核心素養下小學民樂團教學路徑的分析與探索

隨著新課程改革縱深發展，“培養現代公民必備音樂素養”成為教育新方向，音樂課程地位顯著提升。作為人文學科領域的重要課程，音樂課程是學生學習音樂基礎知識、掌握基本技能的重要路徑，有著不容忽視的美育價值，是素質教育的重要體現。在小學音樂課程教學中，民族音樂是教學內容的重要組成部分，也是教學的重點所在。在新時代的大背景下，為強化學生對民族音樂文化的欣賞與理解，樹立文化自信，不少學校都開設了民樂團，通過音樂教育進一步弘揚民族文化，選拔與民族音樂相關的學習人才。然而，在當前民樂團的教學中，有些教師存在著過于注重技能、技巧的訓練，直接引導學生學習樂曲的演奏技法與形式，導致學生缺乏對其背后的文化底蘊與音樂內涵的深入思考，學習活動流于表面，無法真正領略民族樂器與音樂學習的內在價值。核心素養教育目標為教學發展提供了方法與引導，其中，音樂核心素養涵蓋審美感知、藝術表現、審美創造與文化理解四個維度。教師為了進一步提高民樂團教學的效率和成果，應堅持以核心素養為導向，設計并優化教學策略與模式。基于此，本文探究了核心素養視域下，小學民樂團教學的實踐價值與具體路徑，以期拋磚引玉，讓民族音樂之光照亮音樂教學，也點燃每一位學生的心。

一、核心素養下小學民樂團教學的實踐價值

中華優秀傳統文化博大精深、源遠流長，經過了千年沉淀，依然影響著世世代代的中華兒女，是我們不可多得的精神財富。學校作為育人的重要場所，也應該順應時代發展的步伐，幫助學生弘揚并繼承中華優秀傳統文化。民樂團是小學音樂課堂的開拓與延伸，既能夠幫助學生更直接地感受中華優秀傳統文化，也可以讓學生結合自己的興趣愛好進行深度學習。

核心素養教育目標的貫徹落實為民樂團教學指明了新方向，也使其更具有深刻的文化內涵與豐富的教學環節。在民樂團日常的學習訓練活動中，學生能夠在教師的指導下深入理解、巧妙演奏中華優秀傳統樂曲，實現技巧與思想深度的雙重提高。由此可見，民樂團的教育教學推進了學生知識與技能方面的增長，卻也在很大程度上培養了學生的文化自信。學生通過民樂團的學習，不僅是中華優秀傳統文化的學習者與領悟者，而且進一步自覺主動地成為繼承者與弘揚者，能夠通過自己的演奏展現傳統文化的璀璨價值。

二、核心素養下小學民樂團教學的具體路徑

（一）妙用課后服務，統籌教學規劃，豐富課程維度

在傳統教學模式下，小學民樂團的教學往往更多地強調學生對技巧的掌握，并以學生的演奏成果作為評價其學習活動為主要依據，這樣的教學設計導致學生難以對民族音樂進行深入的理解與思考，更無法體會所演奏音樂與樂器背后的文化與思想底蘊，最終難以與所學音樂建立深刻的聯系。在新課程改革視域下，核心素養是對學生所需具備的關鍵能力與必備品格的反映，是知識、能力與態度的綜合表現。因此，小學民樂團的教學內容應當更為豐富，教師需要通過不同種類課程的設計，引導學生全方位感受民族音樂、學習民族音樂、享受民族音樂之美，促進教學效率與成果的雙重發展。傳統教學模式的程式化與單一化困境在很大程度上是由民樂團教學時間不充裕所產生的，而順應新課程改革產生的課后服務則為民樂團教育教學的新發展提供了時間支持，教師也可以讓教學活動“慢”下來，為學生設計不同類型的課程，以此豐富教學維度，拓寬學生的音樂視野，加深學生的感受與學習。

小學民樂團的教學環節需要兼顧欣賞、合奏、分聲部訓練、拓展延伸四個維度，旨在讓學生在欣賞中華傳統樂曲中感受中華悠久的歷史文化，提高學生對演奏樂曲的把握程度，提升學生的個人演奏水平，豐富學生對民族音樂的認識，為后續的演出活動奠定基礎。具體的教學設計如表1所示。

