“觀—思—行”美術課堂模式初探

《普通高中美術課程標準（2017年版2020年修訂）》認為，普通高中美術課程是藝術學習領域中的必修課程，既與義務教育階段美術課程相銜接，又具有自身的特點。要充分發揮美術學科獨特的育人功能，引導學生通過觀察、感知、體驗、思考、探究、創造和評價等具有美術學科特點的學習活動，形成美術學科核心素養，促進全面發展。這對高中美術教學提出了更高的要求，教師只有靈活運用、大膽創新美術教學方法，才能夠真正提升學生的藝術核心素養。

美術鑒賞教學是美術課程的重要組成部分，其對提升學生的創造力與審美能力、增強形象思維與邏輯思維、形成正確的審美觀及促進學生藝術素養提升具有重要意義。作為一名高中美術教師，筆者結合高中美術教學的特點及學生的認知理解能力，探索出了啟發式、體驗式、互動式的“觀—思—行”課堂教學模式，旨在通過引導學生感受美、認識美，最終實現創造美、表現美，助力學生提升藝術素養，實現全面發展。

“觀”：感受美、認識美的過程

美術是視覺的藝術。在美術作品鑒賞課堂上，教師需要選取美術教材中最具有代表性的藝術家和作品，引領學生走進作品之中，充分感受作品的造型、色彩、材質、肌理、空間等藝術語言，認識作品的表現形態、技法、風格，獲得深層次的審美體驗。例如，在欣賞文藝復興時期的美術作品時，教師可選擇達·芬奇《最后的晚餐》作為重點鑒賞作品。該畫描繪了耶穌在被羅馬士兵逮捕前的最后一餐時的場景，當時，耶穌平靜地宣布了有人背叛他的消息。在教學中，教師可以著重引導學生從以下幾個方面進行觀察和分析——

首先，畫面中的十二門徒分布在基督的兩側，形成了視覺上的平衡與對稱；其次，盡管十三個人物的神態和動作各不相同，但彼此之間又存在著一種連貫性，這種差異與聯系使得畫面的局部與整體呈現出和諧的變化與統一；再次，畫家運用了光影的明暗對比手法，增強了畫面的立體感和深度；最后，在安排人物的動作和表情時，畫家充分考慮了人物之間相互襯托的關系。畫中的每個人物都根據自己的性格做出了自然的反應：有的人向耶穌表達忠誠，有的人感到困惑并要求查明真相，有的人向長者求助，有的人表現出憤怒或驚訝。而叛徒猶大緊握錢袋，臉上的惶恐不安與耶穌的從容鎮定形成了鮮明的對比，使得整個晚餐場景充滿了緊張的氣氛，賦予了畫面強烈的動感和戲劇性效果。

“思”：由外而內的情感美育

學生在“觀”的基礎上，獲得審美的愉悅，并引發審美聯想。此環節中教師要教給學生欣賞的方法，指導學生由外而內、由淺入深地鑒賞美術作品，領悟表面形象背后所蘊含的深層內涵。現實中，教師在講述時往往會不自覺地融入個人情感，這可能會左右學生的情感走向，為此，教師在進行講解時，應避免過多的評述和濃烈的情感傾向，以相對客觀的方式引導學生觀察、感受并分析作品，并借助討論激發學生自身的真實情感，使他們獲得真切的審美體驗。

以莫奈的作品《草垛》為例。教師指導學生仔細觀察同一處草垛在早上、中午、晚上的色彩變化，推測作者當時的體會和感受。在教學過程中，教師可以以設問的方式鼓勵學生思考：“為什么同一處草垛會有不同的色彩變化？”“畫家為什么不厭其煩地畫幾個‘破’草垛？”并要求學生結合自己的生活實際，體會和感受印象派畫家筆下的色彩表現。在課堂互動過程中，有的學生談及草垛在不同時間、不同光線照射下的色彩變化帶給自己的奇妙感受；有的學生通過色彩的冷暖變化，認為作品暗喻了青年、中年、老年三個人生的不同階段……這都是學生的真情實感，教師要理解學生認知的多樣化，并予以充分的尊重。這種啟發式、體驗式、互動式的教學，可以讓學生更深入地理解美術作品是如何通過形象與形式的創造性表達，來傳遞思想、抒發情感以及展現獨特的創意的。

再以《最后的晚餐》為例。當耶穌向門徒們透露自己遭叛徒出賣的消息時，門徒頓時陷入了混亂與不安：有人驚呼出聲、有人義憤填膺、還有人急忙表白自己的忠誠……然而，在這群情緒激動的門徒中，叛徒猶大的神態與舉止卻顯得格格不入。他面容陰暗、向后倚靠著，肘部支撐在餐桌上，手中緊握著一個錢袋。這個細節揭示了他的身份——背叛者。畫面中耶穌的從容鎮定更加凸顯了猶大的卑劣陰暗。教師可以讓學生仔細體會作品中人物的情緒：如果自己是耶穌，當得知被門徒出賣會是什么樣的心情？會怎樣表現？也會與作品中的耶穌一樣平靜、寬容嗎？

因此，在“思”的階段，學生通過深入觀察、思考和體驗，不僅更容易理解作品的形式美、畫面美，而且對作品的內容美、情感美的理解也提升到了一個新的高度。

“行”：通過美術活動來表現美

《義務教育藝術課程標準（2022年版）》中，藝術課程的核心素養包含審美感知、藝術表現、創意實踐和文化理解四個方面。其中“藝術表現”與“創意實踐”強調學生在藝術實踐中發揮想象力，運用獨特的藝術語言進行創作，以提升藝術素養。在美術實踐活動中，學生可以體驗畫家的創作思路、表現手法，學習借鑒美術作品中的創意和方法。在作品《最后的晚餐》中，耶穌的中心地位是如何在畫面中得以體現的？達·芬奇采用的是平行線構圖以及焦點透視的空間變現方法嗎？在創作環節，教師可以鼓勵學生嘗試改變畫面中人物的位置關系，采用拼貼的方式重新組合畫面，借以體會作品的變化。學生通過觀察、思考和創作的過程，可以進一步理解藝術家通過對生活的篩選、精煉、總結以及重塑，創造出具有鮮明時代特征的藝術形象，并通過這些褒善懲惡的藝術形象，為社會樹立了正確的價值觀。

“觀—思—行”課堂教學模式，通過對美術教材知識的再梳理，在不影響知識傳授的基礎上最大化地壓縮了美術作品容量，強化了知識的內在關聯；采用啟發式、體驗式、互動式的教學方式肯定學生的感受，提升了學生的學習品質，發展了學生的創造性思維，極大提高了課堂教學效率。在這種課堂教學模式中，教師通過創設情境、設計問題引導學生思考，改變了傳統的教與學的關系，不僅實現了知識傳授的課堂價值，而且加強了情感教育和審美教育，幫助學生樹立了正確的價值觀、提升了藝術素養，為學生的全面發展奠定了堅實的基礎。

（作者單位：山東省濱州市第一中學）