新時代下民族歌劇人才的培養

［摘 要］ 在新時代的浪潮中，隨著文化自信的日益增強和民族文化復興的推進，民族歌劇作為中華優秀傳統文化瑰寶，正煥發出前所未有的生機與活力。民族歌劇不僅是音樂與戲劇的完美結合，更是民族文化傳承與創新的重要載體。面對全球化背景下文化的多元交流與碰撞，如何培養一批既具備深厚藝術功底，又富有創新精神，能夠在新時代舞臺上綻放光彩的民族歌劇人才成為一個重要課題。當前，民族歌劇人才培養面臨著諸多挑戰，如教育模式需進一步創新、師資力量有待加強、學生創新能力培養不足等。因此，探索新時代下民族歌劇人才的教育實踐路徑，不僅是對民族文化傳承的積極響應，更是推動文化產業繁榮發展的重要舉措。

［關鍵詞］ 新時代；民族歌劇；教育

［中圖分類號］ J705" " ［文獻標識碼］ A ［文章編號］ 1007-2233（２０２4）11-0037-03

一、新時代下民族歌劇人才需求特征

（一）藝術素養與專業技能并重

在新時代背景下，隨著社會的快速發展和文化的多元化融合，作為中華民族文化瑰寶的民族歌劇面臨著傳承與發展的新機遇與挑戰。這一藝術形式承載著豐富的歷史文化內涵，是當代文化藝術創新的重要源泉。因此，新時代對民族歌劇人才的需求也呈現出新的特征，藝術素養與專業技能并重的趨勢便是其中之一。

藝術素養涵蓋了文化底蘊、敏銳的藝術感知力、獨特的審美眼光以及強烈的情感表達能力。民族歌劇作為一種高度綜合的藝術形式，要求表演者不僅要有精湛的技藝，更要有對民族文化、歷史、社會背景的深刻理解。只有具備了這樣的藝術素養，才能將民族歌劇中的情感、思想、文化內涵準確而生動地傳達給觀眾，引發共鳴，實現藝術價值。

專業技能包括聲樂技巧、表演能力、舞臺表現力以及團隊合作精神等。民族歌劇的表演要求演員在舞臺上能夠自如地運用聲音、形體、表情等多種手段，將角色形象塑造得栩栩如生。隨著科技的發展，現代舞臺技術也在不斷更新換代，民族歌劇人才還需要具備一定的科技素養，才能夠熟練運用各種現代舞臺設備和技術手段提升演出效果。

因此，新時代民族歌劇人才必須具備藝術素養與專業技能并重的特質，既要有深厚的文化底蘊和藝術感知力，又要有扎實的專業技能和靈活的舞臺表現力；既要能夠深入理解民族文化的精髓，又能夠將其與現代審美相結合，創作出具有時代特色的民族歌劇作品。只有這樣，才能在新時代的舞臺上綻放出更加璀璨的光芒。

（二）文化底蘊與創新思維并重

在新時代的文化浪潮中，作為連接傳統與現代、民族與世界的藝術橋梁，民族歌劇的發展與繁榮對人才提出了更高要求。新時代的民族歌劇人才需求體現在文化底蘊與創新思維的雙重并重上。

民族歌劇根植于中華民族悠久的歷史長河，蘊含著豐富的文化基因和民族情感。因此，對于民族歌劇人才而言，深入理解并傳承民族文化精髓，掌握豐富的歷史文化知識，是藝術創作靈感所在。只有具備深厚的文化底蘊，才能準確把握民族歌劇的精神內核，賦予作品以深刻的思想內涵。

在全球化、信息化的時代背景下，民族歌劇需要不斷創新以適應時代的發展和觀眾的需求變化。這要求民族歌劇人才不僅要具備扎實的專業技能，更要勇于突破傳統束縛，敢于嘗試新的創作手法和表現形式。善于將傳統文化元素與現代審美觀念相結合，創作出既有民族特色又具時代感的作品；同時，還要積極吸收借鑒世界各國的優秀藝術成果，不斷開闊自己的藝術視野。

文化底蘊與創新思維既是民族文化的傳承者，又是藝術創新的推動者。在傳承中創新，在創新中傳承，用自己的才華和汗水為民族歌劇的繁榮發展注入新的活力。未來，隨著社會的不斷進步和文化的日益繁榮，相信會有更多具備深厚文化底蘊和活躍創新思維的民族歌劇人才涌現出來，共同推動民族歌劇這一藝術形式的進步。

二、新時代下民族歌劇人才教育的目標與原則

在新時代的文化背景下，民族歌劇作為中華民族藝術瑰寶的傳承與發展者，對人才教育提出了更為全面和深遠的要求。教育目標在于培養具備卓越藝術造詣、深厚文化底蘊、敏銳創新思維及全面綜合素質的民族歌劇人才。這些人才不僅要在技藝上達到爐火純青，更要在文化內涵、創新能力和個人修養上有所建樹。

