任務驅動下小學美術陶藝教學融合傳統文化的創新策略研究

美術教育承擔著培養學生審美情操、塑造健全人格的重要使命。隨著核心素養理念的深人人心，小學美術教學更加注重學生綜合能力的培養。作為中華民族的傳統工藝，陶藝蘊含著深厚的文化底蘊和獨特的藝術魅力，將其融入小學美術教學，能夠幫助學生感悟傳統文化的博大精深，激發學生熱愛傳統文化的情感。同時，陶藝實踐性強，易于操作，與小學生的心理特點契合，在美術教學中引人陶藝，有利于拓寬學生的藝術視野，提升學生的動手能力和創新精神。

一、任務驅動下小學美術陶藝教學融合傳統文化的意義

1.促進文化傳承，增強文化自信

中華優秀傳統文化是中華民族的精神命脈，是我們堅定文化自信的根基。陶瓷文化作為中華傳統文化的重要組成部分，凝聚了中華民族的智慧結晶和審美追求。將陶藝引人小學美術課堂，讓學生在動手制作的過程中感受傳統文化魅力，能夠拉近學生與傳統文化的距離，激發學生探究傳統文化的興趣，幫助學生形成正確的文化認同，增強文化自信。通過對傳統器物造型、紋飾、釉色的模仿和創新，學生能夠更直觀地理解蘊含其中的民族精神和價值觀念，加深對傳統文化內涵的認識。

2.豐富美術課程內容，拓寬藝術視野

小學美術課程內容選擇要全面均衡，既要讓學生掌握基本的造型能力，又要幫助學生開闊藝術視野。然而，受應試教育觀念影響，部分小學美術教學內容仍以技法訓練為主，重技巧、輕內涵，缺少傳統文化元素的引入，難以滿足學生多樣化的審美需求。將陶藝引入小學美術課堂，能夠有效彌補這一不足，陶藝制作需要掌握塑形、裝飾、施釉、燒制等多種技藝，學生在實踐過程中能夠掌握多種美術技法，體驗完整的藝術創作過程，有利于學生綜合能力的提升。

3.提升學生實踐能力，培育創新精神

培養學生的實踐能力和創新精神，是新時期教育的重要使命。美術作為一門實踐性很強的學科，在培養學生創新能力方面具有獨特優勢。將陶藝引入小學美術課堂，構建“教、學、做”一體化的任務驅動型教學模式，能夠充分發揮學生的主體作用，讓學生在動手實踐中積累經驗、觸類旁通，不斷提升動手操作能力。在陶藝創作過程中，學生要根據創作主題開展資料搜集，并運用多種美術技法進行藝術表現，這一過程能夠鍛煉學生發現問題、分析問題、解決問題的能力，培養學生敢于探索的創新勇氣和不怕失敗的創新品質。

二、小學美術陶藝教學融合傳統文化的現狀分析

1.教學內容缺乏傳統文化元素

在新課程改革的背景下，小學美術教學越來越注重與生活、與社會、與文化的聯系，力求為學生提供豐富多樣的審美體驗。然而，縱觀當前小學美術教學現狀，在陶藝教學內容的選擇上，仍存在一些不足之處。一方面，部分教師對教材照本宣科，只注重陶藝技法的講解和訓練，忽視了陶瓷文化內涵的挖掘。教學內容與傳統節日、民俗、歷史典故等文化元素聯系不緊密，學生在學習過程中難以真正領略傳統文化的魅力。另一方面，教材中選取的陶瓷作品案例比較單一，多以明清時期的青花瓷器、彩陶為主，對不同時期、不同地域的代表性陶瓷文化缺乏系統介紹，難以幫助學生形成縱向發展的歷史觀念和橫向比較的文化視野。同時，部分教師為追求技法訓練的“高、難、新”，盲目拔高教學內容，難以激發學生學習興趣。陶藝教學內容與傳統文化元素的割裂，導致學生難以真正感悟傳統文化的價值內涵，影響了教學效果。

2.教學模式單一，缺乏任務驅動

當前，不少小學美術陶藝教學仍然沿襲“教師講授一示范作品一學生模仿”的傳統教學流程，教師灌輸式的講解占據了大量課堂時間，學生被動接受知識，缺乏創造性思考的時間和空間。這種“滿堂灌”式的教學模式，難以調動學生學習的主動性，也無法激發學生的創作靈感。同時，教師往往習慣于“先講后做”，重結果、輕過程。在制作環節，往往是教師先示范制作步驟和技巧，學生再按照范例進行模仿。在這種“照方抓藥”式的模仿訓練中，學生缺乏獨立思考和探索的機會，難以形成自己的藝術風格。