訓練 將學生分為每個聲部：彈撥樂聲部：琵琶，柳琴，阮，揚琴，古箏。拉弦樂聲部：二胡，高胡，中胡。吹管樂聲部：曲笛，梆笛，新笛，嗩吶，高音笙，中音笙。打擊樂聲部：大鼓，五音排骨，鑼，镲和五音木魚等。配備專職教師進行針對性輔導。 強化學生在樂曲的音準、節奏與情感表達方面的表現，進一步提高學生的個人演奏水平。

拓展訓練 利用民樂團開放日，與其他學校的民樂團進行線上或線下的切磋學習；開拓學生的音樂知識面，就泉州本土的音樂文化展開教學。 拓展學生的音樂視野；讓學生從多元角度感受音樂的魅力所在；為學生提供更為豐富多元的學習契機。

上述訓練方法、課程內容與教學目標的分析，在很大程度上豐富了民樂團教學的內容與內涵，進一步提高了學生的學習積極性，豐富了學生的知識儲備，充分貫徹落實了核心素養的教育目標。需要注意的是，教師可以根據學生不同學段以及具體學習狀況，充分利用課后服務時間，靈活組織各種訓練方法，讓學生能夠基于多元活動，實現全面發展。

（二）基于學習瓶頸，選用教學方式，強化學習成果

在民樂團的教學實踐中，學生在學習與訓練中會產生各種各樣的問題，這是再正常不過的。然而，為了糾正學生的問題，不少教師往往采用反復機械式訓練方式，導致學生的學習成果程式化，并未深化對音樂知識與技巧的思考與理解，與新課程改革要求相背離。在新課程改革縱深發展的大背景下，“以生為本”的教學理念深入人心，教師需要在教學設計中確保學生的主體地位，讓學生在學習過程中擁有足夠的“主動權”，真正從學生的學習需求、學習能力出發，提高學生的學習成果，從而構建高效課堂。在此目標視域下，教師應轉變教學理念，針對學生在學習過程中所出現的困境與難點，有針對性地使用教學方法，以此強化學生的學習成果，提高學生的核心素養。

例如，在教學中，教師通過觀察，發現不少學生會在演奏八分音符時將其演奏為四分音符，也有學生會忽略休止符直接演奏，針對這一問題，如果教師不能及時糾正調整，則難以提高學生的個人演奏水平，從而影響了集體演奏效果?；诖耍處熆梢猿浞掷脢W爾夫音樂教學法中的聲勢教學法，以解決這一學習瓶頸。在實踐中，教師讓學生依照合奏樂譜閱讀聲勢規則：“遇到八分音符先跺左腳后跺右腳；遇到休止符雙腳共同輕跺?！被谶@一規則，教師可以先帶領學生進行練習，當其他節奏出現時，教師進行拍手，而當要求學生練習的節奏出現時，師生共同來做。在完成幾次上述活動后，教師可以讓學生自行練習五分鐘，練習結束后讓學生再度進行合奏，每當演奏遇到八分音符與休止符時，就在演奏的同時做相應動作。在學生已經熟練掌握該流程后，教師可以進一步進行分聲部演奏，在一個聲部演奏時，其他聲部繼續用聲勢演奏八分音符與休止符，而演奏的聲部則在心中默默做聲勢動作。長此以往、循環往復，每個聲部都能夠完成一遍演奏后，教師就可以讓學生進行再度合奏，這一次學生不用將聲勢演奏做出來，在心里默默進行即可。

在《金蛇狂舞》的曲目演奏中，教師發現學生在合奏時，其集體協作能力有待提升，針對這一困境，教師可以換一種方式進行奧爾夫音樂教學法，按照民樂團的不同樂器對聲勢內容進行分配，如演奏竹笛的學生進行彈舌、演奏古箏的學生進行拍手、演奏二胡和打擊樂的學生進行拍腿、演奏琵琶的同學進行跺腳等。在分配完成后，學生在教師的帶領下用聲勢方法練習自己所負責部分的節奏，并在熟練后分組進行展示，由其他小組的成員進行點評與糾正。當所有小組完成展示后，學生可以在教師的指揮下進行聲勢合奏。需要注意的是，在合奏過程中教師應格外強調強弱，讓學生在心中默默想著聲勢演奏，進行集體活動。

