淺談如何讓美術課堂成為美育的“滋養地”

中圖分類號：G427 文獻標識碼：A 文章編號：2097-1737（2025）14-0081-03

《義務教育藝術課程標準（2022年版）》提出，要堅持以美育人，要求教師將落實核心素養作為教學的主要目標，通過精心組織各類藝術活動，引導學生感受美、欣賞美、表現美、創造美，幫助學生獲得豐富的審美體驗，促使學生發展審美素養。這指明了新時期的美術教學方向一將美育融入美術課堂教學。“感受美一欣賞美一表現美一創造美”是學生發展審美素養的合理過程，教師要發揮育人智慧，結合具體的美術教學內容，運用適當的策略組織教學活動，讓美術課堂成為美育的“滋養地”[]。

一、創設情境，感受美

感受美是美育的第一個層次，也是所有美育活動的基礎。通過感受美，學生可以初步建構審美認知以及積極的審美情感[2]。在此基礎上，學生可以主動投身欣賞美、表現美和創造美的活動中，順其自然地發展審美素養。因此，在美術課堂上，教師要重視引導學生感受美。在引導過程中，教師要尊重他們的年齡特點和認知規律，選取恰當的視覺、聽覺、嗅覺等感官刺激方式。教學情境是教師利用圖片、視頻、語言描述等方式創設的氛圍或場景，很容易讓學生獲得感官刺激，推動學生遷移已有認知，積極地進行意義建構。

以“花燈”為例。花燈是我國流傳已久的一種民間傳統工藝品，是匠人們選用天然或人造材料，采用繪畫、雕刻、刺繡等多種技法創作出來的。每逢春節、元宵節，大街小巷都會懸掛五顏六色、造型各異的花燈。學生在體驗生活的過程中近距離地觀賞過花燈，感受過其色彩美、造型美。因此，在課堂教學過程中，教師可以借助電子白板展示各種各樣的花燈以及喜慶的音樂，讓學生在視覺和聽覺的刺激下走進真實的情境，主動遷移已有生活認知，感受花燈的色彩美、造型美。在此基礎上，教師可以用生動的語言概述花燈的來源、發展等，進一步激發學生的學習興趣。同時，教師可以在電子白板上展示不同歷史時期的不同類型花燈，引導學生探尋其藝術特點。這一過程正是學生感受花燈之美的過程，有利于提高學生感受美的能力。

二、搭建支架，欣賞美

欣賞美是美育的第二個層次，是感受美與表現美、創造美之間的“橋梁”。教師應在尊重學生發展情況的基礎上，發揮自身的教學引導作用，提供合適的支架，助力學生欣賞美。

（一）搭建范例支架，教給學生欣賞美的方法

學生掌握欣賞美的方法后，可以主動投身欣賞美的活動中，日積月累地提高欣賞美的能力。因此，教師要通過搭建范例支架，教給學生欣賞美的方法。所謂的范例支架是指教師在教學過程中為學生提供的樣例，包括學習方法、學習步驟、階段性成果等。

以“造型精美的青銅器”為例。在教學過程中，教師可以先在電子白板上出示各種造型的青銅器，引導學生感受美。在此基礎上，教師可以親身示范欣賞青銅器之美的方法，搭建出范例支架。比如，在引導學生欣賞青銅器的造型時，教師可以利用電子白板的放大功能，放大青銅器上的圖案，結合歷史背景來分析圖案的文化意蘊、造型的文化內涵等。學生在認真觀看、傾聽的過程中會多角度地欣賞青銅器的造型之美，同時汲取欣賞美的方法。又如，在欣賞青銅器的色彩之美時，教師可以在電子白板上出示不同色彩的器具，引導學生通過對比體會青銅器的穩重、大氣，同時汲取欣賞色彩之美的方法。

（二）搭建圖表支架，引導學生自主地欣賞美

在支架的助力下，學生可以自主參與多樣的欣賞美的活動，并獲取多元化的欣賞美的方法，從而產生強烈的欣賞美的欲望。教師要在尊重學生發展情況的基礎上，將欣賞美的權利還給學生。為做到這一點，教師可搭建圖表支架。所謂的圖表支架是教師為實現教學目標，運用表格、思維導圖、韋恩圖、樹形圖等形式為學生提供的一種學習方式[3]。學生會在圖表支架的助力下知道“做什么”，繼而主動學習美術知識。

