小學低段音樂聲勢律動教學策略探索

當前，小學音樂教育更加注重學生的全面發展和核心素養的培養，音樂教學的關注點及教學方式需要不斷創新發展。筆者在教學實踐中發現，小學低段學生具有好奇心強、喜愛模仿等特點，而當前的課堂過于注重音樂知識的講述，授課方式較為單一，不僅忽略了學生身心特點，還影響了學生的音樂創造力。因此，在小學第一學段的教學中，趣味唱游是適合學生學情的重要方法，而聲勢律動作為趣味唱游教學中的重要組成部分，是深化學生音樂體驗、提升學生音樂素養的重要方式。

一、聲勢律動在小學低段音樂教學中的意義

聲勢律動教學法是一種由教師引導學生的實踐活動，通過身體動作發出聲響或是創造模仿人聲的節拍，實現節奏感的教學與訓練，以達到在實踐體驗中傳授音樂知識的目的。作為一種新型的實踐教學方法，聲勢訓練在小學低段音樂節奏培養方面具有較強的應用價值，它能夠通過直觀、有趣的肢體動作讓學生深人學習音樂知識，進而發揮低段學生愛模仿、愛表演的天性，豐富學生的音樂感知。

（一）培養學生音樂核心素養

其一，強化節奏感與音樂感知力。節奏是音樂的重要元素，但對低段學生而言，單純通過聽辨理解音符時值或樂句結構存在一定的困難。聲勢律動通過“身體打擊樂”建立“聽覺輸入一動作輸出”的閉環，使音樂元素更為具象化。例如，用踏步感知穩定拍，用拍手區分音符時值，引導學生模仿并感受音樂的節奏和韻律。這種調動多感官聯動的方式能進一步深化學生對音樂節奏、旋律、結構的理解。

其二，增強創造力與表現力。在小學低段音樂課堂中，教師可以針對小學低段學生愛模仿的特點，鼓勵學生用聲勢動作來表達音樂情緒，將抽象的音樂情感和知識轉化為可操作的動作指令，培養學生即興創編能力。例如，在賞析《動物狂歡節》中《大象》的片段時，教師可以引導學生用緩慢躁腳、彎腰擺臂表現大象的笨拙；聽到《水族館》輕盈的鋼片琴旋律時，則用指尖顫動、踞腳旋轉的動作模仿魚兒的游動。通過“音樂情緒一身體姿態一表情管理”的聯動，培養學生對音樂情緒的捕捉能力，激發學生的想象力。

（二）激發學生學習興趣

聲勢律動不僅是對于學生音樂節奏的訓練，還具有豐富的內涵及形式，通過將知識用各種身體動作的方式進行體驗，可以有效提升小學低段學生對于音樂學習的興趣。聲勢訓練不可脫離教學情境，教師可以根據歌曲的內容和情感特點，設計相應的情境化表演活動。良好的情境可有效吸引學生注意力，激發學生參與音樂活動的興趣，有助于提升學生的音樂審美素養。

（三）培養團隊合作意識

因小學低段學生尚未接觸多聲部音樂，理解能力稍顯不足，因此，可采用學生演奏一種節奏，教師演奏一種節奏的方式讓學生循序漸進地掌握所學內容。在學生熟悉多聲部配合方式后，將學生分為幾個不同的演奏組，每個小組都有不同的打擊節奏，既能培養學生的多聲部思維，還能強化團隊合作意識。

二、聲勢律動在小學低段音樂課堂中的實施路徑

（一）聲勢律動與教材相融合

教師應充分分析教材，根據小學低段學生的學情及身心發展特點，選擇易表現節奏的教材內容并設計聲勢律動活動，使學生能夠通過動作直觀體驗音樂節奏。以《數鴨子》歌曲的教學為例，該歌曲雖然結構短小，但旋律的音調以級進為主，接近語言的韻律，且歌詞富有童趣。在本課的授課過程中，要讓學生認識四分休止符，為以后的音樂學習打下基礎。除此之外，歌曲中還出現了八分休止符，雖不要求學生掌握，但如果不能較好引導，學生易將四分休止符和八分休止符混淆。為了強化學生對休止符的理解，建立起對休止符的感性認識，教師可利用聲勢動作，以唱游的方式進行教學。教師可以讓學生模仿鴨子走路，同時隨著音樂調整動作。在歌曲引子的念白部分，教師可以帶領學生圍成大圓圈，以“走”“跑”的節奏邊拍手邊模仿鴨子的走路姿勢，當遇到四分休止符時，教師停下并帶動學生抬起手臂以模仿鴨子的翅膀，當遇到八分休止符時，教師再將手臂放下。歌曲結束后，教師再對比兩個動作之間的不同，讓學生更好地理解休止符的含義。此類節奏訓練方法將抽象的節奏具象化，使學生借助肢體動作更深入地了解歌曲的韻律以及節奏。

