神祇、法老與永生：文物中的古埃及信仰與智慧

2024年7月19日，“金字塔之巔：古埃及文明大展”（以下簡稱“古埃及文明大展”）在上海博物館（以下簡稱“上博”）開幕。此次展覽共分為三個區域，分別是“法老的國度”“薩卡拉的秘密”和“圖坦卡蒙的時代”，共展出來自埃及博物館的788件展品，其中包括了新石器時代到羅馬行省時代等不同時期的古埃及文物，展品時間跨度達三千多年，是國內目前舉辦過的古埃及相關展覽中規模最大、文物數量最多、時期最全面、價值最高的展覽。

埃及博物館由法國著名考古學家奧古斯特·馬里埃特于1858年在埃及首都開羅創立，作為埃及境內最大的綜合類博物館，收藏有大量古埃及各時期的珍貴文物。本次來滬文物，均為“古埃及文明大展”的策展人、上海外國語大學世界藝術史研究所特聘教授顏海英教授親赴埃及，從館藏的12萬件文物中精心挑選而出。這些展陳文物從各個角度，全方位展示了古埃及文明的精華所在，具有較高的歷史文化價值。

最近一年里到過上博參觀的人們，一定都對屹立在博物館門前的巨型石雕立像印象深刻。這尊高2.4米、重達2噸的法老美內普塔雕像，是“古埃及文明大展”中最高、最完整的雕像。法老頭戴象征身份的奈梅斯頭巾，神情肅穆、姿態威嚴，左足前伸，呈邁步姿勢，給人一種居高臨下的壓迫感。美內普塔是古埃及第十九王朝的法老，是著名的拉美西斯二世的近百位子女之一，也是最終繼位者。由于拉美西斯二世本人極為長壽，美內普塔正式繼位時已經年逾六十。他曾率領軍隊擊潰了海上民族與利比亞部落的入侵，令古埃及避免了同時期赫梯及西亞其他城邦那樣覆亡的命運。

和立于門口的美內普塔雕像一樣，在“法老的國度”展廳內，還展出了包括哈特謝普蘇特女王、圖特摩斯三世、拉美西斯二世等著名法老在內的眾多人物雕像。盡管這些法老雕像的身形因為模式化的雕刻方法而大多相似，但古埃及的王室工匠們還是通過精湛的雕刻技藝，突出刻畫面部細節，展現出每一位法老與眾不同的神情特征。

這些雕像通過遠超常人的巨大體積、高度寫實的造像風格，以及讓人必須仰視的視角，共同構建出古埃及法老雕塑所要展現的內涵一法老神人一體、至高無上的權威性。

將法老神化，是古埃及人獨特宗教觀念的體現。從很早開始，古埃及人就將法老視為神在人間的化身，活著的時候被視為鷹神荷魯斯，死后又被與冥界之神奧西里斯等同起來。因此，一些聲名顯赫的法老不僅在他們執政的時代，甚至在后世都得到了人們的崇拜。

在上博“古埃及文明大展”上，就有一件反映這種祖先崇拜的文物一一阿蒙霍特普一世紀念石碑。這塊石碑乍一看與其他古埃及石碑風格類似，都以“側面正身律”的形式，展現了阿蒙霍特普一世單手握持權杖，另一手握著奧西里斯的鉤杖的形象，象征著他已經“神化”，和奧西里斯合為一體。值得注意的是，在這塊石碑四周的裝飾銘文中，可以看到拉美西斯四世的王名圈，說明這塊石碑是在他統治時期雕刻的。拉美西斯四世距離阿蒙霍特普一世已有四百年之久，更沒有直接的血緣關系，這種情況顯然已經超過了一般的祖先崇拜，上升到將其視為神靈的程度。

這種祖先崇拜并不局限于前代的國王，有的時候，連那些因為智慧和事跡而聞名后世的智者們，也成了崇拜的對象，其中最廣為人知的，要數大臣伊姆霍特普。伊姆霍特普生前是古埃及第三王朝法老左賽爾的大臣，他為法老設計了一個全新的陵墓造型一階梯金字塔，這是人類歷史上第一座類金字塔型建筑，也是后來一百多座金字塔的最初雛形。由于伊姆霍特普的各種傳說事跡，后來的古埃及人將他視為智慧神圖特之子，同時也被視為醫藥之神。

此次“古埃及文明大展”展出了一尊“神化”之后的伊姆霍特普青銅坐像。雕像上，神化的伊姆霍特普頭戴無邊便帽，端坐在椅子上，雙手握著打開的莎草紙卷。由于被視為圖特之子，雕像上的伊姆霍特普以沒有胡子的年輕形象出現，這種形象在后王國時期及托勒密王朝非常流行。

古埃及的雕像通常以法老和眾神為主，但在“古埃及文明大展”里，我們還能看到另一種體積較小的雕像，這些雕像通常都是陶制，用來展現工作中的平民的形象，它們被稱為沙瓦布提，是用來陪葬

