高職院校音樂教學體系中非遺文化的滲透與傳承研究

摘"要：在高職院校音樂教學中，要以音樂文化素養的培育使學生的思想品質以及道德修養得到有效提高。因此，通過對非遺文化內容的有效滲透，了解中華民族豐富的文化底蘊，為全面提升學生素質提供良好保障。高職院校要結合當前發展的現狀，把握音樂教學中非遺文化滲透的時代價值，才能在找到非遺文化滲透與傳承有力支撐的同時，以實踐助力非遺文化，實現高職院校音樂教學促進學生全面發展的目標。

關鍵詞：高職音樂教學；非遺文化；滲透與傳承

中圖分類號：G712·3文獻標識碼：A文章編號：2095-9052（2024）07-0053-03

引言

非遺文化凝聚了我國的民族智慧與精神，而且在我國音樂歷史上也有特殊的地位和作用。在高職音樂教學中，將非遺文化內容進行滲透與傳承，有利于學生的全面發展。近年來，非遺文化的保護與傳承成為高校教育教學的重點內容之一，而作為傳統文化中的重要組成部分，非遺文化也是高職音樂教育中的重要資源。高職音樂教育需緊跟教育改革的步伐，加強非遺文化的滲透與傳承，有效解決傳統音樂教學與非遺文化融合中的不足，這樣才能通過實踐創新，全面提高音樂教學的水平和質量，同時促進非遺文化的傳承與發揚。

一、高職院校音樂教學體系中非遺文化滲透的時代價值

（一）精神引領下的內核凝練

非遺文化是我國民族音樂文化中濃墨重彩的一筆，經過長期發展逐漸演變，最終保留了獨特的文化形式和特色，可以從中感受到當地的風俗文化以及風土人情。在高職音樂教學中，非遺文化的滲透可以在音樂領域幫助學生了解不同民族發展過程中產生的文化和歷史，激發學生的民族認同感，幫助學生對民族文化的認知有更深層次的理解，也可以提升學生的歸屬感。同時，在高職音樂教學中，非遺文化的滲透能夠借助不同音樂作品的內容，幫助學生了解各民族的歷史、文化、風俗，豐富學生的知識儲備。通過對非遺文化內容的使用，可以使學生對不同民族發展的歷史有充分的認知，提高學生的民族自豪感，并全面激發、增強學生的民族精神"［1］。此外，通過將非遺文化內容進行有效滲透，可以對高職音樂教學內容進行擴充，使學生能夠借助非遺文化感受不同民族的內在精神，在豐富知識儲備的同時，拓寬學生音樂文化視野，進而在非遺文化精神的引領下，全面提高學生的音樂文化素養。

（二）審美發展下的音樂體驗

當前，我國高職音樂教學工作的主要內容是依托音樂教材，幫助學生了解音樂的文化理論，學習相關技能以及其他知識。但是，這種教學模式在一定程度上存在局限性。比如，教材內容的相似性可能導致學生在音樂知識的學習過程中逐漸失去興趣。同時，這種教學方式不利于學生長期的音樂素養培養。音樂教育不僅是傳授音樂技能，更重要的是培養學生的音樂核心素養，包括對音樂文化的理解、欣賞、創作等。非遺文化中包含的音樂元素，可以很好地填補這一局限性。非遺文化是我國的文化寶藏，而非遺文化中的音樂部分，保留了各地的特色。因此，將非遺文化融入高職音樂教學中，不僅可以為學生提供全新的音樂體驗，還能激發學生對音樂的好奇心和熱愛。非遺音樂內容豐富多樣，風格獨特，包含不同樂器和演唱方式，能使學生接觸到更為豐富的音樂形式，可以有效提高學生的注意力，促使學生積極參與到課堂教學中，為高質量的音樂教學帶來新的活力。此外，引入非遺音樂文化還有助于提升學生的文化素養，增強學生對民族文化的認同感和自豪感，并提高學生的音樂審美力。

