小學音樂第一學段“唱”與“游”融合教學探索

從學科關鍵能力的角度來講，小學生音樂學科四個維度的核心素養養成，取決于學生的“音樂感”建立。“音樂感”涵蓋了多個方面的音樂關鍵能力。音感是指學生對個別音響的辨別感知能力，樂感是指學生對組成音樂的各種基本秩序（如節奏、旋律、節拍、強弱、調式）和音樂形式的領悟能力。從能力層級上來說，音感是樂感的基礎，樂感是音感的方向（見圖1）。

從圖1中可以看出，音感和樂感各有其能力指向，并根據學生認知規律和音樂審美心理發展，有層次高低之分。小學第一學段是“音樂感”培養的啟蒙階段。《義務教育藝術課程標準（2022年版）》中音樂第一學段課程內容之一是“趣味唱游”。“唱游”是后面聲樂表演、識讀樂譜、音樂編創等學習內容的準備階段，其重要性不言而喻。為此，教師要厘清“唱游\"這種教學形式與“音樂感”這種審美心理之間的內在邏輯關系，打通形式與內容間的傳輸路徑，做好“啟蒙”教學。下面，以人音版小學一年級上冊《火車開了》一課為例，闡述在第一學段唱游教學中，對學生“音樂感”啟蒙的幾點做法。

一、情境貫通一一在游戲境脈中識“音”玩“樂”

“唱游”是音樂情境教學的一種主要形式。顧名思義，唱游課堂需要人為創設一種情境，吸引學生的興趣，延長學生有意注意的時間，引發他們的情感體驗，使他們產生聯想和想象，從而身臨其境地投入學習活動，最終獲得知識的建構、認知的發展和精神的成長。

情境可分為游戲情境、問題情境、想象情境、表現情境等。游戲情境能夠激發學生參與唱游的興趣，將學生與音樂融為一體；問題情境能夠激發學生的求知欲，推動教學更進一步；想象情境能夠很好地激發學生的情感；表現情境則能讓學生在主動表現中完善自我，讓學生的表現欲得到充分的釋放。在第一學段的唱游課中，教師可以將這幾種情境的創設有機串聯起來，融合在一個總的主題情境中，并將其貫穿整個教學過程。

在情境的設計中，要遵循兩個設計原則：一是每個游戲環節都要以某個具體的音樂素養訓練為依據和目標，而且要以合乎現實生活邏輯的游戲形式來體現；二是要做到音感和樂感訓練兼顧。這樣，就可以避免一些無效游戲情境的出現。

例如，在《火車開了》一課的教學中，教師對歌曲進行了二度創作，并進行了這樣的情境設計（見表1）。

從表1中可以看出，每一個教學環節中的情境設計都是圍繞一個總的游戲情境來進行的，每一個小情境又和該環節的教學目標有著邏輯上的適配性，這樣就能促進學生全身心地沉浸在游戲情境中進行學習，從而獲得情感上的愉悅和技能上的提升。

二、音感啟蒙一一在專一注意中耳“聰”音“和”

中國合唱指揮泰斗馬革順老先生曾提到：“音樂的內心聽覺不是天生的，它來自個人對外界音響的感受和積累。”從啟蒙階段的音感培養來說，須調動學生的專一注意，反復聽、唱、表現某個音或某個樂句，以此逐步使學生“耳聰音和”，建立初步的音感。音感主要是指對音高、音色和協和感的辨別能力。在唱游課中，要將這種抽象名詞轉化為有形、有情的游戲角色，通過角色的演繹來實現技能的提升。

1.音高感訓練

小學生“音樂感”的啟蒙是從形成音高感開始的。音高感的形成是一個長期的過程，離不開系統的訓練。小學第一學段正處于音高感形成的最佳時期，所以音高感的訓練從學生入學第一天開始就要著手進行。音高感就是對音的高低進行分辨的能力，其可以幫助學生理解音高概念，讓學生逐步形成唱準音高的能力。

在唱游課中，教師可將游戲小環節與音高感培養結合為學生的表現性任務。例如，在《火車開了》一課中設計了三個環節來培養音高感：

一是“我是火車汽笛”游戲環節，身份為火車汽笛的學生，聽覺和演唱都集中在“鳴～（5－--）”的音準練習中。

二是“檢修火車零件”環節，身份為火車檢修員的學生，要進行“dosol”兩個音的聽辨訓練，并進行兩個音的對比演唱。學生的主觀心理沉浸在檢修員的角色責任感中。不知不覺地，學生在音樂技能的獲得上已經完成了經驗積累。

三是“上下坡技術訓練”環節，身份為火車司機的學生，通過“dosol mido”“d _o? sol sol la sol”“la so famiredo”上下行的聽、唱、玩等練習，讓小司機們在駕駛火車的樂趣中，感受音的高低不同，并做到準確演唱（見圖2）。