3.實踐活動不足，缺乏文化體驗

美術學科具有很強的實踐性，尤其是陶藝，只有在動手實踐的過程中，學生才能真正體會捏、塑、刻、印等技法的精髓，感受陶瓷藝術的鬼斧神工。然而，在實際教學中，部分學校受場地、設備、經費等條件限制，開展陶藝實踐活動的機會并不多。即便組織實踐活動，也往往流于形式，學生參與度不高，教師重技法訓練，輕文化體驗，未能為學生提供沉浸式的文化熏陶。部分教師為追求作品的精美度，事無巨細地為學生劃定創作流程和技法要點，學生缺乏獨立思考和自主實踐的機會。教師“包辦式”的指導，束縛了學生想象力和創造力的發揮。同時，學生缺乏參觀陶瓷博物館、走進陶藝作坊、體驗非遺技藝等文化實踐活動的機會，難以直觀感受陶瓷文化的獨特魅力，陶藝學習變成了單純的技法訓練，缺乏文化體驗與情感認同。實踐活動與文化滲透的脫節，導致學生難以在情境體驗中感悟傳統文化，教學實效大打折扣。

三、任務驅動下小學美術陶藝教學融合傳統文化的實踐策略

1.優選傳統文化素材，創設情境任務

素材是美術教學的重要資源。在小學美術陶藝教學中融入傳統文化，首先要甄選富有傳統文化內涵的典型案例，作為教學的切入點和載體。教師要充分發掘傳統節日、民俗、神話傳說、歷史故事等文化元素，選取貼近學生生活、易于理解、有利于培養綜合素養的教學素材。在呈現方式上，要采用直觀、生動、活潑的方式，通過多媒體演示、實物展示、情景再現等方式將抽象的文化內容形象化、具體化，激發學生的探究欲望，喚起學生的文化認同感。

例如，在教學“青花瓷”這一內容時，教師可以選取元青花、明青花、清青花等不同時期的經典作品，如元代盧仝的《云龍紋梅瓶》、明代祝鈞的《如意雙喜紋罐》等，引導學生鑒賞不同朝代青花瓷的紋樣特點和審美風格，感受青花瓷在構圖、用色等方面的民族特色和文化內涵。在此基礎上，設計“制作青花瓷筆筒”的任務，要求學生運用勾線填彩的傳統技法，在瓷胚上繪制寓意吉祥如意的傳統紋樣，創作獨具匠心的青花瓷筆筒。在創作過程中，學生將對傳統紋樣的理解與當代審美相結合，在傳承經典的同時賦予其新的時代氣息，不僅學會了青花瓷的裝飾技法，也領悟了蘊含其中的文化精神。

2.設計探究性學習任務，提高學生參與度

任務驅動強調以任務為中心組織教學，以問題為導向開展探究。設計富有探究性的學習任務，能夠調動學生參與的主動性，讓學生在“做中學”“學中做”，在掌握陶藝技能的同時領悟傳統文化的精髓。教師要立足教學目標和學生實際，設計難度適中、與生活貼近、具有可操作性的學習任務，引導學生在動手實踐中探究傳統工藝的獨特魅力，在合作交流中分享學習心得，在反思評價中優化學習策略。探究性任務的開展，要遵循學生認知規律，為學生提供自主探究、合作學習的平臺，鼓勵學生大膽質疑、勇于創新，在解決問題的過程中提升自主學習能力。

例如，在教學“臉譜臉盆”這一內容時，教師可以帶領學生參觀當地的曲藝博物館或戲曲文化園，近距離欣賞各種栩栩如生的臉譜造型，了解臉譜的色彩寓意和人物性格特點。博物館講解員現場示范臉譜的彩繪技巧，學生躍躍欲試，爭相體驗勾勒輪廓線、涂色敷粉的樂趣。參觀后，教師引導學生把臉譜元素融入陶藝創作，利用泥條盤筑、拉壞成型等技法制作獨具民族風情的藝術臉盆。學生將不同角色的臉譜圖案巧妙地裝飾在盆體表面，既保留了傳統臉譜的神韻，又體現了學生的創新思路。沉浸式體驗讓學生身臨其境地感受傳統文化魅力，在動手實踐中加深對傳統工藝的理解，激發了學生的民族自豪感和文化認同感。

3.開展沉浸式文化體驗，增強傳統文化認同

工欲善其事，必先利其器。開展沉浸式文化體驗，讓學生在情境中感悟傳統，是增強文化認同的有效途徑。一方面，學校要充分利用當地文化資源，組織學生參觀博物館、非遺展覽館、手工作坊等場館，近距離欣賞陶瓷、刺繡、剪紙等傳統工藝品，聽非遺傳承人講解技藝的發展脈絡和制作流程，在眼見為實中感知傳統藝術的魅力。另一方面，學校要與文化場館建立長期合作機制，邀請民間藝人、非遺傳承人走進校園，為學生開設傳統技藝體驗課，手把手帶領學生體驗制陶、刺繡、剪紙等，在動手操作中加深對傳統工藝的理解。沉浸式體驗打破了文化學習的時空界限，讓課堂延伸到真實情境之中，學生全身心投入，用眼觀察、用手實踐、用心感悟，在潛移默化中接受傳統文化的洗禮。