的人形俑。

古埃及人認為，人們在去世后，靈魂經過奧西里斯主持的審判，生前行善的人們可以進入被稱為“雅盧”的蘆葦原，在這里獲得永生，每一個人都要在這里自耕自種，收獲糧食供自己食用。但對于生前不事農桑的貴族、富人來說，他們其實并不希望自己死后還要親自辛苦勞作，于是將這些沙瓦布提俑放在墓中陪葬，希望讓這些人俑在冥界代替自己勞動。所以在展廳里，我們能夠看到這些正在勞作的人俑，其中有正在鋤地翻耕的農民，有正在磨制面粉的仆役，有烘烤面包的廚師，也有正在釀酒的工人。通過這些辛勤工作的人俑像，讓我們得以一窺古埃及世俗生活的定格剪影。

在古埃及人眼里，上述工作都是沉重而艱辛的，通過一篇古老的《學校文獻》可以知道，古埃及人心目中最好的職業，是記錄、抄寫文字為生的書吏。這個為法老和各級官員服務的行業不僅工作清閑，并且得到了特別優待一他們不僅有固定的俸祿，而且還不需要納稅和服勞役。由于書更通常為各級政府工作，記錄事跡、抄寫檔案、統計數據、撰寫書信，他們很快就能憑借書寫技藝而身居高位，并能讓工匠為自己制作雕像。在這次“古埃及文明大展”上，就展出了一件表現書吏形象的雕像。這尊書吏雕像雙目前視，盤腿而坐，雙膝上攤放莎草紙，呈正在記錄文字的姿勢。這是絕大多數書吏雕像用來凸顯身份的標準模式，體現他掌握著“神的知識”的榮耀一在古埃及語里，他們稱呼使用的文字為“神的文字”，現代則更多翻譯為“圣書體”。

無獨有偶，在此次展出的文物中，我們還能看到一系列書吏使用的書寫工具，從調配礦物顏料的調色盤，到用碳粉、樹膠和水調和墨汁的墨盒，甚至還有一件保存相對完好的后王國時期的書吏筆盒一—這是一件能夠收納書吏所使用的蘆葦稈筆，同時還附帶兩孔調色盤的木筆盒。幸運的是，埃及盧克索年降水量僅 1mm ，這種極端干旱氣候讓這件木制文物得以保存至今，人們甚至能夠看到這件筆盒是如何收納蘆葦稈筆，又是如何隨身攜帶的，對古埃及書寫工具有了更直觀的了解。

古埃及書更最初使用圣書體來記錄文本，但這種字體書寫難度較大，書寫速度也很難提高。因此，一種被后世稱為“祭司體”的古埃及文字草書形式逐漸從圣書體衍生而來，而“祭司體”又在后王國時期進一步演變為更加簡化的“世俗體”。從此，結構復雜的圣書體和祭司體更多用于這一時期的宗教和文學用途，而簡單易寫的世俗體則普遍運用于行政、法律和商業等用途。

進入托勒密王朝，大量古希臘移民開始進入埃及，古希臘語也成為這一時期的官方語言。出于加強民族融合的需求，當人們發布與神廟有關的政令、祈禱內容時，往往同時采用古埃及文的圣書體、世俗體和古希臘文三種文字進行記錄。法國埃及學家商博良就是通過著名的“羅塞塔石碑”上的三種文字對比，初步確定了古埃及文字的一些基礎要素，為后來一百多年中逐步破譯古埃及文字奠定了基礎。從此英文中的“羅塞塔”一詞，被賦予了“解謎關鍵”的重要含義。

在“古埃及文明大展”中，展出了一塊與“羅塞塔石碑”類似的雙語石碑，同樣采用圣書體、世俗體和古希臘文三種文字。這是一塊記錄了信眾帕納斯之子托勒密向伊西斯神廟捐獻土地事跡的珍貴石碑，大約雕刻于埃及成為羅馬行省的時代，銘文強調了捐獻土地之人以古埃及人的身份在羅馬政府擔任高官，但依舊對傳統宗教保持虔誠信仰的內容，充分展現了當時的社會情況，具有極高的歷史文化價值。

古埃及人之所以熱衷向神廟捐贈土地和財產，是因為神廟在古埃及人的生活中起著相當重要的作用，神廟祭司不僅要為信眾轉達“神諭”，提供祝福和保佑，還要為病患提供治療，為孕婦提供助產。即使身后也有專門的喪葬祭司，為逝者舉辦一系列的喪葬儀式，并負責將他們制作成木乃伊。

古埃及人對逝者遺體保存的重視程度，在全世界眾多古文明中都是有名的。在“古埃及文明大展”的“薩卡拉的秘密”展區內，就展出了大量彩繪人形棺，祭司和工匠們在這些彩棺的表面精心繪制了古埃及眾神的守護形象，還抄寫了大量《死者之書》中的文本，希望眾神能夠保護逝者留下的木乃伊完好，并指點逝者順利通過冥界的審判，獲得進入蘆葦原永生的資格。

與彩棺一同展出的，還有許多用于隨葬的器具，例如展現死者生前面容的面具，它是用來放在木乃伊的面部，防止逝者的靈魂找不到自己軀體的重要物品；以及用來裝納逝者內臟的第十九王朝的卡諾皮克罐，四只罐子分別裝著祭司在制作木乃伊的過程中摘除的肺、胃、肝和腸。

