淺談案頭工作對舞臺創作的重要性

劇本是創作的基石，而案頭工作則是解讀劇本、塑造鮮活角色的重要途徑。演員常常會面臨不同時代、背景與國家的角色挑戰，當記憶碎片與日常觀察素材無法直接滿足角色塑造需求時，案頭工作的重要性便越發凸顯。

案頭工作，指的是導演與演員在創作期間，針對劇情、角色等展開的文字性分析工作。這份工作的意義在于，助力演員在拿到劇本后，能夠有條不紊、思路清晰地剖析研究劇本，緊扣劇本主題，讓后續的創作與編排都緊密圍繞劇本進行，切實有效地幫助演員精準分析角色，把握人物關系。

一、探尋劇本的規定情境

挖掘劇本中的規定情境，即特定時代的政治、經濟與時代背景，是案頭工作的首要任務，不容有絲毫忽視。理解劇本中人物所處的政治、經濟、文化環境，對透徹領悟劇本起著舉足輕重的作用，在這方面務必做好充分準備。以筆者飾演話劇《商鞅》為例，該劇創作難度較大，因其所處時代與當下相距甚遠。排練初期，查閱并研習劇本相關的時代背景，成為創作的核心任務，這對整個排演過程幫助極大。戰國時期，秦國國力弱小，秦孝公曾感慨：“我們的國土曾經一直拓展到西河，功績何等輝煌！如今，大片國土卻落入魏國之手。二百六十多年過去，歷經十四代國君，西河之地至今尚未收復。堂堂千里秦國，在周天子心中，在六大諸侯眼里竟無立足之地。”由此可見，秦國往昔輝煌不再，新君即位后急需開拓疆土，故而秦孝公廣納賢才。商鞅從魏國奔赴秦國，正是受魏、秦兩國國情影響。當時魏國國力強盛、兵力雄厚，國君高傲，商鞅在魏國不受重用，遂前往求賢若渴、渴望強大的秦國。探尋劇本中的規定情境，讓我們對人物命運訴求有了初步認知。眾多劇本展現的只是歷史片段，而任何戲劇都蘊含時代精神。演員應具備揭示規定情境的能力與意識，創作時不能局限于表演本身，注重挖掘規定情境，有助于創作者感受生活、思考生活，逐步形成成熟的演劇觀。

二、多維度構建人物形象

（一）初始印象奠定基礎

初次閱讀劇本時，我們會對角色產生初步印象。正如弗烈齊阿諾娃所言：“最初的印象一—無論好壞一都會深深烙印在演員記憶中，成為未來體驗的萌芽。演員與角色的初次相識，如同未來戀人或夫妻的初見。”初步認識角色，是創作起點處創作者對劇本角色的第一直觀感受，這一直感極大程度影響著從自我出發塑造角色的根基，對后續創作意義重大。初讀《商鞅》劇本時，由于劇中男性角色居多，我主觀將其定義為“男人戲”，因而未重視與角色的首次“碰面”。經老師指正，我意識到不能僅憑個人喜好評判劇本優劣，這種想法過于狹隘。深人閱讀后發現，《商鞅》是一部極為優秀的劇本，人物形象栩如生，矛盾沖突激烈復雜，主題內涵深刻，其歷史背景與人文魅力更是先前被我忽視的閃光點。盡管女性角色戲份較少，但在劇情推進中發揮著不可替代的作用。這次經歷讓我明白，初步認識角色時要擺正心態，既不能心存偏見，將人物引人錯誤方向，也不能過度興奮，走向另一個極端。保持相對理性，才能客觀建立對角色的初步印象，為后續形象塑造助力。