以“服飾上的裝飾”為例。在學習本節課之前，學生已經在教師的引導下體驗過欣賞美的活動，了解了欣賞美的切入點、方法等。基于此，教師可以在創設生活情境，引導學生感受黑衣壯族服飾之美后，搭建圖表支架（見表1），引導各組成員合作欣賞服飾上的裝飾。

在此支架的助力下，學生會遷移已有認知，運用不同的方法欣賞黑衣壯族服飾的色彩之美、紋樣之美、樣式之美等，建構初步的審美認知。由于個體差異的存在，學生對美的感受不盡相同，在交流討論的過程中，大部分學生會進一步增強對黑衣壯族服飾之美的認知，獲得更多欣賞美的方法。之后，教師可以隨機選擇學生填寫完畢的表格，用電子白板進行展示，同時鼓勵其他學生將其與自己的表格內容進行對比，發現并提出對方存在的問題。面對這些問題，教師可以利用圖片、視頻、歷史故事等，幫助全體學生建構正確的認知，掌握更多欣賞美的方法。如此，大部分學生可以真正地欣賞到黑衣壯族之美，增強欣賞美的能力。

三、豐富活動，表現美

表現美是美育的第三個層次，是借助繪畫、雕刻、設計等藝術表現形式，讓學生提高藝術表現能力的有效途徑[4]。在不斷感受美、欣賞美的過程中，學生不僅會豐富審美儲備，增強審美認知，還會產生強烈的表現美的欲望。教師要善于組織多樣的藝術表現活動，讓學生獲得表現美的機會。

（一）繪畫

繪畫是美術學科的基本活動，也是學生表現美的直接方式。小學生想象力豐富、繪畫能力較強，因此教師可組織繪畫活動，讓學生盡情地展示自我，用線條、色彩、模塊等表現出美。

以“變化多樣的臉譜”為例。大部分學生在參與課堂教學的過程中欣賞了臉譜絢麗的色彩、細膩的線條，感受到了臉譜之美，同時掌握了繪制臉譜的基本方法和步驟。在此基礎上，教師可以組織臉譜繪畫活動。在活動中，教師可以借助電子白板出示各種人物形象，如諸葛亮、武松、唐僧等，引導學生選取自己喜歡的人物形象，為其畫出臉譜。在繪畫臉譜時，學生需要結合人物的性格特點，運用繪制臉譜的基本方法，然后發揮想象力進行創作，在腦海中勾勒出臉譜形象，繼而運用恰當的色彩、線條等進行描繪，表現出臉譜之美。在整個繪畫過程中，大部分學生會增強對臉譜的認知，鍛煉想象能力和繪畫能力，提高藝術表現水平。

（二）雕刻

雕刻是一種重要的藝術表現形式，可以傳遞精神、思想、情感[5]。在學生欣賞美術作品后，教師可以鼓勵他們彰顯自我，用木、石、磚、竹等材料進行雕刻，或用黏土、油泥、糯米面等材料進行塑造，將平面美轉化為立體美。

以“奔馬圖”為例。學生在教師的引導下欣賞了任伯年的馬畫。通過奔放的粗筆、濃淡相兼的墨色、云卷云舒的虛筆、逆水行舟的實筆，學生欣賞了馬匹的靈動之美，感受了馬匹的奔跑精神。在此基礎上，教師可以為學生提供木、竹、粘圖、糯米面等材料，鼓勵他們發揮想象力和創造力，制作出一匹奔騰的駿馬。在學生制作的過程中，教師可以巡視課堂，發現他們的操作問題，有針對性地進行指導。這樣，大部分學生可以有效地投身雕刻活動中，將生活中常見的材料加工為藝術作品，切實地鍛煉動手操作能力和審美表現能力。

（三）設計

美術設計是一種借助一定的審美觀念和表現手法，使構想或計劃具象化的創作活動。一般情況下，學生在進行美術設計時會發揮主觀能動性，使用恰當的材料、工具等創作作品，自然而然地發展表現美的能力。因此，教師可以學情為依據，精心組織戲劇設計活動。