（三）品質塑造下的情感共鳴

作為美育教育的重要組成部分，音樂可以通過教學過程潛移默化地培育學生的道德素養，形成高尚的情操。在高職美育教育工作開展中，要重視音樂教育的落實，而非遺音樂文化內容既是民族音樂當中的重要組成部分，更能借助音樂這種形式，將人的思想和情感進行充分表達。通過對非遺音樂內容的學習，可以借助音樂傳達的情感以及描繪的場景，豐富學生的情感體驗，同時在價值引領下幫助學生形成正確的價值觀，進一步提高學生的思想道德水平。隨著時代的不斷發展，多元化的世界使國外的音樂文化快速引入了中國市場，這嚴重壓縮了我國本土音樂文化發展的空間"［2］。對此，將非遺文化中的音樂內容與高職音樂教學進行融合，可以促使高職音樂教學找到全新的發展路徑，幫助學生感知非遺音樂文化的內容，在激發學生興趣的同時，借助新媒體時代下的各類平臺進行傳播，使更多的青年投入到非遺音樂文化內容的傳承和保護中。

二、高職院校音樂教學體系中非遺文化滲透與傳承的有力支撐

（一）非遺文化素養引領體系構建

高職音樂教學的最終目標是提高學生的綜合素質，促進學生全面發展。而非遺文化作為我國傳統文化的重要組成部分，凝聚了世代相傳的智慧和技藝，展現了我國各民族的文化風貌。為了使學生充分了解、傳承并弘揚非遺文化，應當在音樂教學中構建一套全面、系統的非遺文化素養培養體系。這套體系應包括對音樂相關的非遺文化內容的全面解讀與傳統文化中非遺音樂文化內容的傳承。只有通過對基本知識的學習，學生才會對非遺文化有全面且正確地認知，這能為學生未來的深入學習打下良好基礎。在該體系的構建上需要對非遺音樂的表現形式進行全面體現，如，表演方式、演奏技巧以及在不同場合中應該如何使用等。我國的非遺音樂內容和形式都十分豐富，既有合唱的，也有獨奏的，更有在宗教場合以及節日慶典中使用的，通過對這些內容進行學習，能使學生對非遺音樂內容的魅力進行充分感知，也能在實際生活中靈活使用并進行有效傳承"［3］。除此以外，在該體系的構建上，需要讓學生意識到非遺文化內容進行有效保護和傳承的重要性。只有使學生了解非遺文化中有關音樂文化的部分當前的傳承現狀，才能使學生意識到非遺文化需要得到良好地保護。除了課堂教學，還可以通過組織各類非遺文化活動，使學生能夠對非遺音樂的魅力有近距離地感受，并全面激發學生的熱愛之情。在實踐中進行傳承，使學生自覺進行保護，才有利于學生的全面發展。

（二）創新與實踐助力質量提升

在高職音樂教學中，非遺文化的引入十分重要，這既需要高職院校構建出全新的教學體系，也需要探尋全新的教學方法，將創新落到實處，提高音樂教學的質量和效率。作為我國傳統文化的重要組成，非遺文化承載著豐富的歷史信息，具備著極高的藝術價值。將非遺引入高職音樂教學中，既能豐富教學的內容，也能使學生尊重本土文化，產生深厚的情感。因此，在實踐創新中除了完善教學體系外，高職院校還需要對非遺文化進行系統的整理，在深度研究的同時，探索非遺與音樂教學應如何結合，并形成具有針對性、實用性的大綱，這樣才有利于提升教學的實效。通過對教學方法進行創新，可以提高教學的質量；有效應用現代科技來豐富教學形式，如通過制作多媒體課件、錄制非遺音樂紀錄片等，使學生更為直觀地感受非遺文化的魅力；帶領學生進行訪談和實地考察，能使學生對非遺音樂有更為直觀地體驗，更能在實踐過程中進行傳承；舉辦各類音樂實踐活動，像非遺知識競賽，非遺音樂會等，使學生可以在實踐中不斷磨煉自己的技能，提高學生的素養；鼓勵學生參與相關表演和創作，激發學生的實踐能力和創新意識。