本次來滬的埃及博物館文物中，最具知名度的當屬法老圖坦卡蒙家族相關文物。自1922年霍華德·卡特主持發掘圖坦卡蒙墓引發全球轟動以來，這是圖坦卡蒙家族相關文物首次來華展出，具有極其重要的意義。

“圖坦卡蒙的時代”展區集中展示了圖坦卡蒙家族的相關文物，其中包括了圖坦卡蒙本人，他的曾外祖父母尤亞和圖雅，他的祖父母法老阿蒙霍特普三世和王后泰伊，以及圖坦卡蒙之父法老埃赫那頓和他的王后納芙蒂蒂的一系列相關文物。這些文物全方位地展現了十八王朝的法老家族在一百多年間興衰消亡的歷史，具備極高的文化價值。

該展廳最引人注目的展品是泰伊王后、埃赫那頓以及圖坦卡蒙本人的巨型雕像，這些雕像均雕刻于十八王朝中后期，此時正值古埃及新王國時期藝術達到巔峰期。這些雕像因其高度寫實的人物形象、流暢的人體線條、纖毫畢現的細節雕琢而呈現出極高的藝術造詣。

其中埃赫那頓的雕像在高度寫實的基礎上，又通過夸張的面容比例和修長的四肢，呈現出獨特的藝術風格——這種剔除了復雜的宗教性裝飾物，格外突出雕像者本身的藝術形式被稱為“阿瑪爾納風格”。由于這種風格存在時間非常短，僅存續了十多年，就因為埃赫那頓本人的去世而宣告終結，因此存世的相關文物均極具代表性。

能夠充分展現“阿瑪爾納風格”的來滬文物還有“埃赫那頓及家人浮雕”和“未完成的納芙蒂蒂胸像”。其中前者是阿瑪爾納藝術風格最著名的代表文物，幾乎出現在每一本介紹阿瑪爾納時代的書籍之上；而后者盡管有些殘缺，卻和德國柏林博物館館藏的那件納芙蒂蒂胸像為同一組作品，均由當時的王室工匠圖特摩斯制作，成為了最能代表古埃及藝術的幾件珍品之一。

除了雕像之外，這一展區還展出了許多與法老家族緊密相關的文物，例如尤亞和圖雅墓中出土的包金木椅、制作精美的紙莎草涼鞋、尤亞的沙布提俑以及圖雅的卡諾皮克罐，以及阿蒙霍特普三世及王后泰伊的黃金象牙木箱、木匣等珍貴王室文物。其中值得一提的是，圖雅的卡諾皮克罐的罐蓋被制作成圖雅本人的面容形象，而上文中提到的另一組第十九王朝卡諾皮克罐的罐蓋則被制作成了四個不同的動物形象，象征著荷魯斯神負責守護逝者內臟的四個兒子，這種顯著的變化正是發生在十九王朝早期，這兩組卡諾皮克罐正是這種變化最直觀的參照物。

說起中國和埃及之間的文物交流，最早可以追溯到19世紀中期，一些外交官員和最先“睜眼看世界”的學者成為了早期接觸并試圖收集古埃及文物的中國人，其中包括張德彝、黃遵憲、康有為、俞樾等著名人物。但收藏古埃及文物最多的，還要數1905年出訪歐美各國的官員端方。身為“五大臣”之一的端方在出使歐洲各國時，就對各國館藏的古埃及文物頗為喜愛，因此在回國途中經過埃及蘇伊士運河時，他特意在當地收購了一批古埃及文物，并用中國古代傳統的拓片技藝，為一些無法帶走的古埃及石碑制作了拓片。回國后，這些文物和拓片被收入端方的“陶齋文物”當中。端方去世后，他收藏的這批古埃及文物大多散佚，僅存一些珍貴的古埃及石碑拓片。1956年5月，中國與納賽爾領導的埃及共和國正式建交。同年6月1日，我國將12件端方所拓的古埃及碑文拓片作為國禮，贈送給埃及圖書館。從此，這些用中國技藝制作的古埃及藝術拓片，就成為見證了中國和埃及友好交往的珍貴禮物。

2002年，北京大學塞克勒博物館在清理一處即將拆除的老庫房時，意外發現了珍藏其中的端方帶回中國的36方古埃及石碑中的9方。這批埃及文物的發現，一時間震驚了中外埃及學界。而從庫房中發現并辨明這些石碑的，正是本次上博“古埃及文明大展”的策展人顏海英教授。所以，這次“古埃及文明大展”特意展出了由端方親手制作的兩件古埃及石碑拓片，這些深刻見證了中埃友好交流的文物，時隔百年之后，再次和其他古埃及文物在中國上海相遇。

縱觀近年來國內歷次古埃及文物展，此次由上博主辦的“古埃及文明大展”，用心呈現了古埃及各時期的文物，通過精選出的一系列具有極高文化藝術價值的文物，以及分區鮮明的專業策劃，全面且深入淺出地展現了古埃及文明的顯著特征，呈現了一場無論是對普通觀眾還是專業學者都有所裨益的優質展覽，值得國內眾多同類型展覽參考借鑒。