中職鋼琴教學中學生的樂感培養策略研究

鋼琴是廣受喜愛的樂器之一，演奏者可以通過鋼琴彈奏出美妙的樂曲，其音樂魅力不僅在于演奏技巧的精湛，更在于演奏者所傳達出的深厚樂感。在中職學校鋼琴課堂上，為使學生能夠通過鋼琴演奏準確地表達音樂意境，教師應創新教學思路，為學生普及樂感的概念及內涵，設立專項聽力訓練引導學生聆聽、賞析各類名曲，從而提高學生的情感感知能力。本文基于教學實踐，以樂感的概念內涵切入，簡述鋼琴教學中樂感培養的重要性，并從重視聽力訓練等方面討論具體培養策略。

一、樂感

樂感作為音樂藝術的核心要素，是演奏者在接觸音樂時所產生的一種內心體驗和情感共鳴，不僅涵蓋了音樂本身所要傳遞的情感信息，還融入了演奏者個人對音樂的感知、理解與表達。樂感的形成既依賴于音樂作品的內在品質，也離不開演奏者的個人修養，其內容較為多樣，涉及音樂的方方面面，如在曲調力度的結合上，樂感表現為對樂曲中強弱、明暗、起伏變化的敏銳把握，在演奏一首樂曲時，演奏者可以通過控制演奏強度的方式為聽眾營造出不同的情感氛圍，使得音樂更具有層次感和立體感，準確傳達出樂曲中的情感變化內容。

與此同時，不同的演奏速度能夠賦予樂曲各樣的氣質和風格，在演奏樂曲時，演奏者需要根據樂曲的主題靈活調整演奏速度，使得音樂更加流暢與自然，逐步增強演奏過程的戲劇性，給予聽眾更為強烈的感官刺激。

除此之外，音速的轉折和音調的過度處理同樣能夠體現演奏者對于樂曲的樂感。音樂的轉折往往能夠給聽眾帶來意外之喜，使得樂曲更具有張力和沖擊力，而音調的過渡則需要演奏者具有高超的演奏技巧，確保音樂在曲調變化的過程中保持和諧與統一，逐步增強演奏過程的藝術價值。例如，在演奏貝多芬的《月光奏鳴曲》時，演奏者為了給聽眾創設一個月光下寧靜而深沉的情感氛圍，可以從樂器細節把握、音速動態轉折以及音調的力速過渡等多個角度進行創新，增強音樂演奏的調性感，讓音樂充滿魅力，感染聽眾。

二、鋼琴教學中學生樂感培養的重要性

鋼琴教學不同于專業課程的教學，需要教師結合理論知識與實踐過程才能夠提升學生的鋼琴演奏水平。因此，對于學生樂感的培養尤為重要。對于一些剛接觸鋼琴演奏的學生而言，過度的技巧訓練會使學生喪失對于鋼琴這一門音樂課程的學習自信心，扼殺其演奏創造力，導致學生在課堂上容易出現枯燥、乏味的不良觀感，而培養學生的樂感，則能夠引導學生重視音樂本身所蘊含的情感與意境，使學生能夠深入感知和理解音樂的情感主題，真正愛上音樂，享受鋼琴演奏所帶來的愉悅，激發學習興趣，達到增進學習效果的目標。

與此同時，伴隨著社會的不斷發展，人們對于精神生活的追求也日益提升，在中職鋼琴課堂上，通過培養學生的樂感，教師可以讓學生通過鋼琴演奏的途徑表達自身的音樂觀點，經由持之以恒的訓練，能夠彈奏出優美的樂曲，獲得學習自信，為今后的音樂學習提供幫助。

除此之外，任何知識領域的學習都需要良好的學習環境，而通過對于學生樂感的培養，教師可以為學生創設更為良好和諧的學習氛圍，使學生在課堂上以輕松愉悅的方式與其他人進行鋼琴音樂知識的交流，夯實學生的鋼琴學習基礎，提升其音樂審美能力，最終促進學生音樂綜合素養的提升。

三、中職鋼琴教學中學生樂感培養的策略

中職學校鋼琴課程的開展旨在提升學生的鋼琴技巧和樂感。在實際教學過程中，教師應逐步激發學生的課程學習興趣，提升學生的學習熱情，使學生能夠逐步感受鋼琴音樂的精髓和美好，讓學生在課堂上發表自己的想法，促進學習自信心的形成。與此同時，教師還應讓學生將理論知識點與鋼琴實踐彈奏進行有效結合，尊重學生的主體學習地位，拉近師生間的交流距離，達到鞏固教學成果的目的。

（一）重視聽力訓練，夯實樂理知識基礎

在傳統的鋼琴教學過程中，部分教師過于注重對于學生鋼琴演奏技巧的傳授，沒有夯實他們的樂器學習基礎，導致課堂上所取得的教學效果不盡如人意。為了改善這一現狀，教師應該在中職鋼琴教學過程中為學生設置聽力訓練，以此來吸引學生的學習興趣，讓學生更加敏銳地感知鋼琴演奏中的細微變化，進而了解鋼琴樂曲的內涵，如教師可以為學生設置聽音辨音、聽旋律跟唱等課堂學習環節，鍛煉學生的聽覺能力，引導學生多聽不同風格與不同作曲家的鋼琴作品，通過對比與分析，增強音樂鑒賞水平，在不斷總結與調整中，增進鋼琴樂感。