奧爾夫音樂教學法不僅具有趣味性，還進一步深化了學生在學習過程中的體驗，提高了學生的積極性，真正將寓教于樂踐行在了實處。不僅如此，在民樂團的教學中，學生難免會遇到各種各樣的困境與挑戰，這就需要教師不斷提高自己的教學素養，因地制宜、有針對性地通過科學教學手段幫助學生解決問題、克服挑戰，也讓民樂團的教學手段豐富多彩，從而順應新課程改革的發展趨勢。

（三）立足素養維度，外延教學活動，發展綜合素質

在新課程改革的大背景下，為發揮音樂學科的育人價值，將核心素養四維度落實在學生的音樂學習之路上，教師除了要重視課堂教學活動，還要注重課內與課外的有效鏈接，為學生提供更多場合的實踐機會。同時，民族音樂蘊含著豐富的民族文化與思想精髓，要想讓民樂團真正領悟民族音樂的魅力，樹立民族自信，教師需要基于核心素養四維度對教學活動進行適度外延，以保障學生的學習與感受更具全面性。

首先，審美感知是核心素養教育目標的重要組成部分，更是新課標背景下“美育”目標的體現與呼應。培養學生的審美感知素養，能夠促進學生音樂學習熱情、音樂理解能力以及欣賞水平的全面發展，將審美感知作為樂團教學的核心目標之一，樂團的整體表現力也能夠得到全面發展?；诖?，教師可以定期組織民樂團音樂欣賞會，讓學生共同觀看民族樂團演奏視頻，不斷豐富學生的音樂見聞與知識儲備。在觀看結束后，教師可以設計“座談會”環節引導學生暢所欲言，使其抒發對音樂的個性見解。需要注意的是，在學生發表見解時，教師可以有意引導學生對音樂旋律、節奏、和聲等元素的分析理解，以此來提升學生的聽感能力。

其次，藝術表現能力是民樂團教學成果的核心與關鍵所在，在很大程度上決定了學生最終的表演效果。藝術表現能力的培養不僅局限于知識、演奏技巧的表現，也包含了情感表達、舞臺風格等綜合方面。因此，教師想要培養學生的藝術表現能力，就需要定期組織聯系校內音樂會、音樂比賽、社區音樂表演等各項活動，讓學生能夠從不同的契機中豐富舞臺經驗，不斷提高自身的表現力、強化自信心。

再次，創意實踐能力作為核心素養的重要組成任務，在教學中的落實應用能夠拓展學生的音樂思維，提高學生的創造能力，讓學生基于豐富且多元的感受深化學習成果，真正將所學知識內化于心、外化于行。基于此，在教學實踐中，教師可以多進行跨學科教學設計，如將音樂與舞蹈相結合，讓民樂團與舞蹈社團在自由環境中進行互動，為學生的創新與實踐提供空間，以此來提高雙方的軟實力。

最后，創建民樂團是小學音樂教育中提升學生文化自信的重要教育手段，因此教師在教學中更應強調對文化內涵的滲透，讓學生能夠了解民族音樂的內涵情感與歷史價值，提高學生的熱愛情懷。除了在日常教學中，教師需要將每一首曲目的時代背景與情感意義進行教學以外，教師還可以設計“走進民族器樂工廠”課外實踐活動，讓學生參觀自己所用樂器的制作過程，感受樂器不同的發聲方式與原理，透過民族器樂感悟五千年中華文化的歷史沉積。

三、結語

綜上所述，在新課程改革的大背景下，小學民樂團正如初升的太陽勢不可擋，這一美好的教育形式充分彰顯了音樂學科的育人價值，這也是教師所肩負的責任。民族樂團承載著深厚的文化底蘊與藝術魅力，教師需要通過系統化的教學規劃、有針對性的策略應用以及指向性的活動外延來深化教學成果。作為學生音樂學習之路上的引路人，教師需要積極樹立創新意識、運用科學路徑，努力探尋教學革新之道路，為學生的成長旅途營造濃厚的藝術氛圍，讓審美感知、藝術表現、創意實踐以及文化理解等素養目標在課堂教學中生根發芽，在學生的學習中開花結果。