以市場為導向的高職藝術設計教學

[摘 要]隨著我國的飛速發展，數字化的時代已經悄然來臨，相比國際普遍水平，中國的數字媒體藝術設計行業處于飛速發展階段。數字化使市場行業人才需求瞬息萬變，企業對于人才的要求也在逐步提高，對于人才的綜合素質也有更高的要求。面對這樣的發展形勢，以市場為導向的高職院校的教學策略變得格外重要。面對日益激烈的市場競爭，高職院校更加需要以行業發展與市場情況為導向，努力探究數字媒體藝術設計專業學生培養方式與培養重點。本文將探討如何進行以市場為導向的高職藝術設計教學，并以數字媒體藝術設計專業為例進行具體分析。

[關鍵詞]高職院校；數字媒體藝術設計；互聯網行業

中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發的《關于推動現代職業教育高質量發展的意見》中提出：加快職業教育作為實施創新驅動的重要一環，職業教育肩負推動傳統產業改造升級的重大使命與任務。現代職業教育的地位得到了極大的肯定及重視。近年來，密集出臺的職業院校的發展指導以及政策方針，也使得高職院校的高質量發展迎來了一個新的發展窗口與機遇。

高等職業院校對于學生的主要培養目的是：將學生培養成為適應市場需求的高素質數字媒體藝術設計人才，這也是高等職業院校的發展重點。

一、數字媒體藝術設計專業人員從業狀況

數字媒體藝術設計專業在我國的發展已有40余年的歷史，在高校的設立時間也有近20年。近年來，與傳統設計類專業、純藝術類專業相比，數字媒體藝術設計專業應用廣、發展較為迅速。隨著“互聯網+”等新業態的發展，數字媒體藝術設計人才的需求在逐漸增加。

數字媒體藝術設計行業的表現形式早期以屏幕藝術為主，現在已由過去相對較為單一的表現形式轉化為多樣性感官的表現藝術。多感官的藝術展現表達方式也融合了前沿的技術技能手段，覆蓋多行業、多領域。例如，在文旅行業，各類沉浸式展廳設計以及沉浸式展館的展示與設計可以使參觀者更好地參與其中。將曾經的被動體驗改變為主動參與，使得游客的代入感、互動性、體驗感更強。在游戲行業中，各類體感游戲使得玩家可以切身體會到作為游戲主人公在場景中“戰斗”“探險”。

與傳統的藝術行業不同，數字媒體藝術設計專業更多地依賴于數字技術中新技術的不斷更新與發展，也為從業人員提出了更高的要求：從業人員不僅需要能熟練應用各類設計軟件工具，還需要擁有藝術創造力、藝術表達能力，主動學習新技術、業界新動態以保持對前沿科技的了解，追尋并應用新時代、新科技下的技術表現技法，通過技術更新不斷推動、發展出新的藝術表達方式。

數字媒體藝術設計專業主要面對的行業包括：數字化廣告、互聯網產品設計、游戲制作、影視短視頻制作、視頻拍攝制作等。不同于傳統的企業，互聯網企業的市場環境更加強調時效性，因此，企業對于團隊的能力和個人學習能力、技術要求以及創造力的要求也不斷增加。

二、以市場為導向的高職數字媒體藝術方向教學問題

（一）市場中面臨的問題

在就業市場環境飛速變化下，企業對于學生的軟件使用廣度和自主學習、自主探究、團隊合作等多方面的能力有了更高要求，設計能力技能與自身實力變得同樣重要，所以，傳統教學方式很難能達到企業的要求。

傳統的課程教學方式，教師作為主體進行課程講授。這樣的教學方式就很容易造成學生過于依賴教師，學習缺乏主動性。在入職企業后，學生由于缺乏主動學習的能力，在工作中無法面對、解決問題，陷入職場迷茫期，導致學生在實習期內離職。

（二）學生學情面臨的問題

在高職院校中，數字媒體藝術設計專業方向學生招收方式存在多樣性，涵蓋了單招學生、普高生、藝術類考生以及非藝術類考生。這種多元化的招錄方式有利于學校從更廣泛的范圍內選拔學生，并使得學生均具有不同背景和特長，同時為專業注入多樣化的元素。

單招學生：單招學生是通過高職院校單獨招生的方式進入高職院校的學生。這類學生在之前階段的學習中對于軟件、專業已經有了部分了解，對于技能掌握已經熟練。

普高生：傳統普通高中生。作為數字媒體藝術設計專業的招收對象之一，他們是通過普通高考進入到學校的學生，他們相對于單招學生來說，專業基礎較為薄弱，軟件技能基本為零。高中階段受傳統文化課的學習指導，所以他們在學習能力、理解能力方面有較好的基礎，通過高職院校對于專業課的培訓，他們可以很快地掌握專業技能。