為實現這一目標，教育原則需貫穿整個培養過程。

首先要強調因材施教，尊重每位學生的獨特性和差異性，通過個性化教學方案，激發學生的潛能和創造力，促進其個性化發展。其次理論與實踐相結合是不可或缺的原則，學生不僅要掌握扎實的理論知識，更要在實踐中不斷錘煉和提升技能，將所學轉化為實際應用能力。

倡導傳統與現代的融合，既要傳承和弘揚民族歌劇的優秀傳統，又要積極吸收現代藝術理念和科技手段，推動民族歌劇的創新與發展。加強國內與國際的交流與合作，拓寬學生的國際視野。了解世界歌劇藝術的發展動態，對于提升民族歌劇的國際影響力具有重要意義。

注重學生品德與修養的培養。強調在傳授知識技能的同時，也要注重學生道德情操、人文素養和社會責任感的培養，使其成為德才兼備、具有高尚情操和人文關懷精神的民族歌劇人才。

這些原則共同構成了新時代民族歌劇人才教育的基石，為培養優秀民族歌劇人才提供了有力保障。

三、新時代下民族歌劇人才教育的實踐路徑

（一）課程體系優化

在民族歌劇人才的培養中，教育實踐路徑與課程體系的優化相輔相成，共同塑造著學生的綜合素質。要致力于構建一個多維度、全方位的課程體系，提升學生的聲樂技能、表演藝術修養、文化理論素養及創新思維能力。

聲樂技能課程通過科學系統的訓練方法，提升學生的歌唱技巧，注重聲音的表現力與情感傳遞，讓學生在舞臺上能夠自如地演繹角色，觸動觀眾。

表演藝術課程強化學生的舞臺表現力，從形體訓練到臺詞表達，再到角色塑造。學生在這里不僅學會了如何“唱”，更學會了如何“演”，將音樂與戲劇完美融合。

文化理論課程是靈魂，它引導學生深入學習民族文化、戲劇理論與音樂理論，拓寬知識視野，增強文化底蘊。通過這些課程的學習，學生能夠更好地理解歌劇作品的文化內涵，為創作和表演提供深厚的理論支撐。

創新課程激發學生創造力的火花，鼓勵學生勇于進行劇本創作、音樂編排、舞臺設計等方面的探索與實踐。在這里，學生的想象力與創造力得到無限釋放，他們敢于突破傳統，創造出具有個人風格與時代特色的歌劇作品。

（二）師資隊伍建設

新時代下，民族歌劇人才的教育實踐路徑離不開一支高素質、多元化的師資隊伍。為了培養具有創新精神和實踐能力的民族歌劇人才，要加強教師隊伍的專業素養與創新能力培養。

要注重提升現有教師的專業水平。通過定期組織專業培訓、學術交流、藝術實踐等活動，教師不斷汲取新知識、新技能，緊跟時代步伐。同時，鼓勵教師參與科研項目和創作實踐，激發其創新潛能，為教學注入新的活力。

可以引進國內外優秀師資力量，拓寬教師來源渠道，豐富教學資源。這些優秀教資不僅帶來了先進的教學理念和方法，還帶來了豐富的藝術經驗和創作成果，為學生提供了更加廣闊的藝術視野和更加豐富的學習機會。在此基礎上，努力構建多元化教學團隊，促進不同背景、不同風格的教師之間的交流與合作。通過集體備課、教學研討、課程開發等方式，發揮團隊智慧，共同提升教學質量和效果。

師資隊伍建設是新時代下民族歌劇人才教育實踐路徑的重要組成部分，通過加強教師隊伍的專業素養與創新能力培養，引進國內外優秀師資力量，形成多元化教學團隊，將為培養具有國際視野、創新精神和實踐能力的民族歌劇人才奠定堅實基礎。

（三）實踐平臺建設

新時代下，民族歌劇人才的教育實踐路徑強調實踐平臺的構建與拓展，以促進學生從理論到實踐的全面成長。

在校內，可以建設模擬劇場、排練室等實踐場所，為學生提供逼真的舞臺環境和專業的排練條件。還可以舉辦匯報演出活動，讓學生在實踐中檢驗學習效果，積累舞臺經驗，提升表演技能。

重視與校外文化院團、劇院的合作，為學生提供更多參與實際劇目創作與演出的機會。還可以開展國際交流活動，組織師生赴國外考察學習，參加國際歌劇節、藝術節等活動，學習借鑒國外先進的歌劇教育理念和教學方法。這些國際交流活動不僅拓寬了學生的國際視野，也促進了中外文化的交流與融合，為民族歌劇藝術的創新發展注入了新的活力。

（四）評價機制改革

在新時代民族歌劇人才的教育實踐路徑中，為了全面、科學地評價學生的綜合素質與創新能力，需建立多元化評價體系。比如，不再單一依賴傳統的考試成績或演出效果作為評價標準，而是將學生的聲樂技能、表演藝術、文化理論、創新思維等多個方面納入評價體系。通過多維度、多角度的評價，更全面地反映學生的真實水平和發展潛力。