以上環節，教師把學生的注意力引導到一個點上。在身份角色的驅使下，學生一心一意地聽、全神貫注地唱，形成了角色感和音感間的相互促進，課堂趣味性提升與學生音樂關鍵能力培養實現了“雙豐收”。

2.音色感培養

在小學第一學段，學生的聽覺能力處于感覺階段，音高感先于音色感，音色則往往容易被學生忽視。事實上，音色感是音高感進階的體現，也是后續音樂演唱、表演的必備關鍵能力。因此，教師從一開始就要有意識地引導學生關注演唱音色，著重表現不同的音色。音色的引導可以從游戲音色、情緒音色著手，以評價來促進音色感的培養。

如《火車開了》一課中的汽笛聲，教師用這樣的評價語來引導學生表現音色：“小汽笛似乎不夠精神，用上我們的小肚子，讓我們的聲音更加飽滿吧！”（體現角色音色）；“這列小火車的汽笛聲音聽著最愉快，記得帶著微笑來鳴笛吧！”（體現情緒音色）…

又如“咔嗪咔察”小輪子聲，為了引導學生用清脆明亮的聲音表現，教師這樣說：“你們覺得小輪子滾動的聲音應該是怎樣的？”（引發學生思考）“小輪子滾動得還可以再短促輕快一些。”（體現角色音色）“揚起你的眉毛，我們愉快地出發啦。”“嗯，這些小輪子的聲音真清脆。”（體現情緒音色）…

在演唱中，教師不斷引導學生去關注音色、表現音色，讓學生有意識地調整自己的演唱狀態。如此，學生與音色相關的概念就會生根，與音色相關的思維就會慢慢萌芽，音色表現和音色審美能力都能得到發展。

3.協和感培養

音的四個屬性中，并沒有協和感這個元素。但是，在“唱”這種藝術形式中，協和感是有著很大作用的，能夠辨別聲音關系的協和與否，對于音感的培養有著推動作用。協和感不同于和聲感，協和感是聽覺對聲音的直接反映，而和聲感是與文化背景有關的審美心理問題，協和感是和聲感的聽覺鋪墊。有了前期協和感的培養，后期的和聲感才有可能。

在《火車開了》一課的教學中，第一聲汽笛聲“鳴～”從學生口中唱出，教師適時補充道：“讓我來聽聽，汽笛聲整不整齊呢？”協和感的引導就開始了。教師繼續補充道：“小汽笛們，請你們邊鳴笛邊聽一聽，我們的汽笛聲合格了沒有？”進而，讓學生提出改進汽笛聲的意見，以期達到更加協和的演唱效果。

協和感可以體現在很多方面，如集體演唱音色的協和感、演唱和伴奏音樂的協和感、二聲部的協和感等，涉及音色、力度、音準、情緒表達等各個方面。在教學中，教師要引導學生去玲聽、去調節、去改進，使演唱效果越來越好。

協和感的培養是滲透在唱游各個環節中的，是無形而又無處不在的。教師需要樹立以協和感培養為取向的教學理念，在唱游教學中有意識地加以引導，讓學生在課堂中留意演唱中的協和感元素，從而提高表現能力和審美能力。

三、樂感啟蒙 在通感聯覺中理解音樂

小學第一學段的樂感培養就是讓學生對音樂構成的基本秩序（旋律、節拍、節奏等）有初步的感知。唱游的內容一般結構簡單、篇幅短小。對此，教師在教學中不能只停留在教唱程度，而是要充分利用通感聯覺，以游戲這一形式綜合性地開展對學生樂感的培養，從而提升學生的核心素養。

1.節奏感培養

節奏感是每個人都具有的潛質，把這種潛質轉化為能力，就是音樂核心素養的進階。小學是節奏感培養的初始階段，教唱歌曲中的“節奏”，基本上都以均衡脈動為基礎，是一種均勻的周期運動，很適合師生在唱游中進行節奏實踐。

達爾克羅茲認為：“沒有身體對節奏的感覺，是不可能感知音樂的節奏的。”節奏不是“聽”出來的，只有和某種運動“合作”，才能體驗到它。在唱游教學的設計中，對于節奏感的培養一定要結合某種身體活動來進行，方能取得理想的教學效果。

一是節拍感訓練。下面是《火車開了》一課中節拍感訓練的教學片段：

師：現在我們要檢查一下火車軌道。火車軌道必須一樣寬才能行駛火車。我們跟著音樂來踏步檢測。（音樂踏步）第一軌道…第二軌道第三軌道…第四軌道

上述教學片段中，教師讓學生用踏步踩準重音，形成規律的強弱感，并投射向正在進行的音樂，用兩個腳步間持續的時間來表現“一樣寬的軌道”，使學生在內心中產生音樂周期感。通過反復進行的節拍“等速”活動，學生的節拍感就能得到提升。