（二）創設律動表演情境

低段學生想象力豐富，表演積極性高，教師可利用樂曲風格來創設律動表演情境，創建一個充滿音樂氛圍的學習環境，鼓勵學生自由地表達對音樂的感受，通過律動來呼應樂曲。以《草原就是我的家》為例，該歌曲是一首富有民族特點的樂曲，曲調歡快活潑，表現了對草原的熱愛之情。教師可以利用這一特點，以“小牧民”為主題創設教學情境，開展游戲化的聲勢律動教學。在學唱歌曲之前，可以隨著音樂伴奏，讓學生模仿騎馬、揮鞭等簡單的舞蹈動作，為歌曲教學做好鋪墊。在學生融人情境后，教師可創設“騎馬放牧”這一游戲，引導學生用動作模仿牧民騎馬揚鞭，具體動作可由小組共同編創，如踏步、騎馬、揮鞭、提壓手腕等。

除了依托情境任務的律動以外，教師還可以結合歌曲內容，創造性地改變律動方式，進一步提升學生的節奏感知能力。教師可以根據歌曲四二拍的特點設置不同的節奏類型，讓學生感知并用拍手、捻指、踏腳等動作表現出來。還可以將馬兒在草原上漫步的動作與節奏結合情境，例如，在丨XX丨XXI節奏中，可以讓學生用緩慢踏步的方式模仿馬蹄聲；在丨XXXX丨XX XX丨節奏中，可以讓學生用快速躁腳的方式模仿奔跑時的馬蹄聲。

（三）多聲部節奏創意編創

在多聲部節奏創意編創中，要鼓勵學生根據自己對音樂的理解，創造新的聲勢律動，以此來表達個人對音樂的感受和理解。以二年級唱歌課《我的家在日喀則》為例，該曲結構短小，節奏規整，適合編創多聲部節奏。教師可將學生分為三組，引導其為歌曲伴奏創設不同的肢體動作，如第一組可伴隨歌曲中丨X0丨X0丨的重音躁腳；第二組學生可按照丨XX丨XX丨的節奏拍手；第三組學生可按照丨XXX丨XXX丨的節奏拍手和拍肩，三個聲部相互交織并互相補充，豐富了歌曲的表現形式，增強了學生的參與感（四）構建聲勢律動評價體系

一方面，評價需注重學生的參與度、表現力和團隊協作能力，并給予積極地反饋和指導。具體可以聚焦于四個方面：節奏匹配度，即學生能否跟隨音樂穩定地拍擊基礎節拍，是否建立了對音樂結構的初步認知；動作協調性，即肢體動作與音樂快慢、強弱變化的同步性；參與積極性，即通過課堂投入程度和同伴合作效果，衡量學生的情感投入程度；創意表達則鼓勵學生突破模仿框架，用簡單自編動作傳遞對音樂情緒的獨特理解。這四個維度既獨立又互補，幫助教師從多角度了解學生的動態發展。

另一方面，為契合學生興趣，評價方法以游戲化情境貫穿始終。例如，通過趣味闖關游戲，將模仿、接力等活動轉化為沉浸式體驗，在自然互動中觀察學生表現。借助可視化激勵，如貼紙勛章、記錄成長樹，增強學生的成就感。同時結合即時反饋，教師用語言激勵學生，配合學生完成自評，形成“觀察一激勵一反思”的閉環。這種寓評于樂的方式，讓學生在玩中學、評中進，逐步深化對音樂的感知與熱愛。

