開出漫山遍野的花骨朵兒

次仁拉措，女，筆名一朵云，西藏昌都人。《靈動的世間》是2023年4月由西藏人民出版社出版的次仁拉措詩集，收入了詩人最近幾年創作的218首詩?！鹅`動的世間》充滿個性，富含藏地氣質，呈現出靈動飄逸、情感豐盈、神性加持等美學特征，塑造了一個帶著一絲淡淡憂愁的抒情主人公形象。這個抒情主人公主要活躍在兩個美學空間中，一個是大地空間，另一個是家園空間。大地空間的美學特征一是欣賞、贊美乃至認同大地的精靈，二是融入了人類的歷史和生命，三是相信大地偉岸的身軀、巨大的力量和永恒的存在。家園空間的原型是詩人長期工作的地方那曲雄梅和自己的故鄉昌都。這個家園空間是一個被詩人賦予了各種少女想象和美好的空間，它或許是森林，或許是木屋，富有愛、品性好的人們美好地生活在其中。次仁拉措的空間美學具有濃烈的中華民族美學精神。次仁拉措的詩歌理想是，在詩歌領域“成為平凡的花種/開出漫山遍野的花骨朵兒”。

一、 一個靈動飄逸、情感豐盈的抒情主人公形象

次仁拉措在《住在山頂上的愛人》一詩的結尾寫道：“我應該成為平凡的花種/開出漫山遍野的花骨朵兒/在這座我未曾到過的琉璃世界?！笨梢哉f，這句詩是理解詩集《靈動的世間》中抒情形象的題旨。優秀的抒情詩一般都有一個極具特色的抒情主體。詩集《靈動的世間》的抒情主人公充滿個性，富含藏地氣質，呈現出靈動飄逸、情感豐盈、神性加持，又外漏一絲淡淡憂愁和孤獨的美學特征，我們可以從以下三個方面來認識這個抒情主人公形象。

一是從意象的角度來認識。詩集《靈動的世間》的意象既有大氣豪邁的“風”“火”“草原”“荒野”，也有看似微弱而常被忽略的沙粒、魚、海草等。這兩類意象群的使用，形成了一個外表看似柔弱、憂傷、微不足道，但卻內心強大、信仰堅定、充滿能量的抒情主人公形象。這個抒情主人公形象飽含志氣，懷揣理想，獨立思考，恰如詩人在詩歌《住在山頂上的愛人》中寫道：“開出漫山遍野的花骨朵兒?！痹姼琛渡揭摆に肌分羞@幾句可以視作抒情主人公的形象宣言：“一個微不足道的我/也有為你摘星的勇氣/而這一切/只不過是愛情的鼓動/促使我渺小且強大?！边@首詩就同時擁有這兩類意象，“晚霞”“星星”象征著勇氣，“小路”“花朵”則代表著溫柔和細致。

二是從“我”和“你”的關系來認識。詩集中出現了大量的描寫“我”和“你”關系的詩歌，比如《無題都是傷》《遠游》《贈給先生的詩》《瞻仰》《甘南》《看花聽海》《托夢的仙鶴》《山野冥思》等。“我”和“你”可以理解為戀人關系，這時候的抒情主人公充滿歡喜，也有絲絲的憂傷，是一位多愁善感、思緒繁多、為愛而生的多情少女?！拔蚁矚g他/我就能輕浮在他的上空/我迷戀他/我就能飛翔在他的草原”（《甘南》）。因為喜歡，“你”讓“我”患得患失，為你熬盡心思。在詩歌《反鏡》中，詩人寫道：“暴風雨來臨前/ 將你放生/你不該闖入都市的夜?！痹凇稛o題都是傷》中盡顯抒情主人公的擔憂、歡喜、焦慮、憧憬等繁復的情緒：“我把十里春分和萬分歡喜/……/滿是我對你厚厚的沉沉的不敢敞開的蜜語/……/我們會走散在江湖嗎/我們會被風吹散嗎/我們/會依舊守著孤山與舊山/隔山沉醉吧。”“我”和“你”也可以理解為“我”與“時代”“社會”的關系。這時候的抒情主人公呈現出對現實世界的愛戀但又試圖逃避的心理。詩人在《愛，很沉》中這樣寫：“我愛你像大海/深沉卻不渾濁/廣闊卻不迷茫/……/沒有花朵/沒有群鳥/沒有對自由的渴望/一切/都很安靜?！边@個抒情主人公形象始終是在現實世界中充滿信心的，很少表現出一些詩人試圖脫離現實煩惱的精神傾向。這個抒情主人公形象始終對愛情（現實世界）充滿期待和想象，她期盼“君臨天下/……/對月映紅簾/撫我多年滄桑”（《愿》），在愛情受挫的時候，她會優雅地“在人間/拾起過往的云煙”（《看花聽?！罚?。