以“成語故事新編”活動為例。學生在了解了繪制成語故事畫的要求和方法后，會主動編創成語故事，并用圖畫本、油畫棒、水彩筆等進行繪畫。在學生完成作品后，教師可以鼓勵他們與小組成員分享，并選出優秀作品。之后，教師可以鼓勵他們以優秀作品為對象，梳理故事的起因、經過和結果，探討每個人物的性格特點，了解成語故事的內容。在此基礎上，教師可以鼓勵他們依據人物的性格特點，使用塑料袋、廢布、紐扣、報紙等材料設計人偶。在進行設計時，學生會遷移已有認知，在腦海中浮現出一個人物形象，繼而在紙面上設計出人偶形象，確定其外貌、服飾等。之后，學生會選用適當的材料、方式進行制作，順其自然地表現美。

四、走進生活，創造美

創造美是美育的第四個層次，重在讓學生從課堂走進生活，從藝術視角來分析、解決問題，提升思維的靈活性、開放性，提高藝術實踐水平，促進個人成長。學生通過長期參與美術課堂教學，獲取了豐富的美術知識，發展了感受美、欣賞美、表現美的能力。在學有所得的情況下，他們渴望用藝術的方式“描繪”生活。事實上，學生用藝術方式“描繪”生活的過程正是其發展創造美的能力的過程。基于此，教師要將學生從教室帶入生活中，為他們提供創造美的機會。

以“攝影取景”為例。在課堂學習過程中，學生在教師的引導下探究了照相機的結構、工作原理和特點、取景構圖知識與規律等，積累了表現景物美的拍攝技巧，產生了強烈的創作欲望。基于此，教師可以將學生從美術課堂帶入校園一角，鼓勵他們用相機記錄自己眼中的美景。在記錄的過程中，為了增強照片的美感，一些學生會發揮創造力，嘗試改進學到的取景構圖方法。這時，教師可以走到他們身邊，觀察他們的操作過程，發現存在的問題，有針對性地進行指導。如此一來，大部分學生可以查漏補缺，運用恰當的方式方法進行取景構圖。在洗出照片后，教師可以組織展示活動，引導全體學生進行欣賞。在欣賞的過程中，學生會進行自主反思，發現自己的拍攝問題，并主動改正。同時，學生也會從他人作品中汲取經驗，進一步地完善自我。如此一來，學生既可以學以致用，加深對課堂所學知識的理解，還可以發展感受美、欣賞美、創造美的能力，提高審美素養發展水平。

五、結束語

總而言之，“感受美一欣賞美一表現美一創造美”是學生發展審美素養的必由之路，也是教師在美術教學中融入美育的入手點。小學美術教師應在正確認知美術學科美育價值的基礎上，結合具體的教學內容，運用適宜的策略，如創設情境、搭建支架等，引導學生與“美”互動。在互動的過程中，學生不僅可以感受到美術學習的樂趣，增強美術學習興趣，扎實掌握美術知識，還可以潛移默化地發展感受美、欣賞美、表現美和創造美的能力，久而久之便能提高審美素養發展水平。需要注意的是，在“感受美一欣賞美一表現美一創造美”的過程中，教師要觀察學生與“美”互動的情況，發現其中存在的問題，有針對性地進行改進，以最大限度地實現美術學科的美育價值，增強美育課堂建構效果。

參考文獻

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[2]邵妍倩.寓德于美以美育人：小學美術教學中融入德育的策略探究[J].新智慧，2024（6）：52-54.

[3]侯詒偉，曹馨予.以美育人：地域文化資源的小學美術課堂教學實踐路徑[J].中國中小學美術，2023（12）：36-39.

[4]王琳.美育并舉情術雙重：小學美術大單元教學設計：以蘇少版四年級上冊“老房子”單元為例[J].新課程，2023（24）：124-126.

[5]魏沁.以美育人，潤物無聲：小學美術課堂教學中美育的滲透研究[J].教師，2023（19）：90-92.

[6]白玲.“雙減”背景下美術課程關于美育創新的思考和探索[J].試題與研究，2022（35）：82-84.

作者簡介：王忠梅（1985.2-），女，貴州黔西人，任教于黔西市雨朵鎮龍場小學，一級教師，本科學歷。