（三）主動傳承意識激發良好體驗

非遺文化作為我國獨特的文化財富，在教育領域中的重要性日益凸顯。近年來，我國教育體系進行了深度改革，對非遺文化的傳承工作給予了更高的重視，并在部分地區將其納入義務教育的內容之中。在當前教育大背景下，高職院校應當積極響應國家政策，重視非遺文化在教育中的有效滲透。高職院校應在音樂教學中融入非遺文化內容，使其得到實質性地傳承。不同地區的非遺文化各具特色，在教學過程中，高職院校應根據地域特色，對非遺文化進行系統性的探索和歸納，在實踐過程中需注重學生的體驗式學習，培養學生形成良好傳承意識，這樣既能強化課堂教學效果，也能增強學生對非物質文化遺產的深刻體驗。當學生能夠主動對非遺文化有充分地感受和認識時，便會根據自己的興趣和特長自發組織和參與各類活動，并以此為契機，進一步發展多元化能力。這種以興趣為導向的學習方式，既能激發學生的學習熱情，也有利于學生在實踐中不斷提升自我，實現個人價值的最大化。

三、高職院校音樂教學體系中非遺文化滲透與傳承的實踐路徑

（一）從體驗感受中點燃傳承激情

非遺文化內容的滲透對于高職院校學生音樂知識的學習具有一定的創新性，只有打破傳統教學的思路，完成對教學方式與方法的創新，才能使學生的投入更加全面。教師要以生為本，尊重學生的想法，從學生的角度出發，以學生的興趣為基礎，收集學生的想法做好教學調整，減少學生對非遺音樂內容的距離感，才能為學生的主動學習奠定基礎。教師可以借助多媒體完成教學模式的創新，以多媒體技術的特性激發學生的學習熱情。比如，在地方特色歌曲《啞謎歌》的教學中，就可以通過多媒體播放相關視頻，先幫助學生了解“桐城歌”這種歌曲的形式在非遺文化中的地位和它蘊含的民俗文化、風格特點。通過多媒體的生動展示和相關資料的學習使學生對這首歌曲有躍躍欲試的想法。在學習過程中，以多媒體的優勢幫助學生體驗這首歌曲的藝術魅力，在共同分析歌詞和旋律的同時，引導學生了解歌詞背后的深意，同時借助歌曲背后的故事以及文化內涵，促使學生產生了向往之情。通過演唱示范，可以幫助學生感受這首歌曲的獨特節奏和旋律，在鼓勵學生進行表演的同時，組織學生進行交流和分享，深化學生的主觀體驗，使學生能對歌曲有著更深層次的感受。通過逐步深入，學生才能體會非物質文化遺產所包含的民族精神與民族習俗，并使學生能夠充分體會歌曲表達的情感"［4］。

為了進一步豐富教育教學工作的開展，提高非物質文化音樂實踐活動構建的有效性，教師要從單純的知識講解中解放，重視學生的體驗和感受，使學生能夠對非遺文化表達的情感產生共鳴。教師可以將課內教學與課外實踐進行結合，通過開展非遺文化音樂節等各種類型的活動，讓學生結合自己了解的非遺音樂內容，編創表演節目。這樣的活動可以使學生對非遺文化中不同民族音樂的表演樂器和風格特點有良好地把握。在非遺音樂文化中，樂器是十分重要的組成部分，通過有意識地滲透傳統民族樂器在音樂中的使用，可以激發學生對樂器的探索欲，使學生感受到這些非遺樂器的獨特魅力，從而激發學生的興趣愛好。教師也可以利用新媒體平臺拓寬樂器知識的宣傳，讓學生定期進行表演并上傳，從而深化學生的民族認同感，使學生得到非遺音樂文化熏陶的同時，能夠自覺進行傳承和發揚。