藝術類考生：藝術類考生指的是在高中階段接受了美術學科教育培訓、參加藝術生聯考的學生。這類學生在高中階段積累了較好的藝術文化素養，已經在美術類、藝術設計類有了一定的積累或者獎項，所以他們在專業學習中能很快地發揮自身優勢和設計特長。

這三類不同的考生，以及不同的招錄方式是學情差異較大的主要原因，單招學生在軟件技術技能方面已經達到了一定的標準，但是普高學生以及藝術類考生對于軟件技術還依舊有所欠缺。而對于普高生來說，技術技能與藝術審美方面存在缺陷，但是對于課堂講授的知識可以很快地理解掌握。藝術生在面對藝術類、設計類課程時有著自己的藝術風格與創意，但是對于技術技能的掌握卻有著不少欠缺。

不同類型的學生，在學習基礎、興趣愛好、職業規劃等方面可能存在較大差異，這對高職院校的教學和管理提出了挑戰。

（三）課程設計中面臨的問題

數字媒體藝術設計專業是一個技術與藝術緊密結合的交叉學科，有著對于藝術與技術的雙向要求。在當今的數字時代，技術的改革發展是推動數字媒體藝術發展的關鍵因素之一。

在數字媒體藝術設計領域，軟件技能是學習數字媒體藝術的基礎和工具。學生需要掌握如Adobe Photoshop、Adobe Illustrator、Adobe Premiere Pro、3D Max、Maya等相關的專業軟件，以便實現創意和設計。而這些技能的掌握程度，教師往往可以通過作品完成速度、質量、創新性等具體指標進行量化評價。

由于軟件技術技能成績容易被量化，部分學生在學習過程中就會過于追求技能的提升，而忽視了對藝術理論和創意的培養。學生將大量時間和精力投入設計軟件操作的學習和實踐上，卻忽視了對設計原理、色彩搭配、構圖技巧等藝術基礎知識的深入探究。這種“重技輕藝”的現象并不利于學生的全面發展，限制他們在未來職業生涯中的創新能力和競爭力，導致職業成長路線受阻[1]。

三、以市場為導向的高職藝術教育教學策略

（一）學生技能培養：平衡藝術與技術

在數字媒體藝術設計方向的課程中，教師需要重視學生對于藝術、審美能力方面的教育與發展，不僅要求學生有將課程內容利用軟件進行制作的能力，更多的是藝術表達的能力展現[2]。學生需要在課程作業中展現出色的審美表達能力、藝術修養，以及優秀的創造能力。所以，教師在課程設置方向中需要平衡這兩個技能的關系。

1.強調藝術基礎的重要性。

學校和教師應該在課程設置上增加藝術類課程的比重。例如，開設相關美術理論的課程，以培養學生的藝術素質素養。在教學設計、教學實施等過程中加大投入美學教學教育資源，并強調藝術基礎知識的重要性，以此來引導學生理解技術與藝術的關系，逐步重視藝術理論以及藝術基礎。

2.課程采用多元化評價方式。

除了對于學生課程結果采用量化評價方式外，學校還應引入更多種類的評價方式，如設計內容的創意性、實用性、審美性等，以全面評估學生的設計作品，鼓勵學生關注藝術創意和設計的多元化價值。

3.實踐與理論相結合。

通過虛擬企業實踐項目讓學生將所學技能應用于實際設計中，引導學生深入探究設計背后的藝術原理、創意思維、技術手段等，幫助學生在實踐中加深對藝術理論以及專業知識的理解和運用。

4.鼓勵學生跨學科合作與交流。

鼓勵本專業學生與其他學科背景的學生進行合作與交流，以充分拓寬數字媒體藝術設計專業學生的視野、激發他們的創意靈感。通過與其他專業的合作，學生也可以更好地理解技術如何應用、技術如何服務于藝術創意，以及如何在更廣闊的領域中應用自己的專業能力與技術技能。

（二）學生技能培養：平衡自身設計能力和學習能力

為了使企業管理更加精細，公司對于企業結構體系的設置更加細致，各個崗位之間的關系也變得更加緊密。針對市場和行業的變化，企業需要快速響應、快速交付互聯網產品，很多公司都采用“敏捷開發”的方式。基于“敏捷開發”對于互聯網產品精益化管理的需求，公司大都以多個小型項目團隊的方式進行管理與運作以方便應對突如其來的變化以及日新月異的市場來做出調整，并能很好地保障團隊自身的創造力和自我主導地位，以及調動員工主動解決問題的主人翁意識。