二是運動感體驗。下面是《火車開了》一課中運動感體驗的教學片段：

師：好，現在汽笛已經沒有問題了，我要開始檢查我們火車的小輪子了。

師：小輪子的聲音是（出示）“咔察咔察 ～ 咔察咔察”，輪子滾動起來（學生邊雙手轉動邊念）。

師：小火車們，你們想一下，如果輪子亂轉，不整齊，火車會發生什么事情？

生：會翻車。

師：所以我們輪子的滾動和聲音一定要整齊，來準備，看我指揮，“咔嗪咔嗪 ～ 咔察咔察”預備，起！

師：四節車廂的小輪子一定要整齊劃一，再來一次。

師：嗯！你們這一組，唱得很整齊，聲音很統一，轉得很整齊，這列小火車很棒！

上述教學片段中，基于八分節奏，通過手臂運動、聲音模擬和分組演唱，讓學生體驗節奏帶來的運動感，產生火車滾滾向前的聯想。如此，可使游戲情境更加生動、更加逼真，也讓學生對八分節奏的速度和韻律有了更深的理解。

三是情緒感對應。唱游中的節奏感培養，除了要以“運動”的方式來呈現之外，還要注意節奏的情緒感。每一種節奏在相應的情境中，都有區別于其他節奏的獨特情緒表現力。例如，軌道檢查中均勻的2拍子，表現的是軌道檢修員為火車安全負責的責任心，穩重、一絲不茍；小輪子的咔察聲，表現的是乘客在旅程中的愉快心情。學生帶著音樂想象進行節奏游戲，更能豐富內心體驗，從而提升音樂表現的質量。

2.旋律感培養

旋律感的啟蒙可以從段落感、線形感來入手。

一是段落感啟蒙，段落感包括對音樂文本整體和樂段樂句的感知。一、二年級唱游課的音樂文本篇幅短小，較少涉及樂段，主要是樂句的辨聽。

樂句，是構成一首歌曲的基本結構單位，它能表達出相對完整的意思。唱游的音樂文本，其結構一般都比較方整，樂句與樂句之間有著緊密的關系。為此，教師可用問題情境調動學生思維，引導學生全身心玲聽音樂、分辨樂句，這樣對學生理解旋律很有幫助。

例如，教師用“數一數，一共有幾節車廂”來引導學生關注旋律的句讀，用聆聽的方式來聽辨樂句。不僅如此，教師還可以結合游戲情境運用“運動”式的聽辨方式，如聽一段樂句畫一個圈、聽一首樂曲開一朵花（手勢）等。

二是線形感啟蒙。在教學實踐中不難發現，學生大多難以做到“聽到一段旋律腦海里會留下旋律印象輪廓”，究其原因，一、二年級學生還沒有把握音級之間的時空關系，無法將音高橫向連續成線形。要想培養這種能力，一方面有賴于音感的進一步發展，另一方面有賴于對旋律線形把握的訓練。

將旋律視覺化，是最直觀有效的一種方法，其中常用的就是出示旋律線。在《火車開了》一課中，學生通過視覺感知對旋律輪廓有了總體的印象，并能通過比較，得出哪兩部分軌道起伏相同，哪一部分軌道比較平緩，哪一部分軌道起伏大、難駕駛（見圖3）。在不同的樂句學唱中，學生對音程距離也有了大致的概念。這些都有助于學生理解音樂、表現音樂，培養審美素養。

另外，同樣是視覺化手段，教師還可以用五線譜的形式來表現旋律線形。具體而言，教師可以請學生在大屏幕上將符頭用線連起來，這個過程中學生都在關注筆下每一個音符的位置，輔以教師的配唱，學生能夠在記憶中牢牢儲存這一旋律（或部分旋律），由此加深了五線譜的認識。

線形感培養的手段多樣，其核心就是引導學生對旋律線性運動的方向（上行或下行）音符運動方式（模仿、音階式、跳進等）產生較為深刻的認識。

綜上所述，本文闡述了第一學段唱游課中，在核心素養培養的導向下，“唱”與“游”融合教學的幾點策略。根據學生的年齡特點，每一個訓練點，都以學生的專一注意為主，適當滲透彌散注意；游戲情境著力貫通音樂感實踐活動，串聯起音感與樂感的培養。教師在教學設計中，從學生的認知規律出發合理安排學習活動，確保學生在游戲中得到音樂感的訓練，最終實現音樂致趣、以音育人。

[參考文獻]

[1]林華.音樂審美心理學教程（修訂版）[M].上海：上海音樂學院出版社，2012.

[2]林華.音樂家是如何“思維”的[M].上海：上海音樂學院出版社，2018.