紙藝新生·傳承創新

根據《藝術課程標準（2022年版）》指導要求，小學美術教學要以落實核心素養為主線，重視學生在學習過程中的藝術感知和情感體驗，激發學生參與藝術創作活動的熱情，使學生在以藝術體驗為核心的多樣化實踐中，提高藝術素養和創造能力，同時注重藝術與自然、生活、社會、科技的關聯，汲取豐富的審美元素，傳遞人與自然和諧共生的理念，促進學生身心健康發展。

藝術創作活動是獲得藝術體驗的基礎條件，美育教師應根據實際情況選擇合適的活動內容和形式。紙藝是根據不同紙材的特點，采用剪、粘、撕、糊、裱、折、捏、揉、刮等方法進行創作的一種技藝，包括平面或立體剪紙、撕紙、折紙、紙扎、紙拼貼、紙構成、紙雕塑、紙裝置、紙漿藝術、實用紙藝等，范圍廣且源遠流長。它還融合了民族傳統文化和手工藝的精髓，具有深厚的文化底蘊。結合鄉村小學的特點，在美術教學中融入紙藝，既符合學校、學生的實際條件，又能豐富藝術創作內容和形式，推動鄉村美育的發展，促進鄉村文化傳統與創新的結合，增強鄉村文化自信和認同。

課程設計的意義

美育課程圍繞美術學科核心素養，集中體現課程的育人價值。生活化課程設計是將教學活動置于生活背景下，尤其是以學習者的生活背景和經驗為基礎，激發學習者參與藝術創作活動的興趣和動力，使其主動將課程與生活相聯系，將從課程中獲得的體驗重新組合運用于生活中，解決當下或未來的問題。

生活化課程“源于生活，用于生活”。“源于生活”不是說物質材料取自生活，而是說課程設計中的問題源于生活、解決辦法源于生活、創意源于生活，真正體現課程與生活背景的聯系；“用于生活”也不是說實物成果或某項技巧能用于生活，而是說實踐經驗能重組用于真實情境、解決問題的思維方式能用于生活，體現課程學習對核心素養的落實及審美能力的提升。

藝術實踐活動是課程的呈現形式，課程設計需以任務驅動的方式遴選和組織實踐內容，堅持以中華優秀傳統文化為主體，講好中國故事。紙藝制作作為一種傳統技藝，經過不斷發展，呈現出繽紛多彩的局面。我們應該運用現代制作技藝呈現傳統紙藝，賦予紙藝新的生命力，同時讓紙藝制作更有內涵和意義。

課程設計的思路

1.明確目標

首先，教師要落實新課程標準與學科素養目標，調動學生參與美術課程學習的積極性和主動性，認識美術相關知識對建設美好生活、解決生活問題的重要作用。其次，學生要主動建構知識框架，自覺將知識與生活相關聯，在現實生活問題情境中運用所學知識解決問題。

2.挖掘文化

首先，學校要將優秀傳統文化、學校歷史文化、紅色文化、地域特色相結合，建設有深度的校本課程體系。其次，教師要以紙藝實踐活動為載體，有機融入各類精神文化，推動優秀傳統文化的繼承，用紙藝創作的形式展現傳統文化鮮活的生命力。

3.重視發展

校本課程是學校根據自身辦學理念、學生需求和社區資源，自主開發、實施的課程，在推動學校美育發展、建設學校藝術品牌方面具有重要作用，生活化紙藝校本課程的定位較好地契合了鄉村小學的基礎條件，在資源有限的情況下以紙為主材，能夠確保實踐活動所需材料得到長期供應。此外，紙作為一種可塑性強、變化豐富的材料，為學生的創意變現提供了良好的基礎。以優秀精神文化為內容、紙藝制作為手段，學生既能夠創作出具有獨特創意的作品，獲得良好的實踐體驗，又能在學習中傳承與發揚優秀文化，促進思想道德文化建設，樹立良好的精神品格。

4.體現價值

紙藝校本課程強調課程的個性化、多樣化和靈活性，旨在滿足學生的不同學習需求，以紙藝創作的形式促進學生的創意思維發展與表達，可豐富校園文化，增強教育的多元性和趣味性，同時激發學生的創造力與想象力，提升學生的動手能力與精細動作技能等。

課程的編排與設計

基于美術學科核心素養，校本課程的編排緊密圍繞學生審美能力、創造能力、藝術表達能力、文化素養以及發散思維的提升。課程設計要注重實踐性、創新性和文化性，讓學生在動手實踐中提升技能、在創新思考中激發潛能、在文化熏陶中拓寬視野。

我們根據生活化課程理念，將學生日常所見、所聞、所想提煉轉變成適合鄉村小學中高年級學習實踐的藝術校本課程。

1.單元一：傳統的魅力

傳統手工藝是深深扎根在勞動人民生活中、與人民的活動方式息息相關的一種技藝，經過長期發展與傳承，形成了獨立的形式和鮮明的特點。

第1課《編經織緯》：“老師，我爺爺會自己做籃子、籮筐，我想跟我爺爺學習編織，可是他怕竹片弄傷我的手。”學生對編織技藝有著濃厚的學習興趣，編織作為一種承載著豐富歷史文化的技藝，經過不斷創新和改進，融入了現代元素和審美觀念，表現形式上具有多樣性，可以通過不同的材料、編織技法和圖案設計來展現出豐富的藝術效果。

