動再現。這不僅是對傳統文化的傳承，更是對民族精神的弘揚。在這件作品中，筆者傾注心血和智慧，希望通過自己的努力，讓更多的人感受到中華文化的巨大魅力。

雕刻家還常常通過巧妙處理前后物體的大小變化和細節，使觀眾在觀賞作品時能夠產生深度空間上的錯覺。這種透視手法的運用，不僅增強了作品的立體感和空間感，還使得整件作品更加生動和逼真。以筆者作品《金秋時節》（圖2）為例，通過巧妙的透視處理，使得觀眾在正面觀看時能夠感受到作品的深遠空間和豐富的層次感，仿佛身臨其境，感受到荷花與螃蟹的自然美。此外，不少壽山石雕作品運用了鏤空雕技法，這種技法將石材中沒有表現物象的部分掏空，只保留表現物象的部分。這種方法不僅極大提升了作品的透明感和層次感，還使得整件作品顯得更加精致和立體。在一些經典作品中，如《九鯉連環卣》，郭功森大師通過鏤空雕技法的巧妙運用，表現出復雜的鏈條結構和豐富的層次，使得作品在視覺上更加引人入勝，充滿藝術魅力。甚至有些壽山石雕還通過局部破出和遮擋關系的手法來增強空間感，這種方法類似于平面設計中的留白和遮擋關系，通過局部的突出和隱藏，引導觀眾的視線在作品中游走，從而產生更多的想象空間。雕刻家會特意保留一些未雕刻的部分，或者通過巧妙遮擋來引導觀眾的視線，使得整件作品在視覺上更加富有層次感和空間感。這種手法的運用，不僅增強了作品的藝術魅力，還使觀眾在欣賞過程中能夠產生更多的聯想。

（二）幾何透視在壽山石浮雕作品中的應用

1.一點透視

一點透視是指畫面中只有一個消失點的透視方法，在壽山石浮雕作品中，其常用于表現深遠的空間感。如在一件表現山水景色的壽山石浮雕作品中，雕刻師可以將遠處的山川、樹木等景物按照一點透視的原理進行排列，使觀者感受到畫面中的空間深度。

2.兩點透視

兩點透視是指畫面中有兩個消失點的透視方法，在壽山石浮雕作品中，其常用于表現物體的立體感。如雕刻師可以將建筑物的正面和側面分別按照兩點透視的原理進行排列，使建筑物呈現出強烈的立體感。

3.三點透視

三點透視是指畫面中有三個消失點的透視方法，在壽山石浮雕作品中，其常用于表現高聳的物體。如在一件刻畫古代宮殿的浮雕作品中，雕刻可以將宮殿的正面、側面和頂部分別按照三點透視的原理進行排列，使宮殿顯得更加宏偉壯觀。

三、空氣透視在壽山石浮雕作品中的應用

空氣透視是指物體在空氣中因距離遠近而產生顏色、明暗、清晰度等變化的透視現象，在壽山石浮雕作品中，空氣透視的應用能夠使作品更具層次感。

（一）顏色變化

在壽山石浮雕作品中，雕刻師可以通過調整遠近物體的顏色表現空氣透視效果。例如：遠處的山川顏色較淡，近處的樹木顏色較深，從而使畫面產生空間感。如筆者作品《清溪獨釣》（圖3），以壽山山秀園石為載體，巧妙捕捉老翁垂釣的寧靜畫面。山秀園石天然的紋理，宛如溪水泛起的漣漪，與老翁的形象相得益彰。通過色彩的巧妙運用，營造出一種深遠的空間感，將觀者帶入寧靜的山水之間，仿佛聽到溪水的潺潺流淌，感受微風拂面的輕柔。其不僅展現了壽山石雕的精湛技藝，更體現了筆者對自然之美和寧靜生活的獨特感悟。

壽山石雕注重對石材特性的充分利用，藝術家在創作過程中會根據石材的不同特性，如細膩、粗糙、溫潤等，進行巧妙結合和運用。他們通過精湛的技藝和敏銳的洞察力，將石材的天然特性與作品的主題、構圖完美地融合在一起，創造出形態各異、栩栩如生的作品。

（二）明暗變化

在壽山石浮雕作品中，雕刻師可以通過調整遠近物體的明暗關系表現空氣透視效果，如遠處的景物較暗、近處的景物較亮，使畫面更具層次感。山秀園石色彩豐富，可將遠處的黑色雕琢成崇山峻嶺，近處的黃色雕琢成屋舍河流。如筆者作品《溪山行旅》（圖4）以壽山花坑石為材質，細膩刻畫了文人騎驢行走在山水間的閑適畫面。遠處山巒起伏、大雁高飛，營造出一種空遠的意境，引人遐想。作品巧妙地運用壽山石天然的紋理和色彩產生的明暗變化，將山水與人物融為一體，呈現出一種人與自然和諧共處的美好景象。文人騎驢的姿態，更是流露出一種淡泊名利、追求內心寧靜的文人情懷。