與此同時，樂理知識是學生學習鋼琴的必備基礎，豐富的樂理知識儲備有助于學生更好地理解鋼琴樂曲的構成和規律。因此，在中職鋼琴教學中，教師應該注重樂理知識教學內容的連貫性和系統性，幫助學生建立更為完整的樂理知識體系，通過學習和掌握鋼琴音符的方式，讓學生了解樂曲節奏組成的單元知識，夯實課程的學習根基，感悟鋼琴樂曲的精髓與美好。例如，教師在帶領學生學習肖邦的《夜曲》過程中，為了培養學生的樂感，在課堂導入階段，教師首先應該為學生介紹這首作品的創作背景，通過設置聽力訓練，讓學生分別說出這一鋼琴樂曲的節拍以及曲調風格，加深學生的學習理解。同時，教師可以與學生一同分析夜曲的和聲運用特點，思考如何通過控制鋼琴彈奏力度，對演奏音色進行優化處理，深化情感表達，使學生能夠獲得樂感的提升。

（二）創設和諧氛圍，拉近師生交流距離

鋼琴教學要求學生有基本的讀譜識譜能力，在鋼琴訓練時，教師需要幫助學生讀譜，培養學生的樂感，允許學生利用不同節奏、不同速度展開演奏，以各樣的觸鍵方式感知樂曲的內涵與本質，創設和諧寬松的學習氛圍，讓學生能夠在課堂上放松自己的心情。同時，鼓勵學生大膽嘗試、敢于創新，探尋一條符合自身特點的鋼琴學習之路。由于鋼琴樂感的培養是一個系統性的過程，所以教師在開展中職鋼琴教學時應該關注細節的設計，讓學生通過多樣化的感知與對比方式了解不同時代樂曲的設計風格，再與學生一同開展鋼琴作品的分析與解讀，使學生能夠從情感的視角出發進行鋼琴學習實踐，形成良性的課堂教學循環。

例如，教師在帶領學生學習貝多芬的《致愛麗絲》這首鋼琴曲時，為了提升學生的樂感，教師首先可以借助多媒體平臺為學生播放《致愛麗絲》鋼琴曲的演奏錄音和視頻教學資料，引導學生分析這首曲子的曲式結構，探尋這首曲子的旋律線索以及情感表達方式，設計專項訓練增強學生手指的靈活性，鼓勵學生嘗試使用不同的音色演繹曲目中的情感和意境，創設和諧氛圍，讓學生能夠在自己的節奏中提升學習效果。

除此之外，教師還應該在課堂上拉近師生間的交流距離，傾聽學生的學習心聲，準確地把握學生的鋼琴學習需求，并且提供有針對性的教育指導，最終使學生能夠在課堂上獲得豐富的情感體驗。

（三）結合實踐活動，優化樂感培養細節

鋼琴樂感的養成需要特殊的訓練環境，因此，教師在開展中職鋼琴課程時，應該為學生提供更多的實踐學習機會，讓學生能夠在實踐過程中總結課堂上學習過的理論知識，加深對音樂的理解和感受。如教師在帶領學生學習《卡農》這首鋼琴樂曲時，可以讓學生在課堂上通過鋼琴進行演奏，同時播放使用小提琴拉奏的《卡農》樂曲，通過對比讓學生了解鋼琴與小提琴這兩種樂器在演繹同一首作品時的異同，提升學生的聽覺能力，鍛煉學生的演奏技巧和表現力，最終增強學生的學習自信心。

與此同時，在中職鋼琴課堂上，教師還應該優化對于學生樂感的培養細節，幫助學生建立正確的音樂審美觀念，優化學生的樂理認識，讓學生積極參加學校合唱團所舉辦的鋼琴演出活動，將所學習到的鋼琴理論知識用到實際中，加深學生對于鋼琴樂譜的結構化認知。如教師在帶領學生學習完《美麗的草原我的家》這首鋼琴樂曲之后，為了增強學生的樂感，教師鼓勵學生積極參加學校舉辦的藝術節活動，體驗鋼琴樂曲的現場演奏氛圍，指導學生在演奏過程中注意樂曲的情緒變化以及鋼琴踏板的運用規則，通過不斷的練習與反思，加強學生的肌肉記憶，為學生之后鋼琴樂感的提升提供幫助。

四、結語

綜上所述，在中職鋼琴教學過程中，教師要認識到樂感培養是一個系統性的過程，應從多個層面對學生的鋼琴學習情況進行綜合考量，注重鋼琴技巧的傳授，加強學生對于鋼琴樂曲內在情感的感知與理解，基于學生的學習特點設計具有針對性的教學優化措施，打造更為和諧的課堂教學氛圍，使學生能夠了解鋼琴樂譜中每個音符的音調與音色，達到提升學生音樂綜合素養的目標。與此同時，教師還要在課堂上幫助學生進行音樂學習思維的發散，提升他們的音樂鑒賞能力，時刻關注個體學習差異，做到因材施教，為我國音樂事業發展注入新的活力。

責任編輯 陳春陽