三是從“我”和“他”的關系來切入?！鹅`動的世間》中也有不少表達“我”和“他”的關系的詩。如果說， “我”和“你”更多表達的是男女之愛戀的話，那么，“我”和“他”可以理解為是寫對某種理想的追求。這個“他”有可能是詩人對一種審美人格的想象。比如，在詩歌《愧疚的詩》中，歌詠了一個把自己幾乎獻給了羌塘草原的基層領導拉巴次仁。審美人格的追求，使得“他”的形象既務實又藝術。對“他”的形象，詩人在《我的基層生活》中這樣直接抒情：“他是我眼里/屹立不倒的巨人/他可愛/他勤勞/他溫暖?！焙苊黠@，基層的生活著實磨煉了詩人，偏遠的工作駐地時而停電，時而缺水。這時候，最能體現“人”的品性。在詩歌《走近阿多尼斯（詩五首）》中，“他”的形象又化身為敘利亞籍詩人阿多尼斯。阿多尼斯，這位從中東戰火中走出來的世界級詩人，用詩歌來為自己澆筑花園和國度。他讓詩歌的意義空前重大?！八钡膫チΑ嘏沟谩拔摇钡氖澜缬^健康而陽光。雖然，“他”與“我”的距離模糊甚至遙遠，并不如“我”和“你”那般親近隨意，但一個想象中的、審美化的“他”總是支撐著“我”的“詩和遠方”。

整體而言，這個抒情主人公形象是充滿活力的，是對現實世界充滿熱愛的，她的宏愿是“開出漫山遍野的花骨朵兒”，雖然時有受傷，但也試圖通過對愛情、大自然等美好事務的追求來療愈自己。一個清亮且厚重的抒情主人公形象的成功塑造，使得次仁拉措的詩歌獲得了一定的詩學價值。新世紀以來的抒情詩，在某種程度上，出現了一個抒情形象 “我”的審美轉向，這個“我”既不像1980年代前期仍然為集體代言，也不似1990年代遁入自己的內心戲謔荒誕，這個“我”重拾詩歌的文學性、詩性，又總是保持著與時代的聯系。可以說，新世紀以來的抒情主體的情感更為平和和理性。以2019年徐敬亞、韓慶成主編的《2019中國詩歌年選》為例，李浩《雪》中的“我”孤獨卻愿為愛赴死；周瑟瑟《飯店》中的“我”清雅又日常；高凱《在太陽背后曬了一夜月亮》中的“我”恍然大悟自己的收獲；段新強《退化論》中的“我”回憶自己的初心檢視當下的自己，總之，“我”形象的審美性越來越強了，但也呈現出鮮明的時代色彩。[1]次仁拉措筆下的“我”是緊跟新詩這一轉向潮流的，并且具有自身藏地的特色。