通過觀察、記錄、反饋等方式及時了解學生的學習進展和存在的問題，對學生的學習過程跟蹤與評價。通過期末考試、匯報演出、作品展示等形式，檢驗學生的學習成果和創新能力，對學習結果進行客觀評價。將過程評價與結果評價相結合，可以更全面地評價學生的綜合素質，觀察成長軌跡。

（五）開展校企合作和產學研結合

開展校企合作、產學研結合，可以加強藝術院校和文藝團體之間的合作，更好地培養民族歌劇人才。通過校企合作的方式，學生在提高專業技能和綜合素質的同時，獲得更多的實踐鍛煉機會和表演心得。同時，這種合作模式也能將更多優秀的人才資源提供給文藝團體，達到多方共贏的效果。通過產學研結合的發展模式，在與企業以及研究機構合作的同時，能夠促進民族歌劇的創新與發展，提供更多的人才資源。這種方式對推動民族產業的發展、弘揚民族文化以及增強國民文化自信都會起到積極的作用［1］。

（六）設立高層次藝術人才培訓項目

在新時代背景下，民族歌劇作為中國文化的重要組成部分，其傳承與創新亟須高質量的人才教育支撐。此類培訓項目應以高標準、高要求為起點，聚焦高質量、高效能的教育目標。通過整合優質教育資源，邀請具有豐富教學、創作和表演經驗的專家組成高層次教學團隊，為學員提供全方位、多層次的培訓。項目設計應理論與實踐并重，涵蓋聲樂技巧、舞臺表演、角色塑造、演唱表達等多個方面，確保學員在技能提升的同時，深刻理解民族歌劇的藝術魅力和文化內涵［2］。

培訓過程應注重互動研討和集體創作，通過采風觀摩、專題講座、名家授課、排演匯報等多種形式，加深學員對民族歌劇歷史沿革、藝術特點的認識。同時，利用現代技術構建網絡新媒體平臺，完善傳統歌劇資料庫，為學員提供更多學習資源和交流機會。2023年7月4日上午，首屆“中國民族歌劇表演人才培訓班”在北京舉行開班儀式。這個高層次藝術人才培訓項目由中國歌劇舞劇院與中央文化和旅游管理干部學院聯合主辦，并獲得國家藝術基金的資助。2023年4月，面向全國范圍招生，從200余名報名學員中精選出40名具備潛力的青年歌劇表演人才，他們來自全國文藝院團、文化事業單位、全國高校。此類高層次藝術人才培訓可以有效提升民族歌劇表演人才的藝術修養和專業能力，為新時代民族歌劇藝術的發展注入新的活力。這些經過系統培訓的優秀人才將成為民族歌劇傳承與創新的中堅力量，將推動經典作品的復排與重排，創作出更多具有時代特色的新作品，讓民族歌劇在新時代煥發新的光彩。

另外，社會資源的整合與利用是提升教育效果的重要途徑，要加強與行業協會、藝術團體、媒體等社會各界的合作，通過資源共享、優勢互補，共同推動民族歌劇人才培養事業的發展。這種合作模式不僅拓寬了教育資源的獲取渠道，也為學生提供了更多展示才華與積累經驗的機會，增強了他們的社會適應能力與綜合競爭力。

總之，加強師資隊伍建設、完善教材體系、促進實踐機會與多元化發展等一系列措施，對提高民族歌劇人才的教育質量和效果都有很大的促進作用，從而促進民族歌劇藝術的傳承與創新。同時也要認識到民族歌劇人才教育是一項長期性與復雜性的工作，需要全社會的共同努力與支持。

結" "論

在新時代背景下，民族歌劇人才的教育實踐不僅承載著傳承與發展中華優秀文化的歷史使命，更是推動文化產業繁榮、豐富人們精神文化生活的重要力量。通過優化課程體系、強化師資隊伍、建設實踐平臺、改革評價機制等一系列措施，為民族歌劇人才的培養鋪設堅實的道路。這些努力不僅提升了學生的藝術素養與專業技能，更激發了他們的創新思維與跨界合作能力，為民族歌劇藝術的創新發展注入了新的活力。

隨著文化自信的不斷增強和民族文化復興的持續推進，民族歌劇人才的培養將面臨更多機遇與挑戰。我們要繼續深化教育改革，創新人才培養模式，加強國際交流與合作，努力培養更多具有國際視野、深厚文化底蘊和創新能力的民族歌劇人才。同時也要密切關注行業動態與市場需求，不斷調整與優化教育實踐路徑，為民族歌劇事業的繁榮發展貢獻更多智慧與力量。

參考文獻：

［1］ 張震.紅星永閃爍 依依畬漢情 當代紅色民族歌劇《畬山黎明》創演評析［J］.中國戲劇，2024（2）：52-54.

［2］ 王可.當代中國民族歌劇表演藝術首次系統性實踐——國家藝術基金《中國民族歌劇表演人才培養》項目評述［J］.天津音樂學院學報，2023（2）：61-67.

（責任編輯：莊" 唯）