（二）造型設計彰顯特色

舞臺上，人物造型是呈現在觀眾眼前最直觀的元素。所以在案頭分析階段，初步構建好人物的外部形象至關重要。外部造型是演員向觀眾直觀展示對人物理解的方式。《商鞅》作為戰國時期的歷史劇，初期排練時，我們對人物造型準備不夠用心、缺乏考究。回課過程中，老師提出疑問：是否真正深人考證了戰國時期秦國的歷史資料？為何所有大臣服裝、配飾毫無差異，難道秦國著裝毫無身份、等級、職位之分？帶著這些問題查閱資料后，我們發現之前的呈現漏洞百出。秦國官員著裝竟與國君相同，部分老臣穿著甚至比國君更為華麗。以太子駟為例，其演出服飾與國君一致，極易讓觀眾產生“謀反”錯覺。此后，我們開始注重頭冠、胡須、玉佩、發飾等細節，這些都是區分人物的關鍵標志。據資料記載，玉佩有人紋佩、龍紋佩、鳥紋佩、獸紋佩等多種，需依據等級和服飾佩戴，受條件限制，我們只能尋找相似替代品。明確人物造型后，角色形象更加鮮明生動。若人物造型混淆，會讓觀眾對舞臺表演產生混亂認知，不利于舞臺呈現，因此在案頭工作階段必須認真做好造型分析。

（三）臺詞剖析揭示內心

“研究劇本、推敲臺詞是極為重要的工作。臺詞需逐字逐句斟酌，否則只能停留在表面理解，難以成就藝術創作。”臺詞是劇本的核心構成，是推動劇情發展、展現人物沖突的關鍵要素，沒有臺詞，便沒有劇本，更沒有劇情的起承轉合。在案頭工作階段分析劇本臺詞，不僅能了解劇情、臺詞與潛臺詞，洞察人物思想，還能挖掘事件矛盾，這對初步構建人物形象不可或缺。例如在商鞅話劇的一場戲中，很長一段時間沒有臺詞，商鞅與公子虔爭執不下時，太子插了一句：“當年在壇場是太子少不更事，遷罪于太傅，太子給太傅賠禮了。”起初，我認為這句臺詞只是太子對當年牽連太傅的愧疚表達。經老師提醒，我才注意到太子的潛臺詞。太子在問完太傅問題后商鞅登場，隨后太子開始關注太傅對商鞅的反應，實則在判斷、分析、思考太傅的態度。所以說出這句臺詞時，太子意在打斷商鞅對太傅的話語，同時警告商鞅：“就算我（太子）承認當年是因我過失又如何，請你現在對我和太傅放尊重些，別忘了你的身份。”如此分析后，發現太子駟雖年輕，卻思維成熟、態度果敢犀利，已顯露出未來君王的威嚴。反復推敲臺詞，能讓人物內心情感更明晰，行為更具依據。演員不僅要分析自身角色臺詞，還要剖析對手臺詞，抓住臺詞引發的內心視像，明確行動目的，以此奠定舞臺創作基礎。

（四）行動分析精準表意

表演是行動的藝術，舞臺行動分析是表演藝術的核心。戲劇通過行動展現思想與情感，尋找精準的舞臺行動，對揭示規定情境、塑造人物形象、傳達人物情感至關重要。案頭工作中的舞臺行動分析，主要是依據劇本臺詞探尋行動。在話劇《商鞅》虔府的最后一段與太傅交流場景中，我飾演的太子未能準確把握人物行動，排練時總是在太傅身邊亦步亦趨。回課之后，同學反饋這樣的呈現不符合太子經歷8年成長后的狀態，與太傅關系未見改善，太子也未展現出成長。經反思發現，我將行為與語言、思想割裂開來。這場戲中，太子心中其實已有答案，只是通過太傅的回答來驗證自己的思考。太傅也并非直接給出答案，而是教導太子解決問題的方法。理解這些問題后，當聽到太傅說“還沒到那一天，看誰活得長了\"時，我不再僅僅與太傅展望秦國前景，而是更多聯想到商鞅的所作所為，所以在最后收光瞬間，太子眼神中要有精光一閃，以此預示商鞅的命運。可見，要實現精彩的舞臺呈現，必須深入理解人物語言，借助案頭工作進行分析梳理，才能達到理想效果。