1.“工作室制”教學方法。

“工作室制”是藝術設計類專業院校中非常常用的一種主要教學模式。“工作室制”教學方法起源于德國，是由包豪斯設計學院于20世紀“學徒制”教學模式衍生而來的教學方式。該教學方式是對包豪斯實踐性教學的借鑒。

該教學方法將學生分成工作小組，根據各個學生工作小組的項目進度情況進行指導，對學生的作品進行點評。該模式下的學生培養，意在由學生主導完成并解決小組內各項問題以達到最終任務目標。這樣的方式有利于學生培養應用實踐能力。其不僅鍛煉了工作小組之間學生的合作能力，也鍛煉了學生的表達能力、溝通能力、創造力和主動學習能力，并且有助于學生在探索中互相學習、互相啟發[3]。

2.項目化教學方法。

項目式教學法，有利于學生個人能力的培養，將課程內容融入真實實踐項目，引導學生嘗試完成完整的項目設計，從項目啟動階段，收集信息、分析信息開始逐步完善，直到項目任務的完成。項目化教學也為高職院校“產教融合”提供了一個非常好的目標，可以將“校企合作”中的項目作為抓手，將真實項目帶入課堂，為學生學習提供非常好的實踐資源及實踐內容，讓學生盡快、盡早地接觸真實的項目內容。項目化教學的應用對于培養學生主動開拓、主動思考以及應用所學知識解決問題的能力非常重要。

（三）教師技能培養：強化師資隊伍建設

以市場為導向的教育教學需要有一支了解市場、實踐經驗豐富并且持續學習的教師團隊。高職院校應鼓勵本校教師不斷提升個人綜合素質，激勵教師積極參與“校企合作”的企業項目中來，提高教師的實踐能力以及對市場發展的敏感度。

1.強調教師專業實踐能力。

高職院校應重視教師的專業實踐能力培養，鼓勵教師參與校企合作的項目，定期與企業進行合作交流，不斷更新教學內容和教學方法。教師不僅要具備扎實的數字媒體藝術設計理論知識，仍需要掌握前沿的數字媒體技術，如動畫制作、視覺特效等，確保所教授的內容及課堂案例能緊跟行業發展趨勢，幫助學生在校期間接觸到市場上的新技術和新理念。

2.開展培訓、講座活動，提升教師專業素養。

高職院校應設計有效的培訓方案或能力提升方案，為基層教師提供參加專業培訓、學術會議的機會，提升教師的專業素養和行業發展的眼光，鼓勵基層教師參加學術研討會議。這樣不僅為教師提供了學習新理論、開拓眼界的機會，還能使他們有機會與同行交流經驗，分享教學心得，提升教育教學水平。

3.引進行業人才。

行業人才引進對于高職院校提升教育教學效果有著重要作用。行業人才有著豐富的實戰經驗，非常了解行業市場變化，能為學生提供切實可行的專業發展建議，并且可以提供真實的行業案例情況以及行業案例分析，幫助學生找準正確的工作方向以及工作目標。同時，行業人才的引進對于促進教師的發展也有著非常重大的作用，通過行業人才的引進可以加強教師隊伍中對于專業的市場導向發展和進步，提升教師隊伍專業化。

結束語

各行各業都經歷著本行業發展階段的巨大轉折與變革，我們也必須準備好迎接數字化時代的到來以及由此給企業帶來的飛速變化。對于數字媒體藝術設計的學生來說，藝術與技術的全面發展、個人能力以及自身素質的提升，這些所有的問題都將決定他們的未來發展。學生需要有出色的學習能力、綜合實力和藝術創意，并且不斷通過自身技術與藝術的學習和實踐，更好地發揮自己的潛力和創造力，為未來的職業生涯奠定堅實的基礎。

在這樣的時代背景下，高職院校的教師們需要對行業、企業變化有著足夠敏銳的洞察力，針對瞬息萬變的市場變化及時調整教學方法、教學設計，提升學生的能力，從而培養出大批高技能、高素質的技能型人才。

參考文獻

[1]呂家潔.高職數字媒體藝術設計專業教學改革探析[J].科技視界，2022（20）：142-144.

[2]王文.高職院校數字媒體藝術專業人才培養模式的平衡發展研究[J].大眾文藝，2022（22）：196-198.

[3]闞靈佳，周穎.高職院校數字媒體藝術設計專業首創“微型工作室制”教學模式探究[J].中國傳媒科技，2021（10）：116-119.

作者簡介：武鈺穎（1995— ），女，漢族，山東安丘人，陜西職業技術學院，助教，碩士。

研究方向：數字媒體藝術設計、交互設計方向、用戶體驗設計方向研究。

基金項目：陜西省職業技術教育學會2024年度職業教育教學改革研究課題“基于實踐導向的數字媒體交互藝術方向教學改革研究”（課題編號：2024SZX459）主持人：張紅。