四、透視原理在壽山石浮雕作品中的作用

首先，透視原理在壽山石浮雕作品中的應用，給作品帶來立體感。這種立體感的營造，是通過精確的線條和形狀處理，以及對光影效果的巧妙運用來實現的。在壽山石浮雕作品中，雕刻師通過對透視原理的深入理解和巧妙運用，使得作品中的物體呈現出近大遠小、近實遠虛的效果，從而讓觀者產生一種身臨其境的感覺。這種強烈的立體感，不僅讓作品本身更具吸引力，也讓觀者在欣賞過程中仿佛穿越時空，直接融入畫面所刻畫的場景之中，深切感受到作品的藝術魅力。這種魅力不僅體現在作品的視覺沖擊力上，更在于它能夠激發觀者的想象力，引發共鳴，使藝術作品與觀者之間建立起一種微妙的情感聯系。

其次，透視原理在壽山石浮雕作品中的應用，極大豐富了畫面的層次感，從而增強了作品的空間感。在傳統的浮雕藝術中，由于缺乏透視技巧，作品往往顯得平面化，難以表現出深遠的空間感。而透視原理的引入，使得壽山石浮雕作品在有限的二維平面上能夠展現出多層次、多角度的空間效果。通過對遠近物體大小、位置、重疊關系等方面的處理，雕刻師能將觀者的視線引導至畫面的深處，創造出一種視覺上的縱深感。這種層次感和空間感的營造，不僅使作品在視覺上更加豐富，也讓作品所表達的主題和情感得到更深刻的體現，使觀者在欣賞作品時能夠獲得更加全面和立體的藝術體驗。

最后，透視原理的運用，無疑為壽山石浮雕作品的表現手法帶來了多樣性和創新性，從而顯著提升了作品的藝術價值。在傳統的浮雕創作中，雕刻師往往受限于表現手法，難以突破平面藝術的局限。而透視原理的引入，為雕刻師提供了新的創作思路和表現手段。通過透視原理，雕刻師可以在作品中實現更加復雜和精妙的構圖，使得畫面更加生動和真實。這種多樣性的表現手法，不僅讓壽山石浮雕作品在藝術形式上更加豐富，也讓作品在傳達主題和情感上更加精準和深刻。因此，透視原理的運用，不僅是對傳統浮雕藝術的一種創新和突破，更是對藝術表現力的一種提升，為壽山石浮雕作品的藝術價值注入了新的活力和內涵。在這個過程中，壽山石浮雕藝術得以不斷發展，其在藝術領域的地位也得到了進一步的鞏固和提升。

五、總結

壽山石浮雕作品以其精湛的技藝、豐富的表現力和獨特的藝術魅力，在雕刻藝術領域占據著重要地位。通過對透視原理的深入研究和巧妙運用，雕刻師能夠創作出具有強烈立體感、空間感和表現力的優秀作品。壽山石雕通過充分利用石材的天然質地、運用透視原理、鏤空雕技法以及巧妙的局部處理等多種手法，展現藝術家的精湛技藝和創造力，也深刻體現了壽山石雕這一傳統藝術的獨特魅力和無限可能。

參考文獻：

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作者簡介：

徐瑋（1972—），福建福州人，畢業于福建師范大學。民建會員，福州市晉安區政協委員。現為高級工藝美術師、一級/高級技師、福建省工藝美術大師、福建省技能大師工作室領辦人、福建省壽山石雕技藝名師、福建省閩臺名匠、福州市非物質文化遺產（壽山石雕）代表性傳承人、福州市特級名藝人、福建理工大學客座教授、全國高科技人才雕刻工藝專業技術人才資格認證評審委員會專家、國家職業技能競賽輕工行業裁判員、國家職業技能評價質量督導員。

擔任民建中央畫院藝委會副主任、中國輕工珠寶首飾中心專家委員會委員、中國民間文藝家協會會員、民建福建省文化委員會副主任、民建福建省委書畫院副院長、福建省壽山石文化藝術研究會副會長、福建省壽山石交流協會常務副會長、福建省雕刻藝術家協會榮譽副會長、福州市壽山石行業協會副會長、福州壽山石鑒定中心壽山石鑒定專家。出版個人作品專集《徐瑋壽山石雕刻藝術》。