趙紅林：薄瓷載厚史 匠心刻山河

“沒有金剛鉆，別攬瓷器活。”這句廣為流傳的諺語來自陶瓷行業(yè)，形容發(fā)源于宋朝時期的刻瓷技藝。以瓷為紙、以刀代筆，在燒制好的瓷器上，鏨刻出詩文、山水、人物、花鳥等藝術(shù)形象，這便是刻瓷。這種繪畫與鏨刻共融的制作工藝，是我國獨有的傳統(tǒng)藝術(shù)。

7月3日，《科學(xué)導(dǎo)報》記者見到了山西傳統(tǒng)手工刻瓷藝術(shù)第四代傳承人趙紅林。走進(jìn)趙紅林的工作間，清脆的鑿刻聲悅耳動聽，只見趙紅林凝神靜氣地端坐在工作臺前，手持特制的金剛刻刀，刀尖與潔白的瓷面保持著微妙的距離。她的手腕時而緊繃如弓、時而輕盈似羽，每一次運刀都像在演奏無聲的樂章——鋒刃游走間，瓷粉如細(xì)雪般簌簌飄落，釉面上漸漸浮現(xiàn)出流暢的山水輪廓。鼻尖幾乎要觸到瓷面的距離里，能看見她眼中跳動著專注的火光，呼吸節(jié)奏與刻刀的頓挫完美同步。當(dāng)刻刀劃過轉(zhuǎn)折處時，她會屏住呼吸，指關(guān)節(jié)因精準(zhǔn)施力而微微發(fā)白，直到一道完美的弧線在瓷器表面涅槃重生。

退休的趙紅林偶然間迷上了這門技藝，潛心學(xué)藝十多年。如今，古稀之年的她，成了“山西傳統(tǒng)技法刻瓷”太原市優(yōu)秀非遺傳承人。“刻瓷不僅要有扎實的繪畫功底，還要在書法上有所造詣。它講究耐心、眼力、精力、手力精妙配合，手力多一分瓷盤碎裂，少一分沒有神韻。”趙紅林和記者說道。

趙紅林回憶，為了更好地掌握刻瓷技藝，零基礎(chǔ)的她上了美術(shù)班、書法班，并先后拜山西省陶瓷大師和民間刻瓷藝術(shù)家為師。多年間，趙紅林創(chuàng)作了近300件作品，先后創(chuàng)作了《青銅之約》《晉祠八景》《古晉陽八景》《高君宇》《鼓樓印象》和《萬柏林八景》《傅山》等講述山西故事的系列作品。2022年，抗疫作品《巾幗英雄戰(zhàn)疫魔》榮獲“婦樂坊手工藝展”銀獎和特別貢獻(xiàn)獎，部分作品被太原圖書館、太原工藝美術(shù)館等單位永久收藏。

趙紅林對記者說道：“刻瓷技藝流程十分講究。由選瓷、打稿、雕刻、勾描輪廓顏色、研磨、敷色、落款等工序構(gòu)成，并運用鉆刀法、雙勾法、刮刀法等多種刀法，表現(xiàn)畫面的明暗、遠(yuǎn)近等透視效果，使作品既有‘金石趣’又有‘筆墨韻’。”

近年來，趙紅林致力于非遺刻瓷藝術(shù)文化的傳播和傳承，走進(jìn)社區(qū)、商場、企業(yè)和大學(xué)。值得一提的是，在趙紅林的努力下，山西工程科技職業(yè)大學(xué)已把刻瓷藝術(shù)列入大學(xué)公選課程，她已帶出兩屆刻瓷藝術(shù)學(xué)員。

“如果說豐富的顏色是瓷器基礎(chǔ)的話，獨特的地域文化就是五彩瓷盤的靈魂，而成熟的刻瓷技藝可將這一切牢牢地定格下來。”趙紅林的刻瓷更像造境，先讓自己沉浸其中，才能在作品中輕鑿出內(nèi)心感受。趙紅林創(chuàng)作的作品磅礴大氣，她在繼承傳統(tǒng)刻瓷藝術(shù)的基礎(chǔ)上，更多的是把目光聚焦在山西本土文化的弘揚上。她說，作為一個土生土長的山西人，整理和挖掘厚重的山西歷史文化責(zé)無旁貸。從“青銅之約”到“萬柏林八景”，她用小小的雕刻刀，講述著山西故事。

“紅林老師是幸運的，幸運的是在退休后找到了另一道人生風(fēng)景，她用堅韌、執(zhí)著、勤奮詮釋了在熱愛中發(fā)現(xiàn)和表現(xiàn)美，她外表溫和內(nèi)心強大，在教與學(xué)中給予了我極大的支撐，在創(chuàng)作太行山作品時，時刻把太行的偉岸結(jié)合到黨的偉大之中來，藝術(shù)與精神相互融合。紅林老師勤奮樸實，她的作品總是會敲擊到每位讀者的心。”徒弟常小飛給出這樣的評價。

趙紅林用沉甸甸的榮譽見證著非遺傳承的堅守，那些閃耀的獎杯不僅鐫刻著她的藝術(shù)造詣，更映照著一位文化守護(hù)者的匠心。三晉大地的許多古跡都留下她采風(fēng)的足跡，太原城的每一幀風(fēng)景都化作她刀筆下的永恒。方寸瓷片間，她以精湛技藝復(fù)活千年文脈，讓脆弱的瓷器承載起最厚重的歷史記憶。這位非遺傳承人的腳步從未停歇，在弘揚傳統(tǒng)工藝的道路上，她正向著更遠(yuǎn)的未來堅定前行。