（二）從深度融合中提升教學效果

為全面提升非遺文化和高職音樂教學體系的深度融合，需要革新教育觀念、優化教育方法、豐富教學內容，使高職音樂教學的內容可以與非遺文化進行充分結合，從而提升教育實效。一部分高職院校雖然意識到非遺文化融合的重要性，但在融入的過程中不具備系統性，這就使非遺文化內容在實際應用中的契合度不足。在實踐中，高職院校可以從以下幾點進行優化。首先，高職院校需要結合學生發展的現狀以及本地的特色構建非遺音樂文化教學的目標，而且在每一階段中要有詳細的計劃和要求，確保二者融合的科學性。其次，要確保非遺文化的融入音樂教學中的內容完整性和連貫性。高職院校需要在音樂考核中將非遺文化進行有效顯現，只有學生對非遺文化有深刻的認識，才能在培育過程中提升其非遺文化素養，從而促進非遺文化與高職音樂教學的融合，助力培育出符合時代要求的人才。最后，要保證教師有能力成為培育優秀人才的依托。師資建設直接影響到高職院校非遺音樂文化底蘊是否充足，同時也會影響到學生的學習和發展。只有加大對教師的培養力度，才能在融入非遺文化的同時，確保教學體系的構建可以依托于教師教育水平得以有效開展。高職院校要鼓勵教師參與相關培訓，加強教師對非遺文化內容的了解，這樣才能為教學做好準備。同時，高職院校也可以聘請非遺傳承人、專家學者來進行教學，彌補原有教師在非遺音樂文化方面的不足。

（三）從傳承實踐中激發音樂活力

在高職院校音樂教學體系中，非遺文化的傳承與創新顯得尤為重要。高職院校可以通過在傳承實踐中結合現代科技手段，使非遺音樂的表現形式更加新穎。例如，將非遺音樂與現代流行音樂相融合，從而創作出具有時代特色的作品，這可以使非遺音樂更好地融入現代社會。同時，高職院校可以定期舉辦各類的非遺音樂傳習活動，提高學生興趣的同時，激發學生的參與意識。如，非遺音樂比賽、非遺音樂會等，都可以鼓勵學生積極參與，并使學生對非遺音樂進行傳承與弘揚"［5］。高職院校也可以使音樂教學與其他學科進行交叉融合，使非遺音樂文化的內容得到拓展，從而豐富學生的認知，拓寬學生的視野，像在音樂教學可以增添戲劇、舞蹈、影視、繪畫、歷史等不同學科內容，這樣可以使學生更加全面地了解非遺文化的內涵。

結語

高職院校音樂教學體系中非遺文化的滲透與傳承是一項長期而復雜的工程，只有充分認識到非遺文化的重要性，積極探索和實踐非遺文化與音樂教學的融合，才能培養出具有非遺文化素養和傳承能力的音樂人才，從而為我國非遺文化的保護和傳承貢獻力量。在實踐中，通過創新非遺音樂的傳承方式，激發非遺音樂的活力，才能使非遺文化在新時代下煥發新的光彩。

參考文獻：

［1］岡嵐. 廣府音樂文化在高職院校的傳承教育實踐研究［J］. 戲劇之家，2023，（32）：86-88.

［2］張雅婷. “非遺”傳統音樂文化在高職院校美育課程體系建構中的價值和實施路徑［J］. 樂器，2023，（10）：60-63.

［3］夏金星，燕玲，周啟鳳. “非遺”進入高職院校的主要路徑與實施策略［J］. 中國民族教育，2023，（02）：16-19.

［4］馮媛，秦宇. 論少數民族音樂進入高職音樂課堂的價值與方式［J］. 延安職業技術學院學報，2022，36（04）：1-4.

［5］張希. 初探地方戲曲融入高職音樂教育的途徑［J］. 黃河之聲，2020，（11）：132-133.