二、 一個充滿力量，值得信賴和依靠的大地空間

次仁拉措的詩歌貼近自然，擁抱大地，營造出了一個大地美學空間。大地是有詩意和倫理的。在次仁拉措的詩中，山、水、湖、沙、云、草、花等自然物象總是值得信賴和依靠的，一個在現代社會受傷的靈魂最終要從大自然中得到安慰和拯救。次仁拉措詩中的大地大致有以下幾種美學特征：

首先是對大地精靈的欣賞、贊美乃至認同。對大地精靈的贊美和認同是少數民族詩歌對現代漢語詩歌的一大貢獻。它打破了漢詩中對自然物象的感悟、趣味的方式，而是以平等的姿態，生態倫理的思維，和大地精靈對話，向大地精靈學習。的確，在永恒性的面前，人類比起大地精靈并沒有優勢，甚至顯得渺小而脆弱。在藏族詩人筆下，大地精靈的成員豐富多彩，既可以是翱翔天空的雄鷹，也可以是草原上的花草，甚至是世人難以關注的“沙塵”。詩集《靈動的世間》中的大地精靈十分多樣，一切的大地生物都被詩人納入她的精靈意象群：有富含農業氣息的田野、麥苗；有草原上的原始居民和各種動植物；有太陽、月亮、風、云、河等自然物象。

因為認同，所以信任。在詩集《靈動的世間》中，近乎每首詩都透出對大自然的信任。在生命的盡頭，愿“常年沉睡于此/在一個沒有風的深夜/守候著/野花盛開的季節”（《聽·守·冥思》）；在滿目創傷看不見黑夜的時候，“一遍一遍清點掉落的星辰/而在狂風里/我仿佛回到了色彩的世界” （《偷窺自己》）；在生活厭倦無聊的時候，因為色林錯、當迥山、甲崗山，“風輕柔地拂過/仿佛你在世間的溫柔”（《活著》）。在詩集《靈動的世間》，這種信任也是一種拯救。在一個“祛魅”和“光暈消失”的時代，宇宙間的目的、價值、理想和可能性都被解構了，也沒有什么自由、創造性、暫時性或神性了，似乎不存在規范甚至真理，一切最終都是毫無意義的?？茖W理性的過度濫觴，使得現代生命充滿恐懼、迷茫和失落。此情此景下，對大地精靈的認同似乎可以某種程度上緩解我們人類的精神危機，為我們人類提供另一種參考。

其次是融入了人類的歷史和生命。次仁拉措并非一味地沉浸在大自然中無法自拔，她的大地美學觀念融入了人類的歷史生活和生命意識。因此，次仁拉措的詩是抒情詩，也可以說是自然詩，但卻擺脫了對自然的簡單吟唱，也擺脫了對自然的一味崇拜，而是探索人與自然的新型關系，尤其是嘗試在自然中療治傷痛，安頓靈魂。在詩歌《你在秋里》，雖寫一個已近暮年的老人的狀態，但或許正是這位老人曾經“與烈陽擁抱”“抓住了隱藏著的月亮的眼淚”，星星、云等萬物或許在老人的行囊里，這位老人也許因此獲得了某種永恒，淡化了時間流逝帶來的悲傷。

第三是相信大地偉岸的身軀、巨大的力量和永恒的存在。比如在詩歌《墓碑上的印記》中，次仁拉措這樣寫意象“火種”：“邁過大河/繞過高山/在河里流淌/在風里行走”，通過丈量大地的方式展示大地與火種的聯系，一下子提升了“火種”的力度。再比如詩歌《骸骨堆里有我的母親》中的意象“我”，同樣去丈量大地，可以“翻過一座大山/跨過一條河流/告別繁星長夜”，如此一來，“我”的形象再也無法和柔弱的女子聯系起來，而呈現出一個堅強、勇敢、令人敬佩的女性形象。大地是萬物的母親，是原始的母神（地母）。土地讓人的生命得到休息和純化、再生。一方面，大地為藏民族的生存發展提供資源和能量，另一方面，大地的偉力也讓藏民族心生敬畏。在這樣的背景下，次仁拉措就會發出“只要遇到陽光/就重回人間”（《墓碑上的印記》）。大地深愛著人們，但同時也督促人們不斷反省自身。