三、理清劇本人物關系

演戲的關鍵在于演繹人物關系。厘清人物關系有助于深入解讀人物，演員在塑造角色時必須明確自身與對手的人物關聯，而這一過程在案頭工作階段尤為重要。明確人物關系后，無論是臺詞表達還是舞臺調度，人物目的更加明確，心理狀態也更加清晰。只有明確人物關系，演員在舞臺上的交流、思考、判斷與行動才有堅實依據，這是前期準備工作中不可或缺的部分，直接影響舞臺呈現效果。

之外，要理解特定時代背景下，人們的思想觀念各不相同。案頭工作的核心是在情境中塑造有血有肉、有靈魂、有思想的人物形象，因此對人物內心世界的深度挖掘至關重要。在塑造人物過程中，切忌用現代思維臆測劇中人物想法。不合理的想象會使人物在舞臺上表現僵化，行為邏輯混亂，偏離劇本設定的最高目標，導致人物形象脫離正軌。

書寫人物小傳是案頭工作中應養成的良好習慣。通過撰寫人物小傳，能夠從根源梳理人物的出身、成長環境、性格特點、行為與語言特征等。這一過程可將前期所有分析整理延續，在持續想象中豐滿人物形象。以太子駟這個角色為例，他身為帝王家公子，雖只有4場戲且戲份不多，但年齡跨度涵蓋少年、青年、中年，每場間隔10歲，劇本對其描述有限，這就需要演員自行做好充分準備。由于《商鞅》中每場戲間隔大、年齡跨度大，撰寫人物小傳成為連接上下場戲的必要手段，這對我的合理聯想能力是極大挑戰。我詳細記錄了祭祀結束至商鞅來到虔府期間發生的事情。分析劇本可知，虔府這場戲距離祭祀已過去8年，此場戲在全劇中起到承上啟下作用，見證商鞅從輝煌走向沒落。這很大程度上是因為支持商鞅變法的公子虔與商鞅分道揚鑣，轉而全力培養下一代君王。太子對商鞅既畏懼又怨恨，畢竟8年前因自己大鬧祭天，致使公子虔被斬左足，若不是太傅代刑，受罰的便是太子，所以這8年來太子的日子也不好過。我在撰寫小傳時，著重刻畫了太子對孝公、公子虔的情感以及對商鞅的態度，這些都在虔府那場戲中得以體現。以女扮男裝角色為例，如花木蘭，女演員常因潛意識里認為自己不是男孩，導致缺乏陽剛氣，思維方式也偏女性化，甚至撰寫人物小傳時也受此影響。其實，像《商鞅》中的太子駟帶有陰柔、陰狼特質，對女扮男裝的女演員而言存在優勢。而且在日常學習生活中，演員的勤學好問與太子在虔府那場戲中辯證看待問題、思考老師話語的特點相契合。可見，撰寫人物小傳不能僅依靠分析與想象，還需結合自身生活，從自我出發，深人體會人物所思所想，進一步深化人物形象。

四、剖析劇本矛盾沖突

具備導演思維的演員，在演好角色的同時，應從宏觀角度審視劇本。演員只有明確劇本中的矛盾沖突，站在更高視角剖析劇本，才能清晰定位自身角色的位置與最終目的。《商鞅》劇本最顯著的沖突是改革派與守舊派的矛盾，而利益是引發這一沖突的根源。除這兩方勢力外，公子虔被斬左足后，形成了公子虔、太子駟、秦孝公三人組成的政治利益團體。太子駟在其中不能偏向任何一方利益團體，只要對贏氏王朝、大秦帝國有利，便加以利用。明確這一目的后，人物在舞臺上的行動目的性更強。

五、結語

在整理和研究案頭工作對塑造角色重要性的過程中，我廣泛查閱眾多表演藝術家的著作與表演筆記，收獲頗豐。當然，案頭工作的方法豐富多樣，我在總結與實踐中探索出一些適合自己的方法。案頭工作至關重要，它介于體驗與體現之間，是戲劇創作中不可或缺的準備環節。然而，創作者常常容易忽視這一環節，這是極不可取的。只有充分重視并扎實做好案頭工作，演員才能在舞臺上成功塑造出鮮活、立體的角色形象，為觀眾呈現精彩的戲劇表演。

（作者單位：南京市話劇團）