第2課《錫箔銀飾》：“愛美之心人皆有之”，在裝扮之中表現美。苗族銀飾作為民族文化的外在表現，既展現出其文化的獨特與神秘，又將紋飾與銀飾的完美結合表現得淋漓盡致。教師可以帶領學生以銀色錫箔紙為基本材料，用壓、錘、鉆等方式，在錫紙上留下凹凸不平的紋樣痕跡，使圖案有組織、有規律地呈現，結合人物卡通形象，營造出濃厚的苗族風情。

2.單元二：季節的風光

四季更替，風光無限。自然是最美的畫家，她的一筆一畫描繪了最美的畫像，讓我們描摹、添畫。教師可以帶領學生通過感受自然、模仿物象，結合優秀文化進行再創造，從中感受到藝術實踐的魅力。

第3課《墨韻荷香》：潑墨寫意展豪情，細致勾勒顯傾心。古時荷花一直是文人墨客筆下描繪的對象，它的高潔與美麗吸引了無數的畫家。將紙面筆墨轉變為立體紙藝，可以呈現中國傳統繪畫的意境美。皺紋紙是一種可塑性較強、表面肌理豐富的紙材，教師可以帶領學生以皺紋紙為基礎材料，用裁剪、畫染、折貼的方式，結合中國畫的形式美法則，將其改造為姿態各異的立體荷葉、荷花。

第4課《紅棉彩鳥》：木棉花又被稱為英雄花，花開時紅艷如火，以其獨特的魅力傲然于枝頭。當代兒童生于英雄城、長在紅棉下，無不被其感染。教師可以帶領學生將彩紙、皺紋紙、鐵絲、黏土巧妙結合進行綜合制作，以鐵絲為骨、黏土為肉、紙為表皮，塑造出不同形態的木棉樹；或以黏土塑形、彩紙做羽，捏出活靈活現的彩鳥。

3.單元三：古典的優雅

優秀傳統文化是中華民族的根與魂，在飛速發展的時代，我們更應該讓優秀傳統文化煥發出絢麗的光彩。學生可以通過學習傳統文化，從傳統文化中提煉要素，以新的藝術形式賦予其新的生命力。

第5課《山海異獸》：中國文學發展歷史悠久，具有獨特的文化價值。《山海經》以其奇幻的特點吸引了眾多少年兒童，作為一部包含多方面知識的寶庫，其動物篇更是充滿了神秘色彩，既有現實的特征，又有豐富的想象，還融合了神話傳說元素。教師可以帶領學生利用紙的可塑性，將廢棄的紙張經過精心的揉搓、組合、涂畫，變成書里奇特的動物。

第6課《漢韻風華》：漢服是漢民族的傳統服飾，“層層遮掩、交領、繩帶系結”是古代漢族審美取向與穿搭愛好的外在體現，也是中華傳統文化不可分割的一部分，其服制充分體現了儒家文化的內涵。人們常見的皺紋紙具有肌理感、良好的伸縮性，質地輕盈，可塑性強，是替代傳統布料進行手工藝創作的理想材料，適合學生實踐創作與藝術探索。教師可以帶領學生通過裁剪、層疊與粘貼、紋樣裝飾、固定等步驟，創作出各式各樣的漢服。

4.單元四：地域的風情

生活是最好的教育基地，只要保持一顆敏感而好奇的心，就能不斷發現生活中的美好和驚喜。

第7課《鶴村風光》：每個地方都有獨特的風土人情，體現在每一條上學路上、默默無聞的柏油大道上、殘留書香的書舍中、一望無際的田野上，構成了一幅幅生動的畫面。教師可以帶領學生挖掘所在農村的地域特點，抓住典型的建筑樣式，用硬紙板通過拼貼、搭建、組合的方法，展現農村的地域風情。

第8課《躍動校園》：學校是成長的搖籃，它以育人為使命、以發展為重任，為學生的成長提供了全面的支持。鄉村小學推行以動促學，打造特色體育項目，凝練發展品牌。教師可以帶領學生以捏、塑、粘、卷等方式，制作具有動態美的紙塑人物，表現賽場運動員的體育競技情景，旨在增強學生對體育拼搏精神的理解，從而內化于心。

總之，我們要立足鄉村小學，用紙藝校本課程實踐活動打開農村學生向美的大門，發揮其美育價值，提升學生核心素養；引導學生領略傳統文化，學會思辨，懂得創新；引導學生關注生活，學會發現美，懂得回歸生活。

（作者單位：廣州市白云區人和鎮第六小學）

基金項目：2024年廣州市教育科學規劃課題“基于大概念教學的生活化美術校本課程實踐研究”（202316127）