在藏族的民間信仰中，大地信仰的歷史非常久遠。神湖、圣山的崇拜與藏族百姓的日常生活密不可分。不少地方，都有山神是保護神的傳說和信仰。因此，藏族詩人的詩歌普遍形成了一種大地美學空間。這種獨特的大地美學思想使得藏族詩歌天然地具有生態性，在處理自然與人、物與人的關系中獨樹一幟。西方直到美國的奧爾多·利奧波德（Aldo Leopold，1887-1948）提出“大地倫理學”，才開始打破“如畫”美學，倡導生態美學。生態審美觀念的關鍵是“修建依然丑陋的人類心靈的感受力”。這意味著：必須對于敏感性進行培養，必須獲得“對于自然對象的一種提純了的純凈趣味”，從而捕捉大地上超越優美和如畫風景的審美潛力。[2]

三、 一個寄托詩人無限美好和想象的家園空間

詩集《靈動的世間》還給我們塑造了一個寄托著詩人無限美好和想象的家園空間。海德格爾對“家園”曾有這樣的一個界定，他說：“‘家園’意指這樣一個空間，它賦予人一個處所，人唯在其中才能有‘在家’之感，因而才能在其命運的本己要素中存在?！盵3]在這個界定中，我們可以看到海德格爾對“家園”有三個規定性的要素：一是家園首先是一個物理空間，它可以給人提供一個生存意義上的處所；二是家園能夠給人一種“在家”之感；三是家園必須是人在自己的本己要素中存在。很顯然，次仁拉措的“家園空間”既不能簡單等同于傳統詩學上常見到的寄托鄉愁的詩性回憶，也和瓜田李下的文學烏托邦有出入，而是基于現實世界的一種美學空間的建構，是如海德格爾所指認的“清明空曠”般的存在。因為這個存在的“清明空曠”，所以寄托無限美好和想象成為一種可能。

這個“家園空間”的原型首先是有著詩人童年記憶的故鄉昌都和詩人的工作所在地申扎縣雄梅鎮，例如《外婆與花》《夢是驚夢》《記憶中的鎮長》等。海德格爾在《返鄉——致親人》一文中把在故鄉中產生的“喜悅”“清明的空曠”等稱作“明朗者”。[4]正是詩人詩意般的存在，“明朗者的使者顯現了出來”，家鄉的親人、工作地的同事都被“朗照者”喜愛、開啟和照亮。在詩集《靈動的空間》中，朗照的方式有奇問，有傾訴，有宣言，有獨語，有頌歌等。通過這些方式，我們感受到了平淡無奇的世俗生活中的萬般詩意?！缎勖?，你可安好》就通過奇問雄梅鎮的花、孤兒和牧羊，使得雄梅鎮具有了一種別致的詩意?！段覉允氐氖澜纭凡捎眯缘姆绞皆俅螐娀耸闱橹魅斯楦胸S盈的形象?！队鲆姟っ桌瞻汀芬皂灨璧男问劫濏瀳远ǖ男扌姓呙桌瞻妥鹫撸瑢崉t是在肯定詩意人生的意義和價值?！堵L的情愫》可以看做是詩人的獨語，一個“夜”字構成了一個獨語句，言有盡而意無窮，大量的涵義必須通過想象才可獲得。在這些詩歌中，詩人一邊抒發著對工作駐地雄梅鎮的使命、熱愛和觸動，一邊也毫不掩飾自己對曾經無數次很想離開的家的思念，恰如她在詩歌《感》中所云：“云在移動/群星在閃爍/是否有個歸宿/叫做家?！边@個家其實更多是一種心靈上的“歸屬感”。