三、實際教學中存在的問題及解決策略

在小學低段音樂教學中引入聲勢律動雖然具有諸多優勢，但筆者在實際課堂教學過程中仍發現一系列問題，需要教師在實施過程中特別關注，并結合學生實際情況靈活調整教學策略。

（一）多聲部協作教學中聲部混淆

在聲勢律動教學中，尤其是涉及多聲部節奏的活動時，學生在活動中可能會出現聲部混淆的情況。具體表現為部分學生無法準確分辨自己的聲部位置，或是與其他聲部產生節奏上的沖突。以《我的家在日喀則》為例，如果教師設計了兩個及兩個以上不同的節奏型（如一組拍手、另一組躁腳），學生可能會在表演中混淆自己的節奏型，或與其他聲部的節奏不協調。在實際教學中，多聲部節奏訓練存在三方面制約因素：其一，低段學生年齡較小，學生認知水平有限，對多聲部節奏概念存在一定理解難度，難以準確區分并記憶復合節奏型。其二，低段學生聽覺系統尚處在發育階段，聲音辨識敏感度較弱，易受外界環境因素干擾，導致節奏感知偏差。

其三，身體協調控制能力與多聲部律動要求的動作配合度尚未完全匹配

針對上述學情特征，建議采取四項針對性教學策略：其一，教師需強化單一聲部基礎訓練，確保學生獨立掌握特定節奏型后再進行協作配合。如在《動物說話》教學中，通過分解拍手、躁腳等單一節奏單元實現分步突破。其二，運用視覺符號系統輔助認知建構，可參照《同唱一首歌》課例，采用紅綠雙色標記法建立聲部對應體系。其三，創新設計具象化訓練載體，如《小雨沙沙》教學中創設的“自然音效劇場”，通過角色化身體律動模擬風雨鳥鳴的節奏對話。其四，遵循認知發展規律實施梯度教學，參照《龍咚鏘》課程設計，為了讓學生認識不同種類的民族樂器，逐步形成多聲部協作概念，可以從單件民族打擊樂器節奏型訓練入手，逐步疊加至鑼鼓檫多聲部合奏，逐步提升學生的理解能力。

（二）教學設計單一化

在實際教學中，教師常常過度依賴固定模式（如單純模仿動作），缺乏創意和層次感，學生容易失去興趣。活動與音樂本體關聯較弱，忽視了學生對音樂要素的感知。因此，教師在教學設計中要注重以下原則的應用：

1.核心素養導向的創意教學設計

在音樂要素整合教學中，情境化教學模式可以有效提升學生的音樂感知能力。以《嗩吶配喇叭》單元教學為例，教師可以構建“民族音樂會”主題情境，通過系統整合單元欣賞樂曲《百鳥朝鳳》等民族器樂作品，引導學生辨識嗩吶、笙等傳統樂器的音色特征。教學過程中可以實施多模態教學策略，運用鈴鼓、沙錘等樂器配合身體律動，通過躁腳模擬鼓點節奏、拍手對應沙錘音色等方式，建立樂器聲響與肢體動作的對應關系。在創編環節設置情緒表達任務，要求學生根據音樂情感設計動作組合，如用跳躍動作表現歡快的旋律，以緩慢擺臂詮釋抒情的段落，培養學生的音樂表現與創造能力。

2.差異化教學實施路徑

基于多元智能理論構建分層教學目標體系，設置基礎模仿與創意提升雙軌任務。在基礎層面，要求學生準確再現教師示范的節奏型與律動組合；在提高層面，則設計2—4小節的節奏創編挑戰。采用異質分組合作模式，每組分配包含節奏創編、動作設計、展演呈現的復合型任務，遴選節奏感強的學生擔任“音樂小導師”，協助同學突破技術難點。通過任務驅動型學習，實現從模仿到創造的進步，使不同能力層級的學生都能獲得適合其自身情況的發展。

四、結語

當前，音樂教學更加注重學生創新能力的培養，聲勢律動不僅是音樂教學的工具，更是促進兒童全面發展的重要方式。聲勢律動教學不僅符合小學低段學生的認知規律和身心發展特點，還可以強化學生韻律感、節奏感和肢體協調能力，對學生建立多聲部思維，發展學生創新能力有重要意義。此外，唱游式的學習方法避免了枯燥的理論學習，調動了學生的音樂學習興趣，能夠有效地構建音樂知識體系，增強學生音樂核心素養。

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基金項目：本文系重慶市沙坪壩區教師成長課題（項目編號：2024-2-128）的研究成果。

（作者簡介：陳青山，男，碩士研究生，重慶市沙坪壩區楊公橋小學，研究方向：音樂教育）

（責任編輯劉冬楊）