例如，在教學“自制小相框”這一內容時，教師可以組織學生參觀陶瓷博物館，欣賞不同朝代的瓷器精品，了解瓷器的發展歷程和地域特色。參觀后，教師引導學生利用博物館中汲取的藝術元素，創作陶藝相框。學生將龍紋、鳳紋、牡丹等傳統圖案運用到相框裝飾中，結合自身審美情趣，或古樸端莊，或清新雅致，創意設計令人耳目一新。沉浸式文化體驗讓陶藝相框躍然紙上，也讓傳統元素流淌于心田。學生在情境體驗中對傳統藝術有了更直觀的認識，在繼承傳統的基礎上大膽創新，個性化表達與文化內涵完美融合，文化認同感油然而生。學生成為傳統文化的習得者和弘揚者。

4.采用多元評價方式，注重過程管理

評價是教學的“指揮棒”，科學的評價有助于激發學生創作熱情，引導學生健康成長。在陶藝教學中融入傳統文化，要突破單一的結果評價，建立多元評價體系，關注學生在知識、能力、情感、態度等方面的可持續發展。形成性評價和總結性評價相結合，激勵學生在實踐中反思提升；教師評價、學生自評、家長評價相結合，幫助學生全面認識自我；過程性評價與作品評價相結合，引導學生在創作歷程中體驗成長。同時，注重過程管理，做好學生作品的分類存檔，記錄每位學生的進步軌跡，利用檔案袋、成長記錄冊等，幫助學生總結經驗教訓，端正學習態度，樹立文化自信。

例如，在教學“玉器之美”時，除了對學生雕琢的玉件成品進行總結性評價，教師還要采取形成性評價的方式，關注學生對玉文化的感悟。在欣賞階段，引導學生從玉質、紋理、寓意等方面品析古代玉器，學生通過小組討論、撰寫心得等方式，反思自己對玉器審美特點的理解。在制作階段，教師觀察學生選材、構圖、雕琢的過程，發現學生在玉器結構、線條處理等方面的困惑，及時予以指導，幫助學生梳理制作思路。在鑒賞階段，邀請學生家長參與作品評價，肯定孩子的玉雕創意，也提醒學生在刀法、拋光等細節方面進一步打磨。整個評價過程聚焦學生對玉器傳統工藝的領悟，兼顧情感態度與知識技能，幫助學生完善自己的玉雕作品，提升文化鑒賞力。

5.搭建展示交流平臺，培養文化傳播意識

習近平總書記指出，中華優秀傳統文化是我們最深厚的文化軟實力，需要創造性轉化、創新性發展。在陶藝教學中融入傳統文化，要讓學生成為文化的繼承者和傳播者，增強學生傳承弘揚傳統文化的責任感。為此，學校要搭建多樣化的展示交流平臺，為學生提供展示才華、交流心得的機會。一方面，學校要定期舉辦傳統文化主題的美術作品展，展示學生將傳統元素融入當代美術創作的成果，邀請家長、社區民眾參觀互動，擴大優秀傳統文化的影響力。另一方面，要充分利用網絡平臺，鼓勵學生制作“傳統文化 + 美育”的微視頻、動漫作品等，在網絡空間與更多人分享傳統文化的獨特魅力。

例如，在教學“青花瓷的裝飾”時，學生以明代青花瓷器為靈感，創作了紋樣精美、色彩和諧的青花小瓶。教師策劃“古韻新聲”青花瓷主題展覽，精心挑選學生作品參展。展覽現場，學生化身小小講解員，向參觀者介紹青花瓷的發展歷史、裝飾特點，講述自己的創作感悟，現場演示青花裝飾技法，吸引了眾多參觀者駐足欣賞、交流互動。教師引導學生用手機記錄釉下彩繪、印花貼花等裝飾過程，制作“青花傳承”微視頻，學生撰寫腳本，配上古典音樂，上傳至學校網站和視頻網站。精美的青花小瓶和別致的視頻創意贏得網友的好評，學生在潛移默化中加深了對青花瓷技藝的理解，也增強了傳承弘揚傳統文化的自覺性。評展活動為學生提供了一展才華的舞臺，學生的文化表達能力和文化傳播意識得到鍛煉。傳統不再是課本上的符號，而是觸手可及的審美體驗，在創造性詮釋中散發新的藝術魅力。

當前，要從小培養學生的美育情操，引導學生增強文化自信。在新時代背景下，深入挖掘傳統文化資源，用優秀文化滋養美育之花，是美術教育工作者的光榮使命。在小學美術陶藝教學中融人傳統文化，是一項長期而艱巨的系統工程，需要教師們在實踐中不斷摸索、反思，形成一套行之有效的教學策略。

參考文獻：

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[3]陳紅《美育視角下小學美術陶藝教學的創新實踐研究》，《炫動漫》2024年第9期。