這個“家園空間”是一個被詩人賦予各種少女想象和美好的空間。這個家園布滿了大自然的各種精靈：山澗、森林、云朵、月亮、輕風、急流，有“長在屋瓦下的草花/躺在大海里的鯨魚/睡在大海里的鯨魚”（《拾月光》）。 這個家園或許是詩人搭建的“一所木屋”（《隨想記》），“在無人來訪的時光里/我隨日而立”。這個家園有一群品格優秀、充滿奉獻和愛的品質的居民。《留住傳承》中的“神之子”、《羌塘之父》《單位里的駿馬》《日記里的書記》《記憶中的鎮長》中的“他”等生活其中。

這個“家園”也是寄予詩人美好愛情的精神空間。《靈動的世間》里的大多數詩，創作于詩人二十出頭的時候，此時的詩人對愛情正充滿著各種幻想。詩人曾表達過，文學與愛情是自己生命的全部。[5]在經歷了幾次感情的波折后，詩人一度覺得自己會一直孤獨下去，這種對理想愛情求而不得的孤獨貫穿著整本詩集。愛情詩是青年詩人們最鐘愛的題材之一，次仁拉措的愛情詩很有自己的特點：她不寫愛戀的喜悅，也不寫失戀的悲傷，而是將重點放在愛情中的“你”給“我”帶來的精神和靈魂的變化上，這種精神上的變化往往通過自然萬物作為媒介展示出來。例如，在詩歌《青春帶走的人》中，不僅寫“你”的美好容貌，更是寫“你”來后，我“有了春的歸宿”“我看到青草和花朵”“我也聞到了故鄉的味道?！贝_實，愛情在二十歲的詩人身上有著一種生命自覺的意味。

四、 《靈動的世間》的空間精神

以上部分，我們從“大地”和“家園”兩個維度認識了詩集《靈動的世間》建構的空間美學。次仁拉措的美學空間具有鮮明的中華美學精神，其中，詩作持有的南北視野十分搶眼，這首先源自年輕的詩人已有的穿行于祖國大江南北各地的生命體驗。詩人出生于西藏昌都左貢縣，小學六年級畢業后就去了天津內地西藏班讀書，高中時期又回到西藏昌都市，大學階段是在湖南吉首大學完成。較為豐富的求學經歷使得詩人有著對祖國南北山河切身的體驗。南北視野使得年輕的次仁拉措擁有了一個作家難得的胸懷和氣魄。而這種胸懷和氣魄的具備，又在一定程度上影響著作品的層次。很難想象一個把自己的視野完全局限在過窄天地和私人生活中的作家能寫出優秀的作品來。請欣賞次仁拉措的詩歌《我們終將有歸根》：

只要風一吹／我們都會走散／有的會成為呼倫貝爾大草原上的一盞舊燈／

有的會飄入西藏湛藍的云層之上／而有的／會成為土壤之下的細水／

不斷滋潤／這最后一脈黃河源頭／你還站在中華之江……

而我／將重新啟程／遠夢有夢想的沼澤

這首詩的地理視野開闊，從黃河到長江，從內蒙到西藏，還有風、燈、云、水、沼澤等物質意象?？梢韵胍?，黃河、長江、內蒙、西藏的地理特質對次仁拉措的創作產生了深遠的影響。發源于青藏高原的黃河、長江分別是北、南中國的母親河，內蒙和西藏是中華游牧草原文化的核心區。風、燈、云、水、沼澤是牧區常見意象。次仁拉措在詩中以一個游牧文化的視角建構起了一個草原中國的地理空間。這個地理空間可以從自然地理空間和人文地理空間兩個角度來考察。自然地理空間方面，黃河水勢湍急兇猛，恰似北中國的剛猛熱烈，寬廣厚重；長江水平闊博大，正如南中國的秀外慧中，綿長悠遠；西藏高原之高，象征著中華民族精神之高遠；內蒙草原之遼闊，展現了中華民族外向的奔放性格，換句話說，黃河、長江、西藏、內蒙某種意義上成了深具中華民族美學精神的文化景觀、文學景觀。黃河、長江、西藏、內蒙幾個地理空間的挪移，使得詩人對一個中國人生命的思考和人生意義的探尋，意境深遠，氣象恢弘。

次仁拉措的家園空間整體上洋溢著美好、和諧、奉獻、感恩的精神，但又不同于常見的頌詩、歌詩，它是一種“清明空曠”般的存在，也是一種類似詩人西渡“幸福詩學”主張的西藏表達。詩人西渡的“幸福詩學”，意在對話波德萊爾向現代詩歌說“不”的光榮傳統，重新召喚詩歌更為深遠，也更為根本的詩歌說“是”的傳統，即對世界的肯定和贊頌的傳統。[6]請欣賞次仁拉措的這首《光和青稞》，這是一首可以溫暖我們在現代社會中日益疲憊靈魂的詩歌。

所有的光／都在清晨一刻／打在了琉璃幻境的世間／升溫的海河和漸暖的群峰／

從此／屋瓦便有了生活的顏色／那些溫柔的月光／灑在了田野間……

在這首詩的幾組關系中，是一種互相成就、互相交叉、互相滲透的狀態。物與物的關系、人與物的關系、人與世間的關系、人與時間的關系，都在這首詩中產生了溫暖且清明的感受?；叵脒@種溫暖且清明的感受，作為中國詩歌一個古老的傳統，或許才應該是中國詩歌的本來面目。

當然，詩集《靈動的世間》構建的空間也時不時地散發出一絲絲少女的淡淡憂傷和孤獨。但整體上，能化憂傷為力量，在孤獨中去思考，有一種“幸在人間”的味道。例如，在愛情詩方面，可以感受到詩人被情所困，乃至被傷，但始終“還能做回自己”（《甘南》）。無論如何，詩人最終的歸宿是堅實可靠的，并不會迷茫無措。在詩歌《寸步不離》中，她寫道：“我重歸故里/你依舊在我的心頭蕩漾著”。少女的感情純潔而爛漫，始終憧憬“會在最美的冬日/為你重新披上嫁衣”（《一行話》）。

在語言藝術方面，我們清晰地感受到了藏族史詩《格薩爾》和藏族歌謠的藝術手法對次仁拉措詩歌創作的影響。在《單位里的駿馬》一詩中，詩人先是采用比興手法塑造“他”：“他是捍衛者/與十五的月亮/與深臥在云層之上的青龍/并于齊名”，然后又神化人物“他長出的翅膀/羽毛潔白如玉/仿佛純凈得跟他的心靈一樣”?！度沼浝锏臅洝吠瑯佑帽扰d手法塑造書記“他”：“他是清風/擁抱傍晚的虹” 。值得關注的是，同樣是歌頌“人物”，不同于一般的頌詩，次仁拉措巧妙地讓“人物”披上了一層神話般的詩性色彩。這種對傳統詩學手法的靈活使用，做到了寫實和抒情之間的成功平衡，避免了頌詩過于寫實而丟掉的詩意，也避免了極度抒情導致的空洞無力。次仁拉措還很年輕，《靈動的世間》是她的首部詩集。相信在她以后的詩作中，會逐漸有自己獨屬的意象，詩歌的形式會更加多元，理性思考會更加深入。

注釋：

[1]徐敬亞 韓慶成.2019中國詩歌年選 [M].廣州：花城出版社，2020（01）：4，13，81，168

[2]程相占.生生美學論集——從文藝美學到生態美學[M].2012（12）：140

[3][4]海德格爾.荷爾德林詩的闡釋[M].北京：商務印書館.2000（12）：15，11

[5]7月26日筆者對詩人進行了一次簡短的訪談。在訪談中，詩人次仁拉措談了故鄉昌都和工作駐地雄梅鎮對自己的意義以及她對文學和愛情的重視。

[6]西渡.我們應該建立一種幸福的詩學[J] .詩刊.2017（11）下半月刊

責任